王安祈

在上昆新編昆劇《煙鎖宮樓》于上海首演之前，不禁回想起20年前臺(tái)灣與昆曲 “金風(fēng)玉露一相逢”的那一刻。

1992年底上昆來(lái)臺(tái)盛大演出，那是兩岸交流后第一支大陸表演團(tuán)隊(duì)來(lái)臺(tái)的大型售票公演。上昆以“登臺(tái)第一團(tuán)”身份精銳盡出，國(guó)父紀(jì)念館和國(guó)藝中心兩地交替，前者是大唐盛世《長(zhǎng)生殿》，后者化身《爛柯山》破壁殘燈；前晚觀眾才陶醉于天上人間華麗的浪漫，隔天又被朱買(mǎi)臣休妻的三笑三哭，惹得哭一陣、笑一聲、嘆一回。出神入化的演出帶來(lái)了人間絕美，對(duì)許多臺(tái)灣觀眾而言，與昆曲的“戀情”始于此際，而上昆就是初戀情人。

我們何其有幸，竟參與了這段歷史，更沒(méi)想到，我有此榮幸能與上昆結(jié)緣，擔(dān)任新編昆劇《煙鎖宮樓》的編劇?！稛熸i宮樓》正是國(guó)光劇團(tuán)《三個(gè)人兒兩盞燈》的昆版。

2002年我擔(dān)任國(guó)光劇團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)，除了以現(xiàn)代思維使京劇扣緊時(shí)代脈搏，更有意識(shí)加強(qiáng)京劇的文學(xué)性。京劇起自民間，民國(guó)初年文人加入后，創(chuàng)作視角仍以倫理道德教化為主，而我希望21世紀(jì)臺(tái)灣國(guó)光劇團(tuán)的新編京劇，能以“獨(dú)抒性靈、凸顯個(gè)性”直接切入文學(xué)核心，更以“內(nèi)省式、意象化”筆法打造京劇的文學(xué)劇場(chǎng)。而所謂“內(nèi)省式、意象化”，當(dāng)然得自昆劇啟發(fā)。

最鮮明的例子是《三個(gè)人兒兩盞燈》，唐明皇的時(shí)代背景，卻拋開(kāi)“大歷史”，不用“崇高敘述”，專(zhuān)寫(xiě)后宮宮女以及邊關(guān)戰(zhàn)士一縷一絲寂寞心事。這是當(dāng)時(shí)還在臺(tái)灣大學(xué)戲劇系就讀的趙雪君的創(chuàng)意。當(dāng)時(shí)雪君修我的“戲曲編劇”課，我在改學(xué)生作業(yè)時(shí)，意外在稿本上看到自己的一滴眼淚，不懂京劇的臺(tái)灣女孩，卻會(huì)用心說(shuō)故事，筆端清新輕盈，細(xì)膩到像是每個(gè)女子的眉梢眼角都得以觸碰。這戲必能改變京劇的氣質(zhì)，就是這一念，我決定把它當(dāng)作國(guó)光劇團(tuán)年度新戲。而我在接手寫(xiě)京劇唱詞時(shí)，縈回在心的是昆劇。我心目中的昆劇曲文最動(dòng)人處，不只是文采，不僅是格律，而是“意象、內(nèi)省”。耐人尋味的昆劇曲文，能潛入意識(shí)底層，勾出自己都說(shuō)不清的心底幽情。這樣的筆法，超越“抒情”，更像是心緒的流淌，心曲的喃喃自訴。我雖然做不到，但心向往之?！度齻€(gè)人兒兩盞燈》是以昆曲的情味打造的京劇。

2005年《三個(gè)人兒兩盞燈》首演前，海報(bào)貼在國(guó)光門(mén)口，竟吸引了蔡正仁老師的目光。那時(shí)蔡老師應(yīng)洪惟助老師之邀來(lái)臺(tái)演出，在國(guó)光排戲。蔡老師一看淡紫煙藍(lán)的海報(bào)，直覺(jué)“這戲適合昆曲”！ 多年后的此刻，這計(jì)劃終于實(shí)現(xiàn)，時(shí)間點(diǎn)恰好落在兩岸藝文交流整20年。

今年初上昆赴臺(tái)20年盛大公演戲碼中，安排了《煙鎖宮樓》，由昆三班主力和杰出新秀通力合作盛大推出，蔡老師激動(dòng)地對(duì)我說(shuō)：“終于實(shí)現(xiàn)了！”我當(dāng)然也非常激動(dòng)，昆劇是我心中的典范，我相信唐代后宮的寂寞幽情，能穿越時(shí)空直透現(xiàn)代心靈。

（作者為臺(tái)灣大學(xué)戲劇系特聘教授，國(guó)光劇團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)）