王建利 楊曉林

剪紙動(dòng)畫是中國動(dòng)畫史上的奇葩，和單線平涂動(dòng)畫、折紙動(dòng)畫、水墨動(dòng)畫、木偶動(dòng)畫等一起，別開生面，大放異彩，在國內(nèi)外頻頻獲獎(jiǎng)，成就斐然，贏得了“中國學(xué)派”①的世界聲譽(yù)。但21世紀(jì)以來，剪紙動(dòng)畫卻成了吉光片羽，幾近缺失，無論是數(shù)量還是藝術(shù)水準(zhǔn)較之前有霄壤之別。剪紙動(dòng)畫的美學(xué)特點(diǎn)成就了其輝煌，同時(shí)也是阻礙其發(fā)展的重要原因。在數(shù)字化大背景下，重新審視中國剪紙動(dòng)畫創(chuàng)作的歷史經(jīng)驗(yàn)和藝術(shù)成就，既是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展的需要，更是時(shí)代之需。數(shù)字技術(shù)拓寬了剪紙藝術(shù)的表達(dá)形式和使用范圍，研發(fā)新技術(shù)和新工藝，促進(jìn)多元化發(fā)展，將是中國剪紙動(dòng)畫今后努力的方向。

一、剪紙動(dòng)畫之歷史成就及美學(xué)特征

中國剪紙動(dòng)畫與單線平涂動(dòng)畫、水墨動(dòng)畫、木偶動(dòng)畫、折紙動(dòng)畫等共同奠定了“中國學(xué)派”動(dòng)畫的歷史地位，成為美術(shù)片時(shí)代與木偶片并肩比美的“手制動(dòng)畫”，在世界剪紙動(dòng)畫界另樹一旗。

（一）剪紙動(dòng)畫在“中國學(xué)派”中的歷史地位

剪紙動(dòng)畫藝術(shù)形式來源于民間剪紙藝術(shù)，屬于“俗文化”②的代表。剪紙是我國古老的一種民間藝術(shù)，世代相傳，承載了民間生活哲理，飽含了豐富而深刻的民族文化內(nèi)涵，作為極具“土味”的藝術(shù)形式，是真正的原生態(tài)藝術(shù)?！熬哂袠O為豐富的哲學(xué)、美學(xué)、考古學(xué)、歷史學(xué)、民族學(xué)、社會(huì)學(xué)和人類文化學(xué)內(nèi)涵，展示了一個(gè)完整的中國本原藝術(shù)體系、造型體系和色彩體系。”[1]

剪紙藝術(shù)依附于民間文化，是民俗文化的活態(tài)載體?！凹艏埵且环N生存情感的載體，是生與死、人與神事項(xiàng)的情感敘事?！盵2]區(qū)別于宮廷文化，形成與普通百姓生活息息相關(guān)的獨(dú)立藝術(shù)樣式。剪紙作為民俗文化的載體，體現(xiàn)了華夏民族的生命觀念和精神品質(zhì)，幾千年口傳手授，約定俗成，有廣泛的群眾基礎(chǔ)和多樣化的地域特色，形成粗狂、細(xì)膩、繁復(fù)、簡約等不同文化表象形式。如河北蔚縣剪紙、山東高密剪紙、陜北剪紙、廣東佛山剪紙、江蘇邳縣剪紙、貴州臺(tái)江剪紙、南京剪紙等各美其美，巧妙各異。按照剪紙的紋樣分有鳥獸、人物、器用、鱗介、花鳥、蟲草、山水等品類豐富的藝術(shù)形象；按表現(xiàn)形式有剪影、撕紙、單色、套色、分色、填色等各具特色藝術(shù)表現(xiàn)形式；從用途上分為裝飾類（如窗花）、祭祀類（如門神）、設(shè)計(jì)類（招貼、片頭、海報(bào)等）、模稿類（如繡稿）等。正是民間剪紙接地氣的“俗文化”特性，近百部妙至毫巔的剪紙動(dòng)畫才繁花壓枝，有別于以“雅文化”①著稱的水墨動(dòng)畫。水墨向來是文人雅客的最愛，講究氣韻生動(dòng)，以形寫神，或寄情于物如蒼松翠柏，或寓情于山水之間，是知識(shí)分子階層的情趣表達(dá)。雖然是“陽春白雪”，格調(diào)高雅，但畢竟屬于小眾文化，加之工序繁難，曲高和寡，因此水墨動(dòng)畫在20世紀(jì)只創(chuàng)作了10多部，可謂寥若晨星，珍若拱璧。

20世紀(jì)50年代末，上海美術(shù)電影制片廠響應(yīng)國家“雙百”方針，開始有針對(duì)性地探索動(dòng)畫的民族化發(fā)展之路。由萬古蟾執(zhí)導(dǎo)，包蕾編劇，胡進(jìn)慶、陳正鴻、錢家駿等創(chuàng)作人員汲取豫北民間剪紙古樸簡練的藝術(shù)特點(diǎn)，鏤月裁云，探驪得珠，共同創(chuàng)作了中國第一部剪紙動(dòng)畫片《豬八戒吃西瓜》，開創(chuàng)了新的藝術(shù)形式。此后，上海美術(shù)電影制片廠精益求精，先后創(chuàng)作了70多部，終于覆簣成山。

（二）剪紙動(dòng)畫的美學(xué)特征

中國剪紙動(dòng)畫制作研精覃思，表演摹形擬象，把民族藝術(shù)的精髓體現(xiàn)得淋漓盡致，在“中國學(xué)派動(dòng)畫”中的地位舉足輕重。從嘗試制作開始，到暈染技術(shù)、拉毛技術(shù)、水墨剪紙及各種繪畫技巧和表達(dá)形式的襄助輔佐，拘奇抉異，最終九轉(zhuǎn)功成，形成了完善的制作工藝，成為美術(shù)片時(shí)代極具“中國個(gè)性”的動(dòng)畫類型。

1.裝飾性：紋樣化與平面化

剪紙藝術(shù)作為我國古老的民間藝術(shù)之一，裝飾性是其最重要的特征?！霸诟鞣N民俗節(jié)日和民俗活動(dòng)中，作為裝飾藝術(shù)的剪紙所發(fā)揮的作用，也是其他任何藝術(shù)樣式都無法取代的，它已深深地融入了人們的日常生活之中?！盵3]剪紙藝術(shù)源于民間，人們?cè)趥鹘y(tǒng)節(jié)日及婚慶等喜慶的情境中，為了烘托氣氛，營造其樂融融的景象，將一些富有吉祥寓意的禽鳥魚蟲、瑞獸良木、日月星辰、名山大川等元素通過意象夸張和變形，利用紋樣、幾何形等方式在剪紙圖案設(shè)計(jì)中，創(chuàng)作出具有祝福主題的作品，為社會(huì)各階層所喜聞樂見。

剪紙動(dòng)畫在造型方面汲取了剪紙藝術(shù)的裝飾性，利用剪、挖、鏤、雕、拼色、染色等藝術(shù)手法，表現(xiàn)出平面化、紋樣化、側(cè)面造型等別具一格藝術(shù)形式。造型簡練，色彩明快艷麗，凸顯了剪紙藝術(shù)的審美情趣。此外，在剪紙平面化和團(tuán)紋樣的基礎(chǔ)之上，又融入皮影、年畫、水墨、漢畫像、戲曲臉譜等藝術(shù)元素，拓展了表現(xiàn)力。如《豬八戒吃西瓜》（1958）、《漁童》（1959）、《人參娃娃》（1961）等極具喜劇化和美丑對(duì)比的裝飾效果；《長在屋里的竹筍》（1962）、《鷸蚌相爭》（1983）、《小狐貍》（1984）、《螳螂捕蟬》（1988）等把剪紙與水墨畫結(jié)合，兩者相得益彰；《南郭先生》（1981）、《火童》（1984）等融入漢代畫像磚和石雕造型特點(diǎn)，古樸大氣；《張飛審瓜》（1980）、《桃花源記》（2006）等融入戲曲臉譜化造型，相如心生，面如其人；《豬八戒吃西瓜》《抬驢》（1981）、《老鼠嫁女》（1983）等造型粗獷簡練，有返璞歸真之美；《金色的海螺》（1963）、《鷸蚌相爭》等造型精巧細(xì)膩，極具靈動(dòng)意蘊(yùn)之美。

2.舞臺(tái)性：程式化表演與無景深橫移鏡頭

剪紙動(dòng)畫的舞臺(tái)表演性主要體現(xiàn)為戲曲表演程式。受舞臺(tái)空間的限制，剪紙動(dòng)畫形成為一種較穩(wěn)定的以彈性規(guī)律為基礎(chǔ)、以非現(xiàn)實(shí)的戲曲程式化表意為主的表演形式。剪紙動(dòng)畫受其平面化造型和關(guān)節(jié)處運(yùn)動(dòng)的影響，在表演時(shí)主要依靠角色動(dòng)作來完成，并且側(cè)面化表演鏡頭突出，通過輪廓形體的對(duì)比來補(bǔ)充完善動(dòng)作表演。場面調(diào)度缺乏，越軸主要依靠硬切轉(zhuǎn)身或鏡頭切換。無景深運(yùn)動(dòng)鏡頭缺乏縱深調(diào)度，以橫移鏡頭為主。舞臺(tái)程式化表演既是剪紙動(dòng)畫的特點(diǎn)，也是其表演上的弱點(diǎn)。僵硬的動(dòng)作、細(xì)節(jié)表演的缺失、場面調(diào)度的單調(diào)等大大地削弱了傳統(tǒng)剪紙動(dòng)畫的藝術(shù)表現(xiàn)力。固定程式化的表演動(dòng)作對(duì)角色性格的塑造和情感的表達(dá)也有影響。在研發(fā)出拉毛剪紙工藝以后，剪紙動(dòng)畫動(dòng)作表演有了重大突破，也創(chuàng)作出了一系列優(yōu)秀的影片。但其平面化屬性在后來的三維動(dòng)畫、數(shù)字技術(shù)等沖擊下，仍難有較大的發(fā)展，最終為滾滾向前的時(shí)代所棄，令人嘆惋，這也是剪紙的屬性使然。

3.民俗文化屬性：吉祥圖案之象征性

剪紙動(dòng)畫的符號(hào)化是其民俗文化屬性，它之所以能成為“中國學(xué)派”重要的組成部分，與民間剪紙深厚的文化底蘊(yùn)密不可分，又輕又薄的圖樣符號(hào)，承載了厚重的文化與歷史。

剪紙象征性符號(hào)的應(yīng)用是農(nóng)耕文化下長期積淀形成的。千百年來，各民族心靈手巧的藝人創(chuàng)造的絢麗多彩的剪紙藝術(shù)，是民族傳統(tǒng)藝術(shù)之瑰寶奇葩，“蘊(yùn)含著各民族社會(huì)生活、歷史文化、風(fēng)俗習(xí)慣、宗教信仰和審美理想等方面的豐富內(nèi)涵”[4]。剪紙?jiān)诿耖g的生存發(fā)展有多層因素，農(nóng)耕時(shí)期相對(duì)封閉的環(huán)境，是原生態(tài)剪紙得以生存發(fā)展的重要條件。“民間剪紙不僅體現(xiàn)民間藝人的審美理想與動(dòng)機(jī)，是作者和欣賞者內(nèi)心情感的宣泄與寄托，更重要的是在現(xiàn)實(shí)生活中有著功能上的實(shí)用性?！盵5]在民間文化活動(dòng)中，剪紙被大量使用，主要表現(xiàn)在民間對(duì)生命的崇拜、驅(qū)邪避禍等方面。在招魂、祈雨、求子、祭祖、祈福等活動(dòng)中，剪紙是重要的道具和精神寄托，再配合各種巫術(shù)動(dòng)作、詞曲、儀式等，逐漸形成巫術(shù)文化，在一定意義上也推動(dòng)了剪紙的繁榮昌盛。

“吉祥圖案不僅反映了民眾的觀念信仰，也體現(xiàn)了人們對(duì)美好生活的向往與追求。中國的吉祥剪紙?jiān)催h(yuǎn)流長，具有深刻的文化內(nèi)涵?！盵6]隨著社會(huì)的發(fā)展，人們的生活水平和文化認(rèn)識(shí)提高，傳統(tǒng)的“巫教剪紙”逐漸轉(zhuǎn)向祈福納祥、祝福美化、弘揚(yáng)社會(huì)正能量等現(xiàn)代審美追求的吉祥剪紙。剪紙的審美功能被凸顯，超越了剪紙?jiān)鹊膬r(jià)值和意義，體現(xiàn)出廣大勞動(dòng)人民對(duì)美好生活的向往和祝愿，是對(duì)生命意義和精神的禮贊。

中國剪紙動(dòng)畫之所以成就輝煌，不僅是剪紙藝術(shù)形式所致，更重要的是傳統(tǒng)剪紙文化的精神意義使然。剪紙動(dòng)畫的形式美得益于剪紙的裝飾性，而剪紙動(dòng)畫的文化意義卻飽含了剪紙藝術(shù)的思想內(nèi)涵，在表現(xiàn)忠孝、誠實(shí)、禮儀、善惡、追求、積極向上等題材的影片時(shí)，貫徹著儒道思想和藝術(shù)觀念。剪紙動(dòng)畫將剪紙的形式和時(shí)代內(nèi)容完美結(jié)合，不斷創(chuàng)新，臻于至善，得以成為中國動(dòng)畫藝術(shù)史的一顆明珠。

二、數(shù)字時(shí)代的傳承問題

數(shù)字技術(shù)解決了剪紙動(dòng)畫受制于一些特定的技術(shù)要求和工藝流程，使其制作變得簡單化、便捷化和多樣化，同時(shí)也拓寬了創(chuàng)作思路和傳播樣式，加快了動(dòng)畫的多元化發(fā)展。

（一）數(shù)字技術(shù)使剪紙動(dòng)畫成為絕響

剪紙動(dòng)畫在20世紀(jì)60和80年代成就斐然。例如《漁童》（1959）、《金色的海螺》（1963）、《淘氣的金絲猴》（1982）、《鷸蚌相爭》（1983）、《火童》（1984）、《草人》（1984）、《葫蘆兄弟》（1986）、《螳螂捕蟬》（1988）等名動(dòng)一時(shí)，可謂家喻戶曉。自20世紀(jì)90年代開始，無論數(shù)量還是質(zhì)量開始衰退，尤其是進(jìn)入21世紀(jì)以來，傳統(tǒng)動(dòng)畫全面衰落，純正的中國剪紙動(dòng)畫幾乎闕如，僅有的也是泛動(dòng)畫意義上的剪紙動(dòng)畫，如系列動(dòng)畫片、電腦制作的剪紙風(fēng)格影片、宣傳廣告片等。剪紙動(dòng)畫面臨的困境積重難返，究其原因大致如下：

首先，中國傳統(tǒng)動(dòng)畫整體商業(yè)性不足，缺少影院動(dòng)畫長片，沒有形成市場化。縱觀中國傳統(tǒng)動(dòng)畫，如單線平涂動(dòng)畫、水墨動(dòng)畫、木偶動(dòng)畫、剪紙動(dòng)畫等基本上都是藝術(shù)短片。這既有計(jì)劃經(jīng)濟(jì)時(shí)代的社會(huì)原因，也有水墨動(dòng)畫、剪紙動(dòng)畫、木偶動(dòng)畫等傳統(tǒng)動(dòng)畫技術(shù)制作難度的因素，導(dǎo)致商業(yè)性缺失。20世紀(jì)80年代以后市場經(jīng)濟(jì)興起，傳統(tǒng)動(dòng)畫因整體趨向短片化、追求宣教功能，且過于強(qiáng)調(diào)藝術(shù)化個(gè)性表達(dá)，缺乏商業(yè)性，不能應(yīng)時(shí)順變完成市場轉(zhuǎn)型，最終日暮途窮，全面衰落。

其次，經(jīng)濟(jì)體制和社會(huì)體制發(fā)生變化，動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)化未能適應(yīng)社會(huì)發(fā)展需要。“在計(jì)劃經(jīng)濟(jì)體制下，上海美術(shù)電影制片廠一家獨(dú)大，創(chuàng)作人員工資有保證，無經(jīng)濟(jì)壓力，作品有展示舞臺(tái)，可以保證其進(jìn)行純藝術(shù)短片實(shí)驗(yàn)和自我表達(dá)?！盵7]上海美術(shù)電影制片廠作為傳統(tǒng)動(dòng)畫創(chuàng)作重鎮(zhèn)，精英匯集，經(jīng)過幾十年探索，創(chuàng)作數(shù)百部精品力作，締造了兩個(gè)黃金時(shí)期。改革開放后我國經(jīng)濟(jì)由計(jì)劃經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)為市場經(jīng)濟(jì)，人才流失嚴(yán)重，創(chuàng)作資金難以得到保證，影片的數(shù)量和質(zhì)量嚴(yán)重縮水，美術(shù)片逐漸被邊緣化。再加上市場化加劇，國外優(yōu)秀動(dòng)畫片的強(qiáng)力沖擊，我國動(dòng)畫市場產(chǎn)業(yè)化沒有完全建立起來，形不成有效的競爭機(jī)制。傳統(tǒng)動(dòng)畫未能適應(yīng)社會(huì)發(fā)展變化的需求，最終日薄西山，完成歷史使命后步入末路。

第三，剪紙動(dòng)畫難以滿足商業(yè)影院長片創(chuàng)作的需要。剪紙動(dòng)畫造型平面化、臉譜化、單一化，關(guān)節(jié)活動(dòng)范圍小、表演動(dòng)作程式化等不適合表現(xiàn)更為直觀細(xì)膩的動(dòng)作與情感；場景簡單，對(duì)復(fù)雜的大場景無能為力。剪紙的生存和發(fā)展有深厚的群眾基礎(chǔ)和久遠(yuǎn)的生活基礎(chǔ)，剪紙圖案形成固有的指向性和隱喻性，也逐漸發(fā)展成為類型化、模式化的藝術(shù)形式。剪紙動(dòng)畫汲取剪紙的優(yōu)秀營養(yǎng)，推動(dòng)了民族動(dòng)畫的繁榮。但剪紙平面化、單一化、程式化等特點(diǎn)也不適合剪紙動(dòng)畫的商業(yè)化發(fā)展，與動(dòng)畫立體化、復(fù)雜化、多樣化發(fā)展的特征及受眾的觀影審美體驗(yàn)背道而馳。剪紙藝術(shù)“與生俱來”的特色，在一定程度上成為自身無法突破的瓶頸。數(shù)字技術(shù)后來居上，使得Flash等動(dòng)畫快速發(fā)展，特別是三維數(shù)字動(dòng)畫，真實(shí)立體、清晰逼真的視覺效果，豐富多樣的視覺語言，流暢準(zhǔn)確的動(dòng)畫表達(dá)，使剪紙動(dòng)畫這類平面化視覺效果的動(dòng)畫相形見絀，更新?lián)Q代是大勢(shì)所趨。傳統(tǒng)剪紙動(dòng)畫不能適應(yīng)時(shí)代潮流，令人悵然。

最后，傳統(tǒng)動(dòng)畫創(chuàng)作人員出現(xiàn)斷層。在上海美術(shù)電影制片廠繁榮時(shí)期，萬古蟾、胡進(jìn)慶、王柏榮等剪紙動(dòng)畫大師，既是同事又是師徒，這種金針度人，“青藍(lán)相繼”的模式符合動(dòng)畫專業(yè)性強(qiáng)，對(duì)創(chuàng)作人員技藝和藝術(shù)修養(yǎng)高要求的創(chuàng)作需求。到了20世紀(jì)90年代，特別是進(jìn)入21世紀(jì)后，老一輩動(dòng)畫創(chuàng)作人年事已高，相繼退出，老成凋謝，技藝沒有得到傳承。加上傳統(tǒng)剪紙動(dòng)畫制作的工藝考究，一般的動(dòng)畫制作者不具備創(chuàng)作和人才培養(yǎng)的能力，所以出現(xiàn)傳統(tǒng)剪紙動(dòng)畫青黃不接、后繼無人的尷尬境地。中國動(dòng)畫教育在人才培養(yǎng)上存在問題，動(dòng)畫創(chuàng)作的高要求和綜合性較強(qiáng)，缺乏針對(duì)性的普及化教育，很難培養(yǎng)出符合市場需求的高質(zhì)量動(dòng)畫人才，也導(dǎo)致了人才匱乏。

（二）數(shù)字技術(shù)催使剪紙動(dòng)畫泛化

1.數(shù)字制作促使剪紙動(dòng)畫革故鼎新

數(shù)字技術(shù)改變了剪紙動(dòng)畫制作流程和工藝，豐富了剪紙動(dòng)畫的視聽敘事。傳統(tǒng)剪紙動(dòng)畫屬于定格動(dòng)畫的一種，制作時(shí)要逐幀進(jìn)行處理，耗時(shí)費(fèi)力。數(shù)字技術(shù)在一定程度上提升制作效率和優(yōu)化工藝流程，實(shí)現(xiàn)了無紙化創(chuàng)作，對(duì)工程項(xiàng)目的管理變得簡便而有效，角色、場景的制作方便且易修改，還能夠重復(fù)使用。特別是三維技術(shù)突破了傳統(tǒng)剪紙動(dòng)畫角色、場景的平面化，使之立體化。并且三維模型和二維的貼圖效果可以實(shí)現(xiàn)剪紙的“平面化”視覺效果，保留了剪紙動(dòng)畫的藝術(shù)特征，改變了傳統(tǒng)剪紙動(dòng)畫角色動(dòng)作的硬性關(guān)節(jié)，使動(dòng)畫更加流暢。數(shù)字剪紙動(dòng)畫避免了角色與角色、角色與場景之間輪廓模糊產(chǎn)生的視覺混淆，提供了新的方法，豐富了剪紙動(dòng)畫的表現(xiàn)力。

2.Flash動(dòng)畫是剪紙動(dòng)畫的迭代更新

Flash動(dòng)畫的發(fā)展是對(duì)剪紙動(dòng)畫的一種繼承。它們?cè)谄矫婊曈X、裝飾性強(qiáng)、側(cè)面化造型等方面有著共同的特征表現(xiàn)。1999年9月15日，中國大陸第一家專業(yè)Flash網(wǎng)站“閃客帝國”成立，標(biāo)志著Flash技術(shù)的交流與技術(shù)平臺(tái)正式搭建。[8]從此Flash動(dòng)畫以硬件要求低、操作簡單、網(wǎng)絡(luò)化速度快、受眾面廣、平面化、色彩明快、制作成本低等優(yōu)勢(shì)迅速發(fā)展，較大程度上減少了剪紙動(dòng)畫的制作周期，使制作成本降低。因此，F(xiàn)lash動(dòng)畫如雨后春筍般地出現(xiàn)在大家的視野中。

“Flash動(dòng)畫比傳統(tǒng)的動(dòng)畫、影視短片具有更強(qiáng)的藝術(shù)感染力，并且具有制作簡單、色彩鮮艷、視覺表現(xiàn)力強(qiáng)、交互方式多樣、文件小、適于網(wǎng)絡(luò)傳播等優(yōu)點(diǎn)?！盵9]在電視、影視片頭、網(wǎng)絡(luò)、廣告等方面表現(xiàn)出強(qiáng)勁的優(yōu)勢(shì)。例如“電視系列情景喜劇片《快樂東西》（2003），風(fēng)趣幽默的語言、真實(shí)可愛的漫畫造型、散發(fā)著濃郁生活氣息的情節(jié)、充滿快樂的幽默故事為忙忙碌碌的千家萬戶帶來了難得的開心與歡樂”[10]；動(dòng)畫劇集《綠豆蛙》（2012），創(chuàng)作者把抽象的感覺轉(zhuǎn)化為具體形狀的造型，以其活潑可愛、超萌的形象獲得大家的喜愛；Flash動(dòng)畫《喜羊羊與灰太狼》（2005）、《開心超人聯(lián)盟》（2010）則很好地應(yīng)用了蒙太奇表現(xiàn)手法，使角色與場景融為一體，營造出良好的視覺效果；《大話三國》（2000）依據(jù)三國故事改編，人物形象詼諧幽默；《小破孩》（2002）造型具有濃郁的中國民族特色和時(shí)尚元素，風(fēng)趣搞笑，讓人感動(dòng)；央視動(dòng)漫欄目《快樂驛站》，用時(shí)尚、幽默、先鋒的動(dòng)漫手法，與小品、相聲相結(jié)合，別具一格的扁平化視覺效果，令人耳目一新，逐漸形成具有文化影響力的品牌欄目；另外Flash動(dòng)畫以資源占用小、速度快、受眾面廣泛等特點(diǎn)加快了剪紙動(dòng)畫的發(fā)展。如公益廣告片《低碳生活從身邊做起——踐行核心價(jià)值、引領(lǐng)時(shí)代風(fēng)尚》、《南海航空》廣告片、《反腐倡廉》廣告片、《綠色與生命同根、環(huán)境與生活共存》公益教育片等多樣化形式的Flash動(dòng)畫剪紙片，也是各擅勝場。

總之，F(xiàn)lash動(dòng)畫以其強(qiáng)大功能，完善流程，將數(shù)字制作技術(shù)與傳統(tǒng)元素結(jié)合，為剪紙動(dòng)畫發(fā)展提供了更多制作技術(shù)技巧，帶來了更加廣闊的愿景。

3.網(wǎng)絡(luò)傳播和多屏播放拓展剪紙動(dòng)畫功用

網(wǎng)絡(luò)傳播之于傳統(tǒng)剪紙動(dòng)畫，綜合優(yōu)勢(shì)結(jié)合更加突出，選材更加廣泛，以更加多樣化的方式展示傳播傳統(tǒng)文化符號(hào)及所蘊(yùn)含的內(nèi)容。傳統(tǒng)剪紙受時(shí)代和技術(shù)的局限，大多以壓迫與反抗壓迫、經(jīng)歷磨難逐漸成長、個(gè)人英雄主義等傳統(tǒng)題材和故事類型出現(xiàn)。網(wǎng)絡(luò)傳播的出現(xiàn)，信息化快速傳播打開了人們的眼界，傳統(tǒng)的故事類型遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足人們對(duì)新鮮事物的涉獵。因此，娛樂性、游戲性強(qiáng)的作品大行其道，廣告片、宣傳片等多用途影片類型大量出現(xiàn)，既拓展了剪紙動(dòng)畫的類型、用途，又豐富了人們的體驗(yàn)，不斷傳承和創(chuàng)新著剪紙藝術(shù)的文化內(nèi)涵。

新渠道的傳播方式，影響和改變著人們的體驗(yàn)方式?！岸嗥敛シ畔到y(tǒng)主要以文件化播放素材為主，可對(duì)演播廳現(xiàn)場大屏幕進(jìn)行在線包裝，并能實(shí)時(shí)展現(xiàn)現(xiàn)場嘉賓和觀眾支持率等數(shù)據(jù)?！盵11]多屏播放近些年在實(shí)時(shí)播出、立體化展示方面體現(xiàn)出獨(dú)特優(yōu)勢(shì)。通過自由設(shè)定播放區(qū)域、便捷的資源管理模式、靈活的設(shè)計(jì)播出、網(wǎng)絡(luò)實(shí)時(shí)控制、完善主備機(jī)制、遠(yuǎn)程切換等技術(shù)優(yōu)勢(shì)，可以對(duì)復(fù)雜的、多向的現(xiàn)場進(jìn)行很好地控制。多屏播放系統(tǒng)通過多角度的屏幕設(shè)計(jì)，在展現(xiàn)影片時(shí)能夠控制多通道輸出信號(hào)，利用時(shí)間線可以控制各個(gè)通道，并且很準(zhǔn)確地展示動(dòng)畫效果。例如，在表現(xiàn)一群飛翔的鴿子時(shí)，可以通過多通道控制，在每個(gè)屏幕上很好地展示出飛向不同方向的個(gè)體，出現(xiàn)較好的視覺感官體驗(yàn)。對(duì)于剪紙動(dòng)畫來說，多屏播放系統(tǒng)能夠?qū)⑵湄S富的空間層次感很好地表達(dá)出來，營造出一種宏大的視覺效果，甚至可以實(shí)現(xiàn)真人與剪紙動(dòng)畫相結(jié)合的影片故事類型，不僅拓展了剪紙動(dòng)畫的藝術(shù)形式，也能改變其單一影片形式播放，創(chuàng)作出例如舞臺(tái)劇、話劇等實(shí)景表演的方式，增強(qiáng)現(xiàn)場感，讓人能沉浸式體驗(yàn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的藝術(shù)魅力。

三、數(shù)字時(shí)代中國剪紙動(dòng)畫前瞻

在數(shù)字化時(shí)代，“科學(xué)技術(shù)為整個(gè)藝術(shù)生存和發(fā)展提供了新的視角、新的媒介和新的方法”[12]。剪紙動(dòng)畫要想得到較好的發(fā)揚(yáng)，應(yīng)從以下幾個(gè)方面做出改變：

首先，在電影局部或片頭片尾加入剪紙動(dòng)畫，突顯影片的特殊內(nèi)容。中國剪紙動(dòng)畫主要取材于傳統(tǒng)的剪紙藝術(shù)和皮影藝術(shù)，再加上水墨、戲曲、年畫等其他傳統(tǒng)藝術(shù)的融入，讓剪紙動(dòng)畫民族化特色更加濃郁。21世紀(jì)以來，我國市場化高度發(fā)展，影院動(dòng)畫成為動(dòng)畫發(fā)展的主流形式，這對(duì)剪紙動(dòng)畫的故事模式和敘事方式提出了較高要求，傳統(tǒng)的兒童化視角、程式化敘述、故事簡單的短片敘事模式不適合影院播放。數(shù)字化時(shí)代下，繼續(xù)傳承和發(fā)展剪紙動(dòng)畫，需要深入挖掘傳統(tǒng)藝術(shù)素材，以新的視角和方法展示民族藝術(shù)特色和文化精髓?？梢愿鶕?jù)需求嘗試在影院電影中加入剪紙?jiān)?，例如《功夫熊?》中的開場孔雀神沈王爺?shù)某鰣鼍蛻?yīng)用了剪紙、皮影等藝術(shù)樣式。這不僅使得剪紙動(dòng)畫走進(jìn)影院，更拓寬了人們對(duì)剪紙動(dòng)畫的認(rèn)識(shí)和使用，也是剪紙動(dòng)畫文化交流的一種思路。

其次，創(chuàng)作剪紙宣傳片、廣告片、游戲、手機(jī)動(dòng)畫、交互動(dòng)畫等泛動(dòng)畫影片。信息化高度發(fā)達(dá)的今天，人們對(duì)精神文化的要求越來越高，需求也越來越多元化。技術(shù)的發(fā)展可以打破傳統(tǒng)的、單一的剪紙動(dòng)畫形式，滲透到人們生活的各個(gè)領(lǐng)域，如展示延安革命老區(qū)新農(nóng)村建設(shè)成果的剪紙動(dòng)畫片《延河灣》，就是以陜北剪紙藝術(shù)特征為表現(xiàn)基礎(chǔ)，歌頌新時(shí)期社會(huì)繁榮穩(wěn)定，人民安居樂業(yè)為內(nèi)容創(chuàng)作的劇集，極具地方特色。還有環(huán)球數(shù)碼制作的《桃花源記》，雖為短片，但在角色造型設(shè)計(jì)方面，同樣吸取了皮影、剪紙、戲曲、水墨等傳統(tǒng)文化元素；尤其是音樂設(shè)計(jì)，古箏等民樂的融入，使得影片的藝術(shù)效果更加突出。該片也榮獲日本TBS電視臺(tái)舉辦的DigiCon6+2數(shù)字作品大賽最優(yōu)秀作品、中國國際動(dòng)漫影視作品“美猴獎(jiǎng)”大賽最佳短片、第三屆中國常州國際動(dòng)漫藝術(shù)周動(dòng)畫影片大賽最佳短片大獎(jiǎng)、“愛國者杯”首屆中國文化遺產(chǎn)動(dòng)漫作品大賽最佳創(chuàng)意獎(jiǎng)、CCGF2006大獎(jiǎng)最佳藝術(shù)類動(dòng)畫短片、2007亞洲青年動(dòng)漫大賽AACC（Asian Animation & Comics Contest）最佳視覺獎(jiǎng)等多個(gè)大獎(jiǎng)。

再次，汲取國外優(yōu)秀作品表達(dá)方式，利用新技術(shù)，革故鼎新。電影工業(yè)化和市場化以后，歐美等國家電影以商業(yè)化、娛樂性、高投入、模式化等特點(diǎn)強(qiáng)勢(shì)侵占市場。在獲得高票房的同時(shí)，不斷輸出歐美文化及意識(shí)形態(tài)。比較而言，我國電影工業(yè)化起步較晚，市場化不健全，難以形成有效的競爭。特別是曾經(jīng)取得“中國學(xué)派”美名的美術(shù)片，在市場經(jīng)濟(jì)沖擊下一蹶不振，陷入困境。另外，我國剪紙藝術(shù)的傳承主要來自民間藝人的師徒相授，體現(xiàn)出拙樸的鄉(xiāng)土文化特色，人物設(shè)計(jì)模式化，剪紙工藝相對(duì)較為粗糙，而國外剪紙影片大多是藝術(shù)家的作品，制作工藝較為細(xì)致、精良，在動(dòng)畫片的設(shè)計(jì)、制作中體現(xiàn)出專業(yè)的水準(zhǔn)。例如，德國導(dǎo)演洛特·雷妮格執(zhí)導(dǎo)的剪紙動(dòng)畫片《阿基米德王子歷險(xiǎn)記》（1926）、《莫扎特的十分鐘》（1930）、《穿靴子的貓》（1954）、《巨人小裁縫》（1954）、《拇指姑娘》（1955）、《美人海倫》（1957）、《閨房》（1958）、《青蛙王子》（1961）、The Lost Son（1974）、《烏加桑和尼科萊特》（1975）、《玫瑰和戒指》（1979）等精品名作，利用高超的剪紙工藝形式，將童話、傳說和神話等故事進(jìn)行改編，并且巧妙地講述出來。法國動(dòng)畫大師米歇爾·歐斯洛兼顧動(dòng)畫的商業(yè)性與藝術(shù)性，制作出獨(dú)具特色的剪影動(dòng)畫《三個(gè)發(fā)明家》（1979）、《可憐駝背人的傳奇》（1982）、《四個(gè)愿望》（1987）、《伊卡洛斯》（1989）、《跳舞的牧羊女》（1992）、《珠寶王子》（1992）、《美人和巫師》（1992）、《王子與公主》（2000）、《夜幕下的故事》（2011）、《伊凡王子與百變公主》（2016）等，作品充滿對(duì)多樣文化下，各民族共生共榮的贊美和寬容，符合時(shí)代發(fā)展的審美需求，也贏得了人們的贊譽(yù)。美國實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫大師拉里·喬丹的The Visible Compendium（1990）、《蘇菲的廣場》（2001）、Enid's Idyll（2003）等具有象征性和超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格的影片，運(yùn)用蒙太奇手法將無意識(shí)的事件通過鏡頭運(yùn)動(dòng)鏈接起來，達(dá)到敘事和表達(dá)的目的。

縱觀國外剪紙動(dòng)畫的發(fā)展，其優(yōu)秀影片也集中在20世紀(jì)，這和我國剪紙動(dòng)畫發(fā)展現(xiàn)狀如出一轍，仔細(xì)研究不難發(fā)現(xiàn)，剪紙本身的材料屬性是制約其發(fā)展的核心問題。要師法國外剪紙影片，可利用數(shù)字技術(shù)手段，學(xué)習(xí)其精細(xì)的剪紙技術(shù)工藝；充分挖掘我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化資源，在文學(xué)富礦中爬羅剔抉，尋找靈感和資源，用剪紙片“講好中國故事”；最后，在當(dāng)前三維數(shù)字動(dòng)畫陣營中，創(chuàng)作出具有時(shí)代特色剪紙動(dòng)畫，調(diào)節(jié)人們的審美觀感，也不失為一種傳承。

三維動(dòng)畫無論從角色場景造型逼真度、動(dòng)畫流暢度、場面調(diào)度、視聽敘事、視覺沖擊等都是傳統(tǒng)剪紙動(dòng)畫難以企及的。特別是當(dāng)今影院的觀影模式由傳統(tǒng)的銀幕電影發(fā)展成3D高清立體電影、4D電影等各種類型，極大地滿足了人們的視覺享受，觀眾的視聽體驗(yàn)逐漸被刷新。新技術(shù)、新觀念、新故事讓觀影者身臨其境、流連忘返。但長期追求感官刺激也會(huì)帶來審美疲勞，挖掘我國一些傳統(tǒng)的文化資源，充分考慮內(nèi)容和形式的統(tǒng)一，利用現(xiàn)代數(shù)字技術(shù)，制作出剪紙風(fēng)格的動(dòng)畫影片，可以調(diào)節(jié)觀眾的觀影體驗(yàn)，帶來不錯(cuò)的視覺享受。不僅可以起到豐富大家的觀影感受，也是對(duì)傳統(tǒng)剪紙動(dòng)畫的致敬和傳承。

結(jié)語

綜上所述，中國剪紙動(dòng)畫在20世紀(jì)80年代取得過輝煌的成績，21世紀(jì)以來，受短片敘事理念的慣性思維影響，加之剪紙藝術(shù)本體的局限，動(dòng)畫市場化沖擊等原因掣肘，中國剪紙動(dòng)畫幾近湮沒。總結(jié)剪紙動(dòng)畫輝煌的成就和21世紀(jì)失落的根源，師法優(yōu)秀影片，兼容并蓄，博采眾長，利用新的技術(shù)手段，挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化特色，講述符合時(shí)代受眾要求的故事，方能出奇制勝，在傳承剪紙動(dòng)畫的道路上繼往開來，筑夢(mèng)前行。

①“中國學(xué)派”：在20世紀(jì)60年代和80年代，中國動(dòng)畫以鮮明的民族特色得到世界的認(rèn)同，被譽(yù)為“中國學(xué)派”。內(nèi)容上，動(dòng)畫選取了大量中國神話、民間故事、傳說、戲曲、寓言故事等為其題材；在美術(shù)風(fēng)格和動(dòng)畫表演中，動(dòng)畫充分借鑒了中國數(shù)千年傳承下來的傳統(tǒng)藝術(shù)，工筆重彩、水墨繪畫、民間繪畫、皮影、剪紙、木偶、以及戲曲元素，因而造就了具有中國民族特色的“中國學(xué)派”。這一概念也已經(jīng)得到了學(xué)界及業(yè)界的普遍承認(rèn)和持續(xù)關(guān)注。

②“俗文化”是以民間或普通大眾群體為主體，在生產(chǎn)或生活過程中約定俗成，世代相傳的一種文化形態(tài)。

【作者簡介】? 王建利，男，陜西榆林人，陜西國際商貿(mào)學(xué)院時(shí)裝藝術(shù)學(xué)院副教授，主要從事影視動(dòng)畫、民間藝術(shù)研究；

楊曉林，男，陜西寶雞人，同濟(jì)大學(xué)電影研究所所長、教授、博士生導(dǎo)師，主要從事影視動(dòng)畫史論及批評(píng)研究。

【基金項(xiàng)目】? 本文系2023年國家社會(huì)科學(xué)基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目“動(dòng)畫電影‘講好中國故事敘事理論創(chuàng)新研究”（項(xiàng)目批準(zhǔn)號(hào)：23BC051）階段性成果。

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