摘要:目的:文章深入探討中國(guó)古典舞身韻動(dòng)作原理與審美特征,旨在揭示其背后豐富的文化和哲學(xué)內(nèi)涵。方法:采用文獻(xiàn)綜述與藝術(shù)觀察相結(jié)合的方法,不僅重視理論探討,也注重實(shí)踐中的觀察與體驗(yàn)。局部形態(tài)原理注重每個(gè)肢體動(dòng)作的精確度與美感,整體動(dòng)律法則強(qiáng)調(diào)動(dòng)作的連貫性和整體的和諧性,而哲學(xué)范疇原理深入文化哲學(xué)層面,子午陰陽(yáng)之衡和虛實(shí)相生之體展現(xiàn)了中國(guó)古典舞中的哲學(xué)思維和宇宙觀。結(jié)果:這些原理不僅塑造了中國(guó)古典舞獨(dú)有的身韻美,還反映了中國(guó)古典舞深厚的文化底蘊(yùn)和哲學(xué)思想。審美特征方面,圓游回轉(zhuǎn)的形態(tài)美體現(xiàn)了無(wú)窮的變化與循環(huán),行云流水的動(dòng)態(tài)美呈現(xiàn)出自然與靈動(dòng)的效果,收放自如、張弛有度的美則揭示了情感與力度的控制藝術(shù),這些都是中國(guó)古典舞獨(dú)特魅力的體現(xiàn)。結(jié)論:身韻動(dòng)作原理與審美特征揭示了中國(guó)古典舞這種藝術(shù)形式的深層價(jià)值。它不僅追求肢體的美感,更在于通過(guò)身體語(yǔ)言展現(xiàn)人與自然、人與社會(huì)、人與自我的和諧相處。這種藝術(shù)形式體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化對(duì)平衡、和諧、循環(huán)與變化的哲學(xué)追求,是對(duì)生命本質(zhì)與宇宙秩序的深刻體現(xiàn)。通過(guò)這些動(dòng)作原理和審美特征,中國(guó)古典舞傳遞了超越時(shí)間和空間的美學(xué)追求,不僅豐富了世界舞蹈藝術(shù)的寶庫(kù),也成為中華文化中一朵獨(dú)特而燦爛的花朵,展現(xiàn)了中國(guó)文化的獨(dú)特魅力和深邃思想。
關(guān)鍵詞:中國(guó)古典舞;身韻;動(dòng)作原理;審美特征
中圖分類號(hào):J722.4 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1004-9436(2024)08-00-03
0 前言
中國(guó)古典舞蘊(yùn)含深厚的文化底蘊(yùn)和獨(dú)特的審美理念,分析其身韻動(dòng)作原理與審美特征是探索中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)精髓的重要途徑。身韻作為中國(guó)古典舞的核心表達(dá)方式,不僅體現(xiàn)在舞者的外在動(dòng)作之美,更深層反映了中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中的“意韻”和“神韻”,即通過(guò)肢體語(yǔ)言傳達(dá)情感和意境,實(shí)現(xiàn)人與自然的和諧統(tǒng)一。這種獨(dú)特的動(dòng)作原理,結(jié)合了呼吸法、力度分配、身體曲線以及動(dòng)靜結(jié)合的技巧,使中國(guó)古典舞的表演不僅僅是技巧的展示,更是一種內(nèi)在氣質(zhì)和情感的抒發(fā)[1]。在審美特征方面,中國(guó)古典舞強(qiáng)調(diào)含蓄與雅致,追求動(dòng)作的流暢性、協(xié)調(diào)性和整體性,體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化中的中庸之道與和諧美學(xué)。因此,深入分析中國(guó)古典舞身韻動(dòng)作原理與審美特征,不僅有助于傳承和弘揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù),而且對(duì)推動(dòng)文化多樣性和藝術(shù)交流具有重要意義。
1 中國(guó)古典舞身韻動(dòng)作原理分析
1.1 局部形態(tài)原理
擰、傾、圓、曲是中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈中獨(dú)特的美學(xué)形態(tài),這些形態(tài)與中國(guó)古代“和”的哲學(xué)觀念以及“圓”的身體文化觀念緊密相連,共同構(gòu)建了一種“內(nèi)聚上升,循環(huán)往復(fù)”動(dòng)態(tài)與靜態(tài)相結(jié)合的形態(tài)[2]。擰勁與斜勁的運(yùn)用,秉承中國(guó)傳統(tǒng)“和”的文化理念,通過(guò)“腰核”內(nèi)收勢(shì)的方式,實(shí)現(xiàn)了勁態(tài)的平衡。儒家和道家作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的兩大支柱,雖然在哲學(xué)層面各有側(cè)重,但都提出了“和”的概念,并以此為基礎(chǔ),影響了園林布局、詩(shī)歌創(chuàng)作、廳堂庭院設(shè)計(jì)、畫(huà)作表現(xiàn)等多個(gè)方面[3]。這種“和”的文化心理,滲入中國(guó)美術(shù)的各個(gè)領(lǐng)域,使中國(guó)古典舞呈現(xiàn)出一種螺擰式、內(nèi)聚性的運(yùn)載能力。
圓、曲與中國(guó)的“圓回”人文精神緊密相連,圓代表著循環(huán)不息,曲則體現(xiàn)了迂回曲折的形態(tài),二者相結(jié)合,形成了柔美的圓形。在中國(guó)各大門(mén)派的功法和技術(shù)中,圓是基本的動(dòng)作形式,如太極拳與氣功的結(jié)合,強(qiáng)調(diào)“內(nèi)氣充盈,外顯飽滿”,追求“渾圓一體”“非圓即弧”“處處成圓”的和諧狀態(tài)。這種運(yùn)動(dòng)規(guī)律不僅是中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈的動(dòng)作規(guī)律,也是藝術(shù)的追求和力量的凝練與凝聚。通過(guò)“圓”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律,可以傳遞和分解力量,形成完美、圓潤(rùn)、圓通的美學(xué)形象。例如,中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈中的“旁提”動(dòng)作,就是在身體左右轉(zhuǎn)動(dòng)時(shí),利用腰部的力量,將這股力量轉(zhuǎn)移到“虛空”之上,再引入丹田之中,形成一個(gè)弧形動(dòng)作。這種動(dòng)作可以通過(guò)陽(yáng)氣上升和陰氣下降的方法來(lái)引導(dǎo),從而增強(qiáng)舞蹈的真實(shí)沖力。
1.2 整體動(dòng)律法則
中國(guó)古典舞蹈的運(yùn)動(dòng)規(guī)律核心在于“逆向”啟動(dòng),這源于戲曲舞蹈的“起承轉(zhuǎn)合”結(jié)構(gòu)。在動(dòng)作軌跡與節(jié)奏感上,古典舞蹈展現(xiàn)出“圓”的美學(xué)特征,體現(xiàn)了“循環(huán)往復(fù)”“陰陽(yáng)相和”等文化精神。這一特征表現(xiàn)在無(wú)論動(dòng)作朝著哪個(gè)方向進(jìn)行,舞者身體必先往反方向移動(dòng),然后聚氣、蓄力,以氣引導(dǎo)動(dòng)作,使動(dòng)作流暢而有力。古典舞蹈的22個(gè)動(dòng)作過(guò)程,宛如傳統(tǒng)經(jīng)脈理論中的“本根”循環(huán),無(wú)始無(wú)終,變化萬(wàn)千[4]。太極法以人體為中心,將“圓”的循環(huán)美學(xué)與哲學(xué)理念融入舞蹈中,形成身體各部位如膝、臀、腹、胸、肩、肘、手的運(yùn)動(dòng)軌跡,利用內(nèi)在氣息流動(dòng)創(chuàng)造韻律。古典舞蹈的運(yùn)動(dòng)軌跡始終圍繞“圓”展開(kāi),以“圓”推動(dòng)舞蹈流動(dòng)。每一動(dòng)作的開(kāi)始,都源于前一動(dòng)作的延續(xù),而前一動(dòng)作的結(jié)束,又預(yù)示著下一動(dòng)作的開(kāi)始。即使身體外部靜止,內(nèi)部肌肉也在持續(xù)運(yùn)動(dòng),維持著動(dòng)態(tài)平衡。這種內(nèi)在的動(dòng)態(tài)張力,正是中國(guó)古典舞蹈魅力的源泉。此外,舞蹈中的擰、斜以及“8”字轉(zhuǎn)等動(dòng)作,都源于體內(nèi)氣的自然運(yùn)轉(zhuǎn)。
1.3 哲學(xué)范疇原理
1.3.1 子午陰陽(yáng)之衡
中國(guó)古典舞蹈身韻的動(dòng)作形態(tài),必須遵循“動(dòng)靜合一”的原則,以此達(dá)到“衡”的狀態(tài),即矛盾對(duì)立中的相互依存和限制。在“動(dòng)中有靜”的情境下,動(dòng)作通常發(fā)生在靜止的瞬間,如燕子穿梭于林間,手腕輕轉(zhuǎn),如同直線般的動(dòng)態(tài),卻又似靜止的時(shí)間和空間。無(wú)論是腰身的擰轉(zhuǎn),還是手臂的抬起,都在一拉一放之間實(shí)現(xiàn)了平衡。而“靜中有動(dòng)”則常體現(xiàn)在“起勢(shì)”與“亮相”之中,即便形體靜止,內(nèi)在的意義也持續(xù)流動(dòng),展現(xiàn)出時(shí)間與空間的動(dòng)態(tài)特質(zhì)。例如,“子午相”是一種靜中帶靜的姿態(tài),頭部挺直,身體前傾,重心向前[5]。而“亮相”則是一種表面上的停頓,實(shí)則心神與呼吸持續(xù)延伸,內(nèi)在氣息循環(huán)恰到好處。這些動(dòng)作形態(tài)均體現(xiàn)了中國(guó)古典舞蹈身韻的嚴(yán)謹(jǐn)、穩(wěn)重、理性與官方之風(fēng)格。
1.3.2 虛實(shí)相生之體
“虛”與“實(shí)”作為中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)與美學(xué)中的核心范疇,亦在中國(guó)舞蹈藝術(shù)中占據(jù)舉足輕重的地位。歷經(jīng)歲月沉淀,這對(duì)范疇在文學(xué)、小說(shuō)、戲劇、繪畫(huà)、書(shū)法等藝術(shù)領(lǐng)域得到廣泛而深入的闡釋,更在軍事、武術(shù)等領(lǐng)域展現(xiàn)出獨(dú)特的應(yīng)用價(jià)值。
中國(guó)古典舞蹈作為一門(mén)獨(dú)具魅力的身體藝術(shù),其運(yùn)動(dòng)形式在虛實(shí)相生理念的指導(dǎo)下得以完美呈現(xiàn)。其擺脫戲劇的既定框架,從武術(shù)的技擊與攻擊中汲取靈感,精準(zhǔn)掌握“形”的流轉(zhuǎn),巧妙調(diào)控“神”的轉(zhuǎn)換,適度調(diào)整“勁”的力度,并巧妙融合“律”的美感[6]。
“踏步旁提”作為女子站姿的基礎(chǔ)體式,其特點(diǎn)在于以側(cè)提為軸,頭足相應(yīng),呈弧形排列[7]。前足踏實(shí)地面,后足則虛懸,身體以實(shí)為基,弧形運(yùn)動(dòng)則視為虛。頭足相對(duì)的實(shí)體形態(tài)被視為陽(yáng)形,而身體外圍的另一半圓則代表陰形。主腿外擰展現(xiàn)陽(yáng)性特質(zhì),而動(dòng)力腿內(nèi)擰則呈陰性特征。上半身微微前傾,雙肩松弛,頭部放松,手臂自然下垂。頭、肩、眼內(nèi)之氣向下流動(dòng),而腳掌、膝蓋、胯部、腰部等部位的力量則逐級(jí)上升。
身韻的諸多組合,均以虛像作為運(yùn)動(dòng)的視覺(jué)呈現(xiàn),如“云”“風(fēng)火輪”“燕子穿林”“青龍?zhí)阶Α钡?。這些組合巧妙地將各種勁力、動(dòng)勢(shì)及神韻轉(zhuǎn)化為具體的形體動(dòng)作,彰顯了中國(guó)古典舞蹈藝術(shù)中虛實(shí)相生之美學(xué)追求的獨(dú)特魅力。
2 中國(guó)古典舞身韻動(dòng)作審美特征分析
2.1 圓游回轉(zhuǎn)——形態(tài)
在中國(guó)傳統(tǒng)觀念中,龍和鳳代表著吉祥如意,這源于遠(yuǎn)古時(shí)期伏羲與女?huà)z結(jié)合創(chuàng)造人類的神話故事,使中華民族自豪地自稱“龍的傳人”。這一源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的龍鳳觀念深刻影響了中華民族的思維方式,包括情感表達(dá)、服飾藝術(shù)、藝術(shù)創(chuàng)作等方面。龍鳳文化的含蓄與典雅,以及虛實(shí)相生的藝術(shù)風(fēng)格,都在其中得以體現(xiàn)。
中國(guó)古典舞蹈深受這一文化傳統(tǒng)的熏陶,展現(xiàn)出鮮明的中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)特色。作為一種肢體藝術(shù),舞蹈多樣化的發(fā)展歷程亦促進(jìn)了千變?nèi)f化的形體審美發(fā)展。在中國(guó)古代舞蹈美學(xué)中,“擰”“傾”“圓”“曲”被視為一種統(tǒng)一的美學(xué)準(zhǔn)則,與傳統(tǒng)的“鳳”“圓”“曲”觀念緊密相連[8]。這些詞不僅可作為名詞使用,也可作為動(dòng)詞或形容詞,蘊(yùn)含豐富的內(nèi)涵和歷史文化信息。
“擰傾圓曲”四大美學(xué)特征不僅涵蓋了傳統(tǒng)舞身韻的形體特征,還體現(xiàn)了身韻中的形體動(dòng)勢(shì)。這四種關(guān)系并非孤立存在,而是相互交錯(cuò)、相互轉(zhuǎn)化,是龍鳳文化在舞蹈藝術(shù)中的生動(dòng)再現(xiàn)。
2.2 行云流水——?jiǎng)討B(tài)
相較于西方的芭蕾舞,中國(guó)古典舞更注重流動(dòng)之美和表演過(guò)程。形體雖不可忽視,但在其曲折的動(dòng)作中不乏點(diǎn)睛之筆。這既體現(xiàn)了中國(guó)人對(duì)身體的獨(dú)特表達(dá),又展現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)與靜相結(jié)合的藝術(shù)特色。廣義而言,“行云流水”概括了中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的美學(xué)追求,它尊重生命、崇尚自然,展現(xiàn)出自由自在、無(wú)拘無(wú)束的藝術(shù)風(fēng)貌。而狹義上,中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈的五大主要?jiǎng)幼鬈壽E,可通過(guò)“行”“云”“流”“水”四個(gè)字來(lái)描繪。其中,“行”與“流”展現(xiàn)出動(dòng)態(tài)的形體特征,而“云”與“水”則凸顯出動(dòng)與靜統(tǒng)一的形體韻味。
在中國(guó)古人的觀念中,形為外在,神為內(nèi)在,形作為神的主要載體,體現(xiàn)了“重神輕形”的哲學(xué)思想。認(rèn)為神由地而生,融合了天與地的元素。在天的框架下,神與形的和諧統(tǒng)一比單純的形更為重要。中國(guó)人更崇尚神而非形,因?yàn)樯袷且来嬗谛味嬖诘?。因此,?duì)于神的創(chuàng)作和審美活動(dòng),關(guān)鍵在于形與意的交融,使意得以充分表達(dá)。
隨著時(shí)代的變遷,人類的審美觀念不斷變化?,F(xiàn)代美學(xué)觀念越來(lái)越重視形與神的統(tǒng)一,認(rèn)為這是形神相依的至高境界。在中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈身韻中,形與神的觀念體現(xiàn)了“內(nèi)外合一、形神合一”等思想。特殊形式如“擰”“傾”“圓”等,若失去內(nèi)在精神和韻律的支撐,則會(huì)顯得呆板而失去生動(dòng)的意義和強(qiáng)烈的藝術(shù)魅力。因此,古舞身韻的活力源于形與神的相互依存和協(xié)調(diào)。
這種神韻并不是虛無(wú)縹緲的,而是中國(guó)文化中常見(jiàn)的情感表達(dá)。唐滿城曾以京劇為例,形容中國(guó)古代舞蹈韻律的形神關(guān)系。他認(rèn)為,神韻是舞蹈的精神內(nèi)涵,它使古典舞從“戲曲、武術(shù)的動(dòng)作集合”中解脫出來(lái),形成了一種獨(dú)特的美學(xué)文化。因此,對(duì)于中國(guó)古典舞而言,形與神的和諧統(tǒng)一是其藝術(shù)魅力的核心所在。
2.3 收放自如,張弛有度——度
處理任何事物都要秉持適度的原則,避免過(guò)度。在古典舞的演繹中,每一個(gè)動(dòng)作和節(jié)奏都要遵循獨(dú)特的法則。身體的律動(dòng)實(shí)際上是對(duì)這些法則的精準(zhǔn)詮釋。從整體的體形到細(xì)微的目光流轉(zhuǎn),都需要恰到好處地展現(xiàn)。在教學(xué)過(guò)程中,必須平衡好專業(yè)課與人文課的關(guān)系,全面培養(yǎng)學(xué)生的職業(yè)素養(yǎng)與心性修養(yǎng),實(shí)現(xiàn)勞逸結(jié)合。在舞蹈創(chuàng)作中,對(duì)節(jié)奏的掌握既要含蓄內(nèi)斂,又要自由奔放,松弛有度,營(yíng)造出和諧的美感,令人回味無(wú)窮。
度的平衡是“中”,它是事物的根本和準(zhǔn)則。儒家所倡導(dǎo)的中和文化,主張“中者,無(wú)過(guò)無(wú)不及”,即適度的原則。中庸之道源自《易經(jīng)》,經(jīng)孔子及其后學(xué)的發(fā)揚(yáng),形成了獨(dú)特的哲學(xué)體系。《禮記·中庸》對(duì)此進(jìn)行了深入闡述。中庸之道作為君子的行為準(zhǔn)則,也在中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈的形體韻律中刻下了深深的烙印。其中,“和”與“不盡”是五個(gè)代表性動(dòng)作的美學(xué)原理。
在演繹如“風(fēng)火輪”這樣的動(dòng)作時(shí),必須注意控制慣性,無(wú)論是低速、中速還是高速旋轉(zhuǎn),都需要手臂的協(xié)調(diào)配合,才能達(dá)到最佳效果。在加速過(guò)程中要平滑自然,避免突兀;停頓時(shí)要通過(guò)“減速”來(lái)緩沖,使上半身與下半身保持和諧統(tǒng)一,速度穩(wěn)定且富有節(jié)奏感,從而完美展現(xiàn)“風(fēng)火輪”的動(dòng)態(tài)美感。
3 結(jié)語(yǔ)
本研究通過(guò)深入分析中國(guó)古典舞的身韻動(dòng)作原理與審美特征,揭示了中國(guó)古典舞藝術(shù)的深層美學(xué)價(jià)值和文化意涵。局部形態(tài)原理、整體動(dòng)律法則以及哲學(xué)范疇原理(特別是子午陰陽(yáng)之衡和虛實(shí)相生之體)共同構(gòu)成了中國(guó)古典舞獨(dú)特的動(dòng)作邏輯和哲學(xué)思想基礎(chǔ)。審美特征方面,通過(guò)“圓游回轉(zhuǎn)”展現(xiàn)的形態(tài)之美、“行云流水”體現(xiàn)的動(dòng)態(tài)之美以及“收放自如,張弛有度”映射的節(jié)奏之美,進(jìn)一步豐富和深化了對(duì)中國(guó)古典舞藝術(shù)魅力的認(rèn)識(shí)??傮w來(lái)看,中國(guó)古典舞不僅是一種寶貴的藝術(shù)形式,其身韻動(dòng)作原理和審美特征對(duì)于促進(jìn)文化遺產(chǎn)的傳承與創(chuàng)新,以及增進(jìn)國(guó)際文化交流與理解具有重要的理論和實(shí)踐意義。
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作者簡(jiǎn)介:趙邦勞(1990—),男,山西運(yùn)城人,本科,研究方向:舞蹈教育。