【摘 要】在當今快速發(fā)展的社會中，創(chuàng)新思維已成為各行各業(yè)所追求的重要能力。舞蹈編導作為藝術領域的重要分支，同樣需要不斷創(chuàng)新以適應時代的變遷。本文以培養(yǎng)創(chuàng)新思維為核心，探討了在舞蹈編導課堂教學中培養(yǎng)創(chuàng)新思維的必要性、舞蹈編導教學改革的策略以及保障措施，旨在提高學生的創(chuàng)新能力，培養(yǎng)出更多具有創(chuàng)新思維和創(chuàng)造力的舞蹈編導人才。

【關鍵詞】創(chuàng)新思維；舞蹈編導；教學改革；策略

【中圖分類號】J711—4 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）20—148—03

隨著社會的不斷進步和科技的發(fā)展，創(chuàng)新思維已經成為當今社會發(fā)展的核心驅動力。在藝術領域尤其是舞蹈編導領域，創(chuàng)新思維更是不可或缺的重要素質。然而，受傳統(tǒng)教學模式的影響，學生在舞蹈編導學習中往往表現(xiàn)出較強的模仿能力，但缺乏獨立思考和創(chuàng)新精神；在面對新的舞蹈創(chuàng)作任務時，學生往往難以提出新穎的構思和獨特的創(chuàng)意，進而限制了其舞蹈編導能力的發(fā)展。此外，在傳統(tǒng)的舞蹈編導教學中，教師往往側重于舞蹈動作的傳授和技能的訓練，而忽視了對學生創(chuàng)新思維和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，進而導致學生難以在學習過程中激發(fā)創(chuàng)新思維?！盎趧?chuàng)新能力培養(yǎng)視角對高校舞蹈編導教學策略予以優(yōu)化，可以引導學生形成一定的創(chuàng)造性思維，增強學生的舞蹈編導能力，從而使學生在未來的教學以及演藝工作中獲得較強的競爭優(yōu)勢?！盵1]因此，本文以培養(yǎng)創(chuàng)新思維為核心，對舞蹈編導教學改革進行深入探討，以期提高學生的創(chuàng)新能力，同時為舞蹈編導領域注入新的活力。

一、在舞蹈編導課堂教學中培養(yǎng)創(chuàng)新思維的必要性

（一）適應時代發(fā)展的需求

在當今快速發(fā)展的社會中，培養(yǎng)創(chuàng)新思維的必要性首先體現(xiàn)在適應時代發(fā)展的需求上。隨著科技的飛速發(fā)展和全球化的深入推進，社會對于人才的要求也日益提高，其中創(chuàng)新思維和創(chuàng)造力逐漸成為衡量人才綜合素質的重要標準。舞蹈編導作為一門極富創(chuàng)造性和藝術性的學科，更是需要不斷地推陳出新，以適應時代審美的變化和觀眾需求的多樣性。舞蹈編導不僅僅是動作的編排和組合，更是一種藝術的創(chuàng)造和表達。在這個過程中，創(chuàng)新思維扮演著至關重要的角色。具備創(chuàng)新思維的學生能夠敏銳地捕捉到社會文化的脈搏，從日常生活中汲取靈感，將其轉化為獨特的舞蹈語言和表現(xiàn)形式，其生成的舞蹈作品不僅具有鮮明的時代特色，還能夠觸動人心并引起觀眾的共鳴。因此，在舞蹈編導課堂教學中，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維至關重要，其不僅關系到學生個人的藝術成長和發(fā)展，還關系到整個舞蹈藝術領域的創(chuàng)新和進步。通過創(chuàng)新思維的訓練，學生可以學會如何在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方、形式與內容之間找到平衡點，創(chuàng)作出既符合時代精神又具有個性特色的舞蹈作品。

（二）提升舞蹈編導人才競爭力

在舞蹈編導課堂教學中，培養(yǎng)創(chuàng)新思維的另一個必要性在于提升舞蹈編導人才的競爭力。在當今社會，舞蹈編導領域的競爭日益激烈，要想在這個行業(yè)中脫穎而出，就必須具備創(chuàng)新思維和創(chuàng)造力。創(chuàng)新思維能夠幫助舞蹈編導人才打破傳統(tǒng)框架，以獨特的視角和新穎的構思創(chuàng)作出與眾不同的舞蹈作品，其不僅體現(xiàn)在舞蹈動作的編排上，還體現(xiàn)在舞蹈主題的選擇、音樂與舞蹈的融合、舞臺布景的設計等多個方面?！霸谖璧妇帉Ы虒W過程中，教師對教學內容的理解、教學方式的運用直接關系到學生對舞蹈編導知識的掌握程度。因此，教師要積極探索舞蹈編導對學生藝術能力的培養(yǎng)，從而提升學生的藝術審美能力?！盵2]因此，擁有創(chuàng)新思維的學生往往能夠敏銳地捕捉到觀眾的需求和審美趨勢，進而創(chuàng)作出更符合市場需求的舞蹈作品。此外，創(chuàng)新思維還有助于舞蹈編導人才在職業(yè)生涯中不斷拓展自己的創(chuàng)作領域，嘗試更多元化的舞蹈風格和表現(xiàn)形式，而這種勇于嘗試和突破的精神既豐富了舞蹈編導的創(chuàng)作經驗，又能為其帶來更多的發(fā)展機會和空間。

（三）推動舞蹈藝術的發(fā)展

在舞蹈編導課堂教學中，培養(yǎng)創(chuàng)新思維的必要性還體現(xiàn)在推動舞蹈藝術的發(fā)展上。舞蹈藝術是一種表現(xiàn)人類情感、生活和文化的藝術形式，它需要不斷地創(chuàng)新和發(fā)展才能保持其生命力和吸引力，而創(chuàng)新思維則是推動舞蹈藝術不斷創(chuàng)新和發(fā)展的關鍵因素。通過培養(yǎng)具備創(chuàng)新思維的舞蹈編導人才，可以為舞蹈藝術領域注入新的活力和創(chuàng)意，而這些人才能夠以全新的視角和方法來審視和處理舞蹈藝術，進而打破傳統(tǒng)的束縛并開創(chuàng)新的舞蹈風格和表現(xiàn)形式，其不僅可以為觀眾帶來新的視覺和聽覺享受，還可以引領舞蹈藝術的潮流，進而推動整個行業(yè)的發(fā)展。同時，具備創(chuàng)新思維的舞蹈編導人才還能夠深入挖掘和傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，通過與現(xiàn)代元素相結合，可以創(chuàng)作出既具有民族特色又富有現(xiàn)代感的舞蹈作品，既可以豐富舞蹈藝術的表現(xiàn)形式，又可以促進文化的交流和傳播，從而增進不同民族和文化之間的了解和認同。

二、以培養(yǎng)創(chuàng)新思維為核心的舞蹈編導教學改革策略分析

（一）更新教學理念，注重創(chuàng)新思維培養(yǎng)

在舞蹈編導教學改革中，首要任務是更新教學理念，將教學重點從單純的技能傳授轉向創(chuàng)新思維的培養(yǎng)，而這一轉變意味著教師需要調整教學方式，更加注重學生的主體性和創(chuàng)造性。首先，教師應認識到每個學生都是獨立的個體，他們有著不同的思維方式和創(chuàng)意潛能。因此，教師應尊重學生的個性化需求，提供多樣化的教學資源和活動，以便更好地激發(fā)學生的創(chuàng)新思維。在教學過程中，教師應鼓勵學生積極參與，提出自己的想法和見解，讓課堂氛圍變得更加活躍和開放。其次，教師應注重培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造力。想象力是創(chuàng)新思維的基礎，通過引導學生進行頭腦風暴、聯(lián)想訓練等活動，可以幫助學生拓展思維空間，激發(fā)新的創(chuàng)作靈感。同時，教師還可以通過創(chuàng)作實踐、作品展示等方式，讓學生將自己的創(chuàng)意轉化為具體的舞蹈作品，從而培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力。最后，教師應建立一種鼓勵創(chuàng)新的教學評價機制。傳統(tǒng)的以技能考核為主的教學評價方式，往往限制了學生的創(chuàng)新思維。因此，教師應將創(chuàng)新思維和創(chuàng)造力納入考核體系，通過評價學生的創(chuàng)作過程、作品的新穎性和表現(xiàn)力等方面，來全面評估學生的舞蹈編導能力。

（二）豐富教學內容，引入多元化教學方法

“社會公眾對于藝術作品的鑒賞力不斷上升，對于優(yōu)秀藝術作品的需求也不斷增加，這就要求舞蹈編導專業(yè)在人才培養(yǎng)的過程中不斷關注社會心理的變化，注重學生藝術感知力和藝術創(chuàng)新性的培養(yǎng)。”[3]為了有效培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維，教師需要從教學內容和教學方法兩方面著手進行革新。首先，教學內容上，教師應打破傳統(tǒng)框架，不再局限于單一的舞蹈技巧和編導理論的傳授。通過引入跨學科的教學內容，如音樂賞析、戲劇表演、美術設計等元素，教師可以幫助學生拓寬藝術視野，激發(fā)創(chuàng)新思維。這種跨學科的融合教學能夠讓學生從不同角度審視舞蹈藝術，進而產生更多新穎的編導構思。其次，在教學方法上，教師應摒棄傳統(tǒng)的灌輸式教學，轉而采用多元化的教學方法。例如，項目式學習可以讓學生以小組為單位，自主選擇主題進行舞蹈編導實踐，這樣不僅能提升學生的實踐能力，還能在合作中碰撞出創(chuàng)新的火花。情境教學則可以通過模擬真實的編導環(huán)境，讓學生在解決實際問題的過程中培養(yǎng)創(chuàng)新思維。此外，教師還可以利用現(xiàn)代信息技術手段，如多媒體教學、網(wǎng)絡教學等，為學生提供更加直觀、生動的學習體驗，進一步激發(fā)他們的創(chuàng)新思維。

（三）開展實踐活動，提升學生創(chuàng)新能力

在舞蹈編導教學改革中，實踐活動的地位不容忽視。實踐活動不僅是檢驗學生理論學習成果的重要方式，還是提升學生創(chuàng)新能力和磨練創(chuàng)新思維的關鍵環(huán)節(jié)。教師可以通過組織舞蹈創(chuàng)作比賽、藝術展覽參演等豐富多彩的實踐活動，給予學生將創(chuàng)新思維轉化為具體作品的機會。在這些活動中，學生需要獨立構思和編排舞蹈，這樣既能鍛煉他們的實踐能力，又能在創(chuàng)作過程中深化對舞蹈藝術的理解。此外，開展校企合作也是一種有效的實踐方式。通過與企業(yè)合作，學生可以接觸到更多真實的編導案例和市場需求，進而更加明確自己的創(chuàng)作方向。當然，這種合作模式還能為學生提供更多的展示平臺，使他們在實際操作中不斷提升自己的創(chuàng)新能力。在實踐活動中，教師應給予學生充分的指導和支持，鼓勵他們勇于嘗試和敢于創(chuàng)新。同時，教師還應引導學生對實踐活動進行反思和總結，從中汲取經驗教訓，以便在未來的創(chuàng)作中不斷進步。

（四）建立激勵機制，激發(fā)學生創(chuàng)新動力

建立有效的激勵機制至關重要，其能顯著激發(fā)學生的創(chuàng)新動力。為了鼓勵學生積極發(fā)揮創(chuàng)新思維，教師可以采取多種獎勵措施進行課堂教學激勵。首先，設立創(chuàng)新獎學金是一種有效的激勵方法。通過評選在舞蹈編導過程中展現(xiàn)出卓越創(chuàng)新思維的學生，并給予他們物質和精神上的獎勵，不僅能肯定學生的創(chuàng)新成果，還能激勵其他學生積極投身創(chuàng)新實踐。其次，優(yōu)秀作品展示也是一種重要的激勵機制。通過定期舉辦學生舞蹈編導作品展示活動，可以使學生看到自己的作品得到認可和展示，進而激發(fā)他們的創(chuàng)作熱情和創(chuàng)新精神。此外，教師還可以邀請業(yè)內專家進行講座或指導。專家們豐富的經驗和獨到的見解能為學生提供寶貴的學習機會，并深深激發(fā)他們的創(chuàng)新思維；同時，與專家的互動還能幫助學生建立更廣闊的視野，通過了解行業(yè)動態(tài)和前沿技術可以更好地將理論知識與實踐相結合，從而提升創(chuàng)新能力。

三、以培養(yǎng)創(chuàng)新思維為核心的舞蹈編導教學改革的保障措施

（一）加強師資隊伍建設

在推動以培養(yǎng)創(chuàng)新思維為核心的舞蹈編導教學改革中，加強師資隊伍建設是至關重要的保障措施。優(yōu)秀的師資隊伍不僅具備扎實的專業(yè)素養(yǎng)，還能為學生提供良好的創(chuàng)新教育環(huán)境。首先，學校應積極引進優(yōu)秀人才，特別是那些在舞蹈編導領域有深厚造詣和豐富實踐經驗的專家和教師，將為學校帶來新的教學理念和教學方法，有助于提升學生的創(chuàng)新思維和實踐能力。其次，加強教師培訓也是關鍵。學校應定期組織教師參加專業(yè)培訓、學術交流等活動，幫助他們更新教育觀念，進而提高教學水平和創(chuàng)新能力。同時，鼓勵教師之間進行教學研討和經驗分享，還可以形成良好的教學氛圍。最后，開展學術交流也是提升師資隊伍整體水平的有效途徑。學?？梢匝垏鴥韧庵璧妇帉＜襾硇＿M行講座、工作坊等活動，為教師提供與大師面對面交流的機會，并進一步激發(fā)他們的創(chuàng)新思維和教學靈感。

（二）完善教學設施與資源

完善的教學設施和豐富的教學資源對于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維至關重要，其不僅是教學活動的基礎，還是激發(fā)學生創(chuàng)造力和探索精神的物質保障；因此，學校應高度重視舞蹈編導教學設施的完善。舞蹈排練廳作為舞蹈編導專業(yè)學生的主要實踐場所，其設施的好壞直接影響到學生的學習效果和創(chuàng)作熱情，這就需要學校應加大對舞蹈排練廳的投入，確保其寬敞明亮和設備齊全，能夠滿足學生各種形式的舞蹈排練和創(chuàng)作需求。此外，音樂室等硬件設施的建設也不容忽視。音樂與舞蹈緊密相連，一個配備完善的音樂室能夠為學生提供豐富的音樂素材和創(chuàng)作環(huán)境，有助于他們在音樂的熏陶下激發(fā)創(chuàng)新思維。除了硬件設施，教學資源的整合和利用也是關鍵。學校應積極整合校內外資源，與各類藝術機構、圖書館等建立合作關系，進而共享優(yōu)質資源，其既能為學生提供更多的學習材料和參考資料，又能幫助他們拓寬視野和汲取靈感。

（三）加強與產業(yè)界的合作與交流

在舞蹈編導教學改革中，加強與產業(yè)界的合作與交流顯得尤為重要，其不僅可以為學生提供了寶貴的實踐機會，還可以為他們鋪設更廣闊的職業(yè)發(fā)展道路，因而學校應當積極出擊，主動與舞蹈團、劇院等產業(yè)界實體建立緊密的合作關系。通過校企合作，雙方可以共同開展舞蹈編導人才培養(yǎng)項目，使學生在校期間就能接觸到行業(yè)內最新的動態(tài)和實踐經驗，其能夠使學生更早地融入職業(yè)環(huán)境并了解行業(yè)需求，從而更有針對性地提升自己的專業(yè)技能和創(chuàng)新思維。當然，產學研結合是另一種有效的合作方式。學?？梢匝埉a業(yè)界的專家參與課程設置和教學計劃的制定，確保教學內容與實際工作需求緊密相連。同時，產業(yè)界也可以為學校提供實習和就業(yè)機會，幫助學生順利過渡到職場。此外，學校還可以通過組織定期的交流活動、研討會等形式，加深與產業(yè)界的溝通和了解，其可以為學生提供展示自己才華的舞臺，也能促使他們從行業(yè)內的領軍人物那里汲取寶貴的經驗和建議。

四、結語

總之，舞蹈編導教學改革應以培養(yǎng)創(chuàng)新思維為核心，通過更新教學理念、豐富教學內容與方法、開展實踐活動以及建立有效的激勵機制等措施，全面提高學生的創(chuàng)新能力。同時，學校和社會也應給予足夠的支持和保障，為舞蹈編導人才的培養(yǎng)創(chuàng)造良好的環(huán)境和條件。

參考文獻：

[1]趙梓言.創(chuàng)新能力培養(yǎng)視角下高校舞蹈編導教學策略研究[J].戲劇之家，2024（2）.

[2]端木一凡.舞蹈編導教學改革對學生藝術能力提高的作用[J].新課程研究，2022（6）.

[3]何娜.舞蹈編導過程中創(chuàng)新性思維的培養(yǎng)與體現(xiàn)[J].尚舞，2021（24）.

基金項目：本文系2023年度廣西高等教育本科教學改革工程項目“課程思政視域下師范類院校舞蹈編導課程改革研究與實踐”（項目編號：2023JGB132）；廣西師范大學2023年度教育教學改革立項項目“課程思政視域下‘舞蹈編導及分析’教學模式改革研究”（項目編號：2023SZJG10）；廣西師范大學校級課程思政示范課建設項目。

作者簡介：何永琳（1983—），男，河北石家莊人，研究生，廣西師范大學音樂學院教師，講師，研究方向為舞蹈編導。