[摘 要]現(xiàn)代雕塑與傳統(tǒng)雕塑一脈相承，體現(xiàn)在對傳統(tǒng)雕塑工藝的傳承和創(chuàng)新上，是一種在文化傳承和藝術創(chuàng)作中的探索。傳統(tǒng)雕塑是中國民間藝術的重要組成部分，有著悠久的歷史和深厚的文化底蘊，而現(xiàn)代雕塑更加注重現(xiàn)代的審美需求和創(chuàng)新理念。在實踐中探索兩者的融合發(fā)展之道，有利于將傳統(tǒng)雕塑的精湛技藝與現(xiàn)代雕塑有機結合，為雕塑藝術的發(fā)展注入新的力量。

[關鍵詞]現(xiàn)代雕塑；傳統(tǒng)雕塑；創(chuàng)新融合

[中圖分類號]J302 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2023）12-0059-03

本文文獻著錄格式：閔榮華.淺談現(xiàn)代雕塑理論與傳統(tǒng)工藝的融合發(fā)展[J].天工，2023（12）：59-61.

中國傳統(tǒng)雕塑工藝源遠流長，歷史內涵十分豐富，在幾千年的發(fā)展歷程中，形成了獨特的風格和特色，塑造出獨具特色的中國傳統(tǒng)雕塑藝術，反映了中國豐富多彩的歷史文化和社會生活。

當今社會，雕塑創(chuàng)作的理念、設計、手法等不斷發(fā)展，這些既促進了藝術市場的繁榮發(fā)展，也為傳統(tǒng)雕塑藝術帶來了全新的機遇與挑戰(zhàn)。如何促進傳統(tǒng)雕塑與現(xiàn)代雕塑的融合發(fā)展，是每一位雕塑家都應積極面對、謹慎思考的問題。

筆者自幼在傳統(tǒng)雕塑的氛圍中接受熏陶，之后進入院校，系統(tǒng)學習西方雕塑、現(xiàn)代雕塑理念和當代美學等課程，在多年實踐探索的基礎上，重新扎根傳統(tǒng)工藝美術行業(yè)進行研究、創(chuàng)作，對現(xiàn)代雕塑與傳統(tǒng)雕塑的融合發(fā)展有了許多全新的認識與思考。

一、傳統(tǒng)雕塑的時代價值

傳統(tǒng)與現(xiàn)代并不是互相對立的，而是有著千絲萬縷的聯(lián)系。現(xiàn)代藝術是在傳統(tǒng)藝術的基礎上形成的，是對傳統(tǒng)藝術的繼承與發(fā)展。作為雕塑家，首先要對傳統(tǒng)雕塑進行深入研究，了解其藝術價值，并結合當代藝術的發(fā)展趨勢，提煉其中具有時代價值的元素，并將這些元素融入當代雕塑創(chuàng)作中，從而形成一種新的審美觀念和表現(xiàn)形式，豐富雕塑藝術的形態(tài)和內涵。

中國傳統(tǒng)雕塑的價值主要體現(xiàn)在以下三個方面：

（一）歷史價值

中國傳統(tǒng)雕塑工藝的歷史可追溯到新石器時代，經過數千年的演變，在不同的朝代和地域形成了不同的風格和流派，是極具歷史價值的文化遺產，記錄了古往今來中國的政治、經濟、文化和社會生活等方面的信息，是中國社會變革和思想觀念變革的藝術化呈現(xiàn)。

（二）藝術價值

中國傳統(tǒng)雕塑工藝在美學方面擁有獨特的表現(xiàn)方式，體現(xiàn)了中國的審美理念，涵蓋了從形態(tài)到內容的方方面面。傳統(tǒng)雕塑工藝精湛，兼具技巧與美感，能夠為欣賞者帶來豐富的視覺體驗，并在不同的歷史時期展現(xiàn)不同的美學特征和風格，是中華民族審美發(fā)展史的一面“鏡子”。中國傳統(tǒng)雕塑在技術層面上采用了許多獨特的手法，如高浮雕、深浮雕、陰刻法等；在審美觀念方面，注重形式和神韻的統(tǒng)一，尤其強調“形神兼?zhèn)洹?，這些藝術技巧和審美觀念在當今時代的雕塑創(chuàng)作中依然具有重要的借鑒意義。

（三）文化價值

中國傳統(tǒng)雕塑是中國文化和中華民族精神的體現(xiàn)，是集中體現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化和人文價值觀的一種方式。傳統(tǒng)雕塑作品可以傳達社會風俗習慣、生活方式、歷史事件和人物等多個方面的文化信息，是民間文化的載體，體現(xiàn)了中國人的價值觀。這些文化是世代相傳的，我們可以通過雕塑了解中國古代文人雅士崇尚的美德、情趣以及追求，還可以通過雕塑體現(xiàn)現(xiàn)代人的文化追求。

綜上所述，中國傳統(tǒng)雕塑不僅是歷史的見證，也是一門內涵豐富、形式多樣的藝術，是中華文化中寶貴的財富。雕塑藝術具有永恒的時代價值，當今時代，我們需要進一步傳承傳統(tǒng)雕塑文化，同時結合當代藝術理念，進一步展現(xiàn)中國傳統(tǒng)雕塑之美。

二、傳統(tǒng)雕塑與現(xiàn)代雕塑的聯(lián)系和區(qū)別

傳統(tǒng)雕塑與現(xiàn)代雕塑既存在聯(lián)系又存在區(qū)別，體現(xiàn)了不同時期人類對于美學、思想、藝術的追求和探索，呈現(xiàn)出豐富的文化特點和鮮明的時代印記。要想實現(xiàn)兩者的融合發(fā)展，既要發(fā)現(xiàn)共性，又要認識差異，這樣才能更好地理解雕塑藝術的演變過程，以及不同時期和文化背景下的藝術觀念和審美標準，實現(xiàn)有機融合。

（一）聯(lián)系

傳統(tǒng)雕塑與現(xiàn)代雕塑的聯(lián)系主要體現(xiàn)在象征性和形態(tài)設計兩個方面。

1.象征性

傳統(tǒng)雕塑與神話、宗教、民間信仰等密切相關，從本質上說是一種符號和象征，目的是讓觀者透過具體形象理解其蘊含的主題內涵和象征意義。在歷史的發(fā)展中，佛教、道教和儒家等思想不斷融入雕塑藝術，使其具有更強的感染力和深刻的文化內涵。傳統(tǒng)雕塑注重主題的象征性，現(xiàn)代雕塑同樣注重主題的象征性，這就要求從深層次挖掘雕塑的主題內涵，從形態(tài)、材料、修辭手法等多個方面進行表現(xiàn)，使觀者更好地感知和理解雕塑的內涵。

2.形態(tài)設計

傳統(tǒng)雕塑強調人體比例和莊重感，需要綜合運用多種設計風格和設計元素，形成一整套創(chuàng)作流程，在形態(tài)設計上追求視覺平衡，注重形態(tài)與功能的緊密結合，兼顧美學和實用兩種需求。現(xiàn)代雕塑家同樣關注形態(tài)設計，體現(xiàn)了個人風格，多樣化的審美需求是現(xiàn)代雕塑的重要特點之一，這是對傳統(tǒng)視覺之美的傳承，而且更加多元。

（二）區(qū)別

傳統(tǒng)雕塑和現(xiàn)代雕塑存在許多差異，這是在融合發(fā)展中尤其值得關注的方面，只有展現(xiàn)差異，才能準確定位，使自己的雕塑作品保持鮮明的風格。

1.使用材料的差異

傳統(tǒng)雕塑藝術通常采用大量的大理石、青銅、黃銅、玉石、陶土等材料，而現(xiàn)代雕塑則使用形式多樣、靈活多變的材料，如工程塑料、樹脂、合金、玻璃等，這些材料具有顯著的現(xiàn)代性特征。如今，隨著科技的進步，現(xiàn)代雕塑運用的材料、技術和手段更加多樣，極大地拓展了雕塑藝術的邊界，提升了其表現(xiàn)力。

2.表達的主題存在差異

傳統(tǒng)雕塑以宗教、人物等為主?，F(xiàn)代雕塑更注重表現(xiàn)當前的社會和文化現(xiàn)實，尤其是現(xiàn)代社會生活中出現(xiàn)的問題、挑戰(zhàn)和矛盾，是一種世俗化、藝術化的表達。例如，現(xiàn)代雕塑經常關注環(huán)保、和平、多元文化等議題，作品具有強烈的社會性，體現(xiàn)了藝術家對當代社會現(xiàn)象的深入思考。

三、雕塑藝術的古今融合之道

如何將傳統(tǒng)雕塑與現(xiàn)代雕塑的表現(xiàn)手法有機結合，使雕塑作品既具有嚴肅性，又具有美觀性，這是現(xiàn)代雕塑從業(yè)者必須面對的話題。筆者認為，需要在繼承傳統(tǒng)的基礎上發(fā)展、創(chuàng)新，不斷為雕塑藝術注入新鮮血液，讓雕塑藝術永葆生機。

現(xiàn)代雕塑藝術家要充分研究傳統(tǒng)雕塑形象的特點，借鑒現(xiàn)代藝術的各種表現(xiàn)手法，如抽象、立體、線性等，將其融入傳統(tǒng)雕塑造型中，獲得充滿現(xiàn)代氣息的藝術效果。

首先，要深入了解中華傳統(tǒng)文化和歷史背景，掌握傳統(tǒng)雕塑的造型特點，如人物的服飾、裝飾、身姿以及神態(tài)等，以更好地繼承傳統(tǒng)，這是融合和創(chuàng)新的基礎。例如，傳統(tǒng)人物雕塑關注比例造型、表情、動作塑造等，在細節(jié)上精益求精；與此同時，還應融合或借鑒現(xiàn)代藝術的思想，堅持現(xiàn)代的寫實風格，利用線條、顏色、光影等元素創(chuàng)造出富有想象力和表現(xiàn)力的作品，體現(xiàn)更深層次的意義。在現(xiàn)代的藝術理念中，抽象風格已經成為主流。其通過形狀、顏色、線條等元素來表達藝術家的情感和思想。抽象風格強調個性和創(chuàng)新，注重對傳統(tǒng)文化和價值觀念的傳承和發(fā)展。因此，在創(chuàng)作中可將抽象手法與中國傳統(tǒng)雕刻有機結合，以抽象的形式展現(xiàn)傳統(tǒng)題材，注重創(chuàng)新和變革，借鑒現(xiàn)代雕塑理論對傳統(tǒng)雕塑進行創(chuàng)新，使傳統(tǒng)雕塑更加具有創(chuàng)新性和個性，更好地展現(xiàn)傳統(tǒng)文化的底蘊和時代感。藝術家通常會將傳統(tǒng)雕塑藝術的表現(xiàn)手法與現(xiàn)代抽象風格相結合，創(chuàng)造出更具有現(xiàn)代感的作品。例如，英國藝術家安迪·戈德斯沃西的作品《石堆》就是將傳統(tǒng)雕塑藝術與現(xiàn)代雕塑相結合的作品。在這件作品中，藝術家雖然使用了石頭這種傳統(tǒng)材料，但是并沒有按照傳統(tǒng)雕塑藝術的方式進行創(chuàng)作，而是將石頭堆疊成一種抽象的形狀。

其次，現(xiàn)代雕塑與傳統(tǒng)雕塑的融合發(fā)展在藝術家的創(chuàng)作理念方面也得到體現(xiàn)?，F(xiàn)代雕塑注重表達藝術家的情感和思想，而傳統(tǒng)雕塑更加注重對人或物體的真實再現(xiàn)。在這種情況下，藝術家可以將傳統(tǒng)雕塑藝術的表現(xiàn)形式與現(xiàn)代雕塑思想相結合，創(chuàng)造出更具有現(xiàn)代感的作品。例如，現(xiàn)代雕塑通常強調材料的本質和形式的簡潔性，而傳統(tǒng)雕塑則注重細節(jié)和表現(xiàn)力，在實踐創(chuàng)作中，可以采用現(xiàn)代技術，如焊接、切割、拼接等，在展現(xiàn)簡潔的形式和材料的本質的同時，注重細節(jié)的處理和表現(xiàn)力的體現(xiàn)。

現(xiàn)代雕塑藝術強調“抽象”，而傳統(tǒng)雕塑崇尚“意境”，這兩個概念在本質上存在許多共性，作為雕塑家，在理解和運用抽象風格的同時，還應結合傳統(tǒng)意境，使雕塑更具有豐富的表現(xiàn)形式。

現(xiàn)代抽象藝術強調形式的純粹性和美學價值，而傳統(tǒng)意境注重對形式的塑造和表達。現(xiàn)代抽象藝術通過新的藝術語言來表達自己，而傳統(tǒng)意境則不斷地嘗試新的表現(xiàn)手法和技巧。因此，在雕塑創(chuàng)作中，藝術家可以選擇傳統(tǒng)雕塑的主題，如人物、動物、自然景觀等，用現(xiàn)代的形式和材料來呈現(xiàn)，將現(xiàn)代雕塑的抽象風格和傳統(tǒng)雕塑的意境相結合，給觀者帶來審美享受和體驗。

現(xiàn)代雕塑和傳統(tǒng)雕塑都是藝術創(chuàng)作的重要方向，它們不僅僅是一種藝術形式，還體現(xiàn)了文化和歷史。在雕塑創(chuàng)作中，藝術家要考慮特定的文化和歷史背景，根據作品的主題和表現(xiàn)手法，對雕塑作品進行創(chuàng)新，使雕塑作品具有更加深刻的藝術內涵和更高的文化價值。

總之，現(xiàn)代雕塑與傳統(tǒng)雕塑的融合發(fā)展是當代藝術的一種發(fā)展趨勢。藝術家將傳統(tǒng)雕塑的表現(xiàn)形式與現(xiàn)代雕塑的風格、元素相結合，創(chuàng)作出更具有現(xiàn)代感的作品?，F(xiàn)代雕塑理論與傳統(tǒng)工藝的融合發(fā)展，是一個承接、創(chuàng)新和轉化的過程，是雕塑藝術發(fā)展的必然選擇，也是對當代審美需求和理念的一種回應。作為雕塑家，應緊跟時代發(fā)展步伐，不斷拓展、創(chuàng)新，將傳統(tǒng)雕塑與現(xiàn)代雕塑結合起來，使雕塑作品更具有創(chuàng)意和藝術感，更好地表達藝術家的思想，進而拓展雕塑藝術的發(fā)展空間。

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