摘要：本文通過對白描藝術(shù)的歷史沿革與藝術(shù)價值的回顧，指出在現(xiàn)代嶺南畫學(xué)的影響下，白描藝術(shù)也是新中國現(xiàn)實主義美術(shù)創(chuàng)作的重要力量之一，但因時代的發(fā)展在當(dāng)代以宏大敘事為主流的當(dāng)代國畫創(chuàng)作當(dāng)中，白描藝術(shù)出現(xiàn)了一些新的問題。為了能更好地參與新時代中國畫主題性創(chuàng)作，本文提出了相應(yīng)的創(chuàng)新策略，以便讓白描藝術(shù)在新時代的國家重大題材主題性美術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中展現(xiàn)出新的生命力，從而推動白描藝術(shù)在當(dāng)代的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：白描；現(xiàn)實主義；主題性美術(shù)創(chuàng)作；中國畫

一、引言

1.白描藝術(shù)的定義與特點

白描，是中國傳統(tǒng)繪畫重要的一種技法，它以墨色線條勾勒形象，摒棄修飾與渲染，強調(diào)線條的流暢、簡約與力度，通過粗細(xì)、疏密、曲直變化表現(xiàn)物體形態(tài)、質(zhì)感及空間。白描藝術(shù)特點顯著：線條純凈流暢，形象高度概括，氣韻生動，線條至上，形式感強，題材廣泛。隨著時代變遷與社會發(fā)展，白描技法雖歷經(jīng)演變，但仍展現(xiàn)出其獨特的適應(yīng)性與發(fā)展性，在中國畫領(lǐng)域占據(jù)重要地位。

2.白描藝術(shù)的歷史演變

筆墨是中國畫的生命。在眾多中國畫藝術(shù)形式中，白描是最能體現(xiàn)畫家筆墨技法和藝術(shù)修養(yǎng)的線描藝術(shù)表現(xiàn)形式。[1]白描以純粹的墨色線條勾勒出形象而不使用色彩的方式表現(xiàn)，其表現(xiàn)力傳神而寫意，美感抽象而空靈，韻律感黑白交錯而和諧。[2]白描藝術(shù)形式可追溯至石器時代，但作為中國畫的重要技法，其關(guān)鍵轉(zhuǎn)變始于東晉顧愷之。至唐代，白描技法趨于繁榮成熟，線描形式亦呈多元化發(fā)展。宋代，白描藝術(shù)以“以線寫心”為理論基石，注重線條對人物內(nèi)在性情的刻畫，追求表現(xiàn)力與審美價值的雙重提升，成為獨立畫種。歷經(jīng)元代發(fā)展，明代白描畫家在前人基礎(chǔ)上進(jìn)行了系統(tǒng)總結(jié)與創(chuàng)新，汪砢玉、鄒德中等藝術(shù)理論家提出了“十八描”和“描法古今一十八”的技法。[3]在人物、山水、花鳥等分類出現(xiàn)后，陳洪綬的白描《博古葉子》更是對后世國畫藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。自清末的連環(huán)畫領(lǐng)域得以短暫綻放后，[4]對白描的重視程度逐漸減弱。

3.當(dāng)代中國畫主題性美術(shù)創(chuàng)作新趨勢

在新時代背景下，國畫主題性美術(shù)創(chuàng)作在題材選擇、技法運用及風(fēng)格表現(xiàn)等方面，均展現(xiàn)出顯著的多元化與時代性強化特征。一方面，畫家群體愈發(fā)聚焦于當(dāng)下社會的多元現(xiàn)象、深刻問題及民眾的生活狀態(tài)，致力于創(chuàng)作與時代脈搏同頻共振的藝術(shù)作品。諸如城市變遷的迅猛態(tài)勢、科技對生活領(lǐng)域的廣泛滲透等題材，均被納入畫面，使繪畫藝術(shù)更加貼近民眾的生活實踐與情感體驗。與此同時，對中國傳統(tǒng)文化元素的深度挖掘與再創(chuàng)造亦持續(xù)推進(jìn)，充分彰顯了中國文化的豐富底蘊與獨特韻味。

另一方面，中西繪畫技法的交融日趨深入且自然，畫家們在吸納西方繪畫精粹的同時，亦堅守中國畫的筆墨特質(zhì)與精神內(nèi)核，創(chuàng)造出兼具中西之長、獨具一格的藝術(shù)作品。此外，畫家們還致力于在傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上尋求創(chuàng)新，探索全新的表現(xiàn)形式與技法手段，為繪畫藝術(shù)的未來發(fā)展開辟了新的可能性。

隨著現(xiàn)實主義藝術(shù)在國內(nèi)的蓬勃發(fā)展，白描這一獨具魅力的中國畫技法，正日益受到美術(shù)創(chuàng)作者群體的重視與青睞。因此，本文旨在深入探討白描藝術(shù)技法在現(xiàn)實主義主題性美術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用，剖析其在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的價值與意義，并展望其發(fā)展方向，以彰顯“傳統(tǒng)為基，時代為魂，與時俱進(jìn)，勇于創(chuàng)新”的現(xiàn)代白描學(xué)術(shù)精神。

二、白描藝術(shù)在中國畫主題性美術(shù)創(chuàng)作背景下的發(fā)展與現(xiàn)狀

1.中國畫主題性美術(shù)創(chuàng)作與現(xiàn)實主義審美

中國畫歷史中，現(xiàn)實主義題材始終貫穿畫壇?，F(xiàn)實主義繪畫以真實為基，深入觀察社會現(xiàn)實，反思并呈現(xiàn)人們追求的真善美價值，是藝術(shù)表現(xiàn)的重要形式。同時也批判社會中存在的丑惡現(xiàn)象。[5]現(xiàn)當(dāng)代白描繪畫創(chuàng)作的現(xiàn)實主義題材和主題性美術(shù)創(chuàng)作藝術(shù)面貌的產(chǎn)生過程，受到了嶺南畫派和徐悲鴻的影響。

嶺南畫派的創(chuàng)立者高劍父、高奇峰與陳樹人，積極響應(yīng)孫中山的民主主義革命號召，力倡國畫之革新與進(jìn)步，其核心理念“折中中西、融會古今”旨在保留中國畫古典韻味的同時，融入西方寫實繪畫元素，從而催生了“新國畫”的嶄新概念。此理念不僅局限于形式上的折中，更逐漸轉(zhuǎn)向?qū)ΜF(xiàn)實生活與時代主題的深刻關(guān)注，深刻體現(xiàn)了反映時代變遷的思想精髓。具體而言，高劍父在其作品《東戰(zhàn)場的烈焰》《白骨猶深國難悲》及《燈蛾撲火》中，率先垂范，以畫筆抒發(fā)對時代的深切關(guān)懷與對國家命運的憂慮，這一藝術(shù)實踐在當(dāng)時中國畫壇顯得尤為難能可貴。

此外，徐悲鴻對嶺南畫派的藝術(shù)主張給予了高度支持，并將西方藝術(shù)創(chuàng)作形式引入中國美術(shù)教育中。[6]他基于寫實主義美術(shù)教育思想，提出中國畫應(yīng)推陳出新，深入剖析傳統(tǒng)寫實語言的局限性，認(rèn)為借鑒西方繪畫造型手法能為中國畫注入新的生機與活力。這一觀點在一定程度上提升了中國畫的表現(xiàn)力與創(chuàng)新能力。徐悲鴻在其代表作《田橫五百士圖》《愚公移山圖》及《九方皋圖》中，極力倡導(dǎo)畫家深入基層、親近自然，捕捉人民群眾與自然山水的真實風(fēng)貌。他強調(diào)，“遵從普遍法則，以人為創(chuàng)作主體，以人民活動為藝術(shù)核心”，這是藝術(shù)創(chuàng)作的基本準(zhǔn)則，為中國畫的未來發(fā)展指明了方向。

2.白描在當(dāng)代嶺南畫學(xué)引領(lǐng)下的主題性繪畫創(chuàng)作

在當(dāng)代嶺南畫學(xué)研究與發(fā)展的推動下，白描藝術(shù)開始與現(xiàn)實主義題材的主題性美術(shù)創(chuàng)作相融合。

一方面呈現(xiàn)出題材多元化、深刻映照現(xiàn)實的新面貌與特色。高劍父曾語：“繪畫要代表時代，應(yīng)隨時代來發(fā)展，否則就會被時代淘汰了?！盵7]當(dāng)代嶺南畫派學(xué)術(shù)思想以及對現(xiàn)實主義題材的把握能力讓白描藝術(shù)的再次創(chuàng)新成為可能。嶺南畫派強調(diào)注重題材的時代性，繪畫題材多元并映照現(xiàn)實，反映了時代的訴求，體現(xiàn)出藝術(shù)的時代先進(jìn)性與包容性。從社會生活中發(fā)現(xiàn)美的瞬間，用白描的線條勾勒出當(dāng)代人物的形態(tài)，傳達(dá)出作品背后的思想和情感。對現(xiàn)實主義題材的創(chuàng)作，可以讓白描藝術(shù)與當(dāng)代的主題性藝術(shù)創(chuàng)作相結(jié)合，讓傳統(tǒng)的白描藝術(shù)煥發(fā)出新的光彩。

另一方面呈現(xiàn)出藝術(shù)普及化，使大眾成為藝術(shù)的參與者；大眾藝術(shù)提升，讓藝術(shù)融入民眾的日常生活。高劍父曾提出“藝術(shù)要民眾化，民眾要藝術(shù)化，藝術(shù)是給民眾應(yīng)用與欣賞的”[8]。當(dāng)代嶺南畫派秉承寫生為創(chuàng)作之基石，積極倡導(dǎo)“藝術(shù)大眾化、藝術(shù)社會化”的理念。此創(chuàng)作路徑既賦予作品雅俗共賞之特質(zhì)，亦能激發(fā)廣泛共鳴，向大眾傳遞藝術(shù)熏陶與教育。白描畫家詹忠效指出，“藝術(shù)風(fēng)格源于生活體驗與自然感悟”?；诎酌杷囆g(shù)視角，他結(jié)合“骨法用筆”，提煉出當(dāng)代“詹衣描”線條構(gòu)建理念，旨在將高雅藝術(shù)轉(zhuǎn)化為通俗易懂之形式，讓更多受眾領(lǐng)略白描藝術(shù)之魅力，真正實現(xiàn)藝術(shù)的大眾化普及。

還有就是現(xiàn)代白描藝術(shù)堅持走變革的道路。當(dāng)代嶺南畫派秉持寫生教學(xué)之精髓，強調(diào)“筆墨當(dāng)隨時代”，既傳承了傳統(tǒng)繪畫理念，又彰顯了開放革新之藝術(shù)精神。在白描藝術(shù)傳承中，既注重傳統(tǒng)精髓的保留，又鼓勵創(chuàng)意與創(chuàng)新的融合，實現(xiàn)“古為今用，洋為中用”。關(guān)山月、楊之光、林墉、詹忠效等人，作為白描與現(xiàn)實主義題材結(jié)合的杰出代表，展現(xiàn)了變革求新的文化特質(zhì)。詹忠效在《弧光閃閃》作品中，創(chuàng)新性地融合西方素描技法，解決了畫面構(gòu)圖與表現(xiàn)難題，其精練線條與獨特審美，正是“詹衣描”風(fēng)格之源，彰顯了其卓越的創(chuàng)新精神。

3.中國白描藝術(shù)在當(dāng)代主題性美術(shù)創(chuàng)作中出現(xiàn)的問題

在當(dāng)代，主題性美術(shù)創(chuàng)作已成為全國性美術(shù)重要展覽的主流趨勢，對中國畫領(lǐng)域產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。然而，白描藝術(shù)因題材選擇的相對單一性，在當(dāng)代的拓展與創(chuàng)新面臨一定局限。隨著社會的快速發(fā)展與觀眾審美需求的多樣化，白描藝術(shù)亟須融入現(xiàn)代元素，探索新題材與表現(xiàn)形式，以契合新時代的審美取向。

第一，當(dāng)代國畫創(chuàng)作中，白描藝術(shù)不僅需傳承經(jīng)典，更需注重技法與材料的創(chuàng)新。然而，當(dāng)前白描藝術(shù)技法研究的不足及人才培養(yǎng)體系的缺失，成為制約其發(fā)展的關(guān)鍵因素。

第二，其亦需與時俱進(jìn)，吸納新的藝術(shù)理念與技法，以滿足現(xiàn)代審美需求。但遺憾的是，專業(yè)教育機構(gòu)的匱乏與師資力量的薄弱，導(dǎo)致技法傳承與創(chuàng)新受到明顯阻礙。

此外，國家與大眾對宏大敘事與現(xiàn)實主義審美的需求變化，對白描藝術(shù)提出了新的挑戰(zhàn)。在展現(xiàn)此類題材時，白描藝術(shù)往往顯得圖式展現(xiàn)力度相對保守，難以充分反映現(xiàn)代社會的復(fù)雜性與多樣性。因此，白描藝術(shù)需在保持傳統(tǒng)韻味的基礎(chǔ)上，更加注重創(chuàng)新與突破，以期更好地滿足國家與大眾的審美期待。

三、在當(dāng)代主題性美術(shù)創(chuàng)作視野下白描藝術(shù)的創(chuàng)新建議

針對白描藝術(shù)在當(dāng)代現(xiàn)實主義題材主題性美術(shù)創(chuàng)作中面臨的挑戰(zhàn)，我們提出以下創(chuàng)新策略：

第一，在于確立“以人民為中心”的審美導(dǎo)向，將人民作為創(chuàng)作的核心與價值取向，基于民眾生活經(jīng)驗與情感，塑造真實質(zhì)樸、感人至深的藝術(shù)形象，以此凝聚社會認(rèn)同，傳遞深刻的社會意義與國家情懷。黨的二十大強調(diào)“堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向”，此理念已成為新時代最具感染力的核心創(chuàng)作思想與審美基調(diào)。將白描藝術(shù)融入時代需求，不僅是對其傳統(tǒng)魅力的傳承，更是推動其在新時代綻放新光彩的重要歷史契機。

第二，我們強調(diào)“主題性創(chuàng)作敘事美學(xué)”的創(chuàng)作觀念，旨在通過白描這一獨特的敘事形式，將主題性創(chuàng)作的深層意義與當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)形式相融合，賦予白描作品更深的意蘊與豐富的內(nèi)涵。此訓(xùn)練方法強調(diào)創(chuàng)作者對主題的深刻思考與情感把握，力求主題與形式的和諧統(tǒng)一。在新時代宏大審美思想的引領(lǐng)下，自然催生出相應(yīng)的敘事方式與敘事美學(xué)思考。因此，堅持從現(xiàn)實主義創(chuàng)作角度出發(fā)，融合時代氣息，升華敘事手法，將使白描這一古老藝術(shù)形式在新時代通過現(xiàn)實主義創(chuàng)作手法煥發(fā)新生，展現(xiàn)出蓬勃的生命力。

第三，我們主張在當(dāng)代白描藝術(shù)創(chuàng)作中堅持筆墨語言與技巧運用相結(jié)合的創(chuàng)作方法。白描的筆墨技巧與表現(xiàn)手法是傳達(dá)作品主題觀念與情感內(nèi)核的有效手段，能夠深刻展現(xiàn)現(xiàn)實主義題材主題的深度與廣度。通過結(jié)合現(xiàn)實主義審美范式的白描繪畫技巧與藝術(shù)語言，我們可以塑造出具有典型意義的藝術(shù)形象。每個時代的藝術(shù)圖景皆由微觀敘事與宏大敘事交織而成。在新時代背景下，我們需積極融入宏大的歷史敘事，形成推動白描藝術(shù)發(fā)展的政治范式。

在白描技法傳承與人才培養(yǎng)過程中，應(yīng)著重研究并刻畫那些能體現(xiàn)時代特征的典型藝術(shù)形象，將其作為展現(xiàn)時代風(fēng)貌的符號。通過系統(tǒng)的繪畫技巧訓(xùn)練與當(dāng)代白描筆墨語言的探索，我們可以在宏大的現(xiàn)實主義敘事主題中創(chuàng)作出深入人心的藝術(shù)形象。我們的目標(biāo)是，在新時代的白描藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)創(chuàng)作者們能夠深入貫徹這一標(biāo)準(zhǔn)，使白描藝術(shù)在當(dāng)代煥發(fā)出新的光彩，開辟出一條新的藝術(shù)道路。

總之，在當(dāng)代白描藝術(shù)創(chuàng)作中，我們可以確立“以人民為中心”的審美導(dǎo)向，將人民作為創(chuàng)作的核心，通過真實質(zhì)樸的藝術(shù)形象傳遞深刻的社會意義與國家情懷。同時，我們強調(diào)“主題性創(chuàng)作敘事美學(xué)”的創(chuàng)作觀念，將白描的深層意義與當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)形式相融合，賦予作品更深意蘊與豐富內(nèi)涵。此外，我們主張堅持筆墨語言與技巧運用相結(jié)合的創(chuàng)作方法，通過精湛的技巧與表現(xiàn)手法展現(xiàn)現(xiàn)實主義題材的深度與廣度。在白描技法傳承與人才培養(yǎng)過程中，我們著重研究并刻畫體現(xiàn)時代特征的典型藝術(shù)形象，以此推動白描藝術(shù)的發(fā)展。我們的目標(biāo)是深入貫徹這些標(biāo)準(zhǔn)，使白描藝術(shù)在當(dāng)代煥發(fā)出新的光彩，不僅傳承其傳統(tǒng)魅力，更在新時代背景下使其展現(xiàn)出蓬勃的生命力，開辟出一條新的藝術(shù)道路，并在此基礎(chǔ)上不斷發(fā)展加以創(chuàng)新，將自然觀察與社會人文歷史相結(jié)合，創(chuàng)作出更具有審美價值的作品。

注釋

[1]閆炎，《李公麟白描繪畫特點及其重要影響研究》，陜西科技大學(xué)碩士研究生學(xué)位論文，2018年。

[2]張敏，《傳統(tǒng)表現(xiàn)技法十八描在當(dāng)代中國畫中的意義》，沈陽師范大學(xué)碩士研究生學(xué)位論文，2020年。

[3]彭吉象，《舞：中國傳統(tǒng)藝術(shù)的樂舞精神——線的藝術(shù)》，《美術(shù)大觀》，2017年第6期。

[4]劉啟，《任伯年人物畫“中西兼容”風(fēng)格研究》，揚州大學(xué)碩士研究生學(xué)位論文，2022年。

[5]張淵慕，《中國寫實主義美術(shù)教育思想的由來——試論徐悲鴻先生所倡導(dǎo)寫實主義美術(shù)教育形式及對美術(shù)發(fā)展的積極意義》，《大眾文藝》，2016年第2期。

[6]呂涵梟、李宇，《徐悲鴻的藝術(shù)教育理念及其對現(xiàn)代美術(shù)教育的影響》，《百科知識》，2023年第6期。

[7]高劍父，《高劍父新國畫要義》，上海人民美術(shù)出版社，2016年。

[8]高劍父，《我的現(xiàn)代繪畫觀： 下》，《美術(shù)》，1986年第3期。