湖南科技學(xué)院 曹 靜

論鋼琴演奏中的音色控制

湖南科技學(xué)院 曹 靜

優(yōu)美的音色歷來(lái)是鋼琴演奏者孜孜以求的目標(biāo)之一，也是衡量一名演奏者理解、表達(dá)曲目的能力及其藝術(shù)造詣的顯著標(biāo)志之一。音色是為音樂(lè)作品服務(wù)的，獲取什么樣的音色，最終必須依據(jù)音樂(lè)作品的具體需要而定。觸鍵技術(shù)與踏板技術(shù)是音色控制中最關(guān)鍵的兩種手段，并且是緊密結(jié)合在一起的，它們之間的組合、變化，造就了音色的千變?nèi)f化。

鋼琴?gòu)椬?觸鍵技術(shù) 踏板技術(shù) 運(yùn)用

一、音色與音色控制

音色，又稱“音的色彩”。鋼琴演奏中的音色，是指鋼琴演奏者根據(jù)音樂(lè)作品的需要，并通過(guò)高超的彈奏技巧使鋼琴發(fā)出千變?nèi)f化的聲音，讓聽(tīng)眾產(chǎn)生不同層次的對(duì)比感受，仿佛觀賞油畫(huà)一樣可以看見(jiàn)音樂(lè)作品中的不同色彩。優(yōu)美的音色歷來(lái)是鋼琴演奏者孜孜以求的目標(biāo)之一，也是衡量一名演奏者理解、表達(dá)曲目的能力及其藝術(shù)造詣的顯著標(biāo)志之一。前蘇聯(lián)著名鋼琴家涅高茲曾指出：“當(dāng)一個(gè)大鋼琴家練習(xí)技術(shù)困難的地方的時(shí)候，使我們感覺(jué)驚訝的首先不僅是他彈奏的快速、準(zhǔn)確、力度等，而且還有他的聲音的質(zhì)量?！辈⒄f(shuō)：“我毫不夸張，在我授課時(shí)，四分之三的勞動(dòng)花在音色的探索上。”[1]

鋼琴音域?qū)拸V、音色豐富，但正如涅高茲所說(shuō)的：“聲音是鋼琴家的一種表現(xiàn)手段（就像畫(huà)家的色彩、顏色和光線一樣），它是最主要的手段，但僅僅是手段而已。”[2]也就是說(shuō)，音色是為音樂(lè)作品服務(wù)的，獲取什么樣的音色，最終必須依據(jù)音樂(lè)作品的具體需要而定。根據(jù)不同時(shí)期、不同風(fēng)格、不同內(nèi)容的音樂(lè)作品的需要并通過(guò)演奏技術(shù)的運(yùn)用來(lái)獲得音樂(lè)作品需要的音色，即音色控制。在音色控制中，觸鍵技術(shù)和踏板技術(shù)的運(yùn)用顯得尤為重要。

二、音色控制中的觸鍵技術(shù)

鋼琴的音色是通過(guò)觸鍵獲得的，分別以觸鍵高度、觸鍵速度、觸鍵角度、觸鍵深度為標(biāo)準(zhǔn)，可形成為各種各樣的觸鍵技術(shù)，并因此產(chǎn)生不同的音色。

1、高指觸鍵與低指觸鍵

高指觸鍵與低指觸鍵是從觸鍵的高度來(lái)劃分的。高指觸鍵是讓手指在琴鍵的上方位置發(fā)力并敲擊琴鍵，具體又可分為“擲”和“擊”兩種觸鍵方式?！皵S”的觸鍵方式是指從指根關(guān)節(jié)或腕關(guān)節(jié)將手指甩出的觸鍵方式。“擊”的觸鍵方法與“甩”大體相同，但又比“甩”在觸鍵時(shí)力度更高，表現(xiàn)力更強(qiáng)，并給人一種“反彈”的感覺(jué)?！八Α迸c“擊”的結(jié)合是產(chǎn)生于所謂“自由落鍵方式”的一種運(yùn)用最多的觸鍵方式。[3]而低指觸鍵是指手指貼近或者緊貼琴鍵然后發(fā)力將琴鍵往下壓。具體又可細(xì)分為手指貼近琴鍵的觸鍵方式和貼鍵觸鍵方式，二者的區(qū)分在于下鍵發(fā)出聲音之前手指是否已貼在鍵盤(pán)上。這兩種觸鍵技術(shù)各有長(zhǎng)短。高指觸鍵的優(yōu)點(diǎn)在于可以使手指第三關(guān)節(jié)充分打開(kāi)，積極運(yùn)動(dòng)，但片面強(qiáng)調(diào)高指觸鍵會(huì)造成音質(zhì)粗糙、漏音之類(lèi)的弊端。[4]低指觸鍵的優(yōu)點(diǎn)在于可加強(qiáng)手指對(duì)鍵盤(pán)的控制力，使彈奏更為準(zhǔn)確、連貫，音質(zhì)均勻并具有歌唱性。但低指觸鍵尤其是貼鍵彈奏是不適合于初學(xué)者的，因?yàn)檫@會(huì)使腕關(guān)節(jié)得不到有效、靈活的鍛煉，發(fā)力也不扎實(shí)，也難以訓(xùn)練出手指的獨(dú)立性和聲音的顆粒性。只有在具備相當(dāng)?shù)膹椬嗉夹g(shù)后才能強(qiáng)調(diào)貼鍵觸鍵技術(shù)的運(yùn)用。從這兩種觸鍵技術(shù)對(duì)音色的影響來(lái)看，高指觸鍵由于在觸鍵前就已經(jīng)瞬間發(fā)力，因此能促使琴槌快速敲擊琴弦，彈奏出來(lái)的聲音明亮、干脆；而低指觸鍵使得琴槌擊打琴弦的速度相對(duì)較慢，且由于低指觸鍵所使的是暗勁，因此彈奏出來(lái)的聲音也相對(duì)柔和、朦朧。運(yùn)用高指觸鍵技術(shù)還是低指觸鍵技術(shù)，并不完全取決于所需要的當(dāng)前音的強(qiáng)弱，高指觸鍵技術(shù)也能彈出弱音，低指觸鍵技術(shù)也能奏出強(qiáng)音，因?yàn)檫@還與觸鍵力度、下鍵速度等因素密切相關(guān)。例如，在以貼鍵方式進(jìn)行彈奏時(shí)，如果是從p至f的漸強(qiáng)，那么下鍵的速度要不斷增加。同時(shí)，采用高指觸鍵還是低指觸鍵，還受其他因素的影響，例如在講求下一個(gè)手指動(dòng)作的銜接，為了便于手指在相鄰琴鍵上的快速跑動(dòng)時(shí)，采用低指觸鍵技術(shù)是一個(gè)不錯(cuò)的選擇；而在需要強(qiáng)音、不苛求速度并追求具有彈性音色時(shí)，可充分考慮對(duì)高指觸鍵技術(shù)的運(yùn)用。

2、快速觸鍵與慢速觸鍵

快速觸鍵與慢速觸鍵是從觸鍵的速度[5]來(lái)劃分的。快速觸鍵又包括快速垂直觸鍵和快速水平觸鍵。當(dāng)以大臂、前臂、手腕為發(fā)力點(diǎn)帶動(dòng)手指快速垂直觸鍵時(shí)，所產(chǎn)生的音色清脆、明亮，富有彈性；而快速水平觸鍵所產(chǎn)生的音色則顯得渾實(shí)、厚重?？焖俅怪庇|鍵的適用范圍非常廣，無(wú)論是在彈奏輕快的跳音還是激烈的音程，無(wú)論是在彈奏古典主義時(shí)期典雅清晰的音樂(lè)作品還是彈奏浪漫主義時(shí)期自由奔放的音樂(lè)作品，都會(huì)運(yùn)用到這種觸鍵技術(shù)。慢速觸鍵包括高抬手指的慢速垂直觸鍵和貼鍵式慢速觸鍵。慢速垂直觸鍵多用于較弱的連奏或斷奏的彈奏中，貼鍵式慢速觸鍵則多用于抒情性慢奏樂(lè)句中。對(duì)于不同風(fēng)格的作品以及同一作品的不同樂(lè)句，需要采用不同的觸鍵速度。總體而言，快速觸鍵適合于彈奏活潑、歡快的音樂(lè)作品，使音色短促清晰，富有彈性；而慢速觸鍵則適合運(yùn)用于對(duì)連貫性、歌唱性樂(lè)句的彈奏，其要領(lǐng)是把指尖準(zhǔn)備好，手臂重量自然放下，在慢速觸鍵的同時(shí)把手腕柔和地松開(kāi)。[6]慢速觸鍵多結(jié)合垂直觸鍵運(yùn)用于較弱的斷奏和連奏中，音色雖然柔和微弱但音色并不分散，巴洛克時(shí)期的音樂(lè)作品與古典主義時(shí)期的音樂(lè)作品多采用這種方法。

3、垂直觸鍵與水平觸鍵

垂直觸鍵和水平觸鍵是從觸鍵的角度來(lái)劃分的。垂直觸鍵是指彈奏時(shí)指尖與琴鍵之間保持90度的垂直角度。垂直觸鍵時(shí)，指尖離琴鍵的距離最短，發(fā)力迅速直接，觸鍵所發(fā)出的聲音清脆、明亮、顆粒性強(qiáng)，因此適合于在彈奏強(qiáng)奏和弦或快速音型時(shí)運(yùn)用。水平觸鍵是通過(guò)指端肉或指腹觸鍵，對(duì)著琴鍵斜向發(fā)力，具體可表現(xiàn)為勾、抓、摸、抹等不同的彈奏方法。由于這些方法造成手指與琴鍵形成小的角度，相對(duì)于指尖垂直觸鍵而言，減慢了琴鍵下沉的速度，且由于是指端肉或指腹觸鍵，在琴鍵承受重力時(shí)有一個(gè)緩沖作用，在同樣的力度下，琴鍵所發(fā)出的聲音要相對(duì)柔和，因此適合于在彈奏小于ppp的弱音或慢速音型時(shí)運(yùn)用。對(duì)于不同時(shí)期、風(fēng)格的音樂(lè)作品，要側(cè)重不同的觸鍵方式。例如，巴洛克時(shí)期的音樂(lè)作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，追求音色的清澈明晰、纖細(xì)敏感、顆粒性強(qiáng)，因此，在彈奏這一時(shí)期的音樂(lè)作品時(shí)，要側(cè)重對(duì)垂直觸鍵方式的運(yùn)用，以指尖觸鍵為主，觸鍵要迅速，動(dòng)作幅度要小，這樣才能使音色富有彈性、顆粒性、歌唱性。但在彈奏印象主義時(shí)期的作品例如德彪西的音樂(lè)作品時(shí)，則要盡量避免用指尖垂直下鍵，而要側(cè)重用指端肉或指腹觸鍵，斜向發(fā)力，并以掌、腕、肘、臂、肩等部位加以協(xié)調(diào)、配合，方能呈現(xiàn)作品所追求的朦朧、柔美的音色。

4、深觸鍵與淺觸鍵

深觸鍵和淺觸鍵是以手指擊鍵時(shí)琴鍵下沉的深度為標(biāo)準(zhǔn)劃分的。深觸鍵是指將琴鍵彈到底的觸鍵技術(shù)。各手指將琴鍵輕松地一擊到底，這是鋼琴?gòu)椬嗾叩幕竟?。但需要注意的是，無(wú)論是手腕發(fā)力、手臂發(fā)力，還是全身發(fā)力，除手指必須具有堅(jiān)實(shí)的支撐力之外，手腕、手臂、全身應(yīng)處于放松狀態(tài)，也就是說(shuō)，這些部位即使在發(fā)力時(shí)也必須同時(shí)保持放松，如此才能使得手腕、手臂乃至全身的自然力量能夠完全放松地集中于手指，并最終通過(guò)指尖送到琴鍵上，而不要增加其他外來(lái)的壓力。否則在快奏時(shí)會(huì)使聲音不連貫。淺觸鍵包括所有不將琴鍵一擊到底的觸鍵技術(shù)。相對(duì)于深觸鍵而言，淺觸鍵更難把握。觸鍵淺并不意味著沒(méi)有力量的集中點(diǎn)，而是要根據(jù)需要找到每個(gè)音的最佳發(fā)音點(diǎn)，也就是所謂的彈鋼琴要“彈到點(diǎn)”。并且，采用淺觸鍵方式所彈奏出來(lái)的音，不僅要具備“柔”、“弱”的特點(diǎn)，而且還要“透”。在對(duì)不同音樂(lè)作品的彈奏中，對(duì)觸鍵深度的把握對(duì)于音色的控制非常重要。例如，在彈奏巴洛克時(shí)期音樂(lè)大師巴赫的復(fù)調(diào)音樂(lè)作品時(shí)，要獲得清澈明晰而均勻的音色，就需要以手指觸鍵，幅度小，而且快速地把琴鍵擊下2/3或3/4的深度，盡量不要運(yùn)用深觸鍵技術(shù)。而在彈奏浪漫主義時(shí)期音樂(lè)大師肖邦的第二鋼琴協(xié)奏曲第二樂(lè)章時(shí)，則觸鍵要深，而且下鍵要慢，才能獲得柔和、悠遠(yuǎn)、具有歌唱性的音色。

三、音色控制中的踏板技術(shù)

要實(shí)現(xiàn)音色控制并獲得完美的音色，除了掌握高超的觸鍵技術(shù)外，踏板技術(shù)的合理運(yùn)用也必不可少。踏板技術(shù)復(fù)雜而細(xì)致，可根據(jù)不同的標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行不同的分類(lèi)。例如，根據(jù)踩下踏板的深淺，可將踏板技術(shù)大致分為全踏板技術(shù)、1/4踏板技術(shù)、1/2踏板技術(shù)、3/4踏板技術(shù)。根據(jù)踩下和抬起踏板的速度不同，踏板技術(shù)大體可分為快快踩下而慢慢抬起，慢慢踩下而快快抬起，快快踩下快快抬起，慢慢踩下慢慢抬起等四種情形。除此之外，還有一些為出現(xiàn)需要的某些特殊音色而使用的特殊踏板技術(shù)，如節(jié)奏踏板技術(shù)、切分踏板技術(shù)、抖動(dòng)踏板技術(shù)、手指踏板技術(shù)等。要達(dá)到對(duì)音色的控制，必須根據(jù)不同時(shí)期、風(fēng)格的音樂(lè)作品采取不同的踏板技術(shù)。

1、巴洛克時(shí)期

巴洛克時(shí)期的音樂(lè)作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，追求音色的清澈明晰、纖細(xì)敏感，顆粒性、歌唱性強(qiáng)。巴洛克時(shí)期音樂(lè)作品的代表，首推巴赫的復(fù)調(diào)音樂(lè)。在演奏巴赫的復(fù)調(diào)音樂(lè)作品時(shí)，是否運(yùn)用踏板技術(shù)，存在一定的分歧。有人認(rèn)為，巴赫的作品是為當(dāng)時(shí)所使用的古鋼琴與羽管鍵琴所寫(xiě)，而古鋼琴并沒(méi)有踏板，巴赫的原譜也沒(méi)有踏板標(biāo)記，為了忠實(shí)于巴赫的音樂(lè)作品，在演奏時(shí)不應(yīng)使用踏板，以保持其作品清晰、均勻的音色。這值得商榷。雖然當(dāng)時(shí)的古鋼琴與羽管鍵琴?zèng)]有踏板，但琴弦的振動(dòng)比現(xiàn)代鋼琴踩了延音踏板還長(zhǎng)，其音色也并不單調(diào)。因此，用現(xiàn)代鋼琴演奏巴赫的音樂(lè)作品時(shí)，根據(jù)不同作品的需要適當(dāng)運(yùn)用踏板，是有必要的。例如，在演奏巴赫的《c小調(diào)幻想曲》時(shí)，在節(jié)奏特性強(qiáng)的明亮、有力段落中，可借助制音踏板的輕微觸碰，來(lái)加重短裝飾音，或通過(guò)制音踏板的適當(dāng)運(yùn)用，達(dá)到無(wú)縫的連奏；在演奏巴赫的《半音階幻想曲與賦格》時(shí)，在必要處可用制音踏板來(lái)表現(xiàn)管風(fēng)琴的宏偉效果，還可在重拍重音上以及一些要強(qiáng)調(diào)、突出和漸強(qiáng)處略加踏板。對(duì)于巴赫的音樂(lè)作品，適用踏板要非常謹(jǐn)慎，踏板不能踩得太深，否則會(huì)產(chǎn)生太強(qiáng)的泛音；踏扳也不能踩得太長(zhǎng)，否則難以保持音色的清澈明晰。

2、古典主義時(shí)期

古典主義時(shí)期的音樂(lè)作品總體來(lái)說(shuō)結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)并富有表現(xiàn)力，對(duì)音色的要求，對(duì)踏扳的運(yùn)用，會(huì)因作品而異。以莫扎特和貝多芬的音樂(lè)作品為例。莫扎特早期的音樂(lè)作品是打算在古鋼琴、羽管鍵琴上演奏的，莫扎特的音樂(lè)作品中沒(méi)有關(guān)于踏板運(yùn)用的標(biāo)記，因此，演奏莫扎特的作品時(shí)應(yīng)否使用踏板存在爭(zhēng)論。筆者認(rèn)為，莫扎特的音樂(lè)多贊美人性、追求光明，其音樂(lè)基調(diào)歡樂(lè)、明朗，需要清脆、明快、透明、純凈的音色。演奏莫扎特的音樂(lè)作品盡可能用手指完成所有奏法，但是，有時(shí)為了音色的需要也不妨少量增加些踏板，例如在長(zhǎng)音時(shí)踩踏板以潤(rùn)色，但踏板不要踩得太深。相對(duì)而言，貝多芬則從不回避自己對(duì)踏板運(yùn)用的喜愛(ài)，并在自己的音樂(lè)作品中對(duì)踏板運(yùn)用進(jìn)行了詳細(xì)注明。貝多芬也因此被評(píng)價(jià)為是“要求踏板的使用達(dá)到可以感覺(jué)到的程度的第一位著名的作曲家”。[7]在演奏貝多芬的音樂(lè)作品時(shí)，踏板得到更多的運(yùn)用，為了使音響更豐富飽滿，為了增強(qiáng)力度對(duì)比，為了產(chǎn)生一個(gè)復(fù)合的聲音，為了增強(qiáng)樂(lè)句的連貫性，為了改進(jìn)連奏，為了保持均勻的漸強(qiáng)或漸弱等，甚至為了獲得空谷回聲似的混雜不清的音色效果（如《暴風(fēng)雨》奏鳴曲第一樂(lè)章“宣敘調(diào)”部分第143小節(jié)起和第153小節(jié)起），都需要使用踏板。貝多芬的音樂(lè)作品大多熱情澎湃，需要渾厚有力的音色，這要求在演奏時(shí)根據(jù)作品的需要運(yùn)用不同的踏板技術(shù)。

3、浪漫主義時(shí)期

浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)作品注重濃重、豐富的色彩，強(qiáng)調(diào)全面、總體上的聲音“涂色”。[8]為了獲得這種濃而不艷、麗而不俗的音色效果，踏扳扮演了重要的角色。以肖邦和李斯特的作品為例。肖邦被認(rèn)為是使用踏板的真正先驅(qū)者。在肖邦的鋼琴作品中，制音踏板得到廣泛使用，而肖邦作品對(duì)具有歌唱性、抒情性音色的追求，使得延音踏板也得到了重視。此外，肖邦還將制音踏板和弱音踏板巧妙地結(jié)合起來(lái)使用，往往會(huì)在一瞬間從制音踏板轉(zhuǎn)到弱音踏板，特別是在不諧和的音高變化處，如《a小調(diào)瑪祖卡》，Op 17（No.4）第8小節(jié)；《升c小調(diào)波蘭舞曲》，Op 26（No.1）第二部分第9小節(jié)等，這種踏扳技術(shù)往往能使樂(lè)句中的高潮點(diǎn)有一個(gè)明顯的音色變化。在彈奏肖邦的音樂(lè)作品時(shí)，要根據(jù)不同作品的需要采用不同的踏板技術(shù)。例如，在演奏《g小調(diào)夜曲》Op 37（No.1）時(shí)需要采用連音踏板法，踏板經(jīng)常在拍子后面換；在演奏《f小調(diào)幻想曲》，Op 49時(shí)需要采用抖動(dòng)踏板法；在演奏《f小調(diào)協(xié)奏曲》時(shí)需要采用半踏板。即便是同一部作品，為了獲得理想的音色效果，也要根據(jù)需要運(yùn)用踏扳。李斯特也注重踏板對(duì)音色的作用，相對(duì)于肖邦音樂(lè)作品歌唱性的音色而言，李斯特音樂(lè)作品的音色則顯得更為復(fù)雜多變，在演奏李斯特的作品時(shí)，必須把握各種踏扳技術(shù)以獲得所需要的聲音效果。例如，為使和聲有一個(gè)豐富的融合，需要充分運(yùn)用制音踏板；為了能達(dá)到那種交響樂(lè)般的音響效果，長(zhǎng)踏板的使用必不可少；還必須使用半踏板、1/3踏板、抖動(dòng)踏板等技術(shù)。

4、印象主義時(shí)期

印象主義時(shí)期的音樂(lè)作品追求對(duì)印象與色彩的體現(xiàn)。這一時(shí)期的代表人物是被譽(yù)為“色彩大師”的德彪西。德彪西的音樂(lè)作品追求音色的朦朧、柔美、富有詩(shī)情畫(huà)意。雖然我們很少在德彪西的鋼琴作品中見(jiàn)到踏板標(biāo)記，但其實(shí)德彪西的作品對(duì)踏板技術(shù)的要求十分考究，對(duì)踏板抬起、放下的輕重緩急都有很高的要求。對(duì)于德彪西的音樂(lè)作品，如果曲譜上有踏板標(biāo)注，必須嚴(yán)格按照標(biāo)注去做；而如果沒(méi)有踏板標(biāo)注，有時(shí)也應(yīng)該根據(jù)旋律靈活地運(yùn)用踏板。德彪西的音樂(lè)作品講求對(duì)淺踏板的使用，并需要經(jīng)常根據(jù)低音、和聲、節(jié)奏換踏板，以表現(xiàn)作品柔美的意境。例如，在演奏德彪西《格拉那達(dá)之夜》時(shí)，踏板要采用半踩方式，并不斷迅速變換，方能體現(xiàn)夜色的朦朧意境。

觸鍵技術(shù)與踏板技術(shù)是音色控制中最關(guān)鍵的兩種手段，并且是緊密結(jié)合在一起的，它們之間的組合、變化，造就了音色的千變?nèi)f化。熟練運(yùn)用這些技術(shù)以求達(dá)到音樂(lè)作品需要的音色，是演奏者孜孜以求的目標(biāo)之一。

湖南省教育廳藝術(shù)類(lèi)一般項(xiàng)目（編號(hào)：10C0735）。

注釋

[1] [蘇] 亨利?古斯塔沃維奇?涅高茲著，汪啟璋、吳佩華譯：《論鋼琴表演藝術(shù)》，人民音樂(lè)出版社1963年版，第66頁(yè)。

[2][蘇] 亨利?古斯塔沃維奇?涅高茲著，汪啟璋、吳佩華譯：《論鋼琴表演藝術(shù)》，人民音樂(lè)出版社1963年版，第79頁(yè)。

[3][德]卡爾?萊默爾、瓦爾特?吉澤金著，姜丹譯.現(xiàn)代鋼琴演奏技巧[M].上海音樂(lè)出版社2004年版：98-99.

[4]陳放.鋼琴觸鍵技術(shù)對(duì)鋼琴音色的影響［J］.河南大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2004（1）：175.

[5]觸鍵速度即手指從接觸琴鍵到彈到音點(diǎn)的時(shí)間。

[6]孫培聰.淺析鋼琴?gòu)椬嗟囊羯刂茊?wèn)題［J］.齊齊哈爾大學(xué)學(xué)報(bào)，2008（1）：121.

[7][美]約瑟夫?班諾維茨著，朱雅芬譯：《鋼琴踏板法指導(dǎo)》，上海音樂(lè)出版社1992年版，第159頁(yè)。

[8][俄]根納季?齊平著，董茉莉、焦東建譯：《演奏者與技術(shù)》，中央音樂(lè)學(xué)院出版社2005年版，第100頁(yè)。

10.3969/j.issn.1002-6916.2011.14.040

曹靜（1981-），女，漢族，湖南永州人，湖南科技學(xué)院音樂(lè)系講師，首都師范大學(xué)鋼琴碩士，研究方向：鋼琴教育。