引言
古箏是我國一種具有悠久歷史的彈撥樂器,它以深厚的歷史和豐富的文化內涵,在華夏大地上散發(fā)著特有的藝術魅力。從先秦時的萌芽,到漢唐時的繁榮,及至宋元明清時的傳承與發(fā)展,古箏一直與當時的社會文化有著密切的聯(lián)系,它的音樂風格、演奏技巧也在不斷地演化。進入新時代,伴隨著世界經(jīng)濟一體化的加速以及世界各國文化的融合,古箏演奏藝術面臨著前所未有的挑戰(zhàn)和機遇。一方面,為了滿足當代受眾的審美要求,必須對傳統(tǒng)音樂體裁進行繼承和創(chuàng)新;另一方面,出現(xiàn)了一些新的流派,為古箏演奏藝術帶來了新的生機。同時,演奏技巧也在不斷創(chuàng)新、精益求精,力求使古箏樂曲的藝術魅力在新時代發(fā)揮得淋漓盡致。在新時代,對古箏表演藝術的音樂風格和演奏技巧進行全面研究,對促進我國古箏藝術的發(fā)展、傳承中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,都將起到積極的作用。
一、新時代古箏表演藝術中對傳統(tǒng)音樂風格的傳承
(一)傳統(tǒng)音樂風格的特點
我國傳統(tǒng)古箏藝術形式繁多,有著較強的地域性,大致可劃分為五大流派,即山東、浙江、河南、客家和潮州。各個流派在樂曲的選用、表演手法等方面各有所長,顯示了各自獨特的藝術魅力。山東箏派風格剛勁、古樸,曲目多采用山東琴書中的曲種、曲調。在演奏過程中,講究以韻補聲,并運用撥弦、按滑音等技法,使樂曲具有獨特的魅力。河南箏派以高亢激昂、質樸醇厚而聞名,其流派的淵源十分廣泛,主要源自河南曲牌和大調樂曲,在表演中,經(jīng)常使用大顫音、重壓、滑音等方法。浙江箏派的音樂風格多是以江南絲竹為素材,有著淡雅秀麗,流暢婉轉的風格;演奏技術精湛,講究用右手輕彈、左手做裝飾音,表現(xiàn)出江南水鄉(xiāng)的溫柔??图夜~派風格古樸典雅、韻味悠長,作品有“大調”與“串調”之分。在彈奏中,左手的按滑音凸顯出了“中州古調”的特有魅力。「潮州箏派以其優(yōu)美細膩、清新淡雅而著稱,其曲牌多為“重六”“輕六”“活五”。在演奏過程中,左手按滑音變化豐富,富有當?shù)靥厣?/p>
(二)古箏表演藝術的傳承方式與演變原因
在新時代,對傳統(tǒng)音樂風格的傳承主要有師徒相傳、學校教育、文化活動三種形式。師徒相傳是古箏藝術的主要傳承方式,老師通過口傳弟子技巧及對樂曲的領悟,以保證傳統(tǒng)技藝得以傳承。學校教育為古箏技藝的傳承提供了一個系統(tǒng)規(guī)范的教學體系,培養(yǎng)了大批優(yōu)秀的人才。通過各種形式的古箏音樂會、比賽、非遺表演等文化活動,為傳統(tǒng)古箏藝術的推廣提供一個平臺,使更多的人認識和喜歡上古箏。對傳統(tǒng)音樂的繼承,即可以保存古箏的文化基因,延續(xù)本民族的多元文化生態(tài),又可以使當代人更好地欣賞前人的音樂智慧與藝術魅力。[2]同時,在新時代,古箏的傳統(tǒng)風格也出現(xiàn)了較多明顯的改變。在作品的選擇上,有的作曲家在原有古典作品的基礎上進行創(chuàng)新,并將其與現(xiàn)代音樂相結合,以滿足現(xiàn)代人的審美需求。在彈奏手法上,吸取了琵琶的彈撥、弦音等多種技法,使古箏的表現(xiàn)形式更加豐富。這一變化與其所處的社會文化環(huán)境密切相關?!?]隨著現(xiàn)代人生活步調的加速以及多元文化的沖擊,受眾的審美要求也愈發(fā)多元化,因此,傳統(tǒng)的樂曲必須應時代發(fā)展而變化,才能更好地貼近受眾群體。而當代音樂科技的進步,又為民族音樂的發(fā)展提供了必要的技術支撐。
二、新時代古箏表演藝術中的新音樂風格
(一)獨特的音樂語言
新時代的古箏音樂風格是對傳統(tǒng)音樂的一種大膽的突破。在曲調上,已不限于傳統(tǒng)的五音音階,而是大量吸納了不同的音階要素。例如,在某些融合性的音樂作品中,還添加了西洋大、小調的變調,使曲調更加緊張,更加豐富多彩。在節(jié)奏方面,采用切分節(jié)奏、合成節(jié)奏等現(xiàn)代樂曲中較為復雜的韻律形式,突破了傳統(tǒng)韻律的平滑,使其充滿了生機和活力。[4]比如在《西域隨想》中,利用新疆民歌特有的節(jié)奏和韻律,結合古箏的變化,創(chuàng)造出一種西域風情的音樂氛圍。在都市化的背景下,尋找自然與心靈溝通的古箏音樂創(chuàng)作成為一個重要主題。通過古箏的演奏,展示了都市繁華與喧鬧之外內心的寧靜。如《海之波瀾》就是當今古箏創(chuàng)作的一股清流,它突破傳統(tǒng)五聲音階定弦,采用當前使用較多的人工音階(如全音階或七聲音階)制造不協(xié)和音響,隱喻大海的深邃和神秘,謳歌大海的寬廣與博大。快速指序演奏的密集十六分音符非常規(guī)性的律動表達以大風大浪隱喻人生的困境以及與命運的搏斗,運用長搖、琶音等手法,詮釋了大海波瀾起伏的節(jié)奏韻律,表現(xiàn)了與命運的和解以及胸懷如同大海般寬廣。
(二)豐富的情感表達
新的音樂風格更多地關注當代人豐富情緒的表述。它既繼承了傳統(tǒng)古箏音樂中含蓄內斂的情感品質,又積極地表現(xiàn)了現(xiàn)代人熱情奔放的情感世界。其中不乏對美好生活的贊頌和憧憬,比如《陽光·大地》奏響了新時代的炙熱贊歌,也有關于社會問題的思索和反省。有些古箏作品以保護環(huán)境為題材,用深沉的曲調來表現(xiàn)人類對生態(tài)的擔憂。這些豐富多樣的情感表現(xiàn)方式,使古箏更能與現(xiàn)代人的生活和心靈相契合。新時代的古箏創(chuàng)作,更多的是對人性的關懷,對社會上弱勢群體、特定事件的關注。譬如《雨蓮花開》鼓勵人民以蓮花“傲視獨立”的姿態(tài)面對逆境,表達了對生命的崇敬和贊揚。在演奏過程中,大量的揉弦和滑音,以及強弱對比的節(jié)奏傳達出強大的情感,引起聽眾的共鳴。也有關注環(huán)保、關愛留守兒童等社會議題的作品,用音樂來激發(fā)人們對社會的責任感。[5]
(三)創(chuàng)新的表現(xiàn)形式
從具體的表現(xiàn)方式來看,新音樂風格的演奏藝術具有創(chuàng)造性和多樣性;從音樂的表現(xiàn)來看,由傳統(tǒng)的單一樂器獨奏和合奏,發(fā)展到現(xiàn)在的古箏與電子樂、搖滾樂團、交響樂隊等多種樂器形式的融合。以古箏為例,以電子音響為載體,可以運用電子音響技術來擴展古箏的音色,營造出一種新奇的音樂效果。同時,結合現(xiàn)代燈光和舞蹈設計,可以為觀眾提供一場視覺和聽覺上的盛宴,加強古箏演奏的吸引力和感染力。[同時,在重視自然和科學技術的同時,也創(chuàng)作了不少優(yōu)秀的作品。如表現(xiàn)大自然的作品《林泉》,就是利用古箏的音色變化及彈奏手法,模擬山林中的鳥鳴、流水、風等大自然的聲響,創(chuàng)造出一種靜謐美麗的自然風光,使聽者感到大自然的美麗與奇妙。而像《Breezing——為古箏與電子音樂而作》這樣的科技類作品,則是利用現(xiàn)代化的演奏技術,將古箏與電子音響相結合,運用科技的運轉聲、電子脈沖聲等,呈現(xiàn)出科技的魅力與未來的感覺,探索人與自然、科技的關系。
三、適應新時代音樂風格的古箏演奏技巧
(一)新指法的運用
1.快速指序技法
快速指序技法是新時代古箏彈奏的一種特有技術,它打破了傳統(tǒng)指法的局限,注重多指快速、有序、獨立地組合運動。這一技法對于演奏具有現(xiàn)代風格的音樂作品來說尤其重要。以《打虎上山》為例,為了表現(xiàn)出萬馬奔騰的雄壯氣勢,表演者要采用“快指法”,利用食指、中指、無名指、小指在琴弦上迅速交替撥弦,并以大手指托劈,來模仿馬蹄聲的節(jié)奏。[7]這對手指的靈活和獨立有很高的要求,每一根手指要密切配合,才能對力量和速度進行精準控制。在訓練過程中,可以先由簡單的單音快速指序練習,然后逐步加大難度,過渡到更復雜的曲調。經(jīng)過長時間的高度訓練,讓手指對樂曲產(chǎn)生一定的記憶,這樣才能在彈奏中自然表現(xiàn)出流暢迅捷的樂感。
2.泛音新技法
在新時代,傳統(tǒng)技法被不斷擴展和創(chuàng)新。除了常用的左手泛音(在琴弦1/2、1/3、1/4等位置輕觸產(chǎn)生空靈音色)與右手泛音(在用右手撥弦的時候,左手輕輕觸碰對應的位置)外,還有一些新的方法,如兩只手同時彈奏泛音或不同音區(qū)的泛音組合等。[8]在《云之南》中,為了營造云南神秘悠遠的音樂氣氛,演奏者在不同的琴弦、不同的音區(qū),分別彈奏不同的泛音,高音區(qū)清澈透亮,低音區(qū)渾厚空靈,共同構筑出一種特殊的音響空間,讓人恍若置身于彩云之南的夢幻仙境。新泛音手法的應用,使古箏的音色層次大為豐富,為新時代樂曲中營造豐富多樣的感情和意境提供了多種方法。
3.復合指法
復合指法技巧就是把幾種不同的傳統(tǒng)指法進行有機組合,從而產(chǎn)生一種新的彈奏效果。以“搖指與琶音復合”為例,在演奏過程中,用右手拇指進行搖指,而其他手指則配合彈奏琶音,讓連續(xù)的搖指長音和流暢的琶音旋律融為一體,加強樂曲的層次感和表現(xiàn)力。在某些現(xiàn)代浪漫音樂作品中,也經(jīng)常運用這一組合手法來營造柔和、夢幻的音樂氣氛。再比如“掃弦與按滑音復合”,演奏時左手會快速地對相應的琴弦進行按滑音操作,讓掃弦的強勁音響和按滑音的細微變化,形成一種特殊的聲音效果,其經(jīng)常被用來表現(xiàn)激昂熱烈的音樂情感,比如表現(xiàn)大自然的偉大之處。[9]
(二)特殊演奏技巧的發(fā)展
1.擊弦技巧的創(chuàng)新
擊弦技巧在新時代古箏演奏中發(fā)展出諸多新形式。傳統(tǒng)擊弦主要是右手用義甲敲擊琴弦發(fā)聲,如今,演奏者開始嘗試用琴槌敲擊琴板、琴弦等部位。在一些現(xiàn)代派古箏作品中,特制琴槌敲擊琴板,可產(chǎn)生類似打擊樂器的厚重、有力音效,為音樂增添強烈的節(jié)奏感與沖擊力,使其在與現(xiàn)代打擊樂合奏或表現(xiàn)現(xiàn)代都市喧囂場景時,能更好地融合與呼應。此外,還有用手指關節(jié)、指肚等部位敲擊琴弦的方式,每種方式產(chǎn)生的音色各有特點,如手指關節(jié)敲擊琴弦音色清脆明亮,指肚敲擊則相對柔和,演奏者可根據(jù)音樂風格與情感表達需求靈活選擇。
2.刮奏技巧的拓展
刮奏技巧在新時代也有了顯著拓展。傳統(tǒng)刮奏多在相鄰琴弦、有限音區(qū)內進行,而現(xiàn)在發(fā)展出大幅度跨音區(qū)刮奏以及不同方向刮奏組合等技巧。在《黃河》古箏協(xié)奏曲中,為展現(xiàn)黃河涵涌澎湃的氣勢,演奏者常會運用大幅度跨音區(qū)刮奏,從低音區(qū)快速滑向高音區(qū),模擬黃河波濤的起伏,營造出宏大壯觀的音樂場景。不同方向刮奏組合能產(chǎn)生獨特的音響效果,如同回聲蕩漾,常用于表現(xiàn)神秘、深邃的音樂意境,為古箏音樂增添了豐富的表現(xiàn)力。
(三)與其他樂器配合的演奏技巧
1.與西洋樂器合奏
在與西洋樂器的合奏中,演奏者必須有一種特殊的合作方式,比如和小提琴一起演奏要注重音色的協(xié)調和平衡。小提琴具有鮮明的音色和穿透力,而古箏則具有柔和細膩的音色,因此,演奏者要根據(jù)樂曲的需要適當調節(jié)力度與音色,以達到相得益彰的效果。[\"在以古箏和小提琴合奏的《梁?!分?,古箏演奏者巧妙地將滑音和揉弦等技法與小提琴的曲調相互交織,共同演繹出這個蕩氣回腸的愛情故事。
2.與電子音樂配合
隨著電子音樂被越來越多地運用于當代音樂之中,古箏和電子音樂的結合也成為一種新的潮流。在彈奏電子樂曲的時候,要準確地掌握樂曲的節(jié)奏和音色。電子樂曲的旋律是比較復雜和變化的,因此,演奏者必須進行嚴格的打擊練習,以保證其與電子樂曲的節(jié)奏完全一致。同時,也應針對電子樂器的音色特征,對古箏的彈奏進行適當調節(jié),以達到與其相協(xié)調的效果。比如,在當代某些實驗性的音樂作品中,古箏和電子音樂巧妙結合,便產(chǎn)生了一種奇異而新穎的音樂效果。
結論
新時代的古箏演奏藝術,無論是在音樂風格還是技法上,都有了明顯的進步。在繼承和發(fā)展的過程中,新的音樂樣式不斷涌現(xiàn),演奏技巧也在不斷的革新和學習中逐漸提高。樂曲風格和技藝相互影響、互為補充,共同促進了古箏演奏藝術的繁榮。在今后的發(fā)展過程中,我們要進一步加強對傳統(tǒng)音樂風格的傳承和創(chuàng)新,鼓勵對新的音樂風格進行探索,并對自己的表演技藝進行改進,讓這一古老的樂器在新時代煥發(fā)出更大的光芒,為中華優(yōu)秀文化的傳承與發(fā)揚做出更大的貢獻。在此基礎上,還應該主動和其他藝術形式結合,擴大古箏藝術的發(fā)展空間,讓古箏藝術被更多人欣賞,走上可持續(xù)發(fā)展的道路。
參考文獻:
[1]趙馮浩然.小提琴與古箏《漁舟唱晚》樂曲版本對比及演奏處理研究[D].石家莊:河北師范大學,2023.
[2]趙美娜.20世紀以來古箏形制的演變與演奏技法革新[J].當代音樂,2024(11):66-68.
[3」劉娜.古箏演奏教學的文化生態(tài)重構:融合地域文化特色的教學實踐探索[J].樂府新聲(沈陽音樂學院學報),2024(4):146-151.
[4]張銘娟.探析古箏音樂語言的語氣表達[J].北方音樂,2017,37(10):24.
[5]趙欣彤.古箏演奏中藝術表現(xiàn)力強化路徑探究[J].樂器,2024(11):72-75.
[6]楊嘉蓉.關于古箏表演藝術與音樂表現(xiàn)力的研究[J].戲劇之家,2024(35):79-81.
[7]丁文圓.古箏曲《行者》的音樂特色及演奏技巧[J].黃河之聲,2024(18):52-55.
[8]姜之國.物理音響、生理音響、文化音響:時空轉換中音樂音響觀念的相對性研究[J].音樂藝術(上海音樂學院學報),2024(4):151-172
[9]黃寶琪.山東古箏藝術傳承與高校教育發(fā)展研究[J].藝術教育,2024(10):122-125.
[10]沈昕彤.現(xiàn)代古箏演奏技巧簡析[J].藝術評鑒,2023(10):35-38.
[11]陳藝璇.西洋樂器在地方戲伴奏中的運用與探索[J].戲劇之家,2025(3):61-63.