中國畫是中華民族悠久文化的重要組成部分，無數(shù)的曠世杰作都源于優(yōu)秀而又獨特的筆墨技法中。筆墨是中國畫的靈魂所在，筆墨文化千年以來表達了無數(shù)文人及畫家無限的創(chuàng)造力與想象力，筆墨技法也為中華文化的經久不衰、源遠流長奉獻出了自己獨特的力量。中國畫因為講究筆墨，所以評論或欣賞一幅中國畫要看它的水墨功夫來表現(xiàn)畫的氣韻。

溯源中國繪畫歷史，我們可以探索到從古至今7000多年繪畫發(fā)展歷程，無數(shù)先賢繪畫者通過不斷探索，逐漸形成并確立了各派別各地域的繪畫體系。傳統(tǒng)山水、寫意花鳥、工筆人物等以筆墨技法為主的國畫體系無不展示了中國繪畫藝術的巔峰。尤其是自筆墨技法起源后，繪畫者們似乎像是找到了新大陸一樣，無限的想象力繪于宣紙之上，活潑、透明、靈動、不傷筆觸，讓每一層筆墨都有效果。丹青顏料的發(fā)現(xiàn)，更讓繪畫有了深厚的傳播力量，以至于我們至今還能欣賞到古代書畫真跡。它是中華民族幾百年來的傳統(tǒng)文化，其主題、表現(xiàn)手法、審美意識、審美思維和精神態(tài)度，自古以來就形成了一致的體系。從理論上講，從東晉顧愷之的“以形寫神”“妙想天開”到唐代張璪的“外師造化，中得心源”，再到近代齊白石的“似與不似之間”。這些經驗和思想不僅是“具象”的基礎，也是獨特的民族性格。在這些理論指導下產生的無數(shù)杰作都是建立在微妙而具體的筆墨技巧上，中國畫的筆墨技巧是一個取之不盡的主題。

對筆墨技法的認識

中國畫最顯著的特點是以墨線為基礎用以表達所畫對象的明暗、輪廓、質感。同時通過墨線還可以表達作者的思想情感和精神表達。對于中國畫來說，墨線本身就具有一種獨立的美學價值，筆墨是中國畫區(qū)分于西畫的根本區(qū)別。黃賓虹曾經說過：“畫有雅俗之分，在筆墨不在章法，章法可以臨摹，筆墨不能強勉?！边@正說明了筆墨不僅是一幅畫的構成，更體現(xiàn)了畫家的精神格調。在筆與墨之間有著畫家的才學與情思，也隱喻著畫家的生命狀態(tài)。在藝術創(chuàng)作中，藝術家注重創(chuàng)作心態(tài)和情緒投入，他們借助筆墨運動使之展現(xiàn)在紙上，形成筆墨形態(tài)，最終達到感染人的藝術效果。筆墨技法可以拆開看作筆法和墨法，二者相互依存，最終形成畫面效果。

對筆法的認識。所謂筆法，便是中國畫的用筆方法，中國畫用筆不同于西畫，中國畫用筆更靈活，以不同的用筆方式，體現(xiàn)不同的物象表達。中國畫主要以線條作為表達方式，其執(zhí)筆方式使線條富有變化，或輕或重，或快或慢，從而表達不同的藝術效果。中國畫的筆法要求是：平、圓、留、重、變，講究“骨法用筆”，而不是透視，以及環(huán)境對主體光線和色彩變化的影響，講究對空白的布置，以及物體的“氣勢”。中國畫有幾種基本的筆法。

中鋒與側鋒。中鋒用筆時，要垂直握住畫筆，將紙張傾斜90°，筆尖將停留在墨線的中間，筆觸是筆直而均勻的。側鋒執(zhí)筆時，以一定角度握住畫筆。筆尖不會在墨線中間，而是在墨線旁邊，產生類似白色飛濺的效果。

藏鋒和露鋒。藏鋒取自書法筆法，線條細長，故意不表現(xiàn)出筆的鋒利，以強調某些物體的質感，使藏鋒的使用具有鈍化和笨拙的意味。露鋒的使用是為了在筆觸的開始和結束處留下清晰的痕跡，從而賦予銳利的感覺。

逆鋒與拖筆。在逆鋒筆法中，毛筆在紙上摩擦并向前推，這使墨跡更老，更有黏性。手要直立，手指要自由地畫，引筆管拖行，使之所畫的線條輕盈而有氣勢。

轉折提壓?！稗D”可以畫圓，“折”可以畫方，“提”可以畫細線，“壓”可以畫粗線。線條的基本形式是方、圓、粗線和細線，這是兩個最基本的線型，而且變化無窮。在中國畫中，書法是一種繪畫手段，轉、提、壓的手段與書法是一樣的。

對墨法的認識。在中國畫中，用墨與用筆是緊密聯(lián)系在一起的，它們是唇齒相依、缺一不可的孿生子。水墨的使用直接關系到藝術作品的美感。歷代藝術家都很重視墨法，墨法是中國畫的重要關鍵之一。

濃墨法：運用濃墨，要濃而滋潤、活脫，用筆頭飽蘸濃墨后速畫。淡墨法：有濕淡、干淡兩種，濕淡是筆上先蘸清水，然后蘸少量濃墨，略加調和后速畫。焦墨法：使用焦墨的關鍵是在筆的底部留一些水，這樣當筆被擠壓時，水就會從焦墨中滲出。宿墨法：分濃宿、淡宿兩種，由于宿墨脫膠而含渣，墨跡顯露，故用筆時要注意虛靈、松動，更不得拖涂。破墨法：分濃破淡、淡破濃、干破濕、濕破干，還有水破墨、墨破水、墨破色、色破墨等多種變化。破墨法要注意在墨色將干未干時進行，以利用水分的自然滲化，用筆的方向也要注意變化，直筆以橫筆滲破之，橫筆以直筆滲破之。積墨法：通過使用不同厚度的顏料，形成一種叫做積墨的顏色層，積墨法的特點是等待墨水干燥后再畫第二次，以達到清晰、多層次的厚度和鮮艷度。潑墨法：是將墨水直接涂在紙上，用毛筆順著墨水的自然流動進行點染，另一種方法是用刷子噴灑墨水，這種噴霧法的特點是易于控制。沖墨法：墨水涂抹后，用水將其潤濕并洗掉，使其自然流出。漬墨法：常用松煙墨、漬墨入畫，往往墨色濃黑而四邊淡開，得自然之暈。

筆墨技法的意義

筆墨技法對于中國畫的意義。筆墨是中國畫中重要的藝術表現(xiàn)語言，它不僅表達了物體的形態(tài)，還表達了物體的內在精神。筆墨的物理意義是指傳統(tǒng)的繪畫工具：筆和墨。筆墨一詞指以筆的線條和墨的顏色為基礎的筆墨含義。筆墨是創(chuàng)造中國畫的“造型師”，是中國畫表現(xiàn)手段不可或缺的基礎。然而，筆墨的意義絕不僅局限于它們，而是作為一種藝術形式具有其自身的獨特魅力。只有掌握了筆墨的表達規(guī)律，才能找到吸收和融合他人、發(fā)展和更新自己的正確位置。中國畫的精神境界、書寫精神、自然之美和以筆勝筆、以墨勝墨的藝術表現(xiàn)力、“內”和“外”的意外含義及風格氣質。筆墨在中國畫中的表現(xiàn)力和審美價值一直是非常明確的，只是當中國畫的界限變得模糊時，筆墨似乎才被忽視。筆墨及其結構可以說是中國畫的靈魂。

筆和墨是中國畫的精髓，相輔相成，由筆生墨，由墨生筆，有“骨”的地方就有“筋”，有“骨”的地方就有“肉”，有“血”的地方就有“骨”。筆和墨就像肉和骨一樣交織在一起，相互補充。笪重光的《畫筌》中言道：“筆中用墨者巧，墨以筆為筋骨，筆以墨為精英，筆渴時墨焦而屑，墨暈時筆化而熔。”指出筆墨相互作用，掌握了筆墨，就會有精湛的技藝。如果掌握了骨與神的關系，那么筆墨相融就能達到好的藝術效果。潘天壽先生對筆墨之間的關系亦有精辟的論述：“筆不能離墨，離墨則無筆；墨不能離筆，離筆則無墨；故筆在墨才能在，墨在筆才能在。蓋筆墨兩者，相依則為用，相離則俱毀”。筆存在于墨中，墨存在于筆中。當筆和墨相互依存時，它是有用的；當它們分離時，兩者都會瓦解。筆和墨都不能完全表達中國畫的美。優(yōu)秀的中國畫是筆與墨的有機結合，筆與墨的強烈效果，墨與筆的相互作用效果是畫家們一直追求的。

筆墨技法對于畫家以及其作品的意義：筆墨是衡量中國藝術家及其作品的重要指標。如果傳統(tǒng)中國畫的藝術家只注重完善中國畫的工具和技術的改革主義取向，而不注重作為傳統(tǒng)中國畫精髓的筆墨的重要性，那么結果將和觀看電影一樣，觀眾欣賞的是導演的獨特藝術魅力和演員的演技，而不是故事本身。在欣賞中國畫時，重點不在于看作品的物象，而在于欣賞筆墨本身的美。這是中國繪畫的最高創(chuàng)造，也是筆墨各方面的縝密組織、虛實交融所帶來的高度精致。清代畫家方熏言道：“氣韻有筆墨兩種，墨中氣韻人多會得，筆端氣韻世每鮮知”。中國繪畫對韻律的強調與筆法的質量密切相關，筆法是西方繪畫中區(qū)分裝飾和色彩的寶貴元素。所以方熏又說：“氣盛則縱橫揮灑，機無滯礙，其間韻自生矣”。中國畫家不能盲目相信西畫畫家用明暗色調來表現(xiàn)中國畫的方法，因為這就是否定了中國畫的本質——筆墨，以愚昧的方式否定了優(yōu)越的傳統(tǒng)文化。

筆墨技法的傳承與創(chuàng)新

中國畫作為一種傳統(tǒng)文化，經過幾千年的發(fā)展，中國藝術家在幾百年的時間里形成了各種形式的繪畫技巧，其中包括古代的十八描之法，當代藝術家在十八畫法基礎上發(fā)展起來線描法，大寫意、小寫意，兼工帶寫技法，以及各種皴法、點法、潑墨、潑彩，甚至后來出現(xiàn)的“中西結合”、綜合材料運用等方法，都是中國繪畫在繼承傳統(tǒng)基礎上的創(chuàng)造性發(fā)展。

隨著社會文明的進步，創(chuàng)新成為人們交流和學習的終極目標，人們頻繁地學習和分享經驗，提高文化和藝術技能。然而，在實踐中，創(chuàng)新卻很難做到。當然，創(chuàng)新是建立在對筆墨深刻認識上的，但更重要的是，創(chuàng)新必須在視覺構成和形式上超越舊的，或具有高度的技術魅力和思想內涵。否則，它就只是另一種表面的方法，一種遲早會消失的短暫的方法。

筆墨是中國畫的特色，沒有筆墨就失去了中國畫的靈魂。筆墨沒有一勞永逸的，工具要跟著時間走，筆墨要隨著時間變化，筆墨之外還有很多新的現(xiàn)代材料，泥土、丙烯也可以用，作品表達的是藝術家對情感體驗在作品上的震撼，而工具是完全不夠的。這種思想否定了筆墨是中國畫的本質，任何否定中國畫本質的作品都不能稱之為中國畫。

我們要采用優(yōu)美的中國畫傳統(tǒng)技法，充分認識筆墨這一中國畫精髓的重要作用，順應時代要求，創(chuàng)作具有歷史文化特色的繪畫作品，促進中國畫的持續(xù)健康發(fā)展，進而鞏固中華民族的文化大國地位。

筆墨技法源遠流長，是我們中華民族文化的瑰寶，它自身獨特的魅力讓中國畫的存在熠熠生輝。在未來我們更需要注重對筆墨技法的傳承與創(chuàng)新發(fā)展，取其精華去其糟粕，讓筆墨技法更好地與新時代社會融合，進而為我們的中國畫注入強大的“生命力”和“精氣神”。

（作者單位：沈陽師范大學美術與設計學院）