摘 要：古箏三重奏《清明上河圖》的出現(xiàn)和發(fā)展，是實現(xiàn)音畫融合發(fā)展的重要依據，利用音樂更加直觀地將《清明上河圖》中的現(xiàn)實藝術以及熱鬧的場景進行展示，在音樂表現(xiàn)中更體現(xiàn)了對傳統(tǒng)藝術的繼承和創(chuàng)新。古箏三重奏《清明上河圖》的時代、藝術特色也為實現(xiàn)我國現(xiàn)代箏曲與傳統(tǒng)名畫的完美融合提供了路徑以及方向支持。

關鍵詞：古箏；《清明上河圖》；藝術特色；現(xiàn)代箏曲

中圖分類號：J632.32；J614? 文獻標識碼：A? 文章編號：1673-2596（2023）07-0063-04

古箏是我國傳統(tǒng)樂器，音域寬廣，音色優(yōu)美動聽，且具有較強的表現(xiàn)力，因此也被稱之為“眾樂之王”。古箏作品在表現(xiàn)中其力度的不同，在對作品的表現(xiàn)亦不同?！肚迕魃虾訄D》是我國傳統(tǒng)名畫之一，作品展現(xiàn)了北宋的民俗風情，是張擇端的存世精品。古箏三重奏《清明上河圖》是實現(xiàn)音樂與傳統(tǒng)名畫融合的典范，也是音畫結合的典型作品。富于作品視覺和聽覺的雙重感受，它采用音樂的形式將作品的內容進行表現(xiàn)，在音樂賞析的過程中更賦予作品聽覺上的藝術感知，在表現(xiàn)中實現(xiàn)視聽學的結合，表現(xiàn)現(xiàn)代主義藝術特征的同時，賦予傳統(tǒng)名畫現(xiàn)代藝術美，實現(xiàn)對傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新發(fā)展。從古箏三重奏《清明上河圖》的時代、藝術特點出發(fā)，對現(xiàn)代箏曲藝術風格與傳統(tǒng)名畫進行的完美融合路徑的探析，從《清明上河圖》箏曲藝術風格出發(fā)，探析《清明上河圖》與古箏三重奏《清明上河圖》進行對比分析，為實現(xiàn)現(xiàn)代箏曲的藝術風格與傳統(tǒng)名畫的完美融合，提供路徑支持，具體內容如下。

一、現(xiàn)代箏曲的藝術風格——以《清明上河圖》為例

（一）音樂材料的選擇

箏曲《清明上河圖》在音樂材料選擇的過程中，通常將自由的音型與旋律作為主要的音樂材料，按照自由音型的表現(xiàn)形式，對固定且具有重復性的節(jié)奏音型按照一定的順序和邏輯進行排列，在演奏的過程中更加重視音型的靈活使用。音樂材料的選擇對箏曲《清明上河圖》的表現(xiàn)形式及音樂作品最終的呈現(xiàn)結果具有非常重要的意義和作用?！肚迕魃虾訄D》在音樂材料的選擇中沒有按照傳統(tǒng)的音樂形式，將旋律作為重要的表現(xiàn)要素，而是在作品選擇及表現(xiàn)中，將具有旋律的音型按照內部邏輯的組合形式進行表現(xiàn)，突顯作品表現(xiàn)的曲調線條，又按照相應的邏輯順序，將色彩元素充分融于主體旋律中，使整個樂曲更加的靈動。

（二）重視速度與強弱

箏曲《清明上河圖》的織體結構豐富，結構相對單一，在表現(xiàn)的過程中能相對整齊的進行對位，在織體結構選擇及組成的過程中，不僅重視音樂元素的選擇和節(jié)拍的運用，更加重視速度和強弱的表現(xiàn)，使其具有非常豐富的特征。箏曲《清明上河圖》采用速度與強弱相結合的方式進行表現(xiàn)，利用古箏結構特點，通過速度及強弱的變化，突出作品的重點，將畫面感及聽覺感受進行有機的結合，進一步表現(xiàn)出織體的豐富形態(tài)。

（三）人工調式定弦

人工調式定弦是現(xiàn)代音樂表現(xiàn)形式中最突出的特點，傳統(tǒng)的箏曲采用四音區(qū)和五聲音階組成，并按照該方式進行定弦，從而更好地進行作品的表現(xiàn)。但箏曲《清明上河圖》打破傳統(tǒng)的定調方式，采用人工調式方式進行定弦，用四個五聲音階的表現(xiàn)形式，使整首音樂能更好地體現(xiàn)創(chuàng)作的技藝。箏曲《清明上河圖》在這種創(chuàng)作技法下，能進行更加精細準確的定弦方法進行表現(xiàn)，在作品表達以及演奏的過程中既能更好地突顯作品的藝術內涵，同時也展示出創(chuàng)作者的高超技藝。

（四）和聲色彩靈動多變

和聲是音樂表現(xiàn)形式中非常重要的內容，它能使作品表達得更加生動。在箏曲《清明上河圖》中，靈活運用多種和弦的方式進行表達，并與傳統(tǒng)的音效相對比，為聽眾帶來耳目一新的音響效果。和聲色彩的靈動多變是現(xiàn)代箏曲中突出的特點之一，也為現(xiàn)代箏曲藝術的表現(xiàn)劃定了獨特性的藝術風格。

二、《清明上河圖》與古箏三重奏《清明上河圖》

（一）古箏三重奏《清明上河圖》藝術特色

1.傳統(tǒng)曲式結構

古箏《清明上河圖》在創(chuàng)作的過程中，采用我國傳統(tǒng)的曲式結構進行表現(xiàn)，按照慢、中、快等形式和順序進行。第一部分按照中慢的音樂結果后進行編排，將箏曲整個調性設置為D商調式，通過不同聲部之間的協(xié)作和配合，從主音到屬音再到主音。在第二個部分音樂結構的設置中，采用單二部結構進行，使得前后兩個部分在表現(xiàn)中能有相對較強的對比。小快板設置在第三部分，其占比的結構也最大，綜合音樂表現(xiàn)的形式，在反應的過程中，使前奏以及引子材料能更加的契合。第四部分采用急板結構，在音樂表現(xiàn)中充當高潮部分?！肚迕魃虾訄D》在和弦以及結構編排的過程中，均采用傳統(tǒng)曲式結構進行表現(xiàn)，采用三段式結構進行綜合性的表現(xiàn)，按照相應的段落構成，在最終音樂元素使用的過程中，采用收攏性的方式進行停止。

2.清樂調式音階類型

清樂調式音階類型是箏曲《清明上河圖》中最突出的音樂藝術表現(xiàn)形式，在創(chuàng)作以及表現(xiàn)中均采用清樂調式進行表現(xiàn)，其中在創(chuàng)作選擇過程中，以清樂羽調式和商調式為主要類型，將兩種調式按照相應的邏輯順序進行表現(xiàn)。在清樂調式音階類型以及組成選擇中，兩種清樂調式之間具有一定的邏輯關系，羽調式是商調式的關系屬調式，兩者具有相互協(xié)調的作用表現(xiàn)。在古箏三重奏《清明上河圖》音樂表現(xiàn)中，第一部分與第二部分的中心，采用商調式進行表現(xiàn)，第三部分的序曲也采用商調式的方式進行表現(xiàn)，在演奏中系那個羽調式進行轉變。第四部分沿用商調式進行表現(xiàn)，在240小節(jié)結束后仍沿用商調式進行。對不同的清樂調式音階類型進行使用，在作品表現(xiàn)中能通過曲調式的合理運用，為聽眾帶來不一樣的聽覺感受。

（二）以畫作《清明上河圖》為基礎的古箏三重奏

古箏三重奏《清明上河圖》在創(chuàng)作以及表現(xiàn)中，凸顯以畫作《清明上河圖》為基礎的特征，在內容表現(xiàn)過程中，從節(jié)奏、形式以及音樂元素的選擇，在箏曲《清明上河圖》表現(xiàn)中均體現(xiàn)畫作《清明上河圖》的影子。畫作《清明上河圖》的基本內容，為箏曲《清明上河圖》的創(chuàng)作和表現(xiàn)提供了具體的視覺感知以及畫面的指導，能更加深刻的從畫作內容出發(fā)，在音樂表現(xiàn)中，從空間以及時間的角度進行表現(xiàn)。換句話來說，畫作《清明上河圖》是箏曲《清明上河圖》的基礎，沒有畫作具有音樂作品形式，箏曲《清明上河圖》的表現(xiàn)是視聽的融合發(fā)展，也是音樂與畫作融合發(fā)展的重要表現(xiàn)。

三、現(xiàn)代箏曲的藝術風格與傳統(tǒng)名畫的完美融合

（一）音樂創(chuàng)作與繪畫內容的融合

1.以畫作內容為主體

箏曲《清明上河圖》在創(chuàng)作的過程中，以畫作的內容為主體，針對人物的出場以及人物形象的表現(xiàn)，在音樂表現(xiàn)中采用不同的節(jié)奏以及音樂元素進行表現(xiàn)，對不同的畫面表現(xiàn)，采用慢旋律進行展開，采用聽覺的形式將視覺上的感受進行表現(xiàn)。箏曲《清明上河圖》在創(chuàng)作的過程中，結構的選擇以及音樂元素的運用，均以畫作的具體內容為基礎，采用不同的節(jié)奏變化，將視覺上的感受進行表現(xiàn)。在內容表達的過程中，不脫離畫作《清明上河圖》的基本內容，采用不同的節(jié)律進行綜合性的表現(xiàn)，針對性的展開相應的研究，選擇適當?shù)囊魳吩剡M行音樂表達，在反映畫作基本內容的同時，實現(xiàn)音樂作品的創(chuàng)新發(fā)展。

2.以旋律表現(xiàn)畫作文化內涵

古箏《清明上河圖》在藝術形式中，采用旋律的方式對畫作的文化內涵進行表現(xiàn)，首先，在對畫作中熱鬧場景的表現(xiàn)中，箏曲《清明上河圖》采用主和弦的方式結束整個段落，主音的穩(wěn)定性，能更好地將畫面逐一向聽眾進行展示，給予聽眾一種身臨其境的感受。在對畫作中北宋風景進行表現(xiàn)中，采用古箏三重奏的方式進行表現(xiàn)，在第二個段落采用行板節(jié)奏進行，在運用的過程中能同畫作中，老百姓的輕松之感進行協(xié)調，共同組成相應的行板段落，采用不同小節(jié)重音提示的方式，呈現(xiàn)出不同的畫面，將踏青人們心情愉悅的感受進行表現(xiàn)，采用不同的樂曲旋律，將不同群體各自的狀態(tài)進行表現(xiàn)。

3.繪畫線條與音樂線條的融合

古箏三重奏《清明上河圖》在創(chuàng)作以及演奏的過程中，均采用搖指方式進行表現(xiàn)，利用音樂的線性特征，使作品在表現(xiàn)中能更好地體現(xiàn)音色的顆粒感，實現(xiàn)點與線之間的結合，體現(xiàn)線性旋律音樂演奏的技巧，在演奏中，采用快速以及重復的方式進行管理。點線之間的結合，能獲得更具有現(xiàn)狀流動的背景畫面，推進音樂情緒的表現(xiàn)層次，在表達過程中提高音樂表現(xiàn)的整體畫面感以及層次感。

（二）音樂元素與繪畫內容的統(tǒng)一

1.速度的調試

古箏三重奏《清明上河圖》在音樂表現(xiàn)中，實現(xiàn)音樂元素與繪畫內容的統(tǒng)一，需要實現(xiàn)對速度的調試，比如，音樂采用慢板進入的方式，能自愛第一時間將聽眾的思緒拉入到作品中，其次，在表現(xiàn)的過程中給聽眾一種悠遠朦朧的感覺，采用更為細膩且委婉的選擇作為樂曲的引子，通過不同的速度調試，表現(xiàn)不同的畫面色彩。在演奏中輔以柱式和弦作為點綴，逐漸加速方式能進一步將聽眾的思緒拉入到音樂作品中。和弦速度的調整，也是實現(xiàn)音樂元素與繪畫內容有機統(tǒng)一的主要形式表現(xiàn)。

2.形式各異的樂曲旋律與變形的不同狀態(tài)

采用不同表現(xiàn)形式的樂曲旋律，能更好地將畫作《清明上河圖》中的郊野風光進行展示，古箏三重奏《清明上河圖》就體現(xiàn)了形式各異的樂曲旋律與變形的不同的狀態(tài)。在第二部分創(chuàng)作中采用行板節(jié)奏進行表現(xiàn)，能同行走百姓的輕松愉悅心情進行對照，具有一定的對比效果。在主題旋律選擇以及演奏，更表現(xiàn)出場面的更換意義，在作品內容的表現(xiàn)中，將踏青的喜悅以及游人的愉悅之情進行表現(xiàn)，采用形式各異的樂曲旋律表現(xiàn)不同的人物形態(tài)。

3.休止符與不同人物的展示

合理使用休止符，能表現(xiàn)出靈動以及跳躍的感覺，在休止符的合理使用中，能使畫作中各式的人物形象進行一一的呈現(xiàn)，能更好地體現(xiàn)音樂的質感。比如作品古箏三重奏《清明上河圖》間奏部分在表現(xiàn)的中，承接第一部分的音型材料，對河兩岸的繁榮景象進行表現(xiàn)，對尾聲部采用八分音符進行表現(xiàn)，在節(jié)奏以及速度的轉換以及變化中，能表現(xiàn)出熱鬧的場景，使人物在音樂作品中一一出場。

（三）演奏技法與繪畫的融合

1.聲部的選擇

古箏三重奏《清明上河圖》在聲部的選擇中，采用中單聲部的演奏技法進行，采用小指撥奏的方式進行，在不同力度狀態(tài)下，撥奏的效果也有所不同，通過左右手之間的配合，在演奏的過程中體現(xiàn)音樂的流動感，使得不同聲部能更好地進行區(qū)分，能更好的進行表現(xiàn)。此外，箏曲《清明上河圖》與多聲部演奏技法進行融合運用，采用有效結合方式進行演奏，增強了作品的藝術性表達，這種多聲部之間的融合運用也是常見的點線結合方式。演奏中將多重奏采用多聲部結合方式進行演奏，能更好地將正確的層次感進行表現(xiàn)，在聲部配合中，使線性的音樂更具有豐富性，增加線性音樂的飽滿程度，使其能更加流暢的被表現(xiàn)。聲部選擇的不同，在音樂作品呈現(xiàn)中也有不同的聽覺效果，箏曲《清明上河圖》在聲部的選擇中，既體現(xiàn)箏曲與畫作內涵的協(xié)調，在表現(xiàn)中也展示了箏曲的流暢性和層次感。

2.泛音演奏技法的運用

基音和泛音是箏曲演奏最最常見的演奏技法，基音在表現(xiàn)的過程中能通過整體性的振動實現(xiàn)對音質的表現(xiàn)。泛音則是指接觸到弦位置后，其弦長部分振動發(fā)出的音。古箏三重奏《清明上河圖》中就采用泛音這一技法進行表現(xiàn)，在具體演奏的過程中，左手與右手進行配合，將小拇指與琴碼進行緊貼，右小拇指在同一弦上進行彈奏，泛音的運用，需要演奏者在表演的過程中，實現(xiàn)多手指之間的配合，控制音量以及延長音的表現(xiàn)形式，在發(fā)聲的過程中保證音色的和諧統(tǒng)一。

四、總結

《清明上河圖》是我國從古至今遺留下來的十大名畫之一，其是北宋著名畫家張擇端所作的我國風俗畫派系中一個經典畫作，畫作將我國宋朝時期百姓生活的場景進行真實的表現(xiàn)，畫作作品中描繪了各式各樣的人文景象和自然風光，為我國繪畫藝術的發(fā)展以及對宋朝文化的歷史研究均提供了理論依據。古箏三重奏《清明上河圖》是我國對畫作《清明上河圖》的創(chuàng)新，在音樂藝術表現(xiàn)中賦予傳統(tǒng)畫作新的時代內涵，實現(xiàn)對傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的創(chuàng)新發(fā)展。同時，古箏三重奏《清明上河圖》中，其時代、藝術特點對現(xiàn)代箏曲的藝術風格與傳統(tǒng)名畫的完美融合提供了一定的路徑支持，在對其《清明上河圖》的藝術特色進行深入研究后，對其演奏方法進行了大膽創(chuàng)新，將現(xiàn)代箏曲的藝術風格與傳統(tǒng)名畫的藝術特色有效結合，在展現(xiàn)出古箏音色的同時旨在用現(xiàn)代的演奏風格去表現(xiàn)傳統(tǒng)技法。

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（責任編輯 徐陽）

The Perfect Integration of the Artistic Style of the Guzheng Trio

"Qingming Shanghe Tu" with Traditional Famous Paintings

WEI Jing

（Wanjiang College of Anhui Normal University， Wuhu 241000， China）

Abstract： The emergence and development of the Guzheng trio "Qingming Shanghe Tu" is an important basis for achieving the integration of music and painting. It uses music to more intuitively display the real art and lively scenes in "Qingming Shanghe Tu"， and more embodies the inheritance and innovation of traditional art in music expression. The era and artistic characteristics of the ancient Chinese zither trio "Qingming Shanghe Tu" also provide path and direction support for the perfect integration of modern Chinese zither music and traditional famous paintings.

Keywords： Guzheng； "Qingming Shanghe Tu"； Artistic Features； Modern Zheng Music

收稿日期：2023-03-22

作者簡介：魏靜（1982-），女，漢族，安徽蚌埠人，碩士，安徽師范大學皖江學院講師，研究方向：古箏演奏與教學研究。

基金項目：安徽省2020年度省級質量工程教學研究一般項目“基于文化理解范式的高校琵琶教學與實踐研究”（2020jyxm0697）