賈曉程

室內(nèi)樂(lè)是西方音樂(lè)主要表現(xiàn)形式之一，在音樂(lè)發(fā)展史上占據(jù)著無(wú)比重要的地位。在當(dāng)前打破東西方界限、文化融合發(fā)展的大趨勢(shì)下，借助西方成熟的音樂(lè)創(chuàng)作技法，使用“中西合璧”的樂(lè)器創(chuàng)作當(dāng)代音樂(lè)已是常態(tài)。室內(nèi)樂(lè)在中國(guó)經(jīng)歷了發(fā)展期、逆轉(zhuǎn)期、探索期[1]，已經(jīng)逐步走向多元融合的發(fā)展態(tài)勢(shì)。作曲者們通過(guò)創(chuàng)作不斷嘗試探索室內(nèi)樂(lè)這一西方音樂(lè)形式與中國(guó)音樂(lè)元素的結(jié)合，以中西方作曲技法、演奏技法和理念上的碰撞與融合，賦予作品以新的藝術(shù)內(nèi)涵與時(shí)代精神，使室內(nèi)樂(lè)與人民的時(shí)代認(rèn)知與表達(dá)同步。在室內(nèi)樂(lè)的教學(xué)中，教學(xué)的主要視點(diǎn)也開(kāi)始由單一的西方室內(nèi)樂(lè)演奏教學(xué)模式，向中西融合的室內(nèi)樂(lè)演奏風(fēng)格轉(zhuǎn)移，中國(guó)音樂(lè)風(fēng)格、音樂(lè)元素融入室內(nèi)樂(lè)的演奏形式已經(jīng)引起了師生們極大的關(guān)注與重視。室內(nèi)樂(lè)作品《Missing》正是在這樣的創(chuàng)作語(yǔ)境下產(chǎn)生的一首原創(chuàng)音樂(lè)作品，較為明確地體現(xiàn)出了當(dāng)代作曲者對(duì)室內(nèi)樂(lè)的認(rèn)知與理解。本文即以此為研究對(duì)象，針對(duì)作品《Missing》的創(chuàng)作特色與演奏特征進(jìn)行分析與研究，探尋其中中西音樂(lè)結(jié)合的設(shè)計(jì)與理念，從而管窺中國(guó)當(dāng)代室內(nèi)樂(lè)音樂(lè)的發(fā)展趨勢(shì)與時(shí)代特征。

一、《Missing》的緣起與音樂(lè)創(chuàng)作

《Missing》由沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院作曲系副教授陳思為小提琴、鋼琴與板胡而創(chuàng)作的一首中西樂(lè)器相交融的室內(nèi)樂(lè)作品。由賈曉程、劉英楠、段牧汐在2021年《當(dāng)代中國(guó)小型室內(nèi)樂(lè)原創(chuàng)作品科研音樂(lè)會(huì)》上首演，這首作品是筆者于2020年向陳思老師委約而創(chuàng)作的室內(nèi)樂(lè)作品。由于在室內(nèi)樂(lè)教學(xué)中，學(xué)生們經(jīng)常會(huì)接觸到多種不同形式的室內(nèi)樂(lè)作品，對(duì)于經(jīng)典的西方室內(nèi)樂(lè)作品學(xué)生們尚可有較為準(zhǔn)確的把握，但是如遇到當(dāng)代具有大量中國(guó)音樂(lè)元素的作品，如譚盾的《鬼戲》、瞿小松《MONG DONG》等室內(nèi)樂(lè)作品則會(huì)很陌生，表現(xiàn)得束手無(wú)策。為了提升學(xué)生的室內(nèi)樂(lè)演奏能力，加深對(duì)中國(guó)民族音樂(lè)的了解與認(rèn)識(shí)，提高室內(nèi)樂(lè)演奏與教學(xué)水平，筆者決定邀約陳思老師創(chuàng)作一首以中國(guó)音樂(lè)元素為創(chuàng)作素材的室內(nèi)樂(lè)作品，供室內(nèi)樂(lè)教學(xué)與演奏使用，使學(xué)生們更多地了解與掌握中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格，學(xué)習(xí)與積累更多中國(guó)風(fēng)格與室內(nèi)樂(lè)結(jié)合的演奏方法與演奏經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)一步提升室內(nèi)樂(lè)教學(xué)與演奏的能力與水平。

《Missing》是一首抒情而充滿憂傷與留戀的作品，表達(dá)了作者對(duì)過(guò)去或過(guò)去的某一種狀態(tài)、環(huán)境的懷念，為帶再現(xiàn)的三部曲式，其結(jié)構(gòu)圖如下：

圖1

這首作品大膽地把板胡、小提琴與鋼琴這三種各具特色的樂(lè)器結(jié)合在一首室內(nèi)樂(lè)作品中，是一次很有創(chuàng)新的嘗試。板胡是中國(guó)民族樂(lè)器中的主要樂(lè)器之一，具有鮮明的民族風(fēng)格與音響特色，而小提琴與鋼琴則明顯是西洋樂(lè)器中的代表性樂(lè)曲，功能強(qiáng)大、影響廣泛。這三種樂(lè)器被同時(shí)用于一首室內(nèi)樂(lè)中，形成音響、音色的對(duì)比，也營(yíng)造了富于變化的音樂(lè)意境，令人耳目一新。作品采用五聲調(diào)式與爵士音樂(lè)素材相結(jié)合的方式進(jìn)行創(chuàng)作，五聲調(diào)式是經(jīng)典的中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)調(diào)式模式，爵士樂(lè)是節(jié)奏特色鮮明的美國(guó)音樂(lè)類(lèi)型，這兩種相距甚遠(yuǎn)的音樂(lè)元素的結(jié)合，是作者基于中西音樂(lè)結(jié)合而做出的大膽嘗試與探索。

二、《Missing》的演奏與教學(xué)探索

雖然近年來(lái)以中國(guó)音樂(lè)風(fēng)格、音樂(lè)元素進(jìn)行創(chuàng)作的室內(nèi)樂(lè)作品在逐漸增多，但是對(duì)于其演奏尤其是室內(nèi)樂(lè)教學(xué)來(lái)說(shuō)，仍然存在一定難度。首先，學(xué)生們對(duì)于中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格及演奏特點(diǎn)并不十分了解，在表現(xiàn)音樂(lè)內(nèi)涵、完成合作及音樂(lè)風(fēng)格把握上沒(méi)有清晰的思路和明確的方向；其次，在合作中，對(duì)于性能、音色、風(fēng)格把握等相去甚遠(yuǎn)的樂(lè)器，學(xué)生們很難進(jìn)行良好的配合，音律的融合，節(jié)拍律動(dòng)的拿捏都考驗(yàn)著民族樂(lè)器無(wú)法使音樂(lè)形成融合完整的整體；再次，中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中的很多知識(shí)、技能技巧也是學(xué)生們不常觸及的領(lǐng)域，使他們無(wú)法明晰音樂(lè)作品的創(chuàng)作目的與表現(xiàn)要求，很難準(zhǔn)確生動(dòng)地完成音樂(lè)塑造與表達(dá)。教師要針對(duì)室內(nèi)樂(lè)教學(xué)中的多方面情況，綜合研判、認(rèn)真分析，從夯實(shí)理論根基開(kāi)始，逐步帶領(lǐng)學(xué)生認(rèn)真了解與掌握中國(guó)民族音樂(lè)的演奏特色風(fēng)格，明確其運(yùn)用于室內(nèi)樂(lè)中的方法與效果，從而提升室內(nèi)樂(lè)演奏的水平與能力。

（一）夯實(shí)民族音樂(lè)基礎(chǔ)，提升民族文化素養(yǎng)

室內(nèi)樂(lè)教學(xué)與演奏中，師生所面臨的最大問(wèn)題就是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)、民族音樂(lè)知識(shí)了解的不深入、不全面，所以在演奏中無(wú)從下手、無(wú)所適從。所以提升學(xué)生中國(guó)民族音樂(lè)素養(yǎng)是首先需要的解決的問(wèn)題。從學(xué)校的角度而言，可以適當(dāng)?shù)卦鲈O(shè)中國(guó)民族音樂(lè)、民族器樂(lè)、民族音樂(lè)美學(xué)課程或選修課等，為有學(xué)習(xí)需求的學(xué)生提供更多學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)。從教師的角度而言，應(yīng)在室內(nèi)樂(lè)教學(xué)中積極融入大量的中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)和民族器樂(lè)的學(xué)習(xí)，使學(xué)生在合奏前能夠?qū)ψ髌芬魳?lè)風(fēng)格和要合作的民族樂(lè)器有基本的了解與認(rèn)識(shí)，以幫助他們?cè)谂啪殨r(shí)會(huì)對(duì)對(duì)方的演奏與彼此間的合作做好準(zhǔn)備。

在《Missing》中，使用了民族樂(lè)器板胡，教師應(yīng)帶領(lǐng)學(xué)生對(duì)這一民族樂(lè)器做好功課，對(duì)板胡的性能與特色有所了解。如板胡的音量大，音色清脆嘹亮，表現(xiàn)力強(qiáng)，既擅長(zhǎng)演奏優(yōu)美細(xì)膩的旋律，也能夠表達(dá)高亢、熱烈的情緒；板胡在民樂(lè)合奏和很多地方戲曲、曲藝伴奏中，都擔(dān)任重要角色，其民族韻味濃郁；板胡還具有聲音穿透力強(qiáng)、音準(zhǔn)不穩(wěn)定等民族樂(lè)器的共性特點(diǎn)。這些特點(diǎn)與情況，都需要學(xué)生在合奏中做好準(zhǔn)備與預(yù)判，由此而確定自己的演奏方式與配合方式，在合奏中做好調(diào)整與配合，盡快形成默契。作品中還運(yùn)用了大量的五聲音階，學(xué)生在樂(lè)理學(xué)習(xí)階段對(duì)于相關(guān)知識(shí)已經(jīng)進(jìn)行了學(xué)習(xí)，演奏時(shí)應(yīng)結(jié)合五聲音階的知識(shí)儲(chǔ)備對(duì)作品旋律進(jìn)行分析與研究，使演奏更加準(zhǔn)確地表現(xiàn)出中國(guó)風(fēng)格旋律特色與韻味。

（二）調(diào)整演奏狀態(tài)，實(shí)現(xiàn)默契合作

在做好前期準(zhǔn)備后，進(jìn)入排練教學(xué)中，不同屬性、不同風(fēng)格的樂(lè)器間的配合是室內(nèi)樂(lè)演奏中最重要的問(wèn)題。教學(xué)的側(cè)重點(diǎn)應(yīng)集中在加強(qiáng)中西樂(lè)器演奏的配合，平衡不同樂(lè)器演奏狀態(tài)上。《Missing》的三種樂(lè)器是中國(guó)樂(lè)器板胡、西洋樂(lè)器小提琴和鋼琴，板胡與小提琴雖然都是弦樂(lè)器，但是一個(gè)音準(zhǔn)不穩(wěn)定，追求演奏風(fēng)格與味道；一個(gè)追求極致的音準(zhǔn)，音色清新雋永。應(yīng)要求學(xué)生在演奏中做到“傾聽(tīng)、配合、讓位、輔助、包容”，在對(duì)方演奏時(shí)要注意傾聽(tīng)，結(jié)合之前的準(zhǔn)備感受板胡這一民族樂(lè)器的演奏習(xí)慣與風(fēng)格；在雙方合作時(shí)要積極配合，根據(jù)合作效果作出適當(dāng)調(diào)整。

譜例1：

在突出表現(xiàn)民族音樂(lè)風(fēng)格的段落，尤其是板胡擔(dān)任主奏時(shí)，要做出讓位，并做好輔助與襯托。

譜例2：

在整體音樂(lè)效果的表現(xiàn)上，要有包容的審美意識(shí)與演奏意識(shí)，以求同存異、相輔相成、對(duì)比統(tǒng)一的演奏原則共同演繹好作品。

（三）分析研讀作品，明確演奏風(fēng)格

對(duì)于中西音樂(lè)結(jié)合的室內(nèi)樂(lè)作品而言，其風(fēng)格的把握是演奏的重點(diǎn)更是難點(diǎn)。教師應(yīng)帶領(lǐng)學(xué)生仔細(xì)分析研究作品，確定演奏風(fēng)格與音樂(lè)表現(xiàn)方法?！禡issing》的音樂(lè)中，中西音樂(lè)元素的運(yùn)用可謂各有千秋、相輔相成。在樂(lè)器的選擇上，板胡作為第一樂(lè)器的使用明確了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)風(fēng)格的主角地位，小提琴與鋼琴的選擇也奠定了現(xiàn)代特點(diǎn)風(fēng)格基調(diào)；五聲調(diào)式的運(yùn)用凸顯了具有懷舊色彩的民族風(fēng)情，主題部分的旋律溫暖抒情，配以板胡的音色營(yíng)造了濃郁的民族音樂(lè)氛圍，中段部分大膽地使用爵士樂(lè)打破了原來(lái)的音樂(lè)意境，活潑而富于動(dòng)力性的節(jié)奏與刺激的和聲音響充滿了叛逆與糾結(jié)，展現(xiàn)出了西方音樂(lè)創(chuàng)作的特色與力量性。

譜例3

整體而言，《Missing》的音樂(lè)風(fēng)格應(yīng)遵循著中西音樂(lè)風(fēng)格對(duì)比統(tǒng)一、包容并蓄的原則，在演奏中以西方音樂(lè)形式將中國(guó)音樂(lè)韻味準(zhǔn)確生動(dòng)地展現(xiàn)出來(lái)，以時(shí)代的視角、全新的理念和藝術(shù)的眼光表達(dá)中國(guó)音樂(lè)，講好當(dāng)代的中國(guó)音樂(lè)故事。

三、由《Missing》讀懂“中西合璧”的文化特征

《Missing》是中國(guó)當(dāng)代室內(nèi)樂(lè)作品中的一個(gè)縮影，折射出當(dāng)代室內(nèi)樂(lè)演奏與教學(xué)的基本狀態(tài)與趨勢(shì)?！爸形骱翔怠笔俏覈?guó)室內(nèi)樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的大勢(shì)所趨，體現(xiàn)出來(lái)了國(guó)際化、現(xiàn)代化、民族化的發(fā)展需求，也是當(dāng)代室內(nèi)樂(lè)教師與工作者的追求目標(biāo)與前進(jìn)方向。通過(guò)對(duì)《Missing》的分析與研究可以看出“中西合璧”的室內(nèi)樂(lè)作品基本具有“多元性、包容性、時(shí)代性、民族性、藝術(shù)性”的文化特征。在藝術(shù)創(chuàng)作上具有多元性，打破民族文化界限，多民族音樂(lè)元素為我所用，為藝術(shù)創(chuàng)作提供極大的創(chuàng)作可能性；在演奏理念上具有包容性，弘揚(yáng)中國(guó)文化兼包并蓄的原則，吸納多方優(yōu)秀音樂(lè)風(fēng)格，為音樂(lè)擴(kuò)展更為廣闊的演繹空間；在表現(xiàn)意識(shí)上具有時(shí)代性，不固步自封，不守舊、不冒進(jìn)，堅(jiān)持與時(shí)代同步，表現(xiàn)當(dāng)代主流審美；在風(fēng)格演繹上具有民族性，將中華民族音樂(lè)的本質(zhì)特色融入演奏，使室內(nèi)樂(lè)成為表達(dá)民族音樂(lè)內(nèi)容與情感的重要載體，表達(dá)中國(guó)故事、中國(guó)情感、中國(guó)韻味；在音樂(lè)審美上具有藝術(shù)性，這種中西音樂(lè)、中西風(fēng)格的結(jié)合，不是“強(qiáng)拼硬湊”，而是達(dá)到了一加一大于二的效果，豐富了音樂(lè)語(yǔ)言，加強(qiáng)了演奏與音樂(lè)表現(xiàn)力，提升了藝術(shù)品味，體現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展特色，展現(xiàn)了融合發(fā)展之美。

結(jié)語(yǔ)

“中西合璧”式的室內(nèi)樂(lè)演奏與教學(xué)是當(dāng)代的室內(nèi)樂(lè)發(fā)展必然趨勢(shì)，但是由目前的情況看來(lái)還存在一定的難點(diǎn)，如相關(guān)輔助課程的開(kāi)設(shè)太少甚至沒(méi)有，教師的民族音樂(lè)素養(yǎng)有限，西洋樂(lè)器專業(yè)學(xué)生與民族樂(lè)器專業(yè)學(xué)生的交流合作機(jī)會(huì)不多，學(xué)校重視不夠等問(wèn)題都不同程度的存在。廣大業(yè)內(nèi)人士與教師還需要更充分地認(rèn)識(shí)到中西音樂(lè)結(jié)合的室內(nèi)樂(lè)作品的重要意義與作用，明確室內(nèi)樂(lè)藝術(shù)的前進(jìn)目標(biāo)與發(fā)展方向，堅(jiān)持民族音樂(lè)立場(chǎng)，提升民族音樂(lè)意識(shí)，推進(jìn)室內(nèi)樂(lè)與中國(guó)音樂(lè)深度結(jié)合，使一切形式為中國(guó)音樂(lè)服務(wù)，一切藝術(shù)包容于中國(guó)民族藝術(shù)之中，推動(dòng)中西音樂(lè)文化在碰撞與融合中不斷發(fā)展進(jìn)步，創(chuàng)造出閃耀時(shí)代光華與民族光輝的更美聲音。