[摘 要]威爾第在歌劇歷史上占有重要地位，他的歌劇《命運之力》是意大利浪漫歌劇時期的代表作。其中，詠嘆調(diào)《安寧，安寧》是一首極富戲劇色彩的女高音唱段，在音樂特征和演唱技巧上體現(xiàn)出威爾第歌劇創(chuàng)作的風(fēng)格和特點，在這首詠嘆調(diào)中，威爾第用扣人心弦的音樂線條彰顯出戲劇力量，給人以強烈的心靈震撼。本文從四個部分對詠嘆調(diào)《安寧，安寧》進行梳理、闡釋和分析，第一部分介紹歌劇《命運之力》的梗概和《安寧，安寧》的創(chuàng)作背景；第二部分主要分析詠嘆調(diào)的音樂特征；第三部分結(jié)合筆者的《安寧，安寧》表演實踐詳細(xì)分析氣息和腔體的運用等；第四部分主要是對《安寧，安寧》的情感表達(dá)與形象塑造和人物形象進行分析。

[關(guān)鍵詞]《命運之力》；《安寧，安寧》；女高音詠嘆調(diào)；音樂特征；演唱技巧

[中圖分類號] J614.92 [文獻標(biāo)識碼] A [文章編號] 1007-2233（2025）08-0-03

詠嘆調(diào)《安寧，安寧》是歌劇《命運之力》中非常著名且重要的唱段。本文對這首詠嘆調(diào)的曲式結(jié)構(gòu)、和聲織體、旋律等音樂特征展開分析，在理論上為演唱者提供參考和幫助。在演唱技巧方面，對演唱這首作品時氣息的運用、咬字、發(fā)音、人物情感表達(dá)與舞臺表演等技巧進行分析和總結(jié)，并為演唱者提供一定的藝術(shù)表現(xiàn)力方面的參考和借鑒。

一、歌劇《命運之力》的概述

（一）《命運之力》劇情梗概

《命運之力》由四幕演出組成，是一部氣勢磅礴的音樂悲劇。這部作品的劇情如下：阿爾瓦羅與公爵的女兒萊奧諾拉相愛。意圖私奔時被萊奧諾拉的父親卡拉塔韋羅發(fā)現(xiàn)。阿爾瓦羅在與公爵的對峙過程中，誤殺公爵，公爵臨死前詛咒了阿爾瓦羅。萊奧諾拉的兄長唐·卡洛發(fā)誓為父報仇。萊奧諾拉女扮男躲進裝修道院。與此同時，阿爾瓦羅選擇隱瞞自己的真實身份，與同樣身份被隱藏的唐·卡洛成為軍中的好友。然而，唐·卡洛發(fā)現(xiàn)了他隱居的真實身份，兩人在決斗時被驅(qū)散。后來，阿爾瓦羅隱居修道院，唐·卡洛在經(jīng)歷了無數(shù)的困難和挑戰(zhàn)后，最終在修道院找到了阿爾瓦羅并與他決斗。重傷的阿爾瓦羅被萊奧諾拉發(fā)現(xiàn)。萊奧諾拉也看到了自己的兄長，但是唐·卡洛仍未原諒她，并在臨死前刺死了她。阿爾瓦羅也選擇跳崖輕生。

（二）詠嘆調(diào)《安寧，安寧》的創(chuàng)作背景

1861年，威爾第應(yīng)俄國皇室之邀為其創(chuàng)作一部歌劇。威爾第在創(chuàng)作的時候，受到西班牙浪漫主義作曲家米格爾·德·塞萬提斯·薩阿維德拉（Miguel de Cervantes Saavedra）創(chuàng)作的戲劇《唐·阿爾瓦羅與命運的力量》的靈感，后來加入了豐富的人物和場景改編為歌劇《命運之力》這部歌劇。在圣彼得堡皇家劇院首演，1863年2月在西班牙演出。1869年2月，《命運之力（修訂版）》又被重新編劇并在蘭拉斯卡拉劇院再次亮相。

二、詠嘆調(diào)《安寧安寧》的音樂特征分析

（一）曲式結(jié)構(gòu)分析

詠嘆調(diào)《安寧，安寧》是復(fù)二部曲式，以前奏+A部+B部+尾聲的形式出現(xiàn)，節(jié)奏從3/8拍到4/4拍，速度從開始的快板到行板又到行板結(jié)束。

曲子一開始的前16個小節(jié)屬于前奏部分，這一部分是威爾第歌劇最具有獨特性的地方，也是最能體現(xiàn)威爾第歌劇創(chuàng)作風(fēng)格的地方。樂曲一開始采用3/8拍，使得前奏部分的整體節(jié)奏非常緊湊，體現(xiàn)了威爾第歌劇創(chuàng)作風(fēng)格，由此構(gòu)成了整部作品的主題，有效地營造出了主人公萊昂諾拉內(nèi)心深處的不安感。第19—21小節(jié)由強變?nèi)?，這一音量的改變，更淋漓盡致地體現(xiàn)了萊奧諾拉情感的深沉與復(fù)雜。最后，伴奏的旋律從高音區(qū)下行到低音區(qū)，從強到弱，與歌聲形成了完美的呼應(yīng)，使得整個樂段在結(jié)束時顯得尤為動人。第21—23小節(jié)的長笛音調(diào)，更是為整個樂段增添了一抹詩意和音樂性，使得萊奧諾拉的禱告更加具有畫面感和感染力。

第70—94小節(jié)作為樂曲的結(jié)尾部分，其前奏部分的引入有效地為整個結(jié)尾營造了獨特的氛圍。主角的情緒在這一部分開始變得不穩(wěn)定，整個引入部分通過細(xì)膩的情感刻畫和巧妙的情感表現(xiàn)，成功地展現(xiàn)了主人公情緒的復(fù)雜變化和樂曲情感的深度，有效地營造了一種非常緊張不安的氛圍，為之后的高潮部分奠定了堅實的基礎(chǔ)。第75—87小節(jié)無疑是情感與技巧的巔峰，這一部分的調(diào)性為降b小調(diào)，為樂曲注入了深沉而富有激情的色彩，恰如其分地表現(xiàn)了人物的情緒。作為整部作品的高潮部分，它以一種磅礴而震撼的方式展現(xiàn)出來。歌詞“Maledizione”的頻繁出現(xiàn)，更是將這一高潮推向了頂點。

（二）伴奏織體分析

鋼琴伴奏對詠嘆調(diào)《安寧，安寧》的影響是多方面的，它不僅是音樂表現(xiàn)的一部分，還在強化情感表達(dá)、塑造音樂氛圍及提升整體表演效果方面有著很重要的作用。

前奏部分：速度是快板，在降b小調(diào)主和弦上，該部分弱起開始，三個十六分音符與一個八分音符的四音音組作溯形式展開，推動音樂主題的發(fā)展。本部分可分為三個樂句，第一樂句與第三樂句基本相互呼應(yīng)，第二樂句為行模進樂句，不同的樂句之間的相互呼應(yīng)。左手聲部多采用了柱式和弦，用鋼琴來模仿大提琴的低音效果。該部分開始于降b小調(diào)，后轉(zhuǎn)向其屬方向調(diào)式f小調(diào)，并在該調(diào)上形成完滿終止。

A部：A段由三個帶有再現(xiàn)性質(zhì)的樂句組成，節(jié)拍由快板的3/8拍子轉(zhuǎn)為行板的4/4拍子。調(diào)式從F大調(diào)開始，第一個樂句在F大調(diào)的下屬和弦上形成開放終止。間奏形成一系列模進半音下行發(fā)展，第二樂句的調(diào)式轉(zhuǎn)向降b小調(diào)，在線句回到F大調(diào)上。該段的伴奏織體以分解和弦展開，需要模仿出豎琴那種舒緩平和的音色，彈奏時也需要表現(xiàn)出豎琴那種獨特且具有活潑跳動性的特點。

B段調(diào)式復(fù)雜多變，和聲色彩豐富。第一樂句調(diào)式開始于d小調(diào)，后在關(guān)系小調(diào)c小調(diào)上形成收攏終止；第二樂句調(diào)式再次回到d小調(diào)，后向其近關(guān)系小調(diào)g小調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)并形成收攏；第三樂句開始于c小調(diào)屬七和弦，后向其近關(guān)系大調(diào)降A(chǔ)大調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)并收攏；最后一樂句轉(zhuǎn)向降E大調(diào)。補充樂句再次回到降b小調(diào)上。

B部：C段調(diào)式主要在降b小調(diào)和降B大調(diào)上交替展開，兩樂句由小調(diào)轉(zhuǎn)到大調(diào)，第一樂句的后半部分伴奏音型改變，左手在重拍上作八度和聲支撐，右手則為強拍柱式和弦，音樂行至第二樂句時，力度變?nèi)?，直至休止。D段包含兩個平行樂句。第一樂句在降E和聲大調(diào)上進行，第二樂句由降B和聲大調(diào)轉(zhuǎn)向F和聲大調(diào)。第一樂句音型以右手八度和聲支撐和左右手柱式和弦進行的交替進行展開，行至樂句即將結(jié)束時，速度轉(zhuǎn)為快板。在鋼琴伴奏的尾段，右手模仿弦樂組曲演奏二音組的顫音，左手則以連貫的音柱和弦織體快速地連續(xù)演奏三十二分音符，整首曲子在激烈的情緒中結(jié)束。

三、詠嘆調(diào)《安寧，安寧》的演唱技巧分析

（一）氣息與腔體的運用

在演唱中，氣息發(fā)揮著至關(guān)重要的作用，沒有良好的氣息支撐，演唱時會變得很吃力，聲音會顯得單薄，感情也會有所欠缺。歌唱中的呼吸確實與我們的日常呼吸不同。日常呼吸通常較為淺短，而歌唱中的呼吸則更深，以此來支持聲音的發(fā)出和音調(diào)的變化。演唱者通常會采用胸腹聯(lián)合呼吸法，這種呼吸方法結(jié)合了胸部和腹部的力量，使得氣息更加穩(wěn)定、持久，從而支持長時間的演唱。第62—68小節(jié)因三次八度大跳躍，情感表達(dá)從強到弱再到強，最后趨于平靜，對氣息的掌控有很高的要求，所以演唱者需要保持足夠的氣息支撐，以確保在音高和情感的變化中都能保持聲音的飽滿和穩(wěn)定。為了有效地運用氣息，演唱者需要進行專門的呼吸訓(xùn)練，如深呼吸練習(xí)、氣息控制練習(xí)等。這些練習(xí)可以幫助演唱者增強肺活量，提高呼吸效率，從而更好地支持歌唱。同時，演唱者還需要注意在演唱過程中保持放松的身體狀態(tài)，避免因緊張或僵硬而影響氣息的流動。氣息是歌唱中不可或缺的一部分，只有掌握了正確的呼吸方法和技巧，才能更好地表達(dá)音樂的情感和內(nèi)涵。

（二）咬字與吐字

《安寧，安寧》這首歌曲用意大利語演唱，其獨特的發(fā)音規(guī)則和發(fā)聲位置確實給演唱者帶來了發(fā)音上的挑戰(zhàn)。輔音的發(fā)音在意大利語學(xué)習(xí)中是非常難的，如“pace”“cruda”這兩個詞里面的發(fā)音一定需要特別注意。在唱這些輔音時，需要確保元音的發(fā)音不變，這需要通過大量的練習(xí)來掌握。夸張發(fā)音“p”后再加入元音“a”的方法，有助于在發(fā)音時更加清晰地分辨輔音和元音，從而解決輔音難唱的問題。另外，詠嘆調(diào)《安寧，安寧》中還有很多雙輔音的單詞，要注意雙輔音的發(fā)音特點。雙輔音的發(fā)音通常比較有節(jié)奏感，要掌握正確的發(fā)音方法，保證輔音的清晰準(zhǔn)確，特別是要注意輔音的發(fā)音位置、發(fā)音口型。在唱段中，輔音和元音的搭配是非常重要的，尤其是唱雙輔音的時候更是如此。要確保輔音與元音之間的過渡自然流暢，避免出現(xiàn)斷裂或突兀的情況。詠嘆調(diào)《安寧，安寧》表達(dá)的是人物內(nèi)心的矛盾和掙扎，因此在演唱雙輔音時，要結(jié)合歌曲的情感內(nèi)容，通過聲音的強弱、快慢和音色的變化來表達(dá)情感。雙輔音的演唱可以加強歌曲的情感表達(dá)，使角色內(nèi)心情感的表達(dá)更加鮮明和深刻。

抒情性女高音是歌劇藝術(shù)中一種非常重要的聲部，其音色特點與所飾演的角色類型緊密相連。腔體包括胸腔、喉腔、口腔、頭腔、咽腔，當(dāng)我們唱歌時要注意協(xié)調(diào)好這些腔體以達(dá)到一個完美的演唱狀態(tài)?？梢园亚惑w想象成一個小提琴的把位，在唱中低聲區(qū)的時候一定是胸腔、喉腔、口腔的配比要多一些，高聲區(qū)也一定是頭腔配比更多，那么低聲區(qū)的“把位”在人中位置去唱，這樣聲音會自動掛上胸腔，隨著音的增高，逐漸進入鼻咽腔，隨著音越高，位置越向上移動。在演唱中，腔體、音色這些都建立在氣息的基礎(chǔ)之上，因此說氣息是唱歌的根基。

四、詠嘆調(diào)《安寧，安寧》的形象塑造和情感表達(dá)

（一）詠嘆調(diào)《安寧，安寧》人物形象分析

女主角萊奧諾拉從一開始就表現(xiàn)出一種復(fù)雜的心態(tài)。她始終深愛著阿爾瓦洛，面對命運的無情，她的內(nèi)心充滿了痛苦和無助。盡管她掙扎過、逃避過，但在命運的安排下，她仍然顯得如此微不足道。這種角色的設(shè)計充分展現(xiàn)了女主角的性格特點，呈現(xiàn)出了鮮活、精細(xì)和感人的場景。在演唱時，要注意把握好節(jié)奏和旋律，并運用恰當(dāng)?shù)耐伦址椒ǎ挂魳犯哂懈腥玖?，達(dá)到更好的演唱效果。在演唱這首詠嘆調(diào)時，要注意把握好自己的聲音，做到聲情并茂。主角的性格特點往往帶有一種悲劇的色彩，這使得戲劇的張力和感染力都更為強烈。

（二）詠嘆調(diào)《安寧，安寧》形象塑造與情感表達(dá)

情感表達(dá)在聲樂表演中的重要性不言而喻，賦予作品以生命和靈魂，能夠深深觸動聆聽者的心靈。在演唱時，演唱者需要將自己的情感與作品中的角色情感融為一體，將自己置身于萊奧諾拉這一角色中，深刻體會她的痛苦和絕望。下面從歌詞內(nèi)容來分析《安寧，安寧》的形象塑造和情感表達(dá)。

1.主題與情感

向往寧靜，無奈命運，是這首作品的主題。歌詞中反復(fù)出現(xiàn)的“安寧，安寧”，表達(dá)了主人公萊奧諾拉在面臨困境和痛苦時，對內(nèi)心平靜的強烈渴望。同時，歌詞也透露出她面對命運時的無奈和彷徨，使得這首詠嘆調(diào)充滿了悲劇色彩。

2.歌詞語言的情感表達(dá)

這首詠嘆調(diào)的歌詞語言簡潔而富有力量。歌詞中反復(fù)出現(xiàn)的安寧，既是對主題的強調(diào)，又是對主人公內(nèi)心情感的直接表達(dá)。同時，歌詞中還運用了一些生動的比喻和象征，如在徒勞的平靜中等待，使得歌詞更加具有感染力和表現(xiàn)力。

3.音樂的形象塑造和情感表達(dá)

通過這首詠嘆調(diào)的歌詞和旋律，我們可以深刻地感受到萊奧諾拉這個角色的內(nèi)心世界。她是一個善良、美麗、高雅的女性，但命運卻讓她陷入了痛苦和絕望之中。她的內(nèi)心充滿了掙扎，但她仍然堅持著對安寧的渴望和對上帝的信仰。這種復(fù)雜的性格和內(nèi)心情感使得萊奧諾拉這個角色更加立體和真實。

結(jié) 語

對《安寧，安寧》這首詠嘆調(diào)的音樂特征和演唱技巧進行分析，對于演唱者的歌劇表演有重要作用能夠指導(dǎo)演奏者進行二度創(chuàng)作。首先，需要演唱者將自身生活經(jīng)歷和藝術(shù)修養(yǎng)投入這首作品的演唱中去，深入地挖掘其內(nèi)涵；其次，需要演唱者根據(jù)自身條件和風(fēng)格，對作品進行處理和個性化表演；最后，伴奏也是非常重要的，可以推動演唱者演唱時的情緒。當(dāng)然，基本功扎實也是非常重要的，在此基礎(chǔ)上才可以完成二度創(chuàng)作。在《安寧，安寧》這部作品里，無論是情感表達(dá)、歌唱技巧還是其他方面，都是為了更好地服務(wù)于角色的形象。因此，在演唱過程中，演唱者需要嚴(yán)格遵循這個原則，不要顛倒主次，這樣才能更加深入地理解和詮釋歌劇中的每一個角色形象。

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（責(zé)任編輯：金方建）