劉 香

音樂作為一種藝術(shù),是一種社會的意識形態(tài),是現(xiàn)實生活的審美反映,是人類的一種精神產(chǎn)品。它和人類所從事的其他藝術(shù)活動一樣,都是人的主體行為。在音樂美學(xué)諸多的研究門類中,集中體現(xiàn)人的主體行為是音樂實踐。音樂實踐包括創(chuàng)作、表演和欣賞三大環(huán)節(jié)。音樂創(chuàng)作是其中的基礎(chǔ),從某種程度上講,音樂創(chuàng)作實際上反映了音樂藝術(shù)發(fā)展的基本面貌。現(xiàn)圍繞音樂實踐的三個方面來談?wù)勔魳返乃囆g(shù)精神問題。

一、 音樂實踐的第一環(huán)節(jié)是音樂創(chuàng)作

第一,音樂創(chuàng)作的本質(zhì)是表現(xiàn)時代精神和思想的藝術(shù)實踐。18、19世紀(jì)的歐洲音樂創(chuàng)作與時代精神和社會現(xiàn)實的聯(lián)系是很明顯的。藝術(shù)理論家瓦·康定斯基說得好:“每當(dāng)人類精神力量有所增長,藝術(shù)的力量就隨之而增長?！必惗喾耶a(chǎn)生在歐洲社會發(fā)生急劇變革的時代,資產(chǎn)階級在當(dāng)時作為一個新生的階級給社會帶來蓬勃的生機(jī),給時代的精神增添了無窮的力量。正是這種精神力量——承認(rèn)精神財富和精神本身是自由的才促成了貝多芬音樂中的藝術(shù)力量。他的音樂最大功能就是醫(yī)治人類三百六十種病中最嚴(yán)重的一種疾病:意志消沉、情緒萎縮、精神上跪著。

第二,音樂創(chuàng)作總是從精神創(chuàng)作開始,最終再以某種物質(zhì)形式對它加以限定。這是一個從精神到物質(zhì)的過程。當(dāng)作曲家已經(jīng)從現(xiàn)實生活的體驗中積聚起創(chuàng)作情緒,并開始著手創(chuàng)作時,他總是先停留在內(nèi)心的構(gòu)想當(dāng)中。這種構(gòu)想不帶有任何物質(zhì)性的行為,它純粹由心靈在創(chuàng)作、在構(gòu)建,這就是音樂的精神創(chuàng)作。如貝多芬的精神創(chuàng)作往往處在反復(fù)的矛盾中,只有基本樂思清晰地保留在腦海中,在他寫作之前,雖然也已經(jīng)在心中出現(xiàn)了作品的模式,但頭腦中的樂思仍在翻滾著、擴(kuò)充著。正如他自己所說:“我長期地帶著我的樂思,再記下之前長久地保留在腦海中。一旦我構(gòu)思一個主題,我肯定不會忘記,即使過了好幾年也忘不了。我做了相當(dāng)一部分的修改,刪掉一些,再做嘗試,直到最后滿意為止。然后,在我的腦子里,開始從各個方面對它做精心地安排,使它廣闊、使它升華、使它深刻、使它嚴(yán)密……”

二、 音樂實踐的第二環(huán)節(jié)是音樂表演

音樂是一種表演藝術(shù),音樂表演的本質(zhì)是作為第二度創(chuàng)造。表演藝術(shù)家們不僅僅限于對第一度創(chuàng)造的傳達(dá)和再現(xiàn),還必須能夠體現(xiàn)出表演者的創(chuàng)造。盡管音樂表演是在第一度創(chuàng)造的基礎(chǔ)上進(jìn)行的,但是這并不意味著只要按照樂譜原原本本地進(jìn)行表演,就能夠完成音樂表演的創(chuàng)造使命,因為我們看到,無論作曲家把樂譜寫得多么詳盡,用了多少表情術(shù)語,都沒有辦法記錄出音樂運(yùn)動的內(nèi)在韻律和微妙變化,更沒有辦法記下蘊(yùn)涵在音樂作品中的種種思緒和情感。要使樂譜中潛藏的生動樂思得到挖掘,使樂譜無法記錄的東西得到豐富和補(bǔ)充,這一切都賴于音樂表演者的再創(chuàng)造。要做到這一點并非易事。表演者首先要具備出色的表演技巧,這一點無須再贅述,可以說,古今中外一切有成就的表演藝術(shù)家,無一不是具有高超與獨(dú)到的表演技巧的。但它并非是音樂表演獲得成功的唯一條件。在現(xiàn)代社會,由于音樂教育的正規(guī)化和系統(tǒng)化,掌握高超的音樂表演技巧的青少年大有人在,但是真正能成為表演藝術(shù)家的卻并不很多。他們的表演雖然有時也能以其技巧的高超與華麗而炫人耳目,但終究因為缺乏藝術(shù)表現(xiàn)與內(nèi)在生命而使人感到乏味。所以,做一個真正的音樂表演藝術(shù)家,還要有深刻的思想、豐富的人生體驗和廣博的文化藝術(shù)修養(yǎng)。深刻的思想主要是指對生活、對藝術(shù)要有自己的見解,自覺地把音樂表演藝術(shù)與人類追求進(jìn)步和社會的正義事業(yè)聯(lián)系起來。豐富的人生體驗不僅對于像歌劇那樣直接表現(xiàn)生活情節(jié)和人物形象的音樂表演有直接而密切的關(guān)聯(lián),而且對于無標(biāo)題音樂等器樂音樂的表演同樣具有重要的意義。雖然在這類作品的表演中生活體驗一般地并不化作對具體生活與人物形象的想象,但是其中飽含的情感與情緒內(nèi)涵的感受與傳達(dá)正是表演者豐富的生活體驗為基礎(chǔ)的。音樂表演者只有自己具有深刻的人生體驗和豐富的情感,他的表演才可能真實動人。廣博的文化藝術(shù)修養(yǎng)對表演者的作用是不言而喻的。所謂“功夫在詩外”,許多杰出的藝術(shù)大師都有淵博的知識,這對他們從事音樂活動起著相互滲透、融會貫通的作用。

三、 音樂實踐的第三環(huán)節(jié)是音樂欣賞

從音樂實踐活動的整體來看,它是音樂創(chuàng)作和表演的接受環(huán)節(jié)。無論音樂創(chuàng)作或表演,歸根結(jié)底,都是為了供聽眾欣賞的,如果沒有音樂欣賞他們就失去了存在的意義。從表面看,音樂欣賞似乎只是一種被動的接受行為,欣賞者對外界音樂刺激所做出的反應(yīng)。然而實際上,無論是欣賞之前對欣賞對象的選擇,還是在欣賞過程中所產(chǎn)生的各種心理活動,都表明它還是一種積極的、具有主體性的創(chuàng)造活動。

在整個音樂實踐中,把握住音樂的藝術(shù)精神是至關(guān)重要的。當(dāng)我們進(jìn)行音樂表演或音樂欣賞時,外在的音符是易于把握的,旋律與節(jié)奏也是可感的,但其內(nèi)在的思想則必須從作曲家的創(chuàng)作背景和意圖中去尋找。表演和欣賞可以對作曲家藝術(shù)活動進(jìn)行再闡釋,這種闡釋必須建立在對作品藝術(shù)精神的深刻理解之中。

(徐州市賈汪區(qū)英才中學(xué))