李志昂

摘要：山水畫在美學(xué)上的藝術(shù)成就一直是歷代畫家的重點(diǎn)研究對(duì)象，對(duì)于山水畫的畫論無疑就成了美學(xué)藝術(shù)上的傳家寶，五代時(shí)期的荊浩的山水畫論在美學(xué)的歷史上起著承前啟后的作用，荊浩關(guān)于山水畫論有自己獨(dú)到的見解，并將其整理成《筆記法》一書，文章就對(duì)于著名的山水畫家荊浩的山水畫論做一些簡(jiǎn)單的探析，依據(jù)的作品主要是他的《匡廬圖》這幅畫。

關(guān)鍵詞：山水畫家；荊浩；山水畫論；《匡廬圖》荊浩所處的五代時(shí)期是中國山水畫歷史上非常文明的時(shí)期，這一時(shí)期的山水畫已經(jīng)形成了完整的畫論體系，對(duì)于今天的山水畫的美學(xué)影響具有深遠(yuǎn)的意義，研究五代時(shí)期的山水畫論是每一個(gè)美學(xué)藝術(shù)愛好者必須掌握的要點(diǎn)，提起五代的山水畫論必須提到的人物就是著名的山水畫家荊浩，荊浩的美學(xué)觀念一直影響著很多的藝術(shù)家。

1荊浩山水畫論的探析

關(guān)于荊浩的山水畫論主要記載在《筆記法》一書中，書中對(duì)于荊浩山水畫的藝術(shù)創(chuàng)作理念及其創(chuàng)作的手法做了詳細(xì)的介紹，下面就結(jié)合《匡廬圖》對(duì)荊浩繪畫理論的要點(diǎn)做一些介紹。

（1）山水畫“圖真”的繪畫理念。荊浩的山水畫理念第一個(gè)觀點(diǎn)就是“圖真”，在《筆記法》一書中荊浩關(guān)于這一個(gè)觀念是從一個(gè)老者的思想中體現(xiàn)的，為了體現(xiàn)真實(shí)性，這位老者是荊浩虛擬的一個(gè)人物。關(guān)于“圖真”的理念也是荊浩繪畫理念中最為重要的一點(diǎn)，荊浩的“圖真”理念就是將前者“傳神論”中對(duì)于畫作氣韻的強(qiáng)調(diào)運(yùn)用另一種特殊的表達(dá)方式，這種表達(dá)方式的體現(xiàn)就是將畫作中氣韻的“虛”與畫作形態(tài)上的“真”兩者的結(jié)合，因?yàn)榍G浩個(gè)人認(rèn)為山水畫首先表述的是形態(tài)上的傳真，其次需要表述的就是神態(tài)上的氣韻，這樣才是一個(gè)山水畫的靈魂體現(xiàn)，關(guān)于“圖真”的最先解釋是關(guān)于哲學(xué)的，但是繪畫的背后所能詮釋的也是一種關(guān)于哲學(xué)的理念。因此，荊浩的“圖真”理念就成了山水畫的美學(xué)藝術(shù)準(zhǔn)則。

（2）山水畫“六種要素”的繪畫理念。荊浩的山水畫“六種要素”的繪畫理念是從人物畫的作畫準(zhǔn)則中提取出來并將其成功的轉(zhuǎn)化為山水繪畫理念，但是這新的“六種要素”在山水畫中的意義又是一種新生的力量，這六種要素分別指的是：氣、韻、思、景、筆、墨，氣指的是心應(yīng)該跟隨靈魂的感悟，韻是靈魂中隱性但是必不可少的東西，思是胸有成竹的意思，景是因地制宜的東西，不同的理解就有不同的景象，筆是掌握畫作的關(guān)鍵，墨卻是筆法的體現(xiàn)。荊浩本人認(rèn)為這六要素總的來說屬于三個(gè)范圍的概括，一是關(guān)于“氣與韻”。二是關(guān)于“思與景”。三是關(guān)于“筆與墨”。關(guān)于第一個(gè)范圍“氣與韻”，主要講述的就是畫作的創(chuàng)作者要根據(jù)本身的理解做到胸有成竹與心手合一，這才是關(guān)鍵，才能掌握山水畫的基礎(chǔ)理念，并且是對(duì)于“圖真”意義的詮釋。在《匡廬圖》中對(duì)于這一個(gè)范疇的表述應(yīng)該是作者作畫之前的思考，體現(xiàn)在畫中的就是今天這幅畫被人們稱贊的原因。關(guān)于第二個(gè)范圍“思與景”，主要講述的就是，每一個(gè)存在的景象在不同創(chuàng)作者的理解下就會(huì)有不同的體現(xiàn)，個(gè)人主觀情感的表達(dá)是畫作的客觀再現(xiàn)，畫作的風(fēng)格表現(xiàn)就是作者對(duì)于景的思考與理解。這一點(diǎn)以《匡廬圖》為例，指的就是作者對(duì)于太行山自然景別的一種再現(xiàn)，現(xiàn)實(shí)的景在作者的理解下就是去還原最真實(shí)的情感。關(guān)于第三個(gè)范圍“筆與墨”其實(shí)表達(dá)的就是我們對(duì)于筆墨藝術(shù)的理解，筆法的掌握是對(duì)于前兩個(gè)范圍中形態(tài)的詮釋，墨法的掌握就是對(duì)于前兩個(gè)范圍中神態(tài)的詮釋，在神形交融的時(shí)候就是對(duì)于筆墨藝術(shù)的詮釋。筆墨在《匡廬圖》中的體現(xiàn)就是作者對(duì)于筆法的運(yùn)用與墨法的掌控，筆墨上的運(yùn)用使《匡廬圖》的色彩展現(xiàn)是如此的淋漓盡致。

（3）山水畫“四種品質(zhì)”的繪畫理念。荊浩的山水畫“四種品質(zhì)”的繪畫理念，主要講述的就是關(guān)于“神”“妙”“奇”“巧”的解釋，神代表的是一種畫作時(shí)的境界，在《匡廬圖》中所能體現(xiàn)的就是畫作的藝術(shù)境界帶給人們的神化，《匡廬圖》中對(duì)于神化的表述主要是對(duì)于太行山的風(fēng)貌神韻的詮釋。妙代表的是畫作形式上的筆法運(yùn)用的流暢與性情的完美融合。例如，在《匡廬圖》中對(duì)于太行山瀑布的表現(xiàn)，瀑布很多地方都有，但是對(duì)于太行山來說，在這一景別的理解與體會(huì)下所畫的瀑布是精神的奇妙。奇代表的是關(guān)于真實(shí)存在的實(shí)景與作者心中的虛景之間的思索，在《匡廬圖》中所能體現(xiàn)的就是太行山是作者晚年隱居的地方，這一地方對(duì)于作者而言就是第二故鄉(xiāng)，現(xiàn)實(shí)的景象與心中對(duì)這篇景象的熱愛是完全不同的，這需將兩者結(jié)合才能看出奇特。巧代表的是在畫作的時(shí)候細(xì)小的環(huán)節(jié)是情感表達(dá)的最真實(shí)的體現(xiàn)，《匡廬圖》細(xì)節(jié)上的描述，如畫里的房屋與山水之間的聯(lián)系，是作者情感的真實(shí)表達(dá)。

（4）山水畫“四種形態(tài)”的繪畫理念。荊浩的山水畫“四種形態(tài)”的繪畫理念，主要體現(xiàn)的就是“筋”“肉”“骨”“氣”的理解。“筋”是指畫作中的線條美感像人體的筋脈一樣相連，“肉”指的是畫作中風(fēng)景的美感的飽和程度，這包括筆法上的飽滿與色彩上的飽滿，“骨”指的是畫作中的外圍硬朗的概括線條，它與“筋”所指線條的區(qū)別在于前者的線條是關(guān)于神韻上的線條，后者代表的線條是整體輪廓上的線條，“氣”主要指的是畫作山水的氣勢(shì)，是畫作效果的整體體現(xiàn)。這四種形態(tài)在《匡廬圖》中主要代表的就是，首先山脈與水之間線條上的聯(lián)系是一脈相承的，同時(shí)外圍的線條雖是若有若無的，但是整體上是有輪廓范圍的，其次對(duì)于畫面的飽和度，荊浩的筆墨理解是優(yōu)美的，在畫作中的山水無論是從形態(tài)上還是顏色上都是與真實(shí)的風(fēng)景有聯(lián)系的，最后是關(guān)于氣勢(shì)的表述，整個(gè)《匡廬圖》是對(duì)于太行山脈的再現(xiàn)，太行山脈的氣勢(shì)自然是活靈活現(xiàn)，山水的來勢(shì)洶洶正是對(duì)于氣的概括。

2結(jié)束語

《匡廬圖》的成就在今天的美術(shù)界依然是赫赫有名，這幅畫的繪畫理念一直影響著我們的繪畫精神，這幅畫也是對(duì)于荊浩《筆記法》內(nèi)容的再現(xiàn)，只有不斷地掌握其中的要領(lǐng)，我們才能真正地理解荊浩的山水畫論，他的山水畫論既有對(duì)于前人的繼承又有自身對(duì)于美學(xué)的藝術(shù)研究，荊浩在繪畫界“承前啟后”的意義是十分的深遠(yuǎn)，我們要在此基礎(chǔ)上不斷地去提升美學(xué)界達(dá)到另一個(gè)高潮。參考文獻(xiàn)：

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