［摘"要］流行音樂(lè)是被大眾所喜愛(ài)的音樂(lè)文化形式，它的創(chuàng)作融合了多種風(fēng)格和元素，是一個(gè)充滿創(chuàng)意和變化的過(guò)程。在提倡挖掘和振興傳統(tǒng)文化的當(dāng)下，傳統(tǒng)戲劇同樣可以應(yīng)用到流行音樂(lè)的創(chuàng)作當(dāng)中，讓傳統(tǒng)戲劇文化與音樂(lè)創(chuàng)作碰撞出新的火花，提升音樂(lè)創(chuàng)作藝術(shù)價(jià)值的同時(shí)，也讓傳統(tǒng)戲劇得到更好的傳承。本文主要對(duì)傳統(tǒng)戲劇在流行音樂(lè)創(chuàng)作中的應(yīng)用進(jìn)行研究，旨在促進(jìn)音樂(lè)文化發(fā)展，傳承傳統(tǒng)戲劇。

［關(guān)鍵詞］傳統(tǒng)戲劇；音樂(lè)創(chuàng)作；應(yīng)用研究；戲劇文化

［中圖分類號(hào)］J617

［文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼］A

［文章編號(hào)］1007-2233（2025）04-0178-03

傳統(tǒng)戲劇在我國(guó)有著悠久的歷史，在漫長(zhǎng)的歲月中發(fā)展出了獨(dú)特的藝術(shù)體系，承載著人類文明的發(fā)展史和情感，從古至今一直對(duì)人們的審美、思維及文化認(rèn)同產(chǎn)生影響。隨著時(shí)代的發(fā)展，多元文化碰撞、交流愈加頻繁，傳統(tǒng)戲劇的保護(hù)和弘揚(yáng)變得非常重要。對(duì)流行音樂(lè)而言，傳統(tǒng)戲劇融入能帶來(lái)更豐富的故事情節(jié)和情感表達(dá)，有助于其價(jià)值輸出與審美塑造，讓音樂(lè)創(chuàng)作者擁有更廣闊的表達(dá)與創(chuàng)作的空間，讓流行音樂(lè)更具內(nèi)涵和深度。

一、中國(guó)傳統(tǒng)戲劇概述

中國(guó)有著光輝燦爛的歷史文化，傳承千年的文明歷史。在這些傳統(tǒng)文化當(dāng)中，中國(guó)傳統(tǒng)戲劇是一種具有很高藝術(shù)價(jià)值的表演形式，其具有鮮明的時(shí)代特征，是大眾業(yè)余生活喜聞樂(lè)見(jiàn)的一種藝術(shù)。中國(guó)的傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)不但是中華傳統(tǒng)文化獨(dú)特的文化瑰寶，更在世界戲劇舞臺(tái)上占據(jù)獨(dú)特的位置。資料顯示，中國(guó)戲曲和古希臘的悲喜劇、印度梵劇并稱“世界三大古老戲劇”。

戲劇和其他藝術(shù)形式不同，其綜合性非常強(qiáng)。戲劇的演出并不單純依靠某個(gè)演員，而是要進(jìn)行集體配合。其中，文學(xué)、美術(shù)、藝術(shù)、舞蹈、音樂(lè)、表演等等藝術(shù)類型融合碰撞，在戲劇表演中消弭界限，迸發(fā)出無(wú)可替代的獨(dú)特作用，共同融合成為戲劇這種獨(dú)立的藝術(shù)形式。隨著時(shí)代的發(fā)展，傳統(tǒng)戲劇不斷吸收新的藝術(shù)元素，呈現(xiàn)出獨(dú)屬于中國(guó)人的藝術(shù)審美特點(diǎn)，也正因其獨(dú)特性，中國(guó)戲劇藝術(shù)才能持續(xù)發(fā)展、永葆青春。

二、傳統(tǒng)戲劇對(duì)音樂(lè)創(chuàng)作的價(jià)值分析

傳統(tǒng)戲劇是我國(guó)藝術(shù)發(fā)展史當(dāng)中濃墨重彩的一筆，一直以來(lái)都對(duì)音樂(lè)的創(chuàng)作有著深刻的影響。這樣的影響并不限于在曲風(fēng)和形式上面，更在于情感的表達(dá)、敘事的結(jié)構(gòu)和文化內(nèi)涵等方面。

首先，對(duì)于音樂(lè)創(chuàng)作而言，融入傳統(tǒng)戲劇，就擁有了廣闊的創(chuàng)作題材庫(kù)和豐富的情感基礎(chǔ)。戲劇經(jīng)過(guò)歷史的變遷和時(shí)間的洗禮，其作品覆蓋了非常廣泛的主題，沖突、悲喜劇、歷史都可以成為音樂(lè)創(chuàng)作者不斷挖掘和探索的素材。傳統(tǒng)戲劇涵蓋了非常多的類型，其中情感的深度和層次都有著明顯的不同。例如，悲劇類型的戲劇能讓觀眾感受到哀痛和悲傷，歷史劇則觀之產(chǎn)生榮耀和厚重感。將這些素材融入現(xiàn)代音樂(lè)的創(chuàng)作當(dāng)中去，實(shí)際上就相當(dāng)于為創(chuàng)作者提供了一個(gè)豐富的情感素材儲(chǔ)備庫(kù)，讓其在情感的傳遞上面更順暢，更容易引發(fā)聽(tīng)眾的共鳴。

其次，傳統(tǒng)的戲劇文化影響了當(dāng)代音樂(lè)的敘事結(jié)構(gòu)。不同于其他藝術(shù)形式，戲劇的情節(jié)、角色以及其中的沖突都十分完整。音樂(lè)創(chuàng)作者在探究戲劇的過(guò)程中，能通過(guò)這些元素了解到一個(gè)完整的敘事框架。而音樂(lè)則能利用旋律、和聲和節(jié)奏等元素來(lái)表現(xiàn)戲劇當(dāng)中緊張、高潮以及出現(xiàn)的轉(zhuǎn)折部分。比如，當(dāng)某部戲劇當(dāng)中的主人公面臨重大抉擇時(shí)，可以運(yùn)用音樂(lè)的音調(diào)變化或者是速度變化來(lái)進(jìn)行表現(xiàn)和渲染，讓音樂(lè)作品的層次更加豐富。

再次，傳統(tǒng)戲劇對(duì)于音樂(lè)創(chuàng)作的和聲部分設(shè)計(jì)有著非常大的影響。對(duì)流行音樂(lè)而言，和聲是非常重要的構(gòu)成部分，可以傳遞情感，讓音樂(lè)更加復(fù)雜和有層次感。傳統(tǒng)戲劇文化當(dāng)中的和聲設(shè)計(jì)，一般都是根據(jù)其中的情節(jié)與情感狀態(tài)而變化的。這一點(diǎn)對(duì)于音樂(lè)創(chuàng)作者而言，是可以借鑒的寶貴思路。和聲與情節(jié)進(jìn)行緊密關(guān)聯(lián)，能讓音樂(lè)更好地反映出其中的情節(jié)和內(nèi)容的變化。利用和聲的設(shè)計(jì)，音樂(lè)可以成為戲劇的有效補(bǔ)充，讓其感染力和藝術(shù)價(jià)值都得到提升。

最后，傳統(tǒng)的戲劇文化給音樂(lè)創(chuàng)作者打開(kāi)了一個(gè)文化元素與歷史背景的寶庫(kù)。不同地區(qū)與文化背景下的戲劇有著自己的特點(diǎn)和風(fēng)格，這些都能成為音樂(lè)創(chuàng)作的養(yǎng)分與靈感來(lái)源。音樂(lè)作品也在融入了傳統(tǒng)戲劇之后呈現(xiàn)出特定的價(jià)值觀，更有利于其傳承和弘揚(yáng)，讓音樂(lè)創(chuàng)作的視野得以拓展，給聽(tīng)眾帶來(lái)更豐富的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)。

三、傳統(tǒng)戲劇在流行音樂(lè)創(chuàng)作當(dāng)中的應(yīng)用策略

傳統(tǒng)戲劇與流行音樂(lè)有其鮮明的特點(diǎn)，在將傳統(tǒng)戲劇應(yīng)用到流行音樂(lè)創(chuàng)作中時(shí)，主要需要將傳統(tǒng)戲劇中的精髓融入流行音樂(lè)作品之中，從而賦予流行音樂(lè)作品以生命力，帶給聽(tīng)眾更為深刻的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)。下面主要結(jié)合當(dāng)前實(shí)際的流行音樂(lè)創(chuàng)作案例，探討傳統(tǒng)戲劇在流行音樂(lè)創(chuàng)作當(dāng)中的具體應(yīng)用策略。

（一）傳統(tǒng)戲劇和通俗歌曲進(jìn)行融合

從風(fēng)格上來(lái)講，通俗音樂(lè)相比較而言更加活潑，所以容易被大眾傳唱。這一點(diǎn)和傳統(tǒng)音樂(lè)和古典音樂(lè)的嚴(yán)肅風(fēng)格有著本質(zhì)性的區(qū)別，通俗歌曲的社會(huì)性、普及性和開(kāi)放性非常明顯。正如上述所言，中國(guó)傳統(tǒng)戲劇文化在漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展過(guò)程中形成了自己獨(dú)特而鮮明的文化特點(diǎn)，將中國(guó)傳統(tǒng)戲劇和通俗歌曲的創(chuàng)作進(jìn)行融合，有利于兩者的發(fā)展和傳唱?？梢钥吹浇┠陙?lái)，有不少通俗歌曲創(chuàng)作者將傳統(tǒng)戲劇文化和音樂(lè)創(chuàng)作進(jìn)行融合，進(jìn)而創(chuàng)作出了許多非常精彩的音樂(lè)作品。例如，《唱臉譜》《北京一夜》等融合了京劇元素，傳遞了濃厚的北京韻味，這樣的音樂(lè)作品隨著傳唱開(kāi)來(lái)，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)戲劇文化的傳承和弘揚(yáng)，也讓通俗音樂(lè)作品更具韻味。其中《唱臉譜》這個(gè)作品當(dāng)中，首段就出現(xiàn)了強(qiáng)勁的節(jié)奏，主旋律的花旦唱腔非常有特點(diǎn)，能讓聽(tīng)眾注意力被吸引過(guò)來(lái)。另外，在歌曲《女駙馬》當(dāng)中，將黃梅戲進(jìn)行二次創(chuàng)作，不但獲得了戲迷的喜愛(ài)，同時(shí)也在年輕一代中獲得了傳唱度和關(guān)注度。對(duì)音樂(lè)人而言，將傳統(tǒng)戲劇和音樂(lè)創(chuàng)作進(jìn)行融合，能產(chǎn)生奇妙的碰撞，進(jìn)而創(chuàng)作出更多膾炙人口的音樂(lè)作品。

（二）傳統(tǒng)戲劇和說(shuō)唱音樂(lè)的融合

近些年，國(guó)內(nèi)音樂(lè)市場(chǎng)蓬勃發(fā)展，為了迎合國(guó)內(nèi)聽(tīng)眾的需求，滿足年輕一代的需要，音樂(lè)市場(chǎng)的結(jié)構(gòu)也發(fā)生了很大的變化。西方一些音樂(lè)形式開(kāi)始走進(jìn)國(guó)門(mén)和本土戲劇進(jìn)行了融合，很多創(chuàng)作者也順應(yīng)這股風(fēng)潮，在創(chuàng)作中融入了全新的元素。比如說(shuō)唱這種形式，由于更受年輕人的歡迎，所以近些年很多的音樂(lè)創(chuàng)作都融入了說(shuō)唱的元素，將說(shuō)唱和傳統(tǒng)戲劇進(jìn)行融合，讓兩種不同的音樂(lè)形式在同一首音樂(lè)當(dāng)中碰撞，產(chǎn)生奇妙的反應(yīng)，吸引了眾多年輕人。例如，歌曲《霍元甲》當(dāng)中就融入了說(shuō)唱和京劇的花旦唱腔，兩者碰撞出不一樣的感覺(jué)，吸引了大批年輕的聽(tīng)眾，讓更多的年輕人認(rèn)識(shí)到京劇文化。另外，歌曲《蘇三說(shuō)》其中就有《蘇三起解》的流水快板，將其和音樂(lè)進(jìn)行改編融合，經(jīng)過(guò)獨(dú)特的嗓音演唱，讓歌曲別有一番韻味。

（三）傳統(tǒng)戲劇和流行音樂(lè)的融合

流行音樂(lè)在我國(guó)的發(fā)展速度毋庸置疑。但是隨著對(duì)傳統(tǒng)文化的重視以及文化復(fù)興潮流的興起，越來(lái)越多的音樂(lè)創(chuàng)作者開(kāi)始認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)戲劇文化對(duì)于音樂(lè)創(chuàng)作的價(jià)值。在嘗試的過(guò)程中，更意識(shí)到將傳統(tǒng)戲劇融入流行樂(lè)的創(chuàng)作當(dāng)中，能加深音樂(lè)的文化底蘊(yùn)。比如歌曲《將軍令》中就融合了傳統(tǒng)戲劇元素和現(xiàn)代音樂(lè)元素，所歌唱的纏綿悱惻的凄美愛(ài)情感動(dòng)了非常多的聽(tīng)眾。而《身騎白馬》這首歌曲則融合了閩南歌仔戲，唱出了薛平貴與王寶釧的故事。還有歌曲《新貴妃醉酒》，融合了京劇當(dāng)中的經(jīng)典曲目《貴妃醉酒》。通過(guò)男聲反串的形式吸引聽(tīng)眾，同時(shí)用各種樂(lè)器進(jìn)行輔助，讓年輕聽(tīng)眾感受到了戲歌融合的藝術(shù)魅力。

（四）戲劇文化和音樂(lè)伴奏的融合

音樂(lè)創(chuàng)作當(dāng)中融入戲劇文化，并不是簡(jiǎn)單地將戲劇全部流行化，這樣淺顯的改編只會(huì)磨滅傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的光輝。流行音樂(lè)并不是固定的，是伴隨著音樂(lè)的不斷發(fā)展而變化的，而戲劇無(wú)論是創(chuàng)作的規(guī)律還是作曲上的相關(guān)技巧都是非常成熟的。所以不能將戲劇和流行音樂(lè)進(jìn)行簡(jiǎn)單的融合，更不能堆砌，而是要做到將兩者巧妙地融合在一起，讓其優(yōu)勢(shì)都能得到凸顯，讓兩者在碰撞當(dāng)中產(chǎn)生不一樣的藝術(shù)反應(yīng)。傳統(tǒng)的戲劇通過(guò)流行音樂(lè)的成熟技巧煥發(fā)新的生機(jī)，在新的時(shí)代產(chǎn)生新的魅力。戲劇伴奏樂(lè)器一般而言主要是民族管弦樂(lè)和民族打擊樂(lè)。民族管弦樂(lè)一般而言包括二胡、笛子、琵琶、板胡、揚(yáng)琴等；民族打擊樂(lè)則有大小鑼、板鼓等，這些都是傳統(tǒng)戲曲的靈魂與核心。在歌曲《雙截棍》當(dāng)中應(yīng)用了大鑼營(yíng)造出獨(dú)特的歡快節(jié)奏，而在過(guò)渡處則運(yùn)用了二胡抒情，表現(xiàn)中國(guó)風(fēng)色彩。另外，在歌曲《萬(wàn)疆》當(dāng)中同樣應(yīng)用了戲曲當(dāng)中的琵琶、笛子等中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器，使歌曲大氣磅礴的同時(shí)不失細(xì)膩情感，讓聽(tīng)眾沉醉其中，具有非常高的傳唱度。

（五）戲劇手法在現(xiàn)代音樂(lè)中的應(yīng)用

戲劇的手法一般有拖腔、加腔等，這些同樣可以應(yīng)用到現(xiàn)代音樂(lè)的創(chuàng)作當(dāng)中。拖腔實(shí)際上就是在某個(gè)唱詞或者某個(gè)字上使用延長(zhǎng)旋律的唱法，在特定的情境中能體現(xiàn)細(xì)膩的情感或者是細(xì)膩的人物形象，對(duì)于情緒的傳遞和氣氛的渲染有著很好的效果。拖腔在音樂(lè)創(chuàng)作當(dāng)中比較常見(jiàn)，例如《花田錯(cuò)》這首歌，前所未有地應(yīng)用了京劇荀派代表劇目《花田錯(cuò)》，其中融合了說(shuō)唱、戲劇音樂(lè)、流行音樂(lè)等，讓整體音樂(lè)風(fēng)格極具民族感，同時(shí)也兼具流行音樂(lè)的特點(diǎn)。尤其是在“花田里犯了錯(cuò)，請(qǐng)?jiān)徫叶嗲榈拇驍_”這一句當(dāng)中“請(qǐng)”就使用了拖腔，能讓聽(tīng)眾感受到歌唱者傳遞出來(lái)的無(wú)奈和愧疚的情感。

（六）調(diào)式、唱詞、咬字在流行音樂(lè)創(chuàng)作中的應(yīng)用

在戲劇文化當(dāng)中，調(diào)式、唱詞和咬字都是重要的構(gòu)成要素，流行音樂(lè)的創(chuàng)作則可以借鑒這些要素的特點(diǎn)。所謂的調(diào)式，一般指的就是樂(lè)曲的整體旋律、和聲布局等。音樂(lè)創(chuàng)作者往往會(huì)將戲劇的調(diào)式借鑒來(lái)作為框架進(jìn)行直接應(yīng)用，融合流行音樂(lè)的元素，進(jìn)而創(chuàng)作出戲劇為骨流行音樂(lè)為肉的音樂(lè)作品。例如，歌曲《悟空》就采用了京劇調(diào)式音樂(lè)，京劇鏗鏘的旋律將悟空的叛逆和不羈展現(xiàn)得淋漓盡致，副歌部分應(yīng)用了老生唱腔，給人一種新穎獨(dú)特的感覺(jué)，是比較有代表性的傳統(tǒng)戲劇和現(xiàn)代歌曲結(jié)合的作品。又如，歌曲《青羊傳》當(dāng)中采用戲劇唱詞的旋律特點(diǎn)，歌詞十分簡(jiǎn)單但是押韻，也獲得了聽(tīng)眾的喜歡。而歌曲《霍元甲》則應(yīng)用了戲劇當(dāng)中的咬字，抓住聽(tīng)眾的注意力，獲得年輕聽(tīng)眾的喜歡。

四、戲劇與流行音樂(lè)融合的思考

（一）要保留戲劇文化當(dāng)中的精華

近些年，戲劇和流行音樂(lè)的組合越來(lái)越受到歡迎，戲歌、國(guó)風(fēng)歌曲層出不窮，從這樣的現(xiàn)象和發(fā)展趨勢(shì)可以看出，傳統(tǒng)戲劇與音樂(lè)的融合是受聽(tīng)眾歡迎的。但是想要挖掘出戲劇當(dāng)中的精華，創(chuàng)作出膾炙人口的精品，那么就需要保留戲劇文化的精華，在這個(gè)基礎(chǔ)上進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作，也只有尊重戲劇文化的精髓，才能讓兩者的融合產(chǎn)生疊加效果。落實(shí)到具體來(lái)看，應(yīng)充分保留戲劇深刻的敘事能力和豐富的情感表達(dá)，帶領(lǐng)聽(tīng)眾進(jìn)入生動(dòng)的故事世界；同時(shí)保留流行樂(lè)朗朗上口的旋律、簡(jiǎn)潔明快的節(jié)奏和貼近生活的歌詞，使其能夠觸及廣泛的人群，并引發(fā)強(qiáng)烈的情感共鳴。為了避免粗制濫造，創(chuàng)作者要深入地了解并挖掘不同戲劇的文化魅力，思考戲劇文化和音樂(lè)的融合點(diǎn)，而不是簡(jiǎn)單的疊加，讓作品質(zhì)量更高，更具藝術(shù)價(jià)值。

（二）創(chuàng)作者要有傳承戲劇文化的使命感

音樂(lè)創(chuàng)作產(chǎn)生的作品最終是要走向市場(chǎng)的，所以一定會(huì)帶有商業(yè)性，這是不可避免的，流行音樂(lè)尤為如此。創(chuàng)作者在進(jìn)行音樂(lè)作品的創(chuàng)作時(shí)，要有社會(huì)責(zé)任感。在應(yīng)用戲劇來(lái)表達(dá)情感和思想的時(shí)候，要注意對(duì)其精神內(nèi)核的保護(hù)，借助合適的平臺(tái)將其呈現(xiàn)給更多的聽(tīng)眾，讓作品的影響力不斷擴(kuò)大，賦予傳統(tǒng)戲劇新的生命力和活力，促進(jìn)傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展。從現(xiàn)階段來(lái)講，戲劇融入流行音樂(lè)是好的嘗試，在傳承上有著很強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)意義。所以創(chuàng)作者要發(fā)揮自身的影響力和創(chuàng)作功底，讓青年一代更好地見(jiàn)識(shí)戲劇的魅力，進(jìn)而愛(ài)上戲劇。創(chuàng)作者要帶著使命感去創(chuàng)作更多優(yōu)秀的音樂(lè)作品。

（三）創(chuàng)作者要注意深化情感共鳴

音樂(lè)創(chuàng)作為獲得更為突出的效果，關(guān)鍵還需引起聽(tīng)眾的情感共鳴，讓聽(tīng)眾真正被音樂(lè)所打動(dòng)。因此，創(chuàng)作者在戲劇與流行音樂(lè)融合的過(guò)程中，應(yīng)注意把握二者各自的優(yōu)勢(shì)，圍繞“深化情感共鳴”這一共同目標(biāo)開(kāi)展創(chuàng)作。流行音樂(lè)的旋律和歌詞往往簡(jiǎn)潔明了，能夠迅速抓住聽(tīng)眾的心，在進(jìn)行音樂(lè)融合創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)注意充分發(fā)揮旋律的優(yōu)勢(shì)，讓聽(tīng)眾能夠被旋律所吸引。而戲劇在角色塑造方面表現(xiàn)出突出效果，有助于將觀眾的情感逐步推向高潮，將之與流行音樂(lè)結(jié)合，能夠強(qiáng)化這種情感的推進(jìn)，使觀眾在劇情的起伏中體會(huì)到更加深刻的情感。因此，創(chuàng)作者在戲劇與流行音樂(lè)融合的過(guò)程中，需注重將流行樂(lè)的旋律與戲劇的角色情感相結(jié)合，以此深化聽(tīng)眾的情感共鳴，使之能夠獲得更為強(qiáng)烈的情感體驗(yàn)。

結(jié)"語(yǔ)

綜上所述，將傳統(tǒng)戲劇文化應(yīng)用到音樂(lè)創(chuàng)作當(dāng)中，實(shí)際上是一種非常有價(jià)值且十分勇敢的藝術(shù)探索。這種藝術(shù)探索需要高技術(shù)和創(chuàng)意，也需要?jiǎng)?chuàng)作者對(duì)傳統(tǒng)戲劇文化有深入的理解，并且對(duì)其擁有敬畏和珍視之心。只有這樣才能將傳統(tǒng)戲劇巧妙地融合到現(xiàn)代音樂(lè)作品當(dāng)中去，讓傳統(tǒng)戲劇在流行音樂(lè)中獲得新生，也賦予流行音樂(lè)厚重的文化底蘊(yùn)。這不但是弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)戲劇文化，同時(shí)也給世界音樂(lè)的繁榮貢獻(xiàn)了力量。這樣的藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)追求能夠讓中國(guó)傳統(tǒng)文化的光輝閃耀世界，為未來(lái)世界音樂(lè)發(fā)展創(chuàng)新增添一抹屬于中國(guó)的厚重底色。

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（責(zé)任編輯：金方建）