美術繪畫是學前教育專業(yè)中的一個主要科目，對于培養(yǎng)學生的審美情趣、提高綜合素質具有重要意義。美術繪畫課不僅僅是教授學生欣賞美的技巧和動手實踐的能力，更重要的是激發(fā)學生的創(chuàng)新意識，鍛煉他們的創(chuàng)意思維和創(chuàng)作技能。本文聚焦于學前教育專業(yè)美術繪畫課程的教學方法，并深入討論通過這些方法如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。同時在闡明研究背景與意義的基礎上，著重分析了學前教育專業(yè)美術繪畫教學現(xiàn)狀，并對學前教育專業(yè)美術繪畫課程中培養(yǎng)創(chuàng)新意識的方法進行了探討。希望本文能為提高學前教育專業(yè)美術繪畫教學質量的相關研究提供有益的參考。

1 研究背景與意義

隨著經濟社會的飛速進步以及高等教育變革的不斷推進，學前教育作為基礎教育的關鍵環(huán)節(jié)，其教學水平對兒童的全面發(fā)展有重要影響。美術繪畫是學前教育專業(yè)的重點必修課之一，不僅可以訓練學生的審美能力與創(chuàng)造性，還能夠為其未來從事幼兒教育工作提供必要的教學技能。因此，在美術繪畫課程中進行能力的訓練，對提高學前教育專業(yè)本科生的整體素養(yǎng)以及未來培訓項目的效率有著重大作用。

2 學前教育專業(yè)美術繪畫教學現(xiàn)狀分析

2.1 教學內容單一

目前，學前教育專業(yè)美術繪畫教學內容較為單一，教學內容沒有充分考慮到學生的興趣與需要，缺乏多樣性和靈活性。教師過于注重傳統(tǒng)繪畫技巧的傳授，而忽視了培育學生的創(chuàng)造力與想象力。這樣的教學方式可能導致學生缺乏創(chuàng)造力和審美能力，無法適應現(xiàn)代社會對人才的需求。

2.2 教學方法傳統(tǒng)

（1）在美術繪畫教學中，教師往往采用傳統(tǒng)的講授法，學生被動接受知識，缺乏主動參與和創(chuàng)新實踐的機會。學生過于依賴教師示范，缺乏獨立思考能力和創(chuàng)造性表現(xiàn)。（2）教學內容缺乏新意。一些教師在選擇教學內容時過于保守，缺乏新穎、有趣的主題和素材，難以激發(fā)學生的興趣和好奇心。（3）教師對學生的學習能力和個性特點缺乏了解。每個學生都具備他們自己的興趣與能力，因此教師需要依據(jù)他們的個性來進行教學，為他們量身定制個性化的教學方案。然而，目前的教學方式往往忽略了這一點，導致學生無法充分發(fā)揮自己的潛力。（4）教師缺乏多樣化的教學方法和資源。美術繪畫教學主要依賴教科書和傳統(tǒng)的教學方法，缺乏對多媒體技術、網絡資源和游戲化教學等現(xiàn)代化教學方法的應用。這導致學生的學習體驗缺乏新奇感和挑戰(zhàn)性，無法有效激發(fā)他們的學習熱情。

2.3 教學設施和材料匱乏

在多數(shù)學前教育專業(yè)中，美術繪畫教學資源的配備相對不足。教材種類受限，無法滿足學生各種學習需求。同時，教學設備和材料不足，影響學生學習動力和效果。

2.4 評價體系不夠完善

學前教育專業(yè)美術作品評估系統(tǒng)面臨相應的困難，需要進行完善。

（1）評價標準不夠明確，難以對不同水平的學生進行客觀評價。（2）評價方式過于單一，缺乏多元化的評價方式，難以全面反映學生的繪畫能力。此外，評價過程缺乏互動性，學生無法及時獲得反饋和指導，影響了他們的學習效果。（3）當前的美術繪畫評價體系過于注重技能評價，忽視對學生創(chuàng)新意識、個性發(fā)展的評價。

2.5 教師素質有待提高

部分學前教育專業(yè)美術繪畫教師自身創(chuàng)新意識不足，在美術繪畫課程中仍然沿用傳統(tǒng)的教學內容和教學方法，缺乏對學生創(chuàng)造意識與創(chuàng)造力方面的教育。這在一定程度上影響了學生的思維發(fā)展，難以對學生進行有效引導，不利于其創(chuàng)新能力的提升。

3 在學前教育領域的美術繪畫教育中，培養(yǎng)創(chuàng)新意識的方法

針對上述問題，本文提出以下策略與方法，以期在學前教育美術與繪畫課程中，有效培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。

3.1 明確教學目標，注重創(chuàng)新意識培養(yǎng)

在美術繪畫教學中，教師不僅要傳授技能技巧，還要培育他們的創(chuàng)造能力和創(chuàng)新意識，重點應放在引導學生獨立思考、自主構思畫面內容，引導他們勇于嘗試不同的藝術材質與表現(xiàn)手法，以激發(fā)學生的創(chuàng)造潛能[1]。

3.2 豐富教學內容，激發(fā)創(chuàng)新興趣

（1）在美術繪畫教學中，教師應根據(jù)學生的興趣和需求，拓展教學內容，包括現(xiàn)代藝術、設計等領域，選擇新穎、有趣的主題和素材作為教學內容。（2）改革教育方式，培育創(chuàng)新思維。教師應當使用多樣化的教學手段，摒棄傳統(tǒng)的灌輸型教學方法，轉向啟發(fā)性、互動性等創(chuàng)新型教學手段。教師應引導學生進行團隊協(xié)作繪畫活動，激勵他們在互動和合作中相互啟發(fā)、共同創(chuàng)新[2]。

3.3 引導學生觀察與發(fā)現(xiàn)

觀察是創(chuàng)新的基礎。在教授美術繪畫時，教師應該引導學生去發(fā)掘生活和大自然中的優(yōu)秀元素，如色彩、形狀、紋理等，以此來提升他們對美學元素的理解，并在此基礎上進行創(chuàng)作。通過觀察與發(fā)現(xiàn)，學生能夠積累豐富的視覺經驗，為創(chuàng)新持續(xù)不斷地提供靈感源泉。

3.4 激發(fā)學生的想象力與探索精神

在美術繪畫課程中，老師應當積極引導學生將自己的想法和感受通過畫筆表現(xiàn)出來。同時，教師還應該鼓勵學生勇于嘗試新的繪畫方法和材料，不拘泥于傳統(tǒng)的繪畫規(guī)則和技巧。通過想象與嘗試，學生能夠打破思維定式，創(chuàng)造出具有時代性與創(chuàng)造力的美術作品。

3.5 開展多元化的美術活動

多元化的美術活動能夠激發(fā)學生的創(chuàng)新興趣和創(chuàng)新動力。例如，在繪畫課上，教師讓學生嘗試使用手指、手掌、腳印等不同的繪畫工具進行創(chuàng)作，打破了傳統(tǒng)的繪畫規(guī)則和技巧。教師應注重對學生作品的評價和反饋。在每次繪畫課后，教師都應組織學生進行作品展示和評價活動，讓學生能夠欣賞他人的優(yōu)點和發(fā)現(xiàn)自己的不足。通過這些措施的實施，美術繪畫教學水平得到了顯著提升，學生的創(chuàng)造意識與創(chuàng)新能力也得到了有效訓練。

3.6 創(chuàng)設良好環(huán)境，支持學生創(chuàng)新實踐

（1）學校應創(chuàng)設美術繪畫實踐平臺，如舉辦畫展、參加比賽等，使學校在教學實踐中不斷提升能力。（2）要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，首先要為他們創(chuàng)設一個有利于創(chuàng)新的教學環(huán)境。這包括豐富多元的繪畫素材與方法，讓學生能夠自由選擇并進行創(chuàng)作；布置富有創(chuàng)意和美感的教室環(huán)境，激發(fā)學生的審美情感和創(chuàng)新靈感；以創(chuàng)設輕松、自然、平等的學習環(huán)境，支持學生大膽嘗試、勇于創(chuàng)新。

3.7 完善評價體系，關注創(chuàng)新成果

評價體系的改革也是培養(yǎng)創(chuàng)新意識的重要環(huán)節(jié)。教師應建立多元化的評價體系，不僅關注繪畫作品的美觀程度，更要重視學生在創(chuàng)作過程中所展現(xiàn)出的創(chuàng)新思維和解決問題的能力[3]。通過正面鼓勵和建設性反饋，幫助學生樹立自信，激發(fā)學生提高自信心，并形成積極的創(chuàng)新態(tài)度。

3.7.1 評價原則

（1）綜合性原則：美術繪畫評價應涵蓋繪畫技能、創(chuàng)意、審美、情感等多個方面，注重評價的全面性和綜合性。

（2）過程性原則：評價應關注學生在繪畫過程中的表現(xiàn)，包括觀察、構思、創(chuàng)作、表達等環(huán)節(jié)，注重過程評價。

（3）個性化原則：評價應尊重每個學生的個性差異，關注學生的獨特表現(xiàn)，給予其積極的評價和指導。

（4）激勵性原則：評價應以激勵為主，肯定學生的優(yōu)點，激發(fā)其學習熱情和自信心。

3.7.2 評價內容與方法

（1）技能水平：通過觀察學生繪畫作品中的線條、色彩、構圖等元素，評估其繪畫技能水平?？梢圆捎昧炕脑u分標準或等級評價方式。

（2）創(chuàng)意與想象力：評價學生在繪畫過程中的創(chuàng)意和想象力，可以從觀察作品的主題、情節(jié)、表現(xiàn)手法等方面進行?？梢圆捎妹枋鲂栽u語或評分標準進行評估。

（3）審美水平：衡量學生對美的認識與表達水平，可以通過觀察作品中的色彩搭配、線條美感、整體布局等方面進行?？梢圆捎昧炕脑u分標準或描述性評語進行評估。

（4）情感表達：評價學生在繪畫過程中的情感表達，可以通過觀察作品中的情感色彩、主題意義等方面進行?？梢圆捎妹枋鲂栽u語或評分標準進行評估。對于不同類型的繪畫作品，可以采用不同的評價方法，如觀察實物作品、分析創(chuàng)作過程等。同時，還可以采用家長、教師、同伴等多方參與的評價方式，提高評價的全面性和客觀性。

3.7.3 反饋與改進

（1）反饋給家長：將評價結果及時反饋給家長，讓家長了解學生在美術繪畫方面的表現(xiàn)和進步，共同關注學生的全面發(fā)展。

（2）自我反思與改進：教師和學生自身都應該對評價結果進行反思，找出不足之處，提出改進措施，不斷提高教學質量和水平。

（3）持續(xù)學習與交流：通過與其他教師、專業(yè)人士的交流和學習，分享經驗和方法，不斷提高美術繪畫教學水平。

3.7.4 提升教師素質，發(fā)揮引導作用

一是教師應不斷提高自身創(chuàng)新意識和教學能力，發(fā)揮在培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識中的引導作用。二是加強實踐研究，進一步探索教學模式在課堂教學和課外活動中的應用，總結經驗教訓，在教學實踐中積極探索創(chuàng)新意識培養(yǎng)的有效途徑，如引入現(xiàn)代藝術元素、開展主題創(chuàng)作活動等。三是強化教師培養(yǎng)，提升教師的學科素養(yǎng)與教育能力，為教學模式的全面推廣提供保障。四是加強與其他學科的融合，探索藝術與其他學科的交叉融合，實現(xiàn)多元化、綜合性的教育目標?？傊?，未來研究應強調理論和實際相結合，以增強教學效果和促進教學改革。

4 結語

在學前教育專業(yè)美術繪畫課程中，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，是時代發(fā)展的要求，也是提高學前教育專業(yè)美術教育質量的必然選擇。教師應重視學生差異，不斷創(chuàng)新教學模式，創(chuàng)設實踐平臺，激發(fā)學生創(chuàng)新興趣，提高其創(chuàng)新能力。同時通過對學前教育美術繪畫課程的創(chuàng)新能力訓練的探索和實施，可以看到創(chuàng)新意識在學生成長過程中的重要作用以及美術繪畫教學在培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識方面的獨特優(yōu)勢。然而，在實際教學中仍存在一些問題需要解決。因此，教師應明確教學目標、豐富教學內容、創(chuàng)新教學方法并創(chuàng)設良好環(huán)境以支持學生創(chuàng)新實踐；同時還應加強與家長的溝通與合作，以獲得更好的教育效果；還需要了解國際上有關學科的研究進展與發(fā)展趨勢，借鑒國外成功的經驗和做法，為我國職業(yè)院校學前教育專業(yè)美術繪畫課程教學模式的發(fā)展提供更多的借鑒和啟示。最后，也需要關注教育改革的總體趨勢和要求。根據(jù)教育改革的方向和要求，不斷調整和完善教學模式，以適應教育改革的發(fā)展需要。展望未來，隨著教學思想的不斷更新以及教學科技的日益發(fā)達，筆者相信學前教育美術繪畫教學在培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識方面將發(fā)揮更加重要的作用。■

引用

[1] 王建鋒.學前教育專業(yè)美術繪畫教學中創(chuàng)新意識的培養(yǎng)[J].家長（下半月），2019（3）：121，123.

[2] 黃茜.淺談中職學前教育專業(yè)美術繪畫教學中創(chuàng)新意識的培養(yǎng)[J].考試周刊，2017（74）：128-129.

[3] 楊宏.學前教育專業(yè)美術繪畫教學中創(chuàng)新意識的培養(yǎng)研究[J].中國民族博覽，2023（10）：206-208.

作者簡介：于洋（1982—），男，吉林長春人，本科，講師，就職于長春早期教育職業(yè)學院。