夏木西卡麥爾·阿布都熱依木

摘要：20世紀(jì)初期，中國(guó)作曲家創(chuàng)作出大量具有中國(guó)民族風(fēng)格的小提琴音樂作品，小提琴音樂作品是中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化和西方音樂文化彼此融合的結(jié)果。本文針對(duì)新時(shí)期小提琴作品的演奏民族風(fēng)格及藝術(shù)表現(xiàn)特點(diǎn)進(jìn)行探討，以期通過對(duì)我國(guó)小提琴作品演奏民族風(fēng)格的把握，為更好的提升小提琴音樂作品演奏教學(xué)提供服務(wù)。

關(guān)鍵詞：小提琴 演奏教學(xué)法 民族風(fēng)格

音樂藝術(shù)與民族習(xí)慣有著密切的關(guān)系，全世界的音樂在風(fēng)格上有著各自鮮明的民族特征，中華民族的歷史、文化以及生活對(duì)小提琴藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了強(qiáng)大的影響，并從中國(guó)民族音樂的深厚土壤中汲取了豐富的營(yíng)養(yǎng)，從而以其獨(dú)特的民族風(fēng)格逐步融入世界。從李四光創(chuàng)作第一首小提琴曲《行路難》起，小提琴音樂作品汲取了大量民族、 民間元素，并逐漸鋪就出一條成功的西洋樂器中國(guó)化道路，也讓傳統(tǒng)的中國(guó)民族、民間音樂作品走向世界，這不僅將中國(guó)的小提琴作品的民族特征完美演繹，也將中華神韻融入音樂作品展現(xiàn)給世界人民。

然而，筆者作為小提琴專業(yè)課的教師，在教學(xué)的過程中有時(shí)卻把握不準(zhǔn)樂器應(yīng)有的風(fēng)格，通常是“洋氣”十足，出現(xiàn)這些問題的原因主要是沒有對(duì)樂曲的背景及特征進(jìn)行深入分析。因此，就需要在小提琴音樂作品演奏教學(xué)法中把民族特色的一些特殊技巧充分運(yùn)用。

一、小提琴作品的民族風(fēng)格及藝術(shù)表現(xiàn)形式

縱觀我國(guó)的小提琴作品，改編的樂曲一般為民間歌曲的典型音調(diào)和特性音調(diào)、戲曲音樂的精華和說唱音樂的素材，無論是改編或是創(chuàng)作都是作曲者吸收民族音樂元素，結(jié)合傳統(tǒng)創(chuàng)作手法和表現(xiàn)形式加以融合、變化、發(fā)展而成的。因此，要準(zhǔn)確把握這類中國(guó)作品的風(fēng)格，必須了解中國(guó)文化的審美情趣和美學(xué)表現(xiàn)特點(diǎn)。但是在技能教學(xué)中，目前學(xué)琴者缺乏對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化和美學(xué)的了解，造成不少學(xué)生很難深刻領(lǐng)會(huì)中國(guó)小提琴作品中深厚的文化內(nèi)涵與底蘊(yùn)。音樂是特定文化的產(chǎn)物，不同民族音樂的發(fā)展必有其民族性文化底蘊(yùn)和審美情趣等的烙印。在音樂情感的表現(xiàn)上，中國(guó)的傳統(tǒng)音樂追求含蓄美，這種獨(dú)特的藝術(shù)思想和審美趣味在中國(guó)小提琴作品中隨處可見。例如，二胡曲改編的小提琴作品《二泉映月》，旋律跌宕起伏，是飽嘗人間世態(tài)炎涼后的深透和寧靜，其情緒張力遠(yuǎn)勝悲拗的嚎啕?？梢?，中國(guó)風(fēng)格的小提琴作品的音樂力度是一種高度精神性的含蓄美、意境美。民族音樂題材不僅奠定了中國(guó)小提琴藝術(shù)民族化的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)，而且汲取了我國(guó)民間音樂的原型材料進(jìn)行創(chuàng)造的。可以說，我國(guó)小提琴作品風(fēng)格迥異、創(chuàng)作特點(diǎn)鮮明， 而隨之產(chǎn)生的具有創(chuàng)新性的演奏方式顛覆了傳統(tǒng)的演奏方式， 如何體現(xiàn)“新作品”具有多元化的聲音特色，是小提琴現(xiàn)代教學(xué)中所追求的目標(biāo)。有的小提琴音樂作品在保留了原作清靜、淡雅、悠長(zhǎng)的音樂意境的同時(shí)，不但有所創(chuàng)新和突破，同時(shí)也展現(xiàn)出特有的中華審美內(nèi)涵。小提琴音樂作品以中國(guó)傳統(tǒng)戲曲和曲藝音樂為素材進(jìn)行創(chuàng)作，作品在結(jié)構(gòu)上吸收了中國(guó)傳統(tǒng)越劇的曲調(diào)唱腔為素材，其鮮明的民族風(fēng)格獲得了國(guó)際音樂舞臺(tái)的一致認(rèn)可?？梢?，中國(guó)民間民族音樂元素使中國(guó)小提琴音樂作品表現(xiàn)出獨(dú)特的地域文化特征和獨(dú)有的民族氣質(zhì)?；诖耍私馕覈?guó)的民族文化，除了要讓學(xué)生熟悉并了解與作品相關(guān)的地方民歌和傳統(tǒng)民樂外，還要在演奏中充分展現(xiàn)出這類中國(guó)小提琴音樂作品的全部風(fēng)貌。

二、中國(guó)民族風(fēng)格在小提琴音樂作品演奏教學(xué)法中的運(yùn)用

1.掌握中國(guó)民族樂器演奏技巧

小提琴演奏技巧既是一個(gè)十分重要的音樂理論問題，又是一個(gè)藝術(shù)實(shí)踐問題。在演奏技巧中融合西洋器樂演奏可以起到優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)、共利雙贏的目的。中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)注重藝術(shù)的倫理價(jià)值；西方傳統(tǒng)美學(xué)則更加重視藝術(shù)的認(rèn)識(shí)價(jià)值。因?yàn)槲乃嚨摹懊褡寤笔情_放的，兼容的。文藝作品要繼承本民族文藝的優(yōu)良傳統(tǒng)和創(chuàng)造性地吸取其他民族文藝創(chuàng)造的優(yōu)點(diǎn)，在創(chuàng)作手法上運(yùn)用了西洋器樂曲中的“隨想曲”體裁，融合西洋弓弦樂器中的“分弓”“連弓”“雙吐法”等演奏技巧。

第一是中國(guó)的小提琴音樂作品以小提琴演奏技巧模仿民族樂器的發(fā)聲。如：馬思聰作曲《高山組曲》中的第三首《蘆荻》。第二是凸顯民族元素，陸培創(chuàng)作的《夕陽蕭鼓》借鑒輪指技巧由慢漸快的撥彈短音模擬出鼓聲效果；這些演奏技巧有別于西洋樂器演奏方式方法，也讓作品呈現(xiàn)出淳樸、憂思的意境。在呈示部的第二插部中模仿出少數(shù)民族舞蹈音樂節(jié)奏，展現(xiàn)出一派春意盎然的歡快場(chǎng)景。由此可見，中國(guó)民族器樂演奏技法迥異，這些將民族樂器的演奏技巧與小提琴固有的西方演奏技巧有機(jī)結(jié)合起來，更好地突出其獨(dú)有的中華神韻是教學(xué)中需要強(qiáng)化的重點(diǎn)。在演奏這類作品時(shí)，建議學(xué)生掌握相關(guān)技法。

2.品鑒民族音樂風(fēng)格

首先要仔細(xì)分析各樂曲中的民族文化差異，才能提高民族風(fēng)格的小提琴作品的研究能力，如：作曲家陳鋼的著名小提琴協(xié)奏曲《王昭君》中，整部作品借鑒了琵琶、古箏、二胡等演奏技法，并與小提琴演奏的技巧融為一體，呈示部的第二插部采用了琵琶的掃弦技法，營(yíng)造出戲曲中哭腔的效果。小提琴獨(dú)奏樂曲《新疆之春》樂曲的整個(gè)中段依然保持著歡快旋律，采用了裝飾半音進(jìn)行，模仿新疆地區(qū)特色的音樂律動(dòng)感。濃郁的民族風(fēng)情體現(xiàn)出了自由寬廣的具有塔吉克民族風(fēng)格的音調(diào)，那種清新的旋律把我們帶到了一望無際的遼闊草原。在華彩中，作者在提高五度的A大調(diào)上重復(fù)此主題，在快速敏捷的跳弓之后出現(xiàn)了八五的節(jié)奏和不諧和雙音，給人一種仿佛舞蹈者正在跳躍時(shí)突然做出了身體傾斜、單足而立的動(dòng)作。在樂曲的高潮部分，小提琴飛邃線條此起彼伏，將全曲的情緒發(fā)展到了頂點(diǎn)，最后在強(qiáng)有力的高潮中結(jié)束。

其次是在練習(xí)樂曲之前，要求學(xué)生對(duì)樂曲進(jìn)行深入剖析。例如作曲家陳鋼藤改編的《旃嶺的早晨》，音樂短小富有民族音樂特色，不但充分發(fā)揮了小提琴的特性，也吸收了二胡的淆音、笛子的花舌等演奏技法，展示了惟妙惟肖的“蘆笙”，描繪了一幅苗嶺早晨生機(jī)勃勃的優(yōu)美景色，對(duì)學(xué)生把握樂曲的民族風(fēng)格有很大的幫助。

3.引導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作具有代表性的民族音樂風(fēng)格

在中國(guó)北方小提琴作品的演奏上，演奏樂曲的過程中利用連弓、分弓、跳弓以及頓弓等表現(xiàn)音樂的民族個(gè)性及特色，同時(shí)要從各種中國(guó)北方民族樂器的演奏法來增加樂曲的民族韻味。我國(guó)民族樂器形態(tài)多樣，演奏技法多樣，也為小提琴音樂創(chuàng)作提供了大量的借鑒。這種借鑒創(chuàng)立出了一種新的具有中華民族特色的演奏風(fēng)格，演奏手法的運(yùn)用為我國(guó)小提琴作品演奏方面開辟了一個(gè)嶄新的天地，也豐富和擴(kuò)大了我國(guó)北方小提琴的表演技術(shù)。我國(guó)在演奏技法上也在不斷的融合民族器樂的演奏技巧，通過對(duì)民族樂器音色的模仿來增強(qiáng)民族的特色。例如：竹笛通過不同的按孔方法成為小提琴音樂模擬的對(duì)象，例如：《思鄉(xiāng)曲》開始在D弦上模仿了中國(guó)簫的那種朦朧的音色，加上滑音的裝飾詮釋了其哀怨的色彩?！稇c豐收》吸收了嗩吶音樂和戲曲音樂中的三擊鑼鼓竹奏，非常生動(dòng)地渲染出這種民族特色。這部作品在節(jié)奏上表現(xiàn)出鮮明的塔吉克民族的風(fēng)格。在演奏上根據(jù)演奏者的內(nèi)心需要，在彈性節(jié)奏部分注意這首樂曲表達(dá)的內(nèi)在感情與旋律走向，同時(shí)也探索出了一條西洋技法與中國(guó)民族特色相結(jié)合的創(chuàng)作道路?！洞禾煳枨穼?duì)回旋奏鳴曲式的運(yùn)用主要是在結(jié)構(gòu)上追求的一種整體統(tǒng)一。這部作品一至四小節(jié)為引子力度為弱，五至十八小節(jié)為獨(dú)奏旋律進(jìn)入與之前的引子形成節(jié)奏模仿，這一個(gè)典型的節(jié)奏突出了重音的演奏技巧，在最后三小節(jié)和弦中結(jié)束整部樂曲。在演奏中只注意音符本身的學(xué)習(xí)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，而是要先從文化的層而上去分析、理解和把握作品的題材、結(jié)構(gòu)、句法及風(fēng)格等特征。增加音樂中各種現(xiàn)象所折射出的民族文化內(nèi)涵，最終才能將民族文化內(nèi)涵“外化”到演奏中去。

4.挖掘中國(guó)樂曲中獨(dú)特的“味”

“味”包含著豐富的意蘊(yùn)，它指的是審美客體的特征、風(fēng)格及其感染力量，體現(xiàn)了審美主體和審美觀。我國(guó)民族音樂的品種之間顯著的差距就是音樂對(duì)語言的依賴關(guān)系不同。漢字的音調(diào)除了普通話有規(guī)范的音調(diào)外，各地的讀音也不盡相同，字調(diào)的高低就帶上了地方特有的“味”。例如《梁?！酚稍絼÷暻坏牟糠忠粽{(diào)帶有越語的“味道”，因此，要想在引子的后半部分將情緒逐步引向高漲，仿佛眼前展現(xiàn)了氣勢(shì)如虹的南海波濤，并隨著樂思的鋪展為全曲的旋律鋪墊和韻味表現(xiàn)開辟了無窮的藝術(shù)境地。通過小提琴演奏中對(duì)上下滑音及回滑音不同的滑速設(shè)計(jì)表現(xiàn)出質(zhì)樸醇厚的旋律，也采用板胡式的滑音奏法增添了濃郁的地方風(fēng)味。精神與內(nèi)涵是構(gòu)成一部音樂作品的最基本單位，在吸收民樂素材的小提琴音樂的實(shí)際演奏中應(yīng)借鑒民樂之特定技法的表現(xiàn)韻味，并根據(jù)吸收的音樂內(nèi)涵特點(diǎn)劃分樂句。再以挑間的呼、吸運(yùn)動(dòng)規(guī)律將該樂段進(jìn)行樂句的細(xì)分；二是滑音，滑音運(yùn)用到小提琴技巧上可分為同指滑音和異指滑音。同指滑音可分為定把和換把滑音。其中定把滑音為主要?jiǎng)幼?，運(yùn)用了在二把位二指向下小二度的定把滑音；換把澄音需要根據(jù)樂曲的需要來調(diào)整松緊。

總之，音樂文化藝術(shù)越來越成為民族凝聚力和創(chuàng)造力的重要源泉。中國(guó)小提琴音樂作品更加貼近中國(guó)人的審美品味，讓更多民族化的小提琴作品中融入了中國(guó)傳統(tǒng)的音樂文化。中國(guó)的小提琴藝術(shù)不僅需要一大批具有國(guó)際化、高水平的演奏家，更加需要將中華神韻展現(xiàn)給世界的音樂家們。這就需要對(duì)小提琴教學(xué)和演奏進(jìn)行長(zhǎng)期的探索和研究，才能使小提琴演奏盡顯民族特色。

參考文獻(xiàn)：

[1]張薷荔，楊寶智.弦樂藝術(shù)史[M].北京：高等教育出版社，2004.

[2]錢仁乎.中國(guó)小提琴音樂[M].長(zhǎng)沙：湖南文藝出版社，2010.

[3]楊寶智，林耀基.小提琴教學(xué)法精要[M].北京：人民出版社，2004.

[4]岳軍，商李.高師音樂專業(yè)小提琴教學(xué)現(xiàn)狀及其對(duì)策研究[J].藝術(shù)探索，2008，（03）.

[5]李智.關(guān)于小提琴藝術(shù)民族化的一些思考[J].民族音樂，2010，（05）.

[6]胡斌.中國(guó)小提琴民族化發(fā)展的兩種模式[J].音樂研究，2006，（03）.