摘要：服裝不僅是一個地區(qū)、一個民族的傳統(tǒng)文化體現(xiàn)，更是一個國家社會發(fā)展形態(tài)的真實寫照，充分反映著當時人們的內心思想和心理感受，表達或喜，或悲，或怒，或哀的情感。在不同的社會氛圍下，設計師的靈感也就都帶有不同情感的色彩，他們用自己手中的作品表達著當時整個社會大思潮的情緒，表達著自己對社會的態(tài)度。例如，香奈兒的風格和維維安的風格在各自當時的社會風氣的影響下形成了最流行的時尚體。本文通過大量中外社會發(fā)展歷史對服裝風格影響的事例來闡述社會發(fā)展與服裝風格之間關系的密不可分和相互影響力，并希望更多的服裝設計人員認識到這個問題，以激發(fā)出更多代表服裝設計人員自己想法，適應當下社會發(fā)展的靈感和感悟，而不是一味地重復，模仿，拷貝，抄襲……

關鍵詞：社會發(fā)展；服裝；風格；關系

一、中國歷史發(fā)展下的服裝變遷

從先秦時期開始,人們就已經(jīng)注重服裝的功能性,除了御寒保暖等基本功能之外,最注重的就是服裝必須與人的身份、地位相匹配,服裝的自身組合也有著嚴格的規(guī)定。在第一次服飾變革時期,即春秋戰(zhàn)國,由于以天子為中心的“禮制”制度走向崩潰,諸侯爭霸促進了民族融合,社會經(jīng)濟和民族文化經(jīng)歷了前所未有的變動,出現(xiàn)了 “百家爭鳴”的局面。因此,服裝的文化也發(fā)生了巨大的變化,出現(xiàn)了“深衣制”。服裝色彩上,以穩(wěn)重、華貴的紫色被視為權貴和富貴的象征,取代朱色為正色；服裝配套結構也產(chǎn)生變革,一方面,社會上層人物的傳統(tǒng)審美觀念,仍然保持寬襦大裳的服飾；另一方面,軍人和勞動人民則廢除傳統(tǒng)的上衣下裳,下身單著褲而不加裳。這主要由于戰(zhàn)國的趙武靈王為拓展疆域,推行“胡服騎射”為中心的軍事改革,進行的實用性服裝改制,開創(chuàng)了中國歷史上第一次服飾革命。此時,雖然走向奴隸制的邊緣,社會思潮活躍。但是,服裝風格仍然呈現(xiàn)出色調單一、等級嚴明、保守、威嚴、莊重的形象,并成為這個時期的典型風格。

直到魏晉南北朝時期(中國歷史上第二次服裝變革),由于戰(zhàn)爭和民族大遷徙,形成了胡漢雜居,北方游牧民族服飾與漢族傳統(tǒng)服飾并存共融的情形,構成了南北朝時期服裝的新景象。南北朝時期由于受到玄學和佛教的影響,服飾上也一改端莊的風格,變得越來越隨心所欲,不受約束。眾所周知的竹林七賢不入仕途為瀟灑之舉。表現(xiàn)在裝束上就是袒胸露臂,披發(fā)跣足,以示不拘禮法。這時,最流行的就是“仙風道骨”的飄逸和脫俗。由于當時政治動蕩、經(jīng)濟衰退,文人欲實現(xiàn)政治理想又怯于官海沉浮 ,因此形成了“褒衣博帶”的服裝樣式；女子服飾則長裙拖地,大袖翩翩,飾帶層層疊疊,表現(xiàn)優(yōu)雅飄逸之美。人們講究氣度風韻,“翩若驚鴻,嬌若游龍”,服裝輕薄飄逸,并吸收借鑒了少數(shù)民族的特色,創(chuàng)造了奢靡異常的女裝風貌。但色調仍然濃重 ,以暗淡的藍綠色調為主。【1】此時由于上衣逐漸變短,上身變得細瘦,緊貼身體；分斜襟和對襟兩種領型,開始袒露小部分頸部和胸部；有些裙子還提高了腰線,更加突出了瘦長的美感。由此可見,社會發(fā)展腳步和當時玄學為主的哲學思想體系對當時的服飾文化產(chǎn)生了深遠的影響。

到公元618年,中國迎來了歷史上第三次服飾變革。唐初推行“均田制”的土地分配和“租庸調”的租賦勞役制度,經(jīng)貞觀、開元兩個階段,經(jīng)濟得到極大的發(fā)展,出現(xiàn)了空前繁榮的景象。唐代是中國封建社會的鼎盛時期,在經(jīng)濟繁榮的情況下,文化發(fā)達,對外交往頻繁,世風開放,在這獨有的社會風氣下,人民充滿著民族自信心,有著博大的胸懷。因此,唐代婦女服飾以其色彩的艷麗,創(chuàng)新的服飾手法,典雅華美,雍容華貴的風格成為唐代文化的重要標志之一。在唐代三百多年的歷史中,最流行的有“襦裙服”、“女著男裝”、“女著胡服”三種風格的服飾.所謂“襦裙服”主要是指由裙、襦、衫、半臂、帔帛等搭配而成的服裝樣式。在這一類的服裝里,不管是窄袖衫襦、半臂與帔帛還是袒胸裙衫的石榴紅裙,其款式都非常的開放與嫵媚,衣料都非常輕薄,用紗羅或者是薄紗制成,走起路來,不時飛舞,使肌膚若隱若現(xiàn),十分美觀。此類服裝,領口開得既大又低,使胸部直接袒露于外；后來,衣領越來越大,直到一字敞開,使著衣者肩、胸、背全部外露,十分自由開放，顏色也以艷麗的紅色為主。所謂“粉胸半掩疑暗雪”、“長留白雪占胸前”指的就是唐代時期的裝束。至唐代開元天寶年間,女著男裝之風尤為盛行,《中華古今注》記:“至天寶年中,士人之妻,著丈夫靴衫鞭帽,內外一體也。”這種女著男裝的服飾現(xiàn)象,也是大唐文化博大精深、包容開放的具體表現(xiàn)。除了上述服裝外,女著胡服也是唐代婦女的流行時尚。白居易《長恨歌》中“霓裳羽衣曲”與霓裳羽衣舞就是胡服的一種。唐代人所指的胡服是西域胡人裝束及中亞、南亞異國服飾,這與當時胡舞、胡樂的傳入有著緊密的聯(lián)系?！?】由此可見,唐代的對外交流與吸收、包容異族文化的開放思想已經(jīng)滲入到唐文化生活的細節(jié)中?？梢?國家的經(jīng)濟繁榮,政治開明,對思想文化起著不可替代的作用,甚至直接影響一個時期的文化發(fā)展方向和民族自信心。唐的服飾就是對當時民俗風情、社會制度、民族精神的直接體現(xiàn),彰顯著這一時代的特色語言。

公元1636年,皇太極改女真為滿洲,改國號為大清。于是，這個原是游牧民族的國家極力想要同化漢人,在服飾上也作出了改革。長袍馬褂就成了這個時期服飾的典型特點。清代滿族女子一般服飾有長袍、馬甲、馬褂、圍巾等。領口緊緊包裹頸部,從襯衣到馬褂,可謂是里三層外三層的包裹，束縛著女性的身體。因此,清代的服飾制度,在服飾的形制和風格上體現(xiàn)了數(shù)千年遺留下來的等級制內容,其條文的龐雜、規(guī)章的繁縟超越了歷代,人們的穿著更為嚴格規(guī)范。受其影響,后期服裝追求更加繁瑣、精致的裝飾效果,在裝飾繁復方面成為了歷代之最。所以纖巧、精細成了這個時代裝束的典型特點。

這種繁復的裝飾在皇太后、皇后朝冠中體現(xiàn)的更加淋漓盡致,極其富麗堂皇。冬用熏貂,夏用青絨,上綴紅色帽緯,頂有三層,各貫一顆東珠,以金鳳相承接,冠周綴七只金鳳,各飾九個東珠,一個貓眼石,21顆珍珠.后飾一只金翟,翟尾垂珠,共有珍珠302顆。中間一個金銜青金石結,末綴珊瑚。冠后護領垂兩條明黃色條帶,末端綴寶石?！?】由此可見,清朝在裝飾方面的復雜華麗 ,保守的等級制度和三綱五常便成了這復雜華麗的墊腳石。這是中國封建社會的頂峰時期,閉關鎖國和天朝上國成了自我陶醉的思想。直到1840年,鴉片戰(zhàn)爭使西方帝國主義用武力打開了中國的大門,從此清代服飾才受到西方服裝時尚的影響。

中國的服裝史上的第五次變革發(fā)生在20世紀的辛亥革命和五四運動時期。推翻了封建統(tǒng)治,結束了君主專制制度,給社會帶來了巨大的變化,也使服裝變革加速發(fā)展。沒有等級制度的規(guī)定和繁瑣的服裝搭配,取而代之的是以實用、簡潔理念為主的西方服裝。女性服飾中，改良旗袍就是一個典型的例子,并且成為一時的普遍穿著趨勢。因此,二三十年代出現(xiàn)在繁華大城市的服飾景觀使這個時期的女裝變革具有劃時代的意義,同時在如何對待民族傳統(tǒng)服飾文化上給現(xiàn)在的時尚設計留下了寶貴的啟示和范例。

二、西方社會發(fā)展下的服裝變化

古希臘時期,十分注重表現(xiàn)人的自然之美,人體藝術很流行。在社會制度方面,古希臘的奴隸制民主政治為藝術的繁榮提供了寬松自由的環(huán)境。因此表現(xiàn)在服裝方面就是以自然、舒展、流暢、簡約為特點的與人身體完美融合的人體美。此后,在浮夸風盛行的中世紀,衣服總是束縛著人們的身體,成為了控制性力量,保守成為當時服飾當之無愧的稱號。這一時期緊身衣的出現(xiàn)，使女服與男服區(qū)別開來，上衣緊束，下裙膨大的女服格局開始出來，對歐洲女服的發(fā)展有重要的影響。外套和大衣的樣式也很多，有斗篷式、披巾式、衣裙式等。袖子也出現(xiàn)各種式樣，多是長大喇叭袖，極其豪華奢侈、雍容華貴。

從十四世紀文藝復興開始,它解放了人性,同時也為服裝市場變得異?；钴S提供了思想前提。時裝正是在這樣的條件下才真正意義上的發(fā)展起來。宮廷貴婦們引領著女式服裝的變化,成為時尚界的最早明星。這一時期人體的自然美開始通過服裝顯現(xiàn)出來，女子服裝突出寬肩、細腰、圓臀，男子服裝則突出艷麗奢華，強健勻稱。于是,華麗、妖嬈的形象成為這個時期的典型。為了這個形象,裙撐出現(xiàn)了,它是16世紀人類又一大發(fā)明，并一直延用到19世紀末。

雖然在文藝復興時期,人們開始注重人身體的線條美,但這種一味的追求美的心理讓人更以人造的身體線條為美。到1580年藤條和須鯨做的裙撐讓人無法滿足已有的裝飾和美感。于是,早期的緊身胸衣出現(xiàn)了。在兩層亞麻布中間夾入鯨須、木頭、牛羊角或者金屬制成的扁平長條來增加細腰的尺度，以達到人體曲線美感的要求,使裙子變得異常龐大,十分強調下半身的比例,這使女性為了美而喘不過氣來。因此,在18世紀奢華的洛可可風格之后緊身胸衣幾乎銷聲匿跡。又因安托瓦內皇后特別討厭緊身內衣,于是帶箍的裙子也隨之消失了。婦女們跟隨她的腳步,開始穿起打褶的長裙?；屎筮€推出了用薄紗和印度棉布做成的睡衣和睡裙,它們基本上屬于比較輕便的衣服。到了此時,女性服裝開始向簡便、實用方向發(fā)展。

18世紀60年代,隨著資產(chǎn)階級革命勢力的增長,和對洛可可藝術的厭棄,希臘、羅馬時期藝術風格被再次喚醒,新古典主義產(chǎn)生了。這也使服裝在拿破侖時期形成了新的風格 — 素雅、飄逸、自然，并成為了這一時期服裝的主要特征,被稱為“帝政風格”。這種風格的服裝主要由長袍和外套組成。長袍的下擺在前面光滑、平整,沒有衣褶,在后面做衣褶并系帶子,這樣既可以表現(xiàn)出人體的自然狀態(tài),同時不會妨礙走路。外套是短小緊身的小上衣,窄袖。服裝面料一般用輕薄的棉麻,可進一步表現(xiàn)出人的自然高貴美。但是這般風尚并未持續(xù)太長時間,隨著帝國的結束而被后來的浪漫主義風格服裝所代替。流傳下來的就是高腰的女裝款式。在18世紀中后期至19世紀中期,希望生活按照自己的想法進行下去的思潮澎湃起來，不愿受別人的束縛。于是，強調熱烈奔放的浪漫主義成了這個時期的主流。這種風格的服裝,沒有過分強調下半身的比例,肩肘部寬大,強調細腰和豐臀,大量采用泡泡袖、燈籠袖和羊腿袖,袖子體積較大。廢除的緊身胸衣和裙撐再度流行,到19世紀晚期,胸衣一直延伸到了大腿的部位,裙擺呈圓形，讓女人的身體像是裝在盔甲中一般。此時，服裝色彩也是明亮鮮艷,華美異常。浪漫主義服飾風格雖然華麗美觀,但是它畢竟給女性的身體和生活上帶來許多不便之處。在20世紀初，女裝終于放棄了緊身胸衣和裙撐,再次變得簡潔。西方世界的時裝主流也在20世紀初經(jīng)過現(xiàn)代主義的洗禮,呈現(xiàn)出與浪漫主義相反的簡潔、功能性強的面貌，并在七八十年代達到了一種極致。有趣的是,到了20世紀八九十年代,緊身胸衣又回來了,一些時尚的女性采用古老的服飾裝扮自己,繁瑣、華麗的女性化樣式再次流行起來,這被成為“新浪漫主義”。此時,“三國同盟”形成,預言的第一次世界大戰(zhàn)即將爆發(fā),新浪漫主義或許反映的是對生活的熱愛,女性可愛的一面,通過這種方式表達對戰(zhàn)爭的反感情緒。

在19世紀末,進入了維多利亞時代晚期,歐洲社會都成了工業(yè)社會,女性的投票權爭取運動也正如火如荼進行著.這時,更多合身洋裝和外套的出現(xiàn),也呼應了這股女性自主風潮。在工業(yè)的社會,造就了一批新權貴和大量中產(chǎn)階級,使他們成為社會消費和文化的主流,而不都是從前那些高高在上的宮廷貴婦。由于此時休閑運動的流行,女人和女孩也不居于呆在家中,而更喜歡與男人一樣可以工作,可以打網(wǎng)球(當時只有男性可以從事的運動),可以享受休閑時光。【4】再加上腳踏車成為主要的交通工具,女性為了外出，穿著更加簡便的服飾成為了歷史的必然選擇。在這個啟發(fā)女權意識的年代,以男性西裝剪裁為設計,肩膀處有寬大墊肩的服裝,顯示出了女性逐漸在工作崗位上試圖與男人并駕齊驅。當時,在美國和英國,刺繡襯衫加長裙,再系上領帶或者胸針就是非常流行的裝扮。

到了兩次工業(yè)革命都完成的年代,科技的進步和發(fā)展讓人才輩出。在20世紀初的愛德華時期,西裝式剪裁套裝已經(jīng)發(fā)展的相當成熟了。女人們發(fā)現(xiàn)這種男性化的裝扮使她們更加自信,并向男人的社會地位提出挑戰(zhàn)。而愛德華時期的時尚卻喜歡s型的塑身馬甲來制造女性的曲線感，沒有直接展現(xiàn)出女性剛強的一面。直到第一次世界大戰(zhàn)期間，由于戰(zhàn)爭使男性人手不足，許多工作都需要女性去做，她們也開始試圖在人權上爭取一席之地。戰(zhàn)爭使女性的意識又有了大的崛起，再加上東方的日本文化在當時也很流行，以和服直筒線條剪裁為藍本的服裝，成為了當時最時髦的東西。于是，西裝剪裁式的上衣和直筒長裙，再加一個精致小巧的手袋，就構成了當時女性的基本裝扮。此時的服裝形制已與現(xiàn)在的服裝頗為相似了。

到20世紀20年代，經(jīng)歷了一戰(zhàn)的洗禮，女性自食其力的能力也大大提高了。于是，女性開始投身于不同的領域，也提出希望與男人擁有相等社會地位的要求。這樣的想法也開始表現(xiàn)在女性服裝上。在喧騰的20年代，女人的洋裝已不再可以凸現(xiàn)胸線和腰線，洋裝的裙擺隨著時間的演進，漸漸向上升，甚至到達膝蓋以上；在1929年華爾街金融危機時期，流行起高低不一的裙擺和外裙內襯的層次穿法。腰線則漸漸下移，到了臀部上線的位置，將女性性感完全遮擋，反而表現(xiàn)出男性服飾上更簡潔有力的風格。在這一時期，香奈兒的“黑色小洋裝”問世了，被當時美國雜志稱為“時裝界的福特”，并成為香奈兒王國里的永恒經(jīng)典之一，直到現(xiàn)在也被職場女性所受用?？梢钥闯?，經(jīng)過了戰(zhàn)爭，女人已經(jīng)不再是家庭的附屬品，而是有著獨立思想和行為的社會成員之一。

相對于20年代的開放風氣，30年代似乎顯得保守了很多。世界各國都在極力對抗上個時代泡沫經(jīng)濟所延續(xù)的不景氣現(xiàn)象。納粹主義、法西斯主義的勢力擴張，促使1939年第二次世界大戰(zhàn)即將爆發(fā)。于是，厭棄戰(zhàn)爭，討厭硝煙的“超現(xiàn)實主義”應運而生。在30年代女性時尚回到了優(yōu)雅淑女風格，或許這可以是人們心中對安寧的一種渴望和慰藉。這一時期，強調圓潤胸部和纖細腰部的設計，女性化、甜美、整齊的日間裝扮，和華麗晚宴禮服的柔美女人再次受到歡迎。到戰(zhàn)爭爆發(fā)時，設計師們呈現(xiàn)出最精簡的時尚，推行出一系列的經(jīng)典款，使時尚界低調的度過這個動蕩的年代。由于戰(zhàn)時的物資匱乏和人員緊缺，所以大部分的男人被派到了戰(zhàn)場上，女人很自然的接手了原來男人在職場中的工作，從此為職業(yè)婦女開啟了一條爭取平等的道路。在40年代，歐洲街道上走著的人基本都穿著制服，頭巾、楔型鞋，有著袋鼠一樣大口袋的斗篷，都是當時相當實用的單品。T恤衫也在這個年代誕生，被沿用至今。但在戰(zhàn)爭結束之際，人們對于這種枯燥無味，精簡到極致的服裝再也不能忍受。于是，50年代的優(yōu)雅和性感來了，迪奧在時尚界留下了50年代永恒的一頁。最著名的兩種裝扮就是使用尼龍作為裙撐的圓蓬裙，另外一種就是A字直筒的纖細鉛筆裙 ，兩種裙子都十分強調腰線設計，因為其適用性和實用性都很強，所以風靡一時，成為當時的時尚品。

60年代是個解放自由的年代。由于“古巴導彈危機”和一觸即發(fā)的核戰(zhàn)爭。此時，人民最渴望的就是和平,受夠了戰(zhàn)爭的冷酷無情。在戰(zhàn)爭中長大的孩子們也在藝術領域帶來了早期嬉皮士和反傳統(tǒng)文化概念；隨之而來的就是顛覆整個時尚潮流的感官。在這個年代,迷你裙是流行的熱潮,并促進了連體襪的流行,再搭配上過膝的平底靴,成為當時最時髦的裝扮。迷你裙獨特材料的應用,更說明了人類即將進入太空時代。還有另一派的時尚,則是帶有濃厚現(xiàn)代主義色彩的設計,在布料上布滿了幾何紋樣圖案來表達自己的想法。到了20世紀70年代,美國本土的反越戰(zhàn)聲音不斷;亞洲、東歐政變不斷等等。于是,“嬉皮文化”,成為年輕人顛覆傳統(tǒng)的社會價值觀的開始,他們用愛和和平作為永恒理念,渴望來自父母和社會的理解,解放自我。此時,叛逆的朋克風潮來臨,年輕人把頭發(fā)剪成和馬鬃一樣的造型,染上做作的紅色、綠色、粉色等。正面展示出不想按照傳統(tǒng)的生活方式生存的心情。把衣服刻意剪破,再用曲別針別起來,顛覆所謂的優(yōu)雅高貴。馬汀靴、帶著性感彈性的萊卡布料和牛仔褲也都是這個時代的流行重點。

20世紀80年代,柏林墻拆除,冷戰(zhàn)結束。電信服務迅速提升,自由貿易市場的開放成為了80年代的特征。這也就主導了這個時代的潮流是令人難以忘懷的夸張造型。男人也穿出了裙裝設計的服裝,而女性服裝最具80年代特征的就是肩膀上厚厚的墊肩。英國首相撒切爾夫人的上臺也使這一力量型的女性裝扮流行一時。此時,女性在社會中的地位基本和男性是一樣的。到了90年代蘇聯(lián)解體,東歐各國進入民主時代,南斯拉夫分裂,香港回歸等等,到處都體現(xiàn)出民主自由和平的大氣氛圍?！?】貴族和人民早已不在穿著上有區(qū)別,男人和女人也都彼此尊重,人們都希望簡簡單單過平靜的生活,一點戰(zhàn)爭的影子都不想看到。這些思想表現(xiàn)在服裝上就是極其簡約風格的設計,讓美變得樸實無華,而又充滿色彩感和層次感。到了21世紀,在經(jīng)歷了風風雨雨之后,各國都開始注重一個全人類生存環(huán)境問題,并且呼吁要盡可能的使用環(huán)保材料,為保護環(huán)境作出貢獻。當然,環(huán)保也體現(xiàn)在服裝領域，例如,大量人造金屬和礦石的裝飾效果已經(jīng)完全可以代替真的礦石,這為節(jié)省礦產(chǎn)資源作出了貢獻；混搭風格的出現(xiàn)也讓服裝變得更加實用和美觀,而不再拘泥于一個時代的服裝質感和潮流。就像當下的復古風,也都是簡約、實用的,不再是累贅、花俏的世界。

三、結語

綜上看來,社會發(fā)展的大背景是影響服裝風格的重要因素。尤其是客觀社會下的思想因素,決定著一個時期的藝術思潮走向,也就是引領著一個時代對服裝的認識。根據(jù)以上中外服裝發(fā)展歷程不難看出：一個國家,一個社會的發(fā)展狀況和當時的社會思想對一個時代的服飾發(fā)展方向起著直觀、重要的作用。無論是中國還是西方,凡是在經(jīng)濟繁榮、思想活躍的年代,服裝的風格都非常開放，除了光鮮亮麗的華麗外表,更多的是考慮到人體穿著的舒適度、輕松程度和展現(xiàn)出來的人的自然體態(tài),而并非一味的為了美將人體束縛在一堆布料當中,如若蠶繭一般。凡是在政治黑暗、人民精神憔悴的腐朽時期,國家的領導者都想用文化思想將大眾禁錮,使之無條件的服從,就像緊緊裹在身上的衣服,不能暴露,不能喘息,只能停留在這思想桎梏中。但不論哪個時代,不論中外,歷朝歷代的服裝都記載著社會生活,反映著民俗精神、文化思想和社會制度,傳達著當時的審美觀念,都為后人在服裝領域的開發(fā)和發(fā)展提供了寶貴的歷史資料。我們也應該帶著這些珍貴的資料創(chuàng)造出屬于現(xiàn)代社會發(fā)展下的服裝風格，繼續(xù)續(xù)寫下千年的服裝史。

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[11]【5】潘笑竹，陶然.時尚芭莎 百年風華.(103頁)中國旅游出版社，2009

作者簡介：

賈云艷(1990－)女，山西太原人，浙江傳媒學院設計藝術學院本科生，主修專業(yè)為戲劇影視美術人物形象設計。