□蔡文軍

呼吸是人類天生就會的一件事情，吸進來，呼出去。很自然，用不著去想，這是本能。呼吸有時急促，有時緩慢，有時吸得深，有時吸得淺，有時還要憋一下氣，這些都是日常生活中常見的各種不同的呼吸。但歌唱的呼吸與生活的呼吸不同，歌唱的呼吸比生活的呼吸變化要多，比說話的呼吸要深。歌唱的呼吸要隨著樂句的長短，根據(jù)情緒情感的喜怒哀樂而變換著運用呼吸。因此歌唱的呼吸不同于生理性呼吸，而屬于有意識、有目的、帶有技巧性的呼吸。

生活中人們發(fā)出各種各樣的聲音。由于情緒的變化引起不同的呼吸變化，急速、緩慢、長短、強弱等。因此說話的聲音有不同的各種語氣，也會出現(xiàn)吶喊、驚叫、哭笑等不同的發(fā)聲方式，發(fā)出的聲音都是不同的。聲音的不同變化都與呼吸有關系。生活中隨著人的情感變化也有不同的呼吸，發(fā)出不同的聲音，這都沒有嚴格的要求，隨興而發(fā)。而歌唱的呼吸則不同，歌唱也是要有表達不同情感的需要，但這是藝術化的情感，通過歌唱中不同的要求表達出來。因此，歌唱的呼吸也有不同的要求。例如：歌唱的聲音（旋律）有固定的高低、有一定長短，也就是歌唱有音調的準確，節(jié)奏的正確，力度的變化，音色的優(yōu)美、動聽的要求，這些歌唱的要求掌握得好，就唱得好；唱得好，也必定要求會控制呼吸，會運用有支持力的呼吸來歌唱。因為，歌唱本身要有生命力，就要有呼吸的支持。歌唱的呼吸是歌唱的動力，是歌唱的支持力。

我們常說這個人唱得好，有支持，這個人會用支持，會用呼吸，區(qū)別在哪里？唱歌跟生活用呼吸不一樣在哪里？《沈湘聲樂教學藝術》中講到：人的呼吸有兩組肌肉帶動，一組是管吸氣的肌肉群，一組是管呼氣的肌肉群。吸氣肌肉群分布在前胸往下，主要是兩肋，腰部周圍甚至后背都包括在內，這一組肌肉被稱為吸氣肌肉群。歌唱的吸氣要用鼻子和嘴一起吸，則吸得深。有人以“聞花”或以“打哈欠”來比喻歌唱的吸氣，吸氣時口腔應當是放松的。在歌唱中,吸氣的這組肌肉群是需要加強訓練的。這組肌肉用對了，會形成很舒服的吸氣。另一組是管呼氣的肌肉群，生活中感嘆的“啊!”、“唉！”、咳嗽、打噴嚏都是呼氣肌肉群在工作。這組肌肉很強，但歌唱時不需要很強，一般呼氣肌肉的動作都夠用的。歌唱時吸進氣來不要一唱氣就全跑光了，而是吸氣肌肉群與呼氣肌肉群合作，將吸進來的氣保持住，即吸氣肌肉繼續(xù)工作，使呼與吸相互配合形成對抗，在腰部周圍產生壓力?！陡璩乃囆g》中重點講到：橫隔膜呼吸，胸腔是不動的，吸氣利用橫隔膜收縮，呼氣利用腹壓。從此說來，生活中的呼吸是順其自然的，而歌唱中的呼吸是有一定要求，比較規(guī)范性的。吸氣和呼氣都以腹部為中心，在腹部產生腹壓，繼而帶動其他的呼吸器官，形成一個整體的呼吸系統(tǒng)。

歌唱呼吸的支持力來源于什么？《沈湘聲樂教學藝術》中講到：呼吸對歌唱的支持，就像拉琴的弓子和弦的關系，二者要對上勁，弓子好比呼吸，琴弦好比聲帶，二者配合得合適，就會發(fā)出好聽的聲音。吹管樂也要呼吸的支持力，有支持力吹出來的聲音圓潤、飽滿，沒有支持力連一個整句都吹不完。管樂是人用深呼吸來吹管樂器，歌唱是人用深呼吸來吹自己。

《歌唱的藝術》中講到：為了直觀，可以采用比較的方法，把人的軀干與唧筒或注射器做比較。注射器的用途是通過同一個孔洞把液體或空氣吸進和排出。人有軀干和注射器并列的斷面。注射器活塞下移就進空氣，回升就排出空氣。人的胸腔連腹腔，同注射器一樣是一個筒子，橫隔膜把它分成為兩部分?？諝馕M肺部不只靠肋骨活動引起的胸腔擴大，還靠橫隔膜下放引起胸腔的加深。橫膈膜本身收縮而下降，把它下邊的內臟向下擠，使胸腔容易向深度方向擴大，這樣一定容積的空氣被吸進胸部（肺部）。橫膈膜（收縮）下降的時刻與唧筒活塞下放時刻完全吻合。橫膈膜在吸氣時收縮后不馬上放松，被腹壓推上的腹內迫使橫膈膜逐漸地放松（擴大）。橫膈膜在逐漸擴大過程中，對腹壓向上的壓力給以一定的反抗，這樣它就調節(jié)聲門的空氣，從而保證了聲帶下方空氣壓力所必需的緩和性和均勻性，并保護聲帶不受氣壓突增所引起震動的影響。從上面兩個比喻中可以看到，歌唱呼吸的支持力來源于吸進氣以后，吸氣肌肉群還需繼續(xù)工作，不能放松，繼續(xù)保持吸氣的狀態(tài)，使呼與吸形成對抗，這個對抗就是我們常說的“呼吸的支持”。呼與吸的對抗在身體內部產生一種壓力，吸進氣時使肺的下部擴張，這種擴張使身體腰部周圍的肌肉向外擴張，這是橫隔膜下降所造成的。歌唱時保持在吸氣的基礎上發(fā)聲，呼與吸形成的對抗伴隨著一個樂句的演唱始終保持著，只有一個樂句唱完時才放松，接著吸氣。一個樂句、一個樂句地這樣繼續(xù)下去，直到一支歌曲唱完。簡單地說，吸進氣來保持住，用呼氣振動聲帶而發(fā)聲，但是發(fā)聲時吸氣的力量不能放松，不要垮，使吸氣的肌肉和呼氣的肌肉的對抗變成一種壓力，就產生氣息的密度，這個密度就是歌唱的支持。

歌唱中的對抗，前面也基本提得差不多了。因為每一個環(huán)節(jié)都是相輔相成、統(tǒng)一的整體。平時說話對呼與吸的要求不高，演唱的要求則考究得多。演唱者的自我感覺應當是在演唱時，始終保持吸氣的狀態(tài)。有的時候我們在上聲樂課時，忘記了這個要求，老師也經常會提醒“吸著點唱”或“往下嘆氣的感覺唱”，這都是一個道理。如果在歌唱呼吸的對抗中吸氣的肌肉放松了，聲音就會變得很干很飄。聲音沒有了支持，也談不上共鳴。但這種對抗也不能過了頭。例如：有的人唱歌時呼吸也很深，大口大口地吸氣，吸得很多，然后保持在腹部，全身都吸僵硬了，到唱的時候反而用不上勁了，唱出來的聲音都是僵的，這樣也不行。因此，什么事情都要適而可止，找到自己最舒服的深呼吸，這就是所需要的正確呼吸?！督痂F霖聲樂教學》中也說到：腹式呼吸效果跟我們睡覺時一樣的，當你睡著時的呼吸是腹式呼吸，如果是胸式呼吸你肯定失眠。也可以以這種方式去感受到腹式呼吸。

呼吸的自然也是非常重要的。呼吸自然才顯得歌唱自然，同時這也是檢驗呼吸正確與否的標準。用鼻子和嘴一起吸，把口放松、張開，一吸氣就吸進去；而呼出來就要慢慢地吸著呼，要保持住，腹部的氣壓和全身氣壓貫通，一致?！督痂F霖聲樂教學》中說到：有一個嘆氣提法，先放松，后嘆氣，嘆到哪從哪吸，吸到哪，從哪唱，所有字都一樣，保持嘆氣狀態(tài)來歌唱。《沈湘聲樂教學藝術》中講到：如果聽見吸氣的聲音，說明吸氣的通道沒有打開，路上有阻力。即吸得很快時，可以聽見吸氣的聲音，這樣的呼吸是淺的?？傊?，吸氣的動作是個巧勁兒，也是功夫。吸氣應在吸氣的一剎那，有整個身體松一下的感覺。這意味著吸氣時把吸氣的通道都放松地打開，而且要吸得深，通道緊了是吸不進來的，或雖吸而不深，不舒服。由此說來，吸氣開始，氣息肌肉群在工作，若此時感到呼吸器官暢通、舒服，胸前、兩肩都沒有緊張感，那么這口氣是吸得正確的。氣息的吸入量要適度，吸多了僵，吸少了不夠用，絕不是越多越好。

歌唱的藝術就是呼吸的藝術，因為歌唱中所有的變化都是來自呼吸的支持。而呼吸的支持、呼吸的對抗、呼吸的自然是血脈相連的統(tǒng)一的整體，誰都離不開誰。缺少了任何一個環(huán)節(jié)，都會對歌唱產生不良的影響，這個影響甚至可能是致命的，會造成演唱者嗓子出現(xiàn)毛病，使之與歌唱從此無緣。好的唱法的動力都來源于深呼吸。包括任何好的唱法，自然的、科學的、藝術的唱法，有訓練的唱法等等，都要有呼吸的支持，都要在動力上有上下貫通的工夫，歌唱訓練都是這個規(guī)律。自然的深呼吸，在腹部形成對抗，有呼吸的支持，在支持上唱，用這樣的章法唱出來的聲音有一個“型”圓潤、飽和、明亮、通暢。這就是我所要追求的聲音，也是歌唱的呼吸重要性所在。

[1]李晉瑋、李晉瑗.沈湘聲樂教學藝術.華樂出版社.

[2]薛良.歌唱的藝術.中國文聯(lián)出版社.

[3]金鐵霖.金鐵霖聲樂教學.廣州新時代影音公司.