［摘 要］ 烏里·?？耍║li sigg）被公認(rèn)為中國當(dāng)代藝術(shù)的最大藏家，英國藝術(shù)雜志ArtReview將他評為“影響世界藝術(shù)100人”之一，其中國藝術(shù)品收藏對中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展及傳播具有深刻的影響。然而，目前關(guān)于烏里·希克的收藏對中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展影響的研究尚不充裕，試圖厘清烏里·?？藦年P(guān)注到收藏中國當(dāng)代藝術(shù)品的基本歷程，并以部分展出的藏品為依據(jù)探討其收藏與中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)之間的關(guān)系。在此基礎(chǔ)上，進(jìn)一步分析他對中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的多維貢獻(xiàn)，為后續(xù)研究提供參考。

［關(guān)" 鍵" 詞］ 烏里·?？耍恢袊?dāng)代藝術(shù)；藝術(shù)收藏；發(fā)展脈絡(luò)；跨文化交流

引言

烏里·?？俗鳛橹闹袊?dāng)代藝術(shù)收藏家，其與中國當(dāng)代藝術(shù)的深厚淵源始于改革開放初期。在中國當(dāng)代藝術(shù)尚未被國際廣泛認(rèn)可的背景下，?？藨{借其敏銳的藝術(shù)眼光，成為最早一批系統(tǒng)收藏中國當(dāng)代藝術(shù)品的國際藏家之一。他的收藏涵蓋了中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展歷程，并通過舉辦多次具有全球影響力的展覽，將具有中國特色的藝術(shù)作品推向世界舞臺。?？瞬粌H僅是一位收藏家，還是中國當(dāng)代藝術(shù)傳播與發(fā)展的見證者和推動者，他的收藏展現(xiàn)了中國當(dāng)代藝術(shù)多元化的面貌與獨特的魅力。

一、深度聯(lián)結(jié)中國當(dāng)代藝術(shù)的緣分

烏里·?？?946年生于瑞士，所在家族并無藝術(shù)品收藏愛好，家中僅有一些普通裝飾畫作。?？苏J(rèn)為其對中國當(dāng)代藝術(shù)的濃厚興趣與家庭環(huán)境并無關(guān)聯(lián)。希克在大學(xué)時期開始接觸當(dāng)代藝術(shù)，并在建筑師和藝術(shù)家朋友Max Wandeler的影響下對當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生濃厚興趣。20世紀(jì)六七十年代的歐洲觀念藝術(shù)、行為藝術(shù)、新藝術(shù)運動、德國波普藝術(shù)以及德國藝術(shù)家格哈特·里希特的照片風(fēng)格繪畫和約瑟夫·博伊斯的藝術(shù)，對希克的藝術(shù)觀念形成產(chǎn)生了深刻的塑造作用。［1］

希克與中國的緣分可以追溯到改革開放初期。1979年?？说谝淮蝸碓L中國，作為外資商人，他促成了中國第一家工業(yè)合資企業(yè)的成立。當(dāng)時，中國當(dāng)代藝術(shù)正處在一個快速發(fā)展的上升時期。盡管當(dāng)時的中國藝術(shù)并不被國際廣泛認(rèn)可，但已經(jīng)擁有了一個異常多樣化和充滿活力的藝術(shù)環(huán)境。來自中國的當(dāng)代藝術(shù)開始在西方引起關(guān)注，中國藝術(shù)家在國際藝術(shù)舞臺上迅速找到了自己的位置，并在使用西方的媒介、技巧和表達(dá)方式后展現(xiàn)出令人驚訝的成熟。此外，許多作品中流露出具體的“中國根源”，一方面是地方民俗文化的再現(xiàn)性繪畫；另一方面是直到20世紀(jì)70年代末一直流行的現(xiàn)實主義繪畫。一些藝術(shù)家采用傳統(tǒng)的技術(shù)和形式將作品置于新的時代環(huán)境中，來審視他們的民族身份。這都引起了?？说呐d趣。?？嗽f：“中國傳統(tǒng)藝術(shù)及其不可思議的符號、形式和遺跡都為當(dāng)代藝術(shù)家提供了豐富的修飾手法和構(gòu)建當(dāng)代命題的可能性，而這些都是我們的藝術(shù)家所沒有的?！保?］除此之外，?？藢χ袊?dāng)代藝術(shù)的著迷是因為中國的當(dāng)代藝術(shù)是在經(jīng)歷了巨大的社會和經(jīng)濟(jì)動蕩的背景下創(chuàng)作出來的，因此許多作品都反映出社會主義理想與改革開放以來興起的消費主義之間的緊張關(guān)系。作為瑞士駐華大使、商人和中國當(dāng)代藝術(shù)品收藏家，希克穿梭于三種身份之中見證了自改革開放以來中國的社會變遷，這種時代變遷下形成的藝術(shù)作品中所蘊含的獨特魅力深深吸引著?？恕Ｕ缦？怂f：“藝術(shù)對于理解一段歷史至關(guān)重要，我們可以讀一百本歷史書，但是關(guān)于過去的視覺表達(dá)或者是關(guān)于當(dāng)下的視覺呈現(xiàn)，藝術(shù)可以呈現(xiàn)更多的內(nèi)容。”［3］

二、映照中國當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)程的脈絡(luò)

?？碎_始系統(tǒng)性收藏中國當(dāng)代藝術(shù)品始于20世紀(jì)90年代初期。當(dāng)時的中國前衛(wèi)藝術(shù)逐漸失去了官方展覽空間，取而代之的是“畫家村”和“公寓藝術(shù)”，觀眾大多都是前衛(wèi)藝術(shù)圈內(nèi)人士。同時，相比國內(nèi)藝術(shù)環(huán)境的慘淡，國外展覽機(jī)會不斷增加，“畫家村”的藝術(shù)家渴望外國藏家來收購他們的作品。

在這種環(huán)境下，?？伺c其妻子麗塔開始收集中國當(dāng)代藝術(shù)品。?？俗畛踔毁徺I中國藝術(shù)家的新作，但他很快就擴(kuò)大了收藏范圍，其中包括20世紀(jì)80年代和90年代初前衛(wèi)的藝術(shù)作品。2012年在未捐贈香港M+視覺藝術(shù)博物館之前，他成為擁有中國當(dāng)代藝術(shù)品最多的私人藏家，其收藏了350多位中國藝術(shù)家的2000多件作品。

?？说闹袊?dāng)代藝術(shù)收藏是記錄中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展歷程的系統(tǒng)性收藏。2006年在瑞士伯爾尼美術(shù)館（Kunstmuseum Bern）舉辦的“麻將”（Mahjong）展覽就是其收藏脈絡(luò)的縮影。在展覽中，?？藢⑵渲袊?dāng)代藝術(shù)藏品分為十二個部分。［4］展覽基本貫穿中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的歷史線索，最早期的作品如1971年吳云華所做《從虎口歸來》，作品遵循“在環(huán)境中突出人物，在人物中塑造英雄”的創(chuàng)作方式，反映出當(dāng)時現(xiàn)實主義的藝術(shù)指導(dǎo)思想，并具有“歌劇式”特點。吳云華的繪畫風(fēng)格是當(dāng)時的典型代表，在引進(jìn)西方繪畫技法和蘇聯(lián)美術(shù)教育模式的時期占據(jù)主導(dǎo)地位，并未采用嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奶K聯(lián)寫實主義畫風(fēng)，而是采用中西方藝術(shù)傳統(tǒng)相結(jié)合的繪畫技法，形成一種新的現(xiàn)實主義風(fēng)格。吳云華與其他藝術(shù)家一起在一定程度上引領(lǐng)著中國藝術(shù)的發(fā)展。此種反映時代風(fēng)格特色并對之后中國當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生影響的藝術(shù)收藏是?？耸詹刂械牡湫痛?。另外，如李山于1995年創(chuàng)作的《胭脂花》、方立鈞于1995年創(chuàng)作的“光頭”系列作品等，全部開創(chuàng)了中國當(dāng)代藝術(shù)的全新語言。?？伺c藝術(shù)家相互成就，共同完成了中國當(dāng)代藝術(shù)的演化。2016年香港M+美術(shù)館策劃的“希克藏品：中國當(dāng)代藝術(shù)40年”展覽再次通過?？说氖詹貙⒅袊?dāng)代藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)呈現(xiàn)到大眾面前。展覽展出了350多件?？说氖詹仄?，其中包括繪畫、雕塑、攝影、裝置、錄像等多種藝術(shù)形式，揭示了中國當(dāng)代藝術(shù)如何在全球化背景下找到自身的獨特語言，并在社會、文化與政治的多重影響下逐漸成熟。［5］

三、推動中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的多維貢獻(xiàn)

（一）推動中國當(dāng)代藝術(shù)形式的多元擴(kuò)散

?？苏J(rèn)為，當(dāng)代藝術(shù)和傳統(tǒng)藝術(shù)的差別就在于，傳統(tǒng)藝術(shù)強調(diào)美與和諧，當(dāng)代藝術(shù)更多的是直面現(xiàn)實，或是提出解決方案。［6］按照此思路，?？说氖詹乜梢苑譃槭芪鞣礁腥镜漠?dāng)代藝術(shù)和依托新媒介與語言展現(xiàn)傳統(tǒng)美術(shù)的當(dāng)代藝術(shù)。對于這兩種藝術(shù)形式的作品，?？瞬粩鄬⑵溥M(jìn)行傳播，擴(kuò)展了中國當(dāng)代藝術(shù)的形式。

1.對受西方感染類型藝術(shù)的擴(kuò)散

在?？说氖詹刂校祟愃囆g(shù)形式完全脫離中國傳統(tǒng)藝術(shù)影響，形成了新的當(dāng)代藝術(shù)語言，如以方立鈞的創(chuàng)作為代表的“光頭”形象。這一代特殊的藝術(shù)家大多完整經(jīng)歷了時代動蕩，在大學(xué)期間接觸國際出版物，從而接觸西方藝術(shù)史和批評，內(nèi)心產(chǎn)生矛盾。大學(xué)期間，正值新潮美術(shù)運動風(fēng)起云涌，他們追求徹底的自由狀態(tài)，這與當(dāng)時社會流行的“玩兒人生”不謀而合。當(dāng)然，這種“玩兒人生”不是所謂“看破紅塵”的頹廢心理，而是與當(dāng)時中國的社會現(xiàn)實有著內(nèi)在聯(lián)系表現(xiàn)出的一種自由主義思潮，特別是價值觀在這一代人的心目中開始迷惑甚至破碎，因此作品帶有濃厚的西方當(dāng)代藝術(shù)身影。［7］

希克作為20世紀(jì)90年代最早的一批國外收藏家，穿梭在當(dāng)時的“畫家村”等地，以其敏銳的藝術(shù)嗅覺收藏了大量此類型藝術(shù)作品，這種收藏對畫家村駐地畫家無疑是一次雪中送炭。以?？藶榇淼牡谝慌丶掖罅渴詹卮祟愃囆g(shù)作品，駐地畫家獲得了市場的肯定，使更多駐地畫家得以鉆研創(chuàng)作，從而推動了中國當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)的逐步形成和繁榮。這種市場的認(rèn)可不僅為藝術(shù)家提供了經(jīng)濟(jì)上的支持，增強了他們繼續(xù)探索前衛(wèi)藝術(shù)形式的信心，同時也引起了更多國際藏家關(guān)注中國當(dāng)代藝術(shù)，一些駐地畫家因此有機(jī)會參與更多的國際藝術(shù)展覽和交流項目，其作品也逐漸走向全球藝術(shù)舞臺。

2.對展現(xiàn)傳統(tǒng)美術(shù)類型藝術(shù)的傳播

此類藝術(shù)作品的收藏是?？瞬仄分械闹匾糠?，大致可以分為傳統(tǒng)藝術(shù)再創(chuàng)造、對傳統(tǒng)文化的反思、對傳統(tǒng)文化的拓寬三種類型。傳統(tǒng)藝術(shù)再創(chuàng)造類藝術(shù)作品主要使用新媒介或新表現(xiàn)手法來再現(xiàn)傳統(tǒng)元素或者是經(jīng)典作品，從而形成東西方融合的繪畫語言，典型的作品有耿雪的《〈韓熙載夜宴圖〉的一種表述》、馮夢波的《亂碼山水》等。對傳統(tǒng)文化的反思類藝術(shù)作品大部分蘊含著對傳統(tǒng)文化否定的形象，例如洪磊作品中出現(xiàn)的蒼蠅，以極具象征性的形象對傳統(tǒng)文化提出質(zhì)疑和批判。對傳統(tǒng)文化拓寬類的藝術(shù)作品，主要是通過對傳統(tǒng)文化元素的挪用與再加工，采用重新組合、拼貼等具有波普藝術(shù)特征的表現(xiàn)手法，探索并呈現(xiàn)中西方文化融合與沖突的復(fù)雜關(guān)系。對于以中華傳統(tǒng)文化為母體創(chuàng)作的當(dāng)代藝術(shù)品一直是?？说氖詹刂攸c。藝術(shù)家在與?？思捌渌麌H藏家的互動中，逐步認(rèn)識到如何平衡本土文化與全球視野。這種雙向交流促使他們在創(chuàng)作中更加關(guān)注社會問題、文化身份和藝術(shù)語言的創(chuàng)新，從而使中國當(dāng)代藝術(shù)在國際藝術(shù)舞臺上展現(xiàn)出獨特的魅力和價值。

（二）通過傳播推廣使中國當(dāng)代藝術(shù)走向世界

中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展離不開藝術(shù)傳播的影響，藝術(shù)傳播“標(biāo)簽化”是當(dāng)下一個突出的藝術(shù)現(xiàn)象。［8］在這種環(huán)境下，藝術(shù)作品被希克收藏或是獲得由?？藙?chuàng)立的中國當(dāng)代藝術(shù)獎（CCAA）更像是打上一種時代標(biāo)簽。一方面，希克所收藏的大量具有中國特色的新興藝術(shù)作品，通過其全球化的傳播渠道，將中國當(dāng)代藝術(shù)的獨特性和多樣性呈現(xiàn)在國際舞臺上，顯著提升了中國藝術(shù)的國際影響力；另一方面，這種“標(biāo)簽化”現(xiàn)象契合當(dāng)代大眾傳媒對藝術(shù)傳播的需求，使藝術(shù)作品更易于被廣泛接受與認(rèn)知，從而推動了藝術(shù)的市場化和產(chǎn)業(yè)化發(fā)展。這種雙重效應(yīng)，鞏固了中國當(dāng)代藝術(shù)在國際藝術(shù)生態(tài)中的地位，同時也加速了中國藝術(shù)市場的繁榮和成熟。

在此基礎(chǔ)上，通過在國外舉辦類似于“麻將”的中國當(dāng)代藝術(shù)大展將蘊含有中國特色的當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)一步傳播出去，這也是中國當(dāng)代藝術(shù)所追求的清爽渾厚、不失內(nèi)涵、富有民族語言與中西互補、推陳出新的發(fā)展方向。

（三）開闊中國藝術(shù)家的國際藝術(shù)視野

徐冰曾說：“這個社會進(jìn)入現(xiàn)代，我就是現(xiàn)代藝術(shù)家；進(jìn)入當(dāng)代，我就是當(dāng)代藝術(shù)家……回到中國，中國是最具實用性的地方，我就應(yīng)該是最具有實用性的中國藝術(shù)家?！保?］這句話深刻地揭示了當(dāng)代藝術(shù)的核心特征——多元性與開放性。當(dāng)代藝術(shù)不再局限于傳統(tǒng)藝術(shù)對于美的追求，而是以包容的姿態(tài)接納各種元素，通過不斷吸收多樣化的文化養(yǎng)分，突破傳統(tǒng)藝術(shù)的邊界，與社會、技術(shù)及時代精神相結(jié)合，從而孕育出全新的藝術(shù)內(nèi)涵。這種內(nèi)涵不再局限于傳統(tǒng)與現(xiàn)代、當(dāng)下與未來的對立，而是以藝術(shù)家的“當(dāng)代視野”為基礎(chǔ)，呈現(xiàn)出對現(xiàn)實、歷史及未來的深刻思考。同時，“當(dāng)代視野”的形成不僅依賴藝術(shù)家自身對社會與文化的洞察，還與像?？诉@樣的當(dāng)代藝術(shù)推廣者密不可分。?？送ㄟ^其系統(tǒng)化的收藏與展覽，為藝術(shù)家提供了一個接觸多元文化與藝術(shù)實踐的窗口。他的收藏展覽不僅能幫助藝術(shù)家鞏固其獨特的藝術(shù)語言，還為他們提供了新的視角與靈感來源，使藝術(shù)家能夠?qū)⒆陨淼膭?chuàng)作與當(dāng)代語境相結(jié)合。通過希克的推動，更多中國藝術(shù)家得以在國際藝術(shù)舞臺上展示自身的精神內(nèi)涵與最新的審美趣味。

結(jié)束語

?？送ㄟ^其多重身份見證并參與了中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展歷程，以其獨特的眼光以及對中國當(dāng)代藝術(shù)的濃厚興趣，系統(tǒng)性地收藏了大量具有歷史價值的藝術(shù)作品，不僅成為中國當(dāng)代藝術(shù)最重要的私人藏家之一，也為記錄和梳理中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)提供了寶貴的資源。同時，?？说氖詹匦袨槌搅藗鹘y(tǒng)的收藏意義，通過舉辦展覽和設(shè)立國際藝術(shù)獎項使中國當(dāng)代藝術(shù)以獨特的形式走向世界，為中國當(dāng)代藝術(shù)的全球傳播搭建了橋梁。此外，他的收藏行為極大地拓寬了中國藝術(shù)家的當(dāng)代創(chuàng)作視野，為中國當(dāng)代藝術(shù)提供了接觸國際藝術(shù)語境和最新藝術(shù)趨勢的機(jī)會。因此，他不僅是中國當(dāng)代藝術(shù)的觀察者，更是推動者，是中西方當(dāng)代藝術(shù)交流中的關(guān)鍵人物。

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作者單位：山東大學(xué)藝術(shù)學(xué)院（威海）