周 珩
(重慶藝術(shù)學(xué)校 重慶 400084)
聲樂藝術(shù)是一門以聲音為主要表現(xiàn)形式的歌唱藝術(shù),人們普遍關(guān)注的重點(diǎn)在于歌唱者的音色、音質(zhì),其中涉及諸多內(nèi)容,包括歌唱者的吐字、嗓音、呼吸等。音色與氣息是直接決定演唱質(zhì)量的兩大關(guān)鍵因素,音色一般是由歌唱者的天賦決定的,而氣息則要靠歌唱者后天的勤學(xué)苦練才能更好運(yùn)用。在聲樂學(xué)習(xí)過程中,氣息技巧并非在短時(shí)間可以掌握,需要長期努力練習(xí),在聲樂教師的指導(dǎo)下,學(xué)生要調(diào)整氣息使用方法,使演唱聲音飽滿動(dòng)聽,富有活力,才能在實(shí)際聲樂演唱中措置裕如地進(jìn)行二度藝術(shù)創(chuàng)作。
要想掌握高超的聲樂技巧,就要有過硬的基本功,而掌握科學(xué)的訓(xùn)練方法可以大大降低聲樂技巧的學(xué)習(xí)難度。因此,學(xué)習(xí)聲樂課程必須先訓(xùn)練氣息控制力。聲樂學(xué)習(xí)者的腦、口、鼻、胸、腹部位等直接關(guān)乎其音樂表演效果,所以,在進(jìn)行聲樂基本功訓(xùn)練時(shí),教師要通過介紹呼氣、吸氣、換氣的方法引導(dǎo)學(xué)習(xí)者勤學(xué)苦練,為今后的聲樂表演訓(xùn)練與學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。聲樂教學(xué)涉及內(nèi)容廣泛,其中包含較多的技巧與理論知識,氣息技巧是重中之重。一位出色的歌唱者必須擁有高超的氣息運(yùn)用和控制能力,如果無法掌握正確的氣息運(yùn)用技巧,將會在極大程度上影響歌唱者的演唱效果,其歌唱也無法引發(fā)聽眾的情感共鳴。當(dāng)前,聲樂教師對氣息訓(xùn)練越來越重視,尤其關(guān)注學(xué)習(xí)者的氣息技巧的運(yùn)用及控制訓(xùn)練,但由于氣息掌控技巧的難度較大,大多數(shù)學(xué)習(xí)者都不能有效掌握和運(yùn)用氣息技巧?;诖?,在進(jìn)行聲樂氣息訓(xùn)練教學(xué)的過程中,教師要結(jié)合學(xué)習(xí)者實(shí)際學(xué)習(xí)能力采取科學(xué)合理的教學(xué)方式,對學(xué)習(xí)者嚴(yán)格要求,使學(xué)習(xí)者熟練掌握氣息運(yùn)用與控制技巧[1]。
聲樂演唱中的氣息具有一定特殊性,呼吸是人體在完全自由情況下完成的無意識活動(dòng)。然而,對于音樂演唱而言,每次換氣處理對音樂表演的二度創(chuàng)作特別重要。在音樂表演過程中,人的呼吸位置比一般情況下的呼吸位置要深,聲音變化也較大,演唱者要用橫膈膜調(diào)節(jié)呼吸力度,并借此增強(qiáng)對呼吸的控制。在音樂演唱中,由于要提高利用橫膈膜控制呼吸的能力,因而要耗費(fèi)較多的體能,所以,人體不僅要有規(guī)律地調(diào)節(jié)呼吸,還要自覺調(diào)整氣息,與發(fā)聲器官合作,實(shí)現(xiàn)各種難度的聲樂表演。另外,音樂表演中的氣息還存在變化特點(diǎn),演唱者的呼吸頻率和節(jié)奏并非恒定的,會根據(jù)音樂表演需要不斷進(jìn)行規(guī)律性的改變,同時(shí),演唱者的氣息節(jié)奏會隨著音樂節(jié)拍以及樂段篇幅、演唱技巧、音樂旋律、思想內(nèi)容等多方面因素發(fā)生變化。盡管人們在外表上很難察覺這種變化,但演唱者卻需要調(diào)動(dòng)胸腔、腹腔以及發(fā)聲肌肉群使橫膈膜實(shí)現(xiàn)下降和回升的運(yùn)動(dòng)。所以,要想完美表達(dá)聲樂演唱中的情感,演唱者必須通過大量練習(xí)和實(shí)踐強(qiáng)化對氣息變化特性的感知和體會,強(qiáng)化呼吸方法的訓(xùn)練[2]。
現(xiàn)如今,大部分聲樂教學(xué)都過于注重演唱表演,而忽視了基本功訓(xùn)練,沒有正確認(rèn)識氣息技巧訓(xùn)練的重要性。這與聲樂教師自身的教學(xué)水平存在直接關(guān)系。大多數(shù)聲樂教師在開展聲樂教學(xué)活動(dòng)的時(shí)候缺乏對教學(xué)質(zhì)量的檢驗(yàn),未能真正考慮學(xué)習(xí)者的學(xué)習(xí)能力與自身發(fā)展需求,存在“為教學(xué)而教”的情況。而氣息技巧的訓(xùn)練與控制本身就存在一定難度,如果再缺少科學(xué)合理的教學(xué)方式,就會在一定程度上影響學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)聲樂技巧的效率,打擊學(xué)習(xí)者的學(xué)習(xí)興趣與主觀能動(dòng)性[3]。
在運(yùn)用氣息技巧發(fā)聲時(shí),要放松身體各發(fā)聲部位,尤其是嘴巴、喉嚨、胸部、腹部等發(fā)聲關(guān)鍵部位要盡可能保持放松,這樣做最主要的目的是方便在發(fā)聲過程中穩(wěn)定控制呼吸,只有這樣才能輕松、自然地發(fā)出聲音并且有效保障音質(zhì)和音色。在訓(xùn)練發(fā)聲時(shí),練習(xí)者可以通過來回走動(dòng)“熱身”,從而使身體達(dá)到最佳放松狀態(tài),使各發(fā)聲部位完美配合,使其功能得到最好發(fā)揮。聲樂表演中的氣息控制要比普通生活中的呼吸控制更有難度,同時(shí),呼吸器官的使用方法也比較繁瑣,因此,要重視呼吸器官的合理調(diào)用,主要用到的呼吸器官有咽腔、鼻腔、橫膈膜、肺等,而聲樂演唱者的“吸氣”動(dòng)作主要是利用橫膈膜的向下運(yùn)動(dòng)使腹腔與胸腔擴(kuò)張膨脹,以便于將大量空氣吸到肺部,從而對氣息進(jìn)行控制;而“呼氣”動(dòng)作主要是通過擠壓腹腔與肺部空氣抬高橫膈膜,再通過口鼻將氣息排出體外。演唱者的呼吸技巧中特別重要的部分是不同呼吸器官間的協(xié)作,要極其重視緊縮與舒展胸腔、腹腔部位。目前,聲樂演唱普遍使用的呼吸方法大致有以下幾種:胸式呼吸法,主要通過縮小與擴(kuò)大身體胸部控制氣息,此種方式較為簡單,容易掌握;腹式呼吸法,主要是打開身體橫膈膜,利用腹腔肌肉的調(diào)整使氣息穩(wěn)定,優(yōu)點(diǎn)是吸氣比較深,每次吸入空氣的總量是胸式呼吸法的三倍以上;胸腹式呼吸法,這是融合使用胸式呼吸法與腹式呼吸的換氣方法,廣泛應(yīng)用于氣息訓(xùn)練中,也是目前接受度最高的換氣方式。它利用胸式呼吸與肺式呼吸的優(yōu)勢,既充分發(fā)揮胸腔、腹腔等腔體的共鳴作用,又結(jié)合胸腔、腹腔、橫膈膜等部位對氣息加以協(xié)調(diào)控制,在演唱中使用胸腹式呼吸方法能使演唱者的氣息更加平穩(wěn),讓聲音更有穿透性和爆發(fā)力[4]。
高位置發(fā)聲教學(xué)中,氣息控制占據(jù)重要地位,高位置發(fā)聲訓(xùn)練一般要先將較輕柔的中低音氣息調(diào)整到較佳狀態(tài),隨后使身體處于放松狀態(tài)。在高位置發(fā)聲練習(xí)中,必須時(shí)刻保證氣息的深長而平穩(wěn),并用帶有半打哈欠的姿態(tài)完成發(fā)聲。另外,在發(fā)聲練習(xí)中,在氣息放松后,高聲會自然而然地出現(xiàn)。要想找到聲音的最高位置,不僅要保證氣息足夠持久穩(wěn)定,而且,氣息壓得越深,聲音越響亮,穿透力越強(qiáng),氣息的深淺決定了聲音的強(qiáng)弱,演唱者要通過控制氣息的均衡性,保持氣息的連貫性與穩(wěn)定性[5]?;诖?,筆者結(jié)合實(shí)際教學(xué)經(jīng)驗(yàn)總結(jié)了以下幾點(diǎn)在高位置發(fā)聲的氣息運(yùn)用方法:
1.吹塵法。吹塵法類似于快吸緩呼的方式。當(dāng)人們發(fā)現(xiàn)物體表面上積有浮灰時(shí),往往先采取吸的方法迅速將空氣吸滿,繼而進(jìn)行閉氣控制,隨后均勻、柔和、連貫、緩慢地吹開浮塵。吹氣過程中,氣點(diǎn)要集中,力度要輕柔,速度要均勻。此種方法早已廣泛應(yīng)用在氣息訓(xùn)練中,練習(xí)者要迅速開啟呼吸器官,使氣息自然下沉,這種方法有助于提高演唱者對氣息的控制和運(yùn)用能力[6]。
2.聞花法。聞花法表現(xiàn)為緩吸緩呼。該方法較容易將氣吸得更深,而且沒有氣聲和多余動(dòng)作,初學(xué)者比較容易掌握。例如,練習(xí)者可以在聞花、品味等過程中感受吸氣與呼氣,在愉悅的環(huán)境中使身體完全放松,緩慢地張開胸腹腔,愜意地吸入花香氣息后把腰部舒展地向外張開,待氣息動(dòng)作短暫停頓后再戀戀不舍地將氣息呼出,運(yùn)用這種方法歌唱可使氣息通暢、聲音圓潤[7]。
3.驚訝法。驚訝法表現(xiàn)為急吸急呼,這種方法是通過人在驚訝瞬間的生理上的反應(yīng)達(dá)到迅速吸氣的目的。驚訝法有吸氣快、吸氣深的特點(diǎn),它能使呼吸肌肉群在片刻間完成呼吸器官的緊縮與擴(kuò)張,有助于鍛煉呼吸器官的敏感性[8]。
4.吹蠟法。吹蠟法表現(xiàn)為緩吸急呼。它主要是借助生活中快速吹滅蠟燭的方法,利用胸腹腔體張開吸入空氣,通過短暫閉氣后再對蠟燭用力吐氣,使火苗瞬間熄滅。因此,吹蠟燭法需要?dú)庀枬M、噴口集中、速度敏捷,呼吸器官在深度擴(kuò)張后迅速收緊,在聲樂教學(xué)過程中應(yīng)用吹蠟法有利于氣息噴口的訓(xùn)練,特別有助于訓(xùn)練喉頭的穩(wěn)定性和放松舌根[9]。
在聲樂技巧教學(xué)中,教師必須使學(xué)生掌握“打哈欠”的呼吸方式控制氣息,此種呼吸方式是調(diào)節(jié)氣息的重要手段,既可以改善演唱效果,又可以合理調(diào)動(dòng)共鳴部位,達(dá)到最佳共鳴效果。初學(xué)者要訓(xùn)練橫膈膜的柔韌性,用舒起音練習(xí)高音,不要盲目用喉嚨喊,利用平時(shí)訓(xùn)練的氣息控制方法練習(xí)發(fā)聲,才能使發(fā)出的聲音更加柔和,使氣息緩緩流動(dòng),使聲音在頭腔內(nèi)部產(chǎn)生共振,提高演唱質(zhì)量。聲樂教學(xué)人員還可以通過示范、觸摸等教學(xué)方法進(jìn)行教學(xué),但向初學(xué)者介紹有關(guān)呼吸技巧如橫膈膜下移、腰圍膨脹等,初學(xué)者往往無法真正理解。此時(shí),教師應(yīng)在示范發(fā)聲時(shí)將學(xué)習(xí)者雙手置于教師腰間,以此幫助其感受發(fā)聲時(shí)氣息支點(diǎn)的位移,以及腰圍雙側(cè)是如何向外擴(kuò)張的,通過示范和觸摸的教學(xué)方式使抽象的歌唱學(xué)習(xí)變得簡單易懂,還可以使學(xué)習(xí)者以更加直觀的形式感覺教師的呼吸變化過程,并進(jìn)行實(shí)際練習(xí),使學(xué)生對聲樂的感受更具體。這種方法往往能收獲意料之外的訓(xùn)練效果,在聲樂教學(xué)過程中尋找高音部位發(fā)聲的主要方法是用心感受自己的嗓音,在能感覺到氣息支撐點(diǎn)在腹部與腰部擴(kuò)張的地方時(shí),要用打“哈欠”的辦法將氣立起來,再用“嘆氣”的辦法把氣嘆下去,從而讓軟腭像打哈欠那樣漸漸抬高,使聲音靠前,通過咽喉的擴(kuò)張力,利用鼻咽音做紐帶,迅速將聲音送入頭腔,讓發(fā)出的聲音自然而圓潤。當(dāng)聲音作用在軟腭上,小舌頭努力上抬,利用軟腭抬起的方式使聲音通過鼻咽腔產(chǎn)生共鳴,再將聲音位置調(diào)整到頭腔共鳴水平線上,隱約感覺到聲音從軟腭伸向頭頂,氣息沉降在腹部,而聲音與氣息向上下兩個(gè)不同方向運(yùn)動(dòng)。上下貫通的氣柱共同承載音色,正確的聲音位置能使共鳴點(diǎn)的狀態(tài)極佳,這樣才能獲得最好的共鳴效果,美化音色并提高音質(zhì),有效克服聲音虛散、悶暗的問題,使聲音顯得更加動(dòng)聽且富有力量[10]。
綜上所述,在聲樂教學(xué)中,氣息的運(yùn)用與掌控訓(xùn)練對演唱作品具有十分重要的作用,因而,在開展聲樂教學(xué)過程中,要不斷強(qiáng)化學(xué)習(xí)者的氣息運(yùn)用能力,為其日后的聲樂演唱學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。