本文以大班藝術活動《瑪麗波爾卡》為例，探討了核心經(jīng)驗視域下演奏活動組織的理論基礎，提出了大班演奏活動的組織策略。這些策略的實施，不僅能提升幼兒的音樂能力，還促進了幼兒的社會和情感發(fā)展，體現(xiàn)了音樂教育在幼兒園教育中的重要性。《3—6歲兒童學習與發(fā)展指南》指出藝術是感知和表達美的基本方式，對培養(yǎng)幼兒的審美能力、創(chuàng)造力以及社會情感技能至關重要。演奏活動不僅是藝術教育的一項重要內容，還是幼兒自我表達和社會互動的重要平臺。當前幼兒園音樂演奏活動開展中存在著一些明顯的問題，如幼兒園教師對如何開展演奏活動心存困惑、幼兒園教師較少組織開展演奏相關類型的活動；在演奏活動中幼兒的參與度不高、缺乏創(chuàng)造性表達等。引發(fā)以上問題的主要原因是教師對演奏活動的核心經(jīng)驗缺乏完整認知，對教學與演奏活動核心經(jīng)驗缺乏聯(lián)系。因此，以演奏活動為例，將教學與核心經(jīng)驗有機融合，是當前幼兒園教學的重點。核心經(jīng)驗為大班音樂教育活動提供了教學的基礎框架和目標，而組織策略則是這些核心經(jīng)驗在教學實踐中的具體實施方法。通過明確這種聯(lián)系，教師能更有效地設計活動，確保教學內容與幼兒的發(fā)展水平和興趣相匹配，從而促進幼兒全面而深入的學習。

波爾卡源于十九世紀中期波西米亞的快速二拍子舞曲，以其節(jié)奏活潑、短小精悍著稱?！冬旣惒柨ā防^承了波爾卡舞曲的典型風格，旋律流暢優(yōu)美，節(jié)奏感強。該曲采用ABA結構，有助于幼兒理解音樂的層次和變化；旋律以跳躍式為主，富有彈性，線條豐富，表現(xiàn)力強，旋律中還運用了裝飾音，增加了音樂的趣味性，更容易吸引幼兒，促進幼兒的社交與合作能力；樂曲多為2/4拍或4/4拍，節(jié)奏明快且易于把握，對大班幼兒來說，這種節(jié)奏既具有挑戰(zhàn)性又易于跟隨?！冬旣惒柨ā份p快的節(jié)奏和活潑的旋律能迅速吸引大班幼兒，通過欣賞、演奏這一曲目，幼兒可以在歡樂的氛圍中感受音樂的魅力，同時促進其節(jié)奏感、協(xié)調能力、音樂鑒賞能力以及社會交往與互動能力的發(fā)展。

一、激發(fā)探索樂趣，引導自主性音樂體驗

在大班階段，幼兒開始展現(xiàn)出更高的自主性和探索精神。演奏活動為大班幼兒提供了理想的學習工具，激發(fā)了他們的創(chuàng)造力與探索欲。在實踐演奏活動中，關鍵的核心經(jīng)驗如熟悉樂曲內容和風格以及控制樂器的技能等，可以有效激發(fā)他們對音樂的興趣，并引導他們進行自主的音樂體驗。游戲化教學方法能激發(fā)幼兒對音樂的興趣，在這個過程中，幼兒學習樂器并通過樂器來表達情緒和故事，從而提升其音樂感知和表達能力。

這種游戲化的音樂體驗方式強調幼兒的主動參與和自我探索。在活動中，大班幼兒被鼓勵去嘗試探索不同的音樂元素和表達方式，這不僅有助于培養(yǎng)幼兒的音樂能力，還有助于提升幼兒的創(chuàng)造力、解決問題能力及社交能力。

在《瑪麗波爾卡》中，教師先讓幼兒隨著《超級瑪麗》的主題音樂進行律動游戲，再利用“超級瑪麗”這一游戲創(chuàng)設音樂情景，激發(fā)幼兒對活動的濃烈興趣。在活動中，教師扮演游戲中的角色，引導幼兒按照音樂的節(jié)奏作出相應的動作，如跳躍、蹲下和旋轉等，這些動作模擬了瑪麗在游戲中的動作，使幼兒能沉浸于游戲樂趣，同時逐步感受音樂的節(jié)奏，發(fā)現(xiàn)音樂的變化。例如，當音樂中出現(xiàn)快節(jié)奏時，幼兒需要快速跳躍，模仿瑪麗跳過障礙；音樂節(jié)奏放緩時，幼兒則模仿瑪麗的慢步走。這種活動加深了幼兒的學習興趣，提升了他們對音樂節(jié)奏變化的感知能力。

通過這種結合音樂與動作的游戲化教學，幼兒不僅在享受游戲樂趣的同時學習了音樂知識，還在無壓力的環(huán)境下探索了音樂的各種可能性。此外，這種教學方法還促進了幼兒社交技能的發(fā)展，因為他們需要與同伴合作完成游戲任務，共同體驗音樂帶來的快樂。

二、提升感知能力，提供結構化音樂學習

對于大班幼兒而言，結構化音樂學習方法能通過清晰的教學步驟有組織地呈現(xiàn)教學內容，特別適合這一年齡階段的孩子。大班幼兒已經(jīng)開始形成復雜的認知結構，能理解和應用音樂圖譜、節(jié)奏練習和音樂故事等元素，這有助于他們深入理解音樂的構成和表達。

在這個階段，通過多感官學習——視覺（閱讀音樂圖譜）、聽覺（辨識音樂旋律和節(jié)奏）和觸覺（操作樂器）——

大班幼兒能從基本的音樂元素開始，逐步掌握樂曲的結構和風格。這不僅促進了幼兒對音樂語言的系統(tǒng)理解，也提升了幼兒對音樂表達方式的感知力。

此外，結構化教學法通過有目的的活動設計（如音樂游戲等）使大班幼兒在重復練習中提升對音樂細節(jié)的感知力，這對提高他們的音樂表現(xiàn)力至關重要。通過練習，幼兒能學會讀譜和操作樂器，還能理解音樂表達中的情感起伏。

在《瑪麗波爾卡》活動中，教師通過具體的音樂圖譜和角色扮演的方式，幫助幼兒理解音樂節(jié)奏和旋律的變化。教師向幼兒展示靜態(tài)圖譜，幫助幼兒了解每個音符和節(jié)奏的意義，并結合《超級瑪麗》游戲的情節(jié)，引導幼兒分段體驗樂曲。這種方式可以使幼兒更全面地理解音樂的結構。

在具體的演奏過程中，如圓舞板和手搖鈴的練習，在教師利用動態(tài)圖譜讓幼兒直觀了解如何根據(jù)圖譜演奏樂器后，幼兒會跟隨動態(tài)圖譜進行初步的嘗試和體驗。這樣既提高了幼兒對樂器操作的熟練度，又加深了他們對音樂節(jié)奏和旋律的感知。

此外，當音樂描述瑪麗遇到“毒蘑菇”時，幼兒需要演奏激動的音樂；而在遇到“成長蘑菇”時，則需要演奏逐漸增強的音樂。不論是在靜態(tài)圖譜還是動態(tài)圖譜中，教師都需要機智地利用瑪麗的身體變化來展現(xiàn)音樂的節(jié)奏變化。這種動態(tài)的音樂體驗加強了幼兒對音樂表現(xiàn)力的理解和應用。例如，在小組合作演奏時，幼兒就能根據(jù)瑪麗身體逐漸變大、變高這一形象，加大演奏的力度，使演奏的聲音變得更為有力、大聲。

通過這些結構化的音樂學習活動和對圖譜的充分利用，幼兒能在充滿樂趣的環(huán)境中發(fā)展其音樂感知力，同時，這種教學方法還幫助他們建立了對音樂表達和創(chuàng)作的初步理解和興趣，為今后的音樂學習奠定了堅實基礎。

三、促進協(xié)作交流，進行創(chuàng)造性音樂表達

大班階段的幼兒已經(jīng)具備了初步的思考和分析能力，能完成一些復雜的任務，并開始理解團隊合作的價值。這一發(fā)展階段是引入結構化音樂活動并培養(yǎng)協(xié)作交流及創(chuàng)造性表達的理想時期。演奏活動的核心經(jīng)驗，如掌握樂器、音樂的表達和團隊合作等，都需要幼兒在實踐中不斷嘗試、交流和改進，這與幼兒的年齡特點和發(fā)展需求緊密相關。

結合演奏活動的核心經(jīng)驗，如熟悉樂曲內容和風格、控制樂器以及注意音樂表達等，都強調了在團隊環(huán)境中共同完成任務的重要性。這些經(jīng)驗要求大班幼兒在團隊中互動和協(xié)作，以此鍛煉他們的社會交際能力和集體意識。而通過具體的演奏練習，幼兒可以學會在實際操作中共同創(chuàng)造音樂，進而充分地欣賞和享受音樂。

在《瑪麗波爾卡》的活動中，教師設計了分組配器演奏環(huán)節(jié)，以促進幼兒之間的協(xié)作交流和創(chuàng)造性表達。在這個活動中，幼兒自由分組選擇同伴，并在同伴協(xié)作交流的過程中完成配器演奏這一挑戰(zhàn)。第一小組的幼兒在這一環(huán)節(jié)中，因為“指揮”這一角色產(chǎn)生了沖突，都想要選擇這一角色，最后在協(xié)商下他們決定輪流扮演、每次演奏交換角色，解決了這一沖突；在演奏的過程中，幼兒能互相提醒，如遇到障礙時，扮演“指揮”的幼兒除了打節(jié)奏外還會用語言或另一只手打手勢的方法提醒使用手搖鈴的同伴發(fā)出提示音；不同小組的幼兒最后在集體面前演奏時，也能敏銳地提出吃了“成長蘑菇”單響筒敲擊的聲音要由小變大。整個分組體驗的過程中，幼兒相互配合，共同完成任務。

四、關注教師引導，發(fā)揮主體性音樂表現(xiàn)

在活動開始之前，通過節(jié)奏訓練，讓幼兒感受《瑪麗波爾卡》的基本節(jié)奏和拍點，為后續(xù)的合拍動作做準備。教師可以將《瑪麗波爾卡》劃分為不同的句段，通過示范和講解，幫助幼兒理解每個句段的起止和特色；并鼓勵幼兒根據(jù)每個句段的情緒、節(jié)奏特點設計相應的動作，如跳躍、旋轉、搖擺等，確保動作與音樂的拍點和句段結構相吻合。在教師的引導下，幼兒分組或集體進行合拍做動作和合句段的動作練習。在這個過程中，教師作為活動的引導者，會有意識地提醒幼兒動作的整齊度和與音樂的協(xié)調性。教師針對《瑪麗波爾卡》的每個句段，為幼兒提供單獨練習該句段的樂器演奏的機會，引導幼兒注意節(jié)奏的準確性和音色的清晰度。在樂句練習的基礎上，教師可以引導幼兒進行合奏的準備工作，包括聽辨其他樂器的聲音、調整自己的演奏音量和節(jié)奏等。在教師的引導下，幼兒開始進行合拍演奏和合句段結構演奏的實踐。教師需密切關注幼兒的演奏情況，及時給予指導和調整建議。教師鼓勵幼兒在演奏過程中用動作來表達音樂的內容和情感。例如，在歡快的句段中跳躍、旋轉；在輕柔的句段中緩慢搖擺等。

在活動的后半部分，教師從引導者轉換為支持者與合作者。當幼兒對《瑪麗波爾卡》這一樂曲有了充分欣賞后，教師為幼兒提供分組自主演奏的機會、提供適宜的演奏樂器等材料、提供充足的小組探索時間，讓幼兒能跟隨自己的興趣和想法有目的地隨音樂進行演奏。當幼兒在分組演奏中遇到分歧時，教師則以同伴的身份加入小組，與幼兒共同討論尋找解決問題的方法，幫助幼兒完成小組合作演奏這一任務。

在教師的引導下，幼兒能充分探索音樂、表達自我對音樂的感知。在大班藝術活動《瑪麗波爾卡》的演奏過程中，幼兒始終是活動的主體。教師可以通過畫面配樂、游戲情境創(chuàng)設等方式引導幼兒欣賞音樂，讓幼兒了解音樂的節(jié)奏、結構。例如，在分組配器過程中，幼兒能自主選擇自己的同伴、自主選擇喜歡的樂器、自主選擇想要演奏的樂段，通過自己前期對音樂的欣賞感知主動地探索如何用樂器來演奏。幼兒更能在活動中用自己的方式大膽表達自己對音樂的想法，如在分組輪流演奏時，有一名男生為了凸顯音樂的強弱變化，隨著音樂聲音的變化自己敲擊單響筒的動作也逐漸變得越來越夸張，來凸顯自己越來越用力；而有的女生在操作手搖鈴這一樂器的時候，不僅節(jié)奏與音樂吻合，還有一些或打開手臂或轉圈的優(yōu)美動作。幼兒在活動中自我意識得到充分展現(xiàn)。

五、尊重幼兒興趣，創(chuàng)設個性化發(fā)展平臺

在組織《瑪麗波爾卡》的演奏過程中，教師確實需要緊密圍繞尊重幼兒興趣和創(chuàng)設個性化發(fā)展平臺這一核心理念，確?；顒蛹雀挥薪逃饬x又充滿樂趣，激發(fā)孩子們的藝術潛能和創(chuàng)造力。在活動準備階段，通過日常觀察、小組討論或問卷調查等方式，了解幼兒對音樂的喜好、對《瑪麗波爾卡》這首曲子的初步感受以及他們希望在活動中體驗的內容。根據(jù)幼兒的興趣，選擇與《瑪麗波爾卡》風格相近但更具童趣的樂曲片段，或者引入一些簡單的樂器演奏視頻，激發(fā)幼兒的興趣和好奇心。教師可以提供多種樂器（如打擊樂器、木琴、小提琴模型等簡易樂器）供幼兒嘗試，讓他們根據(jù)自己的興趣和能力選擇適合的樂器進行演奏。同時，教師可以設置不同的演奏區(qū)域，如節(jié)奏區(qū)、旋律區(qū)等，讓幼兒自由探索。教師根據(jù)幼兒的不同能力水平，設計不同難度的演奏任務。例如，對初學者，安排簡單的節(jié)奏拍打；對有一定基礎的幼兒，鼓勵他們嘗試演奏簡單的旋律線條。通過角色扮演的方式，讓幼兒扮演音樂家、指揮家等，增加活動的趣味性和參與感，促進幼兒的社會性發(fā)展。教師尊重幼兒的興趣，鼓勵幼兒根據(jù)自己對《瑪麗波爾卡》的理解和感受，進行即興創(chuàng)作，如自由編配節(jié)奏、哼唱旋律等。教師尊重幼兒興趣，以親切、耐心的態(tài)度與幼兒互動，關注他們的情感需求，為他們營造一個安全、溫馨、充滿愛的學習環(huán)境?？傊?，在組織大班藝術活動《瑪麗波爾卡》的演奏過程中，教師應始終堅持尊重幼兒興趣和創(chuàng)設個性化發(fā)展平臺的核心理念，通過多樣化的教學策略和方法，激發(fā)幼兒的藝術潛能和創(chuàng)造力，促進他們的全面發(fā)展。

實施上述策略旨在為大班幼兒創(chuàng)設一個充滿樂趣、挑戰(zhàn)與機遇的《瑪麗波爾卡》演奏活動平臺，幼兒在活動中自選演奏同伴、演奏樂器、表現(xiàn)形式；在充分欣賞感受《瑪麗波爾卡》音樂節(jié)奏的基礎上，大膽地用自己喜歡的方式為超級瑪麗加油，創(chuàng)造性地進行合作演奏；幼兒在尊重與理解中自由成長，實現(xiàn)個性化與全面發(fā)展的和諧統(tǒng)一。

六、結語

綜上所述，基于核心經(jīng)驗教育理念組織和執(zhí)行幼兒園音樂活動，不僅可以提高幼兒的音樂能力，還能促進他們的社會和情感發(fā)展，這體現(xiàn)了音樂教育在幼兒園教育中的重要性。未來教師應繼續(xù)探索和實踐以幼兒為中心的教學方法，精準把握演奏活動的核心經(jīng)驗，有效識別和支持幼兒的已有經(jīng)驗，通過教學設計和環(huán)境布置，提供更有針對性的學習支持。同時，教師還可以進一步探討如何將核心經(jīng)驗教育理念應用于其他類型的幼兒園藝術活動中，從而保證每個幼兒都能在學習中找到樂趣和自我表達的空間。