楊笛

【摘要】音樂和舞蹈是新課程標準中實施審美教育的兩大重要內容和途徑，不僅能夠激發(fā)和維持兒童學習音樂的興趣，激發(fā)他們的想象力和創(chuàng)造意識，也能夠培養(yǎng)兒童形成良好的學習習慣，促進兒童自主合作的意識，樹立正確的人生態(tài)度價值觀。

【關鍵詞】舞蹈律動；音樂教學；作用

音樂和舞蹈雖然具有各自的特性與價值，但兩者卻同根同源，節(jié)奏和情感就是音樂與舞蹈的共同點。因此，音樂教學中的舞蹈律動將音樂與舞蹈融合起來用來輔助音樂教學，使音樂課堂教學能夠有效的實施。另外，舞蹈律動的教學與專業(yè)舞蹈教學不同，它不以訓練系統(tǒng)的、專業(yè)的舞蹈技能為目的，也不需要高超和高難度的舞蹈技巧，而是通過肢體語言向兒童傳達特定的音樂信息，激發(fā)兒童的興趣和內心的表現欲望；幫助兒童加強對音樂的感知、體驗與理解；提高兒童對音樂的表現力。特別適用于小學生（6—12歲的兒童），可以貫穿于小學音樂課堂教學的全過程，對兒童的全面發(fā)展也有著十分重要的作用。

一、符合兒童的天性，能培養(yǎng)兒童的性格，塑造兒童的人格

傳統(tǒng)的小學音樂課堂教學脫離了音樂的特性及音樂與舞蹈的關系，將音樂知識與技能的訓練放在首位，很多音樂教師往往為了維持課堂紀律，只讓兒童聆聽音樂和學唱歌曲。其實在教學中會經常發(fā)現當兒童在音樂課堂上，他們往往不滿足于安靜地聆聽音樂，他們會情不自禁地加上一些身體動作，這表明兒童天生就具有表現音樂的能力，隨著聆聽音樂進行身體律動更符合兒童表達情感的特點。新課標分析小學階段的兒童以具體形象思維為主，抽象思維處于初步發(fā)展階段；行為上好奇、好動、好模仿；情感上易興奮、激動；對具體人和集體能夠產生感情；意志品質較薄弱。此階段的兒童可塑性比較強，在這一階段通過舞蹈律動，動靜結合的課堂教學有助于兒童的左右腦得到平衡發(fā)展，身心也能夠得到協調性發(fā)展。教師與學生在舞蹈律動的合作互動中，會使兒童感受與他人合作的快樂，為自己能夠獨立創(chuàng)造舞蹈律動而感到驕傲，潛移默化地樹立了兒童的自信心，也從中懂得配合與尊重他人。比如，教師可以以游戲的形式組織一堂節(jié)奏訓練的課堂教學，教師在講臺前的空地上劃上4個大圓圈，每個圓圈里站一位兒童，此時的節(jié)奏為“噠、噠、噠、噠”，然后在一二三四的預備口令中四個兒童可以自己隨意變化組合，坐在下邊的兒童用“噠”讀出所變化的節(jié)奏。如第二個圓圈里的兒童隨著口令跑到第一個圓圈里，節(jié)奏就變成“噠噠、空、噠、噠”等，隨著節(jié)奏熟練之后，可以增加兒童的數量，但是圓圈的數量不變，這樣節(jié)奏就更為復雜豐富。這樣臺上兒童不停地創(chuàng)造節(jié)奏，臺下兒童根據臺上兒童的變化讀出節(jié)奏，非常直觀。結合兒童“愛玩”的天性，采用游戲的課堂教學比教師在講臺上講解樂理知識能夠更大地引起兒童的注意，也會很快地感知和理解復雜的節(jié)奏形式，還能夠鍛煉兒童的快速反應力，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造意識和集體合作精神。

二、能引起兒童學習音樂的興趣，增強學習的積極主動性

興趣是注意與探究某種事物或從事某種活動的積極態(tài)度與傾向。興趣是開啟兒童注意力閥門的鑰匙，而舞蹈律動在音樂課堂中能夠刺激兒童多層次的感官感受、多維度地開拓兒童的審美視野。然而在傳統(tǒng)的音樂教學中，大多數兒童都表示他們很喜歡音樂，但卻不喜歡音樂課，歸根結底是因為傳統(tǒng)的音樂課堂教學中，音樂教師給兒童呈現的是枯燥的樂理知識、單調乏味的音樂欣賞。舞蹈律動的音樂課堂教學讓兒童在美妙的音樂旋律中“動”起來，讓他們隨著身體的律動參與到音樂實踐活動當中，通過親身參與音樂實踐活動得到的感受往往比理性的講解、僅靠聆聽所得到的音樂印象深刻得多。學生在課堂上自由地、心情舒暢地體驗音樂，不僅能足以引起兒童學習音樂的興趣，也會提高兒童參與音樂實踐活動的積極性和兒童的音樂素質，達到“寓教于樂”的教學效果。比如，小學音樂欣賞課《彼得與狼》的教學，教師可以結合生活和戲劇的形式組織課堂教學，讓兒童想象和扮演作品中的任何一個角色，孩子們可以帶上教師提前準備好的道具來扮演作品中的角色，如小英雄彼得、老爺爺、小鳥、鴨子、大灰狼、獵人等角色，并讓兒童根據在生活中所理解各個角色的特點根據音樂進行律動。在這樣的音樂課堂教學中，兒童結合生活中所觀察到的動物形象及戲劇性的角色扮演能夠極大地引起他們學習音樂的興趣，激發(fā)兒童的積極性。

三、能充分發(fā)揮兒童的音樂表現力，培養(yǎng)兒童的想象力和創(chuàng)造力

培養(yǎng)兒童的想象力和創(chuàng)造力是音樂新課程的基本理念之一，在音樂教學中有著舉足輕重的地位，兒童充分的音樂表現能力是培養(yǎng)想象力和創(chuàng)造力的有效手段。由于音樂課堂教學中的舞蹈律動主要是兒童用肢體語言來模仿教師或者視頻中音樂的表現形式，這樣可以比聆聽音樂更直接也更直觀地表現兒童對音樂的感受，能夠很好的培養(yǎng)兒童的想象力和創(chuàng)造力。比如欣賞踢踏舞《大河之舞》，老師可以運用柯達伊的聲勢律動理念引導兒童運用自己的手腳等肢體、或者身邊隨處可拿到的道具（安全的道具，比如本子、筆等）隨著音樂打節(jié)奏，讓兒童創(chuàng)造出不同的節(jié)奏音響，這樣就可以很自然、很直觀地把作品的節(jié)奏表現出來。即興的肢體律動可供兒童的思維天馬行空，充分發(fā)揮兒童的想象力并自由的創(chuàng)新發(fā)揮。每個兒童的性格、生活環(huán)境都不相同，他們看待事物的方式方法也不相同，他們模仿、創(chuàng)造和表達音樂的效果也會大相徑庭。這樣的音樂課堂教學妙趣橫生，令兒童們興奮不已，也使兒童對自己和他人的“創(chuàng)作作品”充滿好奇。

總之，傳統(tǒng)的音樂課堂教學割裂了兩者的關系，不利于審美教育的順利實施，不利于培養(yǎng)人的全面發(fā)展。把舞蹈律動運用到音樂課堂教學中，改變了學生以往被動接受音樂知識與技能訓練的單一學習方式，通過音樂和舞蹈動靜結合的雙向教學方式，喚起兒童喜愛音樂的天性和本能，激活兒童對音樂的感受、體驗和想象，從而更愉快地學習音樂和享受音樂。