胡驍 何喆
摘要:星海音樂學院舞蹈系自2003年建系以來,經過十年的發(fā)展成為了華南地區(qū)舞蹈高等教育的重要機構與平臺。十年來的舞蹈學科建設,構成了廣東舞蹈高等教育的一個縮影。在新時期如何更好的探索舞蹈高等教育的發(fā)展,成為眾多教育工作者討論的核心問題。在此,筆者以星海音樂學院舞蹈系為例,分析舞蹈高等教育的現狀與問題。
關鍵詞:舞蹈系;舞蹈高等教育;現狀分析;發(fā)展反思
一、舞蹈高等教育的現狀
(一)舞蹈高等教育發(fā)展的成績
星海音樂學院舞蹈系成立于2003年,經過10年的發(fā)展,舞蹈系已形成本科、研究生相銜接的辦學層次,形成了教學、創(chuàng)作、表演與理論研究四位一體的完整教學體系。目前,本科教育設“舞蹈表演與教育”,“舞蹈與音樂”兩個專業(yè)方向,學制四年;研究生教育設舞蹈編導專業(yè),學制三年。截止2013年9月,舞蹈系有在校本科生650人,研究生2人。在職教師30余人,開設舞蹈學科所有專業(yè)方向的專業(yè)主干課、專業(yè)基礎理論課、公共基礎課與選修課。十年來共獲得省部級、國家級專業(yè)舞蹈比賽獎項26個;參與廣東省及國內外重大演出及藝術實踐二十余次。全系教師發(fā)表論文40余篇;主持并參與省級科研項目4項。辦學條件不斷優(yōu)化提升,為廣東省舞蹈高等教育奠定了一定的基礎。
(二)舞蹈高等教育所面臨的問題
總結過去是為了更好地面向未來。星海舞蹈高等教育經過十余年的發(fā)展,目前,在辦學和人才培養(yǎng)過程中面臨哪些困境,是筆者所思考的問題。歸結起來,主要體現在以下四個方面。
1.人才培養(yǎng)模式的單一性
從2003年舞蹈系在星海音樂學院開辦至今,一直為單一結構型的術科教學組織,設有兩個專業(yè)方向“舞蹈表演與教育”、“舞蹈與音樂”專業(yè)。專業(yè)設置的目的主要是成為舞蹈大眾化教育服務的教學機構,解決的問題和培養(yǎng)的目標也是區(qū)別于高、精、尖的中央院校。這也是因為廣東地區(qū)在2001年以前還沒有一所專門從事舞蹈高級人才培養(yǎng)的高等藝術院校。由于近十年的地方院校舞蹈高等教育事業(yè)發(fā)展速度及規(guī)模過快,不經調研與思考,只顧當前經濟效益,專業(yè)匆匆上馬。大量的辦學導致了舞蹈教育辦學經費、教學設施、課程教材、師資配備、就業(yè)等很難跟上每年招生人數急速增長的現實。實際人才培養(yǎng)過程中的“重術輕學”與教育模式“中專化”的現象又影響著舞蹈高等教育向縱深發(fā)展的路徑。
2.生源質量參差不齊
生源質量的逐年下降,是目前辦學的主要問題。學生來源主要有以下幾個方面:第一是以廣東舞蹈學校中專學生為主,省內各藝校及普通高中的藝術生為輔;第二為省外,主要是來自華南各省份的普高生和藝校生;第三為港澳生。就其生源質量來說,有些參差不齊,很大一部分情況都是隨著大環(huán)境的變化而變化,整體缺乏專業(yè)和文化基礎扎實的生源。
3.師資隊伍水平有限
目前師資隊伍中高職稱、高學歷的教師還較為缺乏,更重要的是具有較強專業(yè)水平的教學骨干最為稀缺。這是因為廣東地區(qū)在2001年以前還沒有一所專門從事舞蹈高級人才培養(yǎng)的高等藝術院校。只是在1997/1999年由廣東舞蹈學校與北京舞蹈學院、星海音樂學院合作,舉辦過兩屆編導大專班。其他的培養(yǎng)機構一直都是中專序列的舞蹈學校。舞蹈高級人才只能依靠中央級別的院校進行培養(yǎng)和引進,人數較為有限,因此解決不了當地對于舞蹈高端人才的需求。
4.課程設置的不公平
目前在具體辦學過程中課程設置、教材使用趨于雷同,教育內容缺乏特色,中專與大學教材區(qū)別不明顯,缺乏特色課程。針對性、文化性、現實性功能不強,課程內容缺乏遠見,實際教學水分較大,特別是理論類課程?,F行的課程設置和運行方式基本維持著舞蹈系的日常運作。但是,其消極的方面也日益突顯。主要是對于舞蹈中等專業(yè)學校上來的學生來說,在專業(yè)課程學習上有些滯后,因此他們對大學舞蹈的教學方式產生了一些疑問。而我們到底應該給學生什么課程內容?前進的方向在哪里?能否解決好這個問題?這一切直接關系到未來發(fā)展的前途。畢竟,高度統(tǒng)一的教學模式對于教學對象的培養(yǎng)有一定的含糊性,對部分學生的思維成長有一定的限制和束縛。特別是對普通高中招上來的生源,他們所需要的與專業(yè)學生所需要的有明顯的差異。
二、舞蹈高等教育存在問題的原因分析
(一)導致舞蹈高等教育人才培養(yǎng)目標單一性的原因分析
上世紀末以前的舞蹈人才培養(yǎng)主要是以中專教育為主,高等教育為輔的格局,即所謂的一所學院,四大舞校(北京舞蹈學院、上海舞蹈學校、廣東舞蹈學校、四川舞蹈學校、沈陽音樂學院附屬舞蹈學校)組成了我國專業(yè)舞蹈的教育體系。建國以來,舞蹈教育一直隸屬于文化部門管理。舞蹈教育與培養(yǎng)模式單一,主要是為了滿足中央及地方歌舞院團對于舞蹈表演和編導人才的需求。就業(yè)面與就業(yè)形式單一,契合了計劃經濟時代的用人環(huán)境。唯一的一所舞蹈高等學府北京舞蹈學院的前身是成立于1954年的北京舞蹈學校,1978年才升格為大學。2000年以后由文化部劃分給北京市教委管理,經歷了由文化部門管理向教育部門管理的過渡。在人才培養(yǎng)模式上一直在進行由中專教育向大學教育的轉型。由于,各所高校辦學初期唯一的參照對象就是北京舞蹈學院。各所院校在專業(yè)開設初期,基本照搬北京舞蹈學院專業(yè)舞蹈人才的培養(yǎng)模式。從課程、教材到師資均以北京舞蹈學院為榜樣。這也造成了各所高校舞蹈人才培養(yǎng)模式問題的出現,即精英型教育與大眾化教育的矛盾。正是由于北京舞蹈學院自身還在解決由中專教育向大學教育轉型的問題,地方高校的“拿來主義”導致了舞蹈人才培養(yǎng)模式“單一性”的問題。
(二)導致舞蹈高等教育生源質量參差不齊的原因分析
由于,舞蹈實用范圍的擴大,導致舞蹈教育領域拓寬,接受教育的學生呈“多元化”態(tài)勢。因為招生規(guī)模的擴大,不可避免地存在良莠不齊的生源質量現狀。不同地域生緣的差異,使學生的文化基礎和技術水平都存在很大差異。廣東部分考生的身體條件與外省學生相比有較大差異,影響專業(yè)技術的學習。不同性別的舞蹈學生接受同樣的訓練也存在不和諧的元素。“以舞蹈作為目的”的舞蹈教育和“以舞蹈作為手段”的舞蹈教育同時并存。傳統(tǒng)的“高精尖”舞蹈人才培養(yǎng)模式顯然不適應廣泛而多層次的人才需求。
(三)導致舞蹈高等教育師資隊伍水平有限的原因分析
舞蹈的專門化教育有近60年歷史,大學層次的教育將近35年,研究生層次的教育才短短30年而已。各所院校對于高學歷人才最為短缺。以往的經歷是靠教師在長年的實踐中積累經驗,以此來形成自己的教學特性和優(yōu)勢。而這批有經驗的教師大多集中在北京。這幾年全國各層次的高校都爭相開辦舞蹈專業(yè),使得高素質、有經驗的師資缺口擴大。目前,師資來源也只能由本科層面的畢業(yè)生分配至各地進行教學工作,其學識經驗欠缺。對于高學歷、高職稱并且具有實際操作經驗、理論總結能力、管理協(xié)調能力的通識人才較為欠缺。2005年以前星海舞蹈系的師資主要是以北舞本科畢業(yè)生為主。這之后的幾年隨著各個學校的發(fā)展與國家政策的規(guī)定,對于師資的要求也越來越高,必須是碩士或博士畢業(yè)生才能夠進入高校工作。這也是新時期高校對于舞蹈這一行業(yè)提出的新要求。
(四)導致舞蹈高等教育課程設置缺乏公平的原因分析
由于我國舞蹈高等教育的辦學歷史原因,在具體課程設置與教材建構上,全國所有舞蹈院校不論類型和方向,在教學內容與方法上基本都是照搬北京舞蹈學院表演專業(yè)的教材和學習內容。唯一的審美范式和檢驗人才的標準都是向北京舞蹈學院專業(yè)人才的培養(yǎng)目標看齊。相同的教材、課程體系、評價機制,導致不同院校、不同基礎的學生千篇一律,缺乏個性。因此,其教育結果必然缺乏特色與創(chuàng)造力。
三、舞蹈高等教育未來的發(fā)展思路
(一)舞蹈高等教育事業(yè)發(fā)展的建議
1.改變舞蹈教育觀念
一所學校的人才培養(yǎng)模式必須要從哪些方面去做,才能夠更加有效,更有發(fā)展前景,更具有可持續(xù)的發(fā)展力,這是每一位舞蹈老師、學科帶頭人、教育行政管理者應該要考慮的問題。我們辦舞蹈教育,要區(qū)別文藝院團的培訓或專業(yè)化高度集中的院校對于高、精、尖人才培養(yǎng)的學校,例如培養(yǎng)舞蹈家,表演藝術家等等。我們的最終目的是對錄取進來的學生進行培養(yǎng),使之畢業(yè)后能夠為社會服務。學生入學后我們用哪些專業(yè)去支撐與吸引他們,把他們培養(yǎng)成能夠服務社會的有用之才,這就是我們辦教育的人要考慮的問題。
2.加強師資隊伍建設
廣州作為全國第三大城市,在舞蹈高等教育方面應該像北京、上海的高等藝術院校一樣形成一種吸引力,使得星海舞蹈系的知名度和教學質量能夠緊隨北京、上海之后,形成三足鼎立之勢。如何形成自己的教學品牌專業(yè)是非常關鍵的問題,這樣才能夠把本地優(yōu)秀的生源留下來,同時,又能把外地較好的生源吸引過來。更重要的還是在于師資隊伍建設,這是教育事業(yè)的核心。只有做好了這項基礎工作才有希望形成可持續(xù)發(fā)展的潛力,以我們的優(yōu)勢和強項去吸引外地及本地優(yōu)秀的生源,要讓他們感受到來有所學、學有所用。學校應該外出招生,加大宣傳力度,擴大學校影響,提升學校形象與質量,聯(lián)系各地中等專業(yè)學校,盡可能做好各項招生工作。學校應不斷提升教師自我學習能力,加強教學方法探索,其職業(yè)態(tài)度、教育遠見、時代敏感、全球化意識也都有待提高。教師要放開眼光提高自身修養(yǎng)、學識,以不斷完善自我為目標,追求公平公正的教育水平為己任,逐步提升自身素質。
3.加強學科交叉與本土特色教材建設
跨學科教育的優(yōu)勢是星海舞蹈系的辦學特色,應該區(qū)別于中央級別的藝術院校,著重培養(yǎng)符合廣東地區(qū)的舞蹈高級人才。必須要運用好音樂學院的資源,加強學生對音樂知識和音樂實際操作能力的提高。
舞蹈創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)是廣東舞蹈教學的一大特色,星海培養(yǎng)的學生繼承了這一傳統(tǒng),發(fā)揚廣東地區(qū)舞蹈教學的特長和優(yōu)勢,這也是廣東的特色。隨著廣東省建立文化強省與大省的目標確立,作為廣府文化、客家文化、潮汕文化、僑鄉(xiāng)文化聚集地的中心城市廣州,擁有了強大的地緣優(yōu)勢與經濟背景,給予了嶺南舞蹈廣大的創(chuàng)作空間與舞蹈題材。同時,由于地緣優(yōu)勢,毗鄰港澳對于東南亞地區(qū)舞蹈的研究,包括東盟地區(qū)的舞蹈文化的研究都相應有所涉及。這對承擔舞蹈文化研究的高校提出了新的挑戰(zhàn)與機遇。
4.跨地域的舞蹈教育優(yōu)勢
廣東毗鄰港澳臺,能夠較快的接觸到外面的信息和資源。兩岸四地(廣州、香港、澳門、臺灣)的地緣優(yōu)勢為珠三角地區(qū)社會經濟、文化、教育的發(fā)展提供了源源不斷的創(chuàng)新動力。廣東作為我國現代舞的發(fā)端地區(qū),有著良好的社會包容基礎和藝術環(huán)境。曾經的輝煌業(yè)績印證在中國現代舞發(fā)展的歷史長河中,以至于現今廣東地區(qū)的舞蹈發(fā)展還保持著充足的現代意識與氛圍。
(二)加強同各種教學資源的合作與交流
1.與中央級別院校的合作
作為華南地區(qū)專業(yè)性最強的舞蹈高等院校,積極參與國內舞蹈專業(yè)院校之間的合作與交流是非常必要的,運用好各種社會資源對于星海舞蹈系業(yè)務水平的提高是有幫助和實際意義的。怎樣把星海舞蹈系的教學、藝術實踐做大做強也是我們思考的問題。藝術是需要不斷的交流和互相學習才能有所進步的。今后要逐步加強與北京舞蹈學院、中央民族大學舞蹈學院以及其他各級舞蹈高等專業(yè)院校的合作,以此來幫助我們不斷提高舞蹈實踐教學水平和理論研究水平。
2.鞏固同省內舞蹈院校的合作
2002年至今,可以說是廣東舞蹈高等教育發(fā)展的重要時期。全省九所主要高校相應地開辦了舞蹈專業(yè),它們是星海音樂學院、華南師范大學,廣州大學、華南理工大學、深圳大學、廣東海洋大學、廣東外語外貿大學和其他大專系列的舞蹈高職院校。這些院校基本組成了廣東舞蹈高等教育的主要力量,打破了以往廣東地區(qū)只有舞蹈中專教育的實情,開闊了舞蹈教育的新天地,相應地使得中等專業(yè)學校的畢業(yè)生有了更多接受高等教育的機會,解決了中央級別院校招生人數有限,高等教育資源稀缺的問題。
這幾年在廣東省舉辦的各類大小文藝活動以及比賽中,各所院校合作得非常愉快。一個龐大的舞蹈專業(yè)教學機構在廣東省教育廳的直接領導下發(fā)揮著它的作用。怎樣把各高校的資源進行有效地整合是非常重要的事情,做好省內藝術院校聯(lián)合體的工作對于往后的教學、實踐、科研等多個方面都有非常大的益處。打破一種門戶之見,進行必要的藝術合作是非??尚械氖虑椤6鱾€高校教學方式和培養(yǎng)方向的不同對于合作又較為有利,這樣各院校的教學資源可以進行相互交流和互補,能夠把各院校的教學價值最大化。
3.加強同全國九所音樂學院舞蹈系的合作
全國九所音樂學院中除中國音樂學院以外,其他八所音樂學院相應地都建立了舞蹈專業(yè),分別位于全國不同的省份和地區(qū),如按音樂學的分類,九所音樂學院的研究方向都有所不同。如:星海音樂學院主要是以嶺南音樂研究為主,武漢音樂學院主要是以長江流域音樂研究為主。九所音樂學院對不同地域的音樂研究都有所側重。這也是音樂學科發(fā)展態(tài)勢快過于舞蹈學科發(fā)展的一個重要原因。音樂學院設置的地域多樣性本身就是一種優(yōu)勢。
目前,我國舞蹈高等教育只有北京舞蹈學院一所,而其他三所專業(yè)舞蹈學校均為中專設置,大學成立時間較短,還不具備完整的地域性舞蹈研究能力。其他的高等藝術院校和綜合大學藝術學院也是最近幾年才成立舞蹈專業(yè),不論在師資還是軟硬件上都還不太成熟。筆者認為,可以借助其它幾所音樂學院的資源來進行地域性舞蹈學研究,擴大舞蹈學研究的點與面,并且,音樂與舞蹈的研究原本就具有共通性,兩者可以進行互相借鑒和溝通。這也是音樂學院辦舞蹈專業(yè)的優(yōu)勢所在。同時,在專業(yè)聯(lián)系上九所音樂學院也可以加強合作,互相提高,交流不同地域的舞蹈文化。
四、結語
這十年對于星海音樂學院舞蹈事業(yè)的發(fā)展只是一個起步和開始,我們做了許多有實際意義的工作,并獲得了一些回報。教學上全系教師全力以赴地做好各項基礎教學和科學研究工作,并分別于2006年8月、2009年8月、2012年8月在北京、沈陽、合肥舉辦的第八屆、第九屆、第十屆文華藝術院校獎“桃李杯”舞蹈比賽中三次榮獲獎項。這也是廣東地區(qū)舞蹈高等教育系統(tǒng)中唯一獲得全國性專業(yè)舞蹈比賽獎項的院校。這幾次比賽是對舞蹈系前十年基礎教學工作的一次檢閱和考察。同時,在國際、國內、省內乃至港澳地區(qū)的各種大型演出交流活動中都留下了星海舞蹈學子的身影。這些演出包括廣東現代舞周、廣東省大學生舞蹈比賽、香港青少年國際藝術節(jié)、韓國國際傳統(tǒng)舞蹈比賽、中日合作音樂舞劇《木蘭》、各類社會活動等等。特別是連續(xù)七年進行的舞蹈系畢業(yè)晚會公演,受到了社會的一致好評。這些點滴成績讓大家開始認識并熟知了星海音樂學院舞蹈系,這些點滴成績的獲得都是全系師生艱苦努力奮斗的結果。時至今日,星海音樂學院舞蹈系已然成為了華南地區(qū)特別是珠三角地區(qū)一個不可或缺的藝術院校專業(yè)系。但舞蹈系今后如何發(fā)展還離不開學院領導以及兄弟院校的支持和全系師生的努力。雖然,現在還有很多實際問題和困難需要解決,但我們仍相信會做得越來越好,只是需要時間一步一個腳印地走下去。