趙丹　趙黎昕

[摘要]中國古典舞蹈有著悠長的歷史。而且還具有細(xì)膩，圓滑，剛?cè)岵?jì)，情景交融，記憶結(jié)合以及精氣神和手，眼，身法，步完美協(xié)和與高度統(tǒng)一的風(fēng)格特點(diǎn)。

[關(guān)鍵詞]《千手觀音》 古典舞蹈 創(chuàng)造 風(fēng)格特點(diǎn)

[中圖分類號]G623.7 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號]1006-5962（2013）03（a）-0234-01

1.《千手觀音》

自2005年中央春晚，由張繼鋼編導(dǎo)，中國殘疾人藝術(shù)團(tuán)表現(xiàn)的古典舞蹈《千手觀音》獲得了巨大的成功，而且把中國古典舞蹈推向一個新的高潮，又是中國古典舞蹈的再一次巨大的新轉(zhuǎn)折。這一舞蹈給大家?guī)砹瞬灰粯拥母杏X。它散發(fā)出了古典舞蹈所特有的清新淡雅。安逸、祥和之美，體現(xiàn)出了傳統(tǒng)、古典、民族之美，是一種神圣的意境，尤其是這是一群特殊的舞蹈演員，她們無法像正常人一樣用語言和聲音表達(dá)她們對舞蹈的理解，也不能用耳朵來感受音樂帶給她們的震撼和沖擊的美妙。但她們的動作都完成的十分到位。她們用自己獨(dú)特的演繹給我們?nèi)袊澜鐜砀袆雍驼鸷场?/p>

2.古典舞的發(fā)展

2.1什么是古典舞

古典舞就是各地區(qū)，國家或民族具有典范意義和獨(dú)特風(fēng)格的傳統(tǒng)舞蹈。

它主要特征是：規(guī)范化的舞蹈技藝，程式化的表現(xiàn)手法，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠?xùn)練體系和相對穩(wěn)定的美學(xué)法則；具有地區(qū)、國家或民族舞蹈的代表性、傳統(tǒng)性和典范性。

它在形成過程中，吸取了本地區(qū)、國家、民族諸多藝術(shù)因素，如民間舞蹈、手語、武術(shù)雜技和古代壁畫、雕塑中的舞蹈造型；此外，還受到本地區(qū)、國家、民族的風(fēng)俗禮儀、傳統(tǒng)審美趣味甚至哲學(xué)思想的影響。然而古典舞蹈并非一成不變，它隨著社會的發(fā)展和審美趣味的變化而發(fā)展、而變化。

2.2不同歷史時期或朝代具有代表性的古典舞蹈

中國古典舞有著極為悠久的歷史。它的淵源可以追溯到中國古代宮廷舞蹈或更為遙遠(yuǎn)時代的民間舞蹈。至周代開始，到漢、兩晉乃至唐代五代宮廷設(shè)立專門的樂舞機(jī)構(gòu)，集中和培養(yǎng)專業(yè)樂舞人員，并對流行于民間自娛性舞蹈和宗教舞蹈乃至外邦舞蹈進(jìn)行了整理、研究、加工和發(fā)展，形成了宮廷舞蹈。其中如周代的《六代舞》（包括《云門》、《成池》、《大韶》、《大夏》、《大菠》、《大武》六個樂舞），唐代的《九部樂》、《十部樂》、《坐部伎》、《樂部伎》、《大曲》等，異彩紛呈。各領(lǐng)風(fēng)騷。中國宮廷舞蹈，是歷代統(tǒng)治者愉悅享樂、歌功頌德的一種重要工具，以女樂為主。由于宮廷舞蹈以統(tǒng)治者的審美情趣而創(chuàng)作，其一部分作品不可避免地存在著風(fēng)格上的綺糜、內(nèi)容上的消極。但大部分還是多由藝人們在民間舞蹈基礎(chǔ)上創(chuàng)作出來的。所以不乏中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精美之處。宋元之后，由于戰(zhàn)亂頻繁，文化受到破壞，舞蹈的發(fā)展也受到影響，漢唐時代的許多著名舞蹈競相失傳。在傳統(tǒng)舞蹈基礎(chǔ)上形成的宋代舞蹈，以戲曲的形成和發(fā)展逐步代替了歌舞藝術(shù)。元代，宮廷樂舞與民間歌舞，乃至“白戲”、“滑稽戲”、“角抵戲”等相結(jié)合，逐漸形成了戲曲藝術(shù)形式。戲曲藝術(shù)要求唱、念、做、打相結(jié)合，具有舞蹈、音樂、美術(shù)、雜技、文學(xué)、說白等多種因素，是一種綜合性的藝術(shù)形式。戲曲中的舞蹈，含有中國傳統(tǒng)舞蹈的精華，它根據(jù)人物情節(jié)需要，吸收了某些生活動作，并加以改造，加強(qiáng)和豐富了舞蹈的表現(xiàn)力。元、明、清三代以后，社會矛盾相對復(fù)雜，復(fù)雜的社會生活提供了許多素材，使舞蹈進(jìn)一步得到發(fā)展。

新中國成立以后，五十年代初期，舞蹈工作者為發(fā)展、創(chuàng)新民族舞蹈藝術(shù)，從蘊(yùn)藏豐富的中國戲曲表演中提取舞蹈素材，借鑒中華武術(shù)進(jìn)行了研究、整理、提煉，并參考芭蕾訓(xùn)練方法等，建立起一套中國古典舞教材。同時，編排演出了《寶蓮燈》、《小刀會》，《春江花月夜》等一系列具有中國古典舞風(fēng)格的舞劇和舞蹈。伴隨八十年代的開放政策，中國古典舞也不斷地發(fā)生了變化，開始從外形到內(nèi)蘊(yùn)地向新空間拓展。一方面，舞蹈家們突破了僅僅局限于研究戲曲舞蹈的范疇，涉足到古代的石窟壁畫以及各種出土文物中的舞蹈形象的資料之中，從而整理和創(chuàng)作出許多別具一格的古典舞和古典舞劇，如《絲路花雨》、《編鐘樂舞》、《仿唐樂舞》、《銅雀伎》等等，這些復(fù)古樂舞突出了雍容大度、精確嚴(yán)謹(jǐn)、清晰明麗的風(fēng)格特點(diǎn)。另一方面是舞蹈教育家唐滿城、李正一的中國古典舞身韻理論的革新、創(chuàng)造和實(shí)踐。唐滿城教授說：“‘身韻從擺脫戲曲的行當(dāng)、套路出發(fā)，從中國的大文化傳統(tǒng)，包括書法、武術(shù)來探索它的‘形、神、勁、律、氣、意的審美規(guī)律，提煉它的元素，總結(jié)古典舞運(yùn)動的路線、法則和陽剛、陰柔、節(jié)奏的內(nèi)涵，從而使之不再有戲劇化、比擬化、行當(dāng)化的痕跡，走向了舞蹈的主體意識和動作符號化的抽象功能?！彼麄儼岩酝诺湮璧钢械膭幼饕?guī)律，提煉總結(jié)為若干以腰部為中心、進(jìn)行圓運(yùn)動的基本動作，極大地拓展了中國古典舞的運(yùn)動空間。由此實(shí)踐并產(chǎn)生了以《黃河》、《江河水》、《木蘭歸》、《梁?！返葹榇淼囊淮笈鷥?yōu)秀舞蹈作品。在《黃河》中，使脫胎于戲曲舞蹈的中國古典舞，突破了戲曲常規(guī)的局限，不再是戲曲行當(dāng)?shù)姆妫且源蠓鹊纳眢w運(yùn)動，把古典舞翻新成可以揮灑自如的表現(xiàn)思想和激情的人體語言，“從而使中國古典舞不僅從外形上而且從內(nèi)在神韻上都找到了中國傳統(tǒng)文代精神相一致的東西，從而使中國古典舞形成細(xì)膩圓潤、剛?cè)嵯酀?jì)、情景交融、技藝結(jié)合，以及精、氣，神和手、眼、身、法、步完美結(jié)合與高度統(tǒng)一的美學(xué)特色?！薄饵S河》的成功標(biāo)志著中國古典舞的發(fā)展到了一個嶄新的階身，直至今天的《千手觀音》。

中國古典舞，是在中華人民共和國成立以后，以傳統(tǒng)美學(xué)思想為審美原則，以戲曲舞蹈為基礎(chǔ)，融合了中國武術(shù)中的動態(tài)、動勢，借鑒和吸收了西方古典芭蕾等外來藝術(shù)的某些有益成分，遵循人體運(yùn)動的科學(xué)原則，按照舞蹈自身的規(guī)律，逐步發(fā)展、成熟起來，具有鮮明而濃郁的時代性和民族行的舞蹈體系。因此，亦可以稱為“中國新古典舞”。

中國古典舞現(xiàn)在仍未渡過它的童年，其自身還在成長發(fā)育中。但是身韻的創(chuàng)建，使它的審美內(nèi)核已趨穩(wěn)定，其理論基礎(chǔ)也已比較扎實(shí)，運(yùn)動系統(tǒng)已經(jīng)形成，身韻的出現(xiàn)做為一項重要的中國古典舞教學(xué)成果，使中國古典舞的訓(xùn)練走向自身形式的規(guī)范化，舞種化。我們完全有理由說它已擺脫戲曲的原形，向真正舞蹈的范疇邁進(jìn)。