王 婧

(黃山學(xué)院 藝術(shù)系，安徽 黃山 245021)

鋼琴曲《梅花三弄》的中國(guó)民族風(fēng)格

王 婧

(黃山學(xué)院 藝術(shù)系，安徽 黃山 245021)

古曲《梅花三弄》原為晉桓伊所奏之笛曲，傳說(shuō)由唐顏師古改編為琴曲，是中國(guó)著名十大古曲之一，又名《梅花引》、《玉妃引》，是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中表現(xiàn)梅花的佳作。古琴曲譜有廣陵派據(jù)《焦庵琴譜》所奏的“老梅花”與溥雪齋所奏的“新梅花”兩種。鋼琴曲《梅花三弄》是由著名作曲家王建中在1973年根據(jù)吳景略所傳“老梅花”古琴曲譜基本音調(diào)改編而成。這首鋼琴曲在調(diào)式、和聲、織體、旋律等方面繼承了中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格傳統(tǒng)的同時(shí)，又融入了西方的作曲技法及演奏技巧;在充分發(fā)揮鋼琴——西方樂(lè)器之王表現(xiàn)力的同時(shí)，又加入了對(duì)民族樂(lè)器的模仿，充分體現(xiàn)出了鋼琴音樂(lè)的中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格。

一、標(biāo)題體現(xiàn)的中國(guó)民族風(fēng)格

《梅花三弄》從標(biāo)題上就體現(xiàn)出了整首作品的民族精神特征、民族文學(xué)內(nèi)涵以及作品結(jié)構(gòu)的民族表現(xiàn)手法。首先，梅花是中國(guó)歷史上各代詩(shī)人、文人所頌揚(yáng)的重要主題;是中華民族的精神象征，具有強(qiáng)大而普遍的感染力和推動(dòng)力。從古至今詠?lái)灻坊ǖ脑?shī)篇數(shù)不勝數(shù)，著名的有:王安石的《詠梅》“墻角數(shù)枝梅，凌寒獨(dú)自開(kāi)。 遙知不是雪 ，為有暗香來(lái)。”和毛澤東的《卜操作數(shù)·詠梅》“風(fēng)雪送春歸，飛雪迎春到，已是懸崖百丈冰，猶如花枝俏。俏也不爭(zhēng)春，只把春來(lái)報(bào)，待到山花爛漫時(shí)，她在叢中笑。”這些詩(shī)詞都是借梅花不畏嚴(yán)寒，迎雪吐艷、凌寒飄香，鐵骨冰心的崇高質(zhì)量和堅(jiān)貞氣節(jié)來(lái)象征著中華民族堅(jiān)忍不拔，百折不撓，奮勇前進(jìn)，自強(qiáng)不息的精神質(zhì)量。其次，這首樂(lè)曲在結(jié)構(gòu)上采用循環(huán)再現(xiàn)的手法，主題變化再現(xiàn)了三次，每次重復(fù)都采用泛音奏法，故稱為《三弄》。三弄實(shí)際是三個(gè)變奏，古代有:高聲弄，低聲弄，游弄之說(shuō)。這種循環(huán)再現(xiàn)主題的手法是中國(guó)民族音樂(lè)常用的表現(xiàn)手法，與《陽(yáng)關(guān)三疊》有著相同的結(jié)構(gòu)特征。梅花一弄戲風(fēng)高，薄襖輕羅自在飄。半點(diǎn)含羞遮綠葉，三分暗喜映紅袍。梅花二弄迎春曲，瑞雪溶成冰玉肌。錯(cuò)把落英當(dāng)有意，紅塵一夢(mèng)笑誰(shuí)癡。梅花三弄喚群仙，霧繞云蒸百鳥(niǎo)喧。蝶舞蜂飛騰異彩，丹心譜寫九重天。

二、和聲上體現(xiàn)的中國(guó)民族風(fēng)格

和聲是多聲部音樂(lè)的音高組織形態(tài)、是音高組織的縱向結(jié)合、是音樂(lè)的基本表現(xiàn)手段之一。在一首音樂(lè)作品中，和聲是最基本、最重要的，它決定了樂(lè)曲的表現(xiàn)形式和音響效果。這首樂(lè)曲在和聲運(yùn)用的功能性和色彩性上體現(xiàn)了中國(guó)民族的音樂(lè)風(fēng)格和獨(dú)特韻味。主要表現(xiàn)在:和弦盡量避免三度疊置給人帶來(lái)西洋大小調(diào)的感覺(jué)，以中國(guó)民族五聲調(diào)式音階為基礎(chǔ)，和弦中常省略三音形成五度音程或加入二度、四度音程，給人以空、高之感，表現(xiàn)梅花不畏嚴(yán)寒的高傲品質(zhì);常用平行四度雙音，在主題第一次出現(xiàn)時(shí)，比主題高一個(gè)八度的八分音符四度音程，仿佛讓聽(tīng)眾看到雪花一片一片慢慢飄落下來(lái)的情景、第二次出現(xiàn)時(shí)，比主題高兩個(gè)八度的十六分音符四度音程，仿佛看到雪越下越大，越來(lái)越密集，而梅花依然不畏嚴(yán)寒、傲骨盛開(kāi);平行八度的運(yùn)用，在樂(lè)曲引子部分就出現(xiàn)了左手低音的平行八度，產(chǎn)生了音色低沉、空靈的聲音效果，給人以深沉、安靜、沉寂之感;二度音程的運(yùn)用，帶有鮮明的民族風(fēng)格，不協(xié)和的大二度，在中國(guó)民族民間音樂(lè)中經(jīng)常運(yùn)用，具有十分重要的作用，如樂(lè)曲尾聲二度倚音的運(yùn)用，給人余音縈繞、意猶未盡的感覺(jué)。

三、鋼琴織體體現(xiàn)的中國(guó)民族風(fēng)格

織體是音樂(lè)作品中聲部的組合方式及音樂(lè)表現(xiàn)的一種形式，其織體分為兩種:一種是單聲部織體(以單一旋律為主);一種是多聲部織體，多聲部織體又分為主調(diào)音樂(lè)織體(在幾個(gè)聲部中以一個(gè)聲部為主)和復(fù)調(diào)音樂(lè)織體(幾個(gè)聲部具有同等的重要性)?？楏w在樂(lè)曲中有著非常重要的作用，織體的運(yùn)用體現(xiàn)了作品的音響效果和聲部層次。在一首音樂(lè)作品中，幾種織體可以綜合運(yùn)用?！睹坊ㄈ分谐Ｓ械目楏w有:低音區(qū)的八度裝飾音，在引子部分，給人一種空曠深邃之感;過(guò)渡式分解和弦，在樂(lè)曲第六小節(jié)，仿佛讓人看到梅花花瓣慢慢飄落的情景;分解式流動(dòng)音型，在主題第一次出現(xiàn)在高音區(qū)時(shí)，清晰流暢的襯托著旋律，表現(xiàn)出梅花潔白芬芳、清新秀麗的形象;柱式和弦，樂(lè)曲引子部分，主題以柱式和弦奏出，給人一種沉靜之感，在主題第二次出現(xiàn)在中音區(qū)時(shí)，四度音程柱式和弦在高音區(qū)金銀剔透的奏出，展現(xiàn)出梅花亭亭玉立、超凡脫俗的姿態(tài);上行和下行快速分解和弦，在樂(lè)段連接處，啟到樂(lè)段之間過(guò)渡及發(fā)展的作用，在主題第三次出現(xiàn)在最高音區(qū)，下方陪襯以快速上行的分解和弦，展現(xiàn)梅花隨風(fēng)搖曳，依然堅(jiān)挺的高尚氣質(zhì)。

四、對(duì)中國(guó)民族樂(lè)器——古琴音色的模仿

《梅花三弄》是根據(jù)古琴曲改編而來(lái)的，在這首鋼琴曲中，有很多對(duì)古琴音色的模仿。要想演奏好這首樂(lè)曲，就需要去了解一些有關(guān)古琴的知識(shí)，如材質(zhì)、音色特征等。

古琴又稱為七弦琴、瑤琴、玉琴，是中國(guó)最古老的彈撥樂(lè)器，它的歷史幾乎和中華民族的文明一樣悠久，古代四藝“琴、棋、書、畫”中的琴，就是指古琴。古琴屬于八音中的絲類樂(lè)器，它的音量較小，音域?qū)拸V，音色低沉，余音悠長(zhǎng)，共鳴性強(qiáng)。古琴在彈奏法、記譜法、美學(xué)、琴史等方面早已形成了一套完整體系，稱為“琴學(xué)”，在中國(guó)的傳統(tǒng)民族文化中占有舉足輕重的地位。古琴有三種基本音色:散音(傳統(tǒng)琴學(xué)中代表地)即空弦音，音色深沉、渾厚，余音較長(zhǎng)，奏法為右手彈撥;泛音(傳統(tǒng)琴學(xué)中代表天)高音區(qū)音色清脆悅耳，中音區(qū)音色清晰明亮，奏法為左手一指或多指對(duì)準(zhǔn)徵位，輕點(diǎn)琴弦，一觸及起，同時(shí)右手撥弦;按音(傳統(tǒng)琴學(xué)中代表人)又稱走手音、實(shí)音，高音區(qū)音色尖細(xì)，中音區(qū)音色寬潤(rùn)，低音區(qū)音色厚實(shí)，奏法左手將弦按在琴面上，右手撥弦出音，隨后左手揉弦產(chǎn)生吟音，或滑向其它音產(chǎn)生滑音。古琴的三種音色在傳統(tǒng)琴學(xué)中象征著天地人和。

鋼琴曲《梅花三弄》對(duì)古琴音色的模仿主要表現(xiàn)在:主題的三次出現(xiàn)都是對(duì)古琴音色泛音的模仿，音色透明、清亮，體現(xiàn)梅花高潔安詳?shù)男蜗?引子開(kāi)始時(shí)的八度倚音是模仿古琴中勾弦奏法，表現(xiàn)深邃、沉靜之感;引子部分的第十九、二十二、二十七小節(jié)中的連音線，是模仿古琴中的抹弦奏法，表現(xiàn)出一種虛實(shí)之感;出主題外的其他部分旋律，則主要是對(duì)古琴音色中“按音”的模仿，音色要圓潤(rùn)、渾厚;樂(lè)曲中大量的翻滾的快速上下行分解和弦，則是模仿古琴中的掃弦、刮奏，充分表現(xiàn)出梅花經(jīng)過(guò)風(fēng)雪的洗禮后，依然傲骨挺立的高尚品質(zhì)。

總之，鋼琴曲《梅花三弄》通過(guò)曲式、織體、和聲等各個(gè)方面，表現(xiàn)出對(duì)中國(guó)民族風(fēng)格的傳承與發(fā)揚(yáng)。整首樂(lè)曲聽(tīng)上去仿佛是在吟詩(shī)，體現(xiàn)了中國(guó)古典文化的內(nèi)涵，其旋律的曲調(diào)與中國(guó)朗誦詩(shī)詞時(shí)的聲調(diào)一樣，有輕重緩急、抑揚(yáng)頓挫等。在演奏中要注意從“意境”和“氣韻”上整體把握中民族風(fēng)格。這首鋼琴曲在大量運(yùn)用中國(guó)民族音樂(lè)的基礎(chǔ)上，巧妙的與西方音樂(lè)技法相結(jié)合，同時(shí)又通過(guò)模仿民族樂(lè)器的音色和效果，豐富了鋼琴的表現(xiàn)手法和音色，成為具有中國(guó)民族風(fēng)格鋼琴曲的經(jīng)典之作。

責(zé)任編校 秋晨