朱肖肖

關(guān)鍵詞：創(chuàng)新；啟發(fā)；融合

一、“揚州畫派”形成原因和藝術(shù)特點

（一）形成原因

“揚州畫派”出現(xiàn)于清代中葉的揚州，代表人物有鄭燮、金農(nóng)、羅聘等。“揚州畫派”亦稱“揚州八怪”，“八怪”并不單指八個人而是一群人。“揚州畫派”的形成原因主要有以下幾個方面。

1.地理位置優(yōu)越

揚州是古“九州”之一，位于江蘇中部長江以北，位于我國南北之中，又有運河、淮河及四通八達的陸路，交通極為便利。這樣的地理位置為當時文人畫家的聚集提供了可能。

2.經(jīng)貿(mào)繁榮

清中期是清朝統(tǒng)治的全盛時期。這一時期商品經(jīng)濟發(fā)達，沿海出現(xiàn)許多富裕的城市，在這個背景下?lián)P州鹽業(yè)進入鼎盛時期。各地的鹽商聚集于揚州，這就更加激發(fā)了城市活力，進而為各地文人畫家聚集揚州提供了較好的生活和創(chuàng)作條件。

3.政策寬松和自由

清朝初期的政策逐漸放寬，清政府對社會生活的干預減少，為清代生活方式和社會觀念的變革提供了條件，也為藝術(shù)發(fā)展提供了廣闊的空間。

4.清中期文化具有集大成特色，為藝術(shù)創(chuàng)作提供了支撐

清中期，中國傳統(tǒng)文化在各方面逐漸趨于成熟，傳統(tǒng)學術(shù)研究取得了突出的成就，各民族文化交流和相互影響使多民族國家得到進一步鞏固。這也使傳統(tǒng)文化更加包羅萬象和豐富多彩，呈現(xiàn)出勃勃生機。清中期的學者們，特別是乾嘉學派的學者為總結(jié)傳統(tǒng)文化做出了不可磨滅的貢獻。他們在儒家經(jīng)典整理方面獲得了巨大的成就。清中期傳統(tǒng)文化呈現(xiàn)出與以往不同的特點：一方面因高度發(fā)達而逐漸呈現(xiàn)出僵滯的發(fā)展趨勢，另一方面由于社會的發(fā)展而又再次醞釀著發(fā)展與創(chuàng)新。這一特點對晚清乃至以后的傳統(tǒng)文化走向有著深刻的影響，對文人的社會價值觀等都產(chǎn)生了不可忽視的影響，促進了人們對自我的再認識。思想的解放也使當時的揚州畫家形成了獨特的繪畫風格和觀察視角。

5.藝術(shù)市場的繁榮使商與士兩個階層關(guān)系密切，促進了文人情趣式創(chuàng)作理念的革新

富裕的鹽商們擁有相當多的財富之后，為了裝點門庭及彌補自身文化修養(yǎng)的不足而購買書畫并結(jié)交文人畫家，更熱衷于對書畫的收藏和對藝術(shù)家的資助，因而在揚州形成對藝術(shù)品的強大購買力。有民諺曰：“堂前無字畫，不是舊人家。”揚州富商的收藏熱情直接促進了揚州一帶書畫市場的發(fā)展，經(jīng)濟利益的驅(qū)使使得大量畫家來到揚州。

這就不難看出，“揚州畫派”的形成與政治環(huán)境、經(jīng)濟政策、文化發(fā)展、地理優(yōu)勢、發(fā)達的商品經(jīng)濟，以及藝術(shù)市場狀況有著密不可分的關(guān)系?？梢哉f，沒有揚州商品經(jīng)濟的發(fā)展及繪畫的商品化，就沒有“揚州畫派”。“揚州畫派”畫家主張“推陳出新”。文人畫自唐發(fā)展到清代，創(chuàng)作思維僵化，在很大程度上阻礙了自身的發(fā)展。在此背景下，“揚州畫派”應運而生，其畫家群體多受石濤“我自用我法”的主張影響，立志要創(chuàng)作出“無古無今之畫”。

（二）藝術(shù)特色

1.題材拙雅淳樸

雖然“揚州畫派”的繪畫仍屬于文人畫的范疇，但是擴大了繪畫題材，逐漸擴展到日常生活中的鍋碗瓢盆、蔬菜瓜果，賦予尋常事物以新的意境。如“揚州畫派”的金農(nóng)就多以平常果蔬為題材。他著名畫作《蔬果圖》意境幽遠，水墨交融之間流露出田園情趣。

2.構(gòu)圖出巧

“揚州畫派”出現(xiàn)以前的繪畫講究構(gòu)圖的均衡，講究畫面的留白不能太少也不能太多。而“揚州畫派”一改前人的構(gòu)圖形式，多用截斷式構(gòu)圖，給觀者以不拘繩墨之感，構(gòu)圖常常疏密有致，給觀者極大的視覺享受。

3.以書入畫

“揚州畫派”在繼承前人“以書入畫”的基礎(chǔ)上又加入了自己對書畫的理解，使書畫完美結(jié)合。如鄭燮的繪畫題材多為蘭、竹、石，他將書法的筆法融入畫中，用簡練的筆鋒生動地表現(xiàn)出竹枝的彈性與生機，墨色淋漓，濃淡、干濕結(jié)合，畫出竹子的滋潤、清瘦感。其畫蘭用焦墨，以草書之法繪之。正所謂“板橋?qū)懱m如寫字，秀葉疏花見姿致”[1]14。

4.詩、書、畫、印結(jié)合

中國畫又有“丹青”之稱，講究詩、書、畫、印的結(jié)合?！皳P州畫派”跳出了單純以詩就畫的窠臼，在詩境中開拓畫境，以畫意傳達詩情，做到詩畫相得益彰。“揚州畫派”在做到詩、書、畫融合時，也沒有忽視對印章的追求?！皳P州畫派”的印章種類繁多，印文也別具一格，在畫中實現(xiàn)詩、書、畫、印的完美融合。

5.雅俗共賞

“揚州畫派”之前的畫家持一種避世的態(tài)度，繪畫于他們而言是一種高雅的筆墨游戲。“揚州畫派”的畫家打破了這種觀念，他們走出山林，將繪畫藝術(shù)與民間趣味相結(jié)合?！皳P州畫派”的出現(xiàn)影響深遠，繪畫創(chuàng)作有了世俗化傾向，對后世影響極大。

二、具體案例分析

鄭燮（1693—1766），字克柔，號板橋，人稱板橋先生，祖籍蘇州。清代畫家、書法家、文學家，在書畫、文學上有突出貢獻。鄭燮于乾隆年間中進士，罷官后客居揚州，賣畫為生，為“揚州畫派”代表人物之一。其繪畫題材多集中于蘭、竹、石，自云“四時不謝之蘭，百節(jié)長青之竹，萬古不移之石，千秋不變之人”，“為四美也”[2]。其主要書畫作品有《修竹新篁圖》《蘭竹芳馨圖》《清光留照圖》《甘谷菊泉圖》等。

鄭燮的藝術(shù)成就主要集中在詩、書、畫、印四個方面。他在畫卷上題詩、鈐印，整幅畫有一種清新淡雅的美感。如鄭板橋在《題竹石》中寫道：“咬定青山不放松，立根原在破巖中。千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風。”在這幅畫中，鄭板橋的藝術(shù)成就得到了集中呈現(xiàn)。

鄭板橋的藝術(shù)特征為“以少勝多”“以新勝舊”，在繪畫實踐中追求形式與技法并存，既體現(xiàn)了對傳統(tǒng)的繼承，又表現(xiàn)出強烈的革新精神。其繪畫風格勁健，自然真實。板橋的美學思想可概括為三點。一是以造化為師，以自然萬物為創(chuàng)作對象。早在唐朝，張璪就說過“外師造化，中得心源”。中國人對自然有著獨特的認識，鄭板橋受中國文化的影響，他的繪畫多以生活中的景物為題材。他熱愛觀察生活，關(guān)注其中的細節(jié)。二是要從自己的真情實感出發(fā)。情感是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，鄭板橋通常將自己的真實情感融入他的繪畫，尤其是蘭竹繪畫中。三是畫要有生氣。這里的“生氣”指的是不能死板，不能照搬照抄，而要有自己的體會，這樣呈現(xiàn)于畫面的物象才能有生命力。

三、以鄭燮為代表的“揚州畫派”畫家的藝術(shù)創(chuàng)作對當下中國畫創(chuàng)新的啟示

（一）要培養(yǎng)創(chuàng)新意識

在“ 揚州畫派” 出現(xiàn)之前，畫壇正被“四王”追隨者“婁東派”“虞山派”等把持。從歷史上看，開宗立派的鼻祖幾乎少有被追隨者超過的，這些后繼者只是對前人循規(guī)蹈矩。而“揚州畫派”另辟蹊徑，不循舊路，沖破了畫壇刻板保守的風氣，也突破了舊文人畫只觀照自我內(nèi)心的局限，給畫壇帶來一股清新的畫風。“揚州畫派”畫家關(guān)心民生，體恤民苦，把藝術(shù)與老百姓的疾苦聯(lián)系在一起，做出了前輩畫家未涉及的事情。

（二）在繼承中創(chuàng)新

“揚州畫派”畫家立足于中國畫傳統(tǒng)，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上談創(chuàng)新。對于學習古人，“揚州畫派”畫家多是進行取長補短的揚棄式學習。鄭板橋主張對傳統(tǒng)不要一味地模仿，他主張“十分學七要拋三，各有靈苗各自探”，畫家個人必須按照自己的個性對古人藝術(shù)進行取舍。在現(xiàn)今的藝術(shù)創(chuàng)作中，創(chuàng)作者應該保持一種“出位之思”，即在不失去自身特色的同時，將其他媒介的優(yōu)點融入繪畫，以求創(chuàng)新。

（三）重視對生活的觀察，對生活有真實情感

鄭燮為了深入揣摩竹子的特點，他在自己家門口種了許多竹子。夏天，他在竹林中放了一張小榻，臥看新篁初放，體會綠蔭給人的涼意；秋冬之際，他用竹竿做成窗欞，糊上勻薄、潔白的紙，于風和日暖時，仔細觀察映在窗紙上的竹影零亂的天然圖畫。風中雨中，傾聽它的聲音；日中月中，觀看它的影子；詩中酒中，對它抒發(fā)感情；閑中悶中，以它作為伴侶。板橋自云：“凡吾畫竹，無所師承，多得于紙窗粉壁日光月影中耳?！盵1]15由于他熟悉、了解不同季節(jié)、時辰竹的生長規(guī)律和各種形態(tài)，積累了大量的素材，發(fā)現(xiàn)并捕捉到竹子千姿百態(tài)的形象，為其藝術(shù)創(chuàng)作打下了扎實的生活基礎(chǔ)。（圖1、圖2）

參考文獻

[1]周積寅. 鄭板橋書畫藝術(shù)[M]. 上海：上海古籍出版社，1986.

[2]聞世震. 鄭板橋題畫詩文賞析[M]. 沈陽：遼寧人民出版社，2019：259.

約稿、責編：史春霖、金前文