陳婕慧
[摘 要] 器樂教學對激發(fā)學生學習音樂的興趣,增進學生的審美感知、藝術表現(xiàn)和創(chuàng)意實踐有著十分重要的作用。筆者從教學理念、學生生理、教學內容和口風琴樂器特點等方面進行分析,探究器樂教學前移至二年級開展的可行性。在實踐探究中堅持育人為本、重視教材內在關聯(lián)和多元融合,貼合音樂課教學的進度,融入音樂知識學習要點,摸索有效教學招式,將器樂教學與歌唱、欣賞、創(chuàng)編教學有效融合,助力學生音樂核心素養(yǎng)的提升。
[關鍵詞] 二年級;音樂;口風琴;器樂教學;實踐探究
一、基于人音版教材的器樂教學現(xiàn)狀分析
筆者所在地區(qū)使用人音版教材,小學器樂教學四至六年級每學期有3個單元涉及豎笛。四年級上以5、6、7三個音符為主,四年級下擴充至1~7七個音符,節(jié)奏包含附點八分音符;五年級C調音區(qū)擴充至高音5,演奏三個聲部歌曲和一個b降號樂曲;六年級加入吐音演奏技法,以樂隊合奏的方式演奏多聲部樂曲,練習曲目與本單元的歌曲或欣賞歌曲內容無關聯(lián)。豎笛演奏音符的指法是左右手多指并用,對于初學者有一定的難度,教師在課堂上要花很長時間帶領學生反復練習。對學生來說,器樂學習課時少、目標高、難度大,讓多數學生易產生畏難情緒,無形中削弱了學生的學習興趣和積極性。
二、器樂教學在二年級開展的可行性分析
筆者基于器樂教學現(xiàn)狀,經過多年教學實踐探究,從四個方面分析,選擇口風琴樂器在二年級開展教學是具有可行性的。第一,從理念層面分析。2022年頒發(fā)的《義務教育藝術課程標準》中,音樂學科的課程內容已將演奏學習提前至第一學段,在學習任務中提出器樂演奏的學業(yè)要求,教學提示中有了明確的教學策略建議。第二,從學生生理方面分析。對于學習樂器的兒童來說,鍵盤類學習年齡段通常為4~6歲。二年級學生已經是7~8歲,具有更好的語言能力,能夠將具體的事物與抽象名詞對應起來,在學習中不會受到認知的阻礙,是器樂教學介入的合適時機。第三,從教學內容層面分析。音樂課程標準指出:“器樂教學應與歌唱、欣賞、創(chuàng)造等教學內容密切相結合?!?二年級音樂教材里的歌曲多為一段體,短小精悍、節(jié)奏簡單,歌曲音區(qū)do1-la1,是入門學習者的優(yōu)選內容。第四,從樂器選擇方面分析。音樂課程標準強調選擇適宜的課堂樂器,提出“應使用易于學習、易于演奏、便于集體教學的樂器”的要求??陲L琴是易攜帶的鍵盤式吹奏樂器,具有可操作性,具有較好的音準,音域37鍵三個八度,可單手演奏也可雙手演奏,能吹奏出豐富的和聲效果。可見,在二年級開展小學音樂課堂器樂教學是具有可行性的。
三、器樂教學在二年級實施的策略
二年級正是學生提升音樂素養(yǎng)、積累音樂知識、建立音高概念的關鍵時期。此時器樂教學的介入,要堅持育人為本,充分考慮學生身心發(fā)展特點,重視內容有機整合,創(chuàng)設適宜的學習情境,從而助力學生音樂核心素養(yǎng)提升。
(一)堅持育人為本,培育音樂素養(yǎng)
口風琴器樂教學過程中,結合學生的年齡特點,深入挖掘教學中的育人價值,要將審美感知、藝術表現(xiàn)、創(chuàng)意實踐、文化理解的音樂學科核心素養(yǎng)貫穿教學的全過程。例如:二年級《彝家娃娃真幸?!芬徽n,根據學生初學階段的能力,在“阿里里”處讓學生加入2 2 2 、3 5 3 、6 6 6口風琴伴奏。教學中忽略演奏技巧的學習,不要求指法準確,只要彈奏位置、節(jié)奏、音符準確,演奏時能準確融入歌曲律動、歌唱藝術實踐中就可以,讓學生在藝術實踐中發(fā)現(xiàn)彝族舞蹈美,感知彝族旋律美。這樣的教學無形中全程培育學生的審美感知能力,助力學生對彝族文化的理解與喜愛。
(二)重視內在關聯(lián),整合學習內容
口風琴器樂教學過程中,不宜增加教學負擔。教師應重視教學內容的內在關聯(lián),關注知識的上下銜接,將口風琴教學與教材內容有機整合起來,為課堂教學減負。例如:二年級《乃喲乃》一課,要求認知1、3、5三個音,口風琴器樂教學可以與單元“編創(chuàng)與活動”有機結合。首先采取師生合作的游戲方式,通過師唱生奏、生唱師奏、生判斷對錯,讓學生掌握三個音符的唱名并感知音高。其次采用“開火車”形式,學生根據“X X? X”節(jié)奏,運用1、3、5三個音符進行旋律編創(chuàng)并演奏,其余學生進行旋律模唱。教學內容整合后,借助口風琴固定音高的優(yōu)勢,在唱、奏藝術實踐中,學生對三個音符產生深層次的認知,為今后旋律創(chuàng)編教學埋下伏筆,提升音樂藝術表現(xiàn)能力。
(三)注重多元融合,創(chuàng)設學習情境
二年級口風琴器樂教學中的多元融合,是指口風琴的運用不局限于演奏歌曲,而是圍繞教學內容、教學目標,有效地將其運用于教學的各環(huán)節(jié)中,為學生創(chuàng)設良好的學習情境。例如,第四冊第3課《小蜜蜂》歌唱教學中,口風琴教學可以貫穿基礎練習、歌曲新授、歌曲表現(xiàn)、編創(chuàng)旋律等多個環(huán)節(jié)。在基礎練習中,將1~5音符,分別用四分音符、八分音符各進行幾次上下行的音階練習,這樣能培育學生的音準、節(jié)奏和準確視唱能力。在新授歌曲時,可運用口風琴演奏旋律,以便在視唱時找到音高。在歌曲表現(xiàn)中,可使用口風琴分聲部為歌曲伴奏,豐富歌曲表現(xiàn)形式。在編創(chuàng)環(huán)節(jié)中,學生可以演奏自己編創(chuàng)的短小旋律,更直觀感受小蜜蜂飛行路線的變化。這樣一堂以蜜蜂為音樂主題的歌唱課,通過巧妙運用口風琴器樂教學,創(chuàng)設蜜蜂音樂形象的學習情境,呈現(xiàn)豐富的藝術表現(xiàn)形式,為學生提供創(chuàng)意實踐的平臺。
四、二年級實施器樂教學的方法
選用合適的器樂教學方法,可以提高器樂教育的質量。因此,在二年級器樂教學的實施中,教師要根據學生的學習能力,貼合教材融入音樂知識學習要點,設計有趣味、有挑戰(zhàn)性的教學內容,總結提煉出讓學生能快速完成的練習招式,助力器樂教學有效實施。
(一)游戲式
口風琴彈奏離不開手指,離不開指法的變化,這就要從認識手指編碼開始,并能達到熟練使用程度。但是,初學者一般存在手指不聽使喚的現(xiàn)象。而 “手指變變變”游戲的引入,巧妙擺脫了這一困境。游戲時,教師可遵循由易到難的規(guī)律、由慢到快的原則,先右手單手順向練習,例如右手①②③④⑤,然后打亂順序,例如右手①③②⑤④③①。左右手各自熟練后可雙手同時練習。教師還可以不斷提升游戲的難度,從教師說手指編號到教師唱音名,讓學生找相對應的手指,加強學生對音符音名的認知。
(二)聽辨式
音樂實踐離不開耳朵對音樂的聽辨。為了讓每個學生獨立感知音符、旋律變化,不再是“小和尚念經,有口無心”的狀態(tài),教師采取分步驟、分角色教學策略,設計“我彈你唱”或者“你彈我唱”的學習方式,提升學生的聽辨能力。接著升級為“我指音符你彈”的學習方式,讓學生將音符、音高、彈奏這三者有機結合起來。在這一教學過程中,教師應注意放慢速度、循序漸進,讓學生多次聽辨,準確熟練后再從單音拓展到兩個音,乃至兩小節(jié)的短小樂句,在這一過程中讓學生感知音高的變化,并在口風琴上演奏聽到的旋律。
(三)遞進式
學生初學時,歌曲旋律和節(jié)奏的復雜變化是學習的難點。課堂上為了快速突破難點,可以提取難點旋律片段,從單音的二分音符到四分音符節(jié)奏,從按順序的音階練習到旋律的變化,層層遞進突破學習難點。例如,在《閃爍的小星》器樂教學中,第一步可采用二分音符的旋律模奏,第二步采用四分音符疊加的方式演奏,第三步打亂排序的方式分樂句單練,第四步完整演奏歌曲。
(四)幫扶式
在口風琴教學中,學生在演奏歌曲時,會遇到音域跨度大、節(jié)奏密集等問題,無法完整彈奏歌曲,這時教師可發(fā)揮幫扶作用,幫助學生掌握演奏難點。教師可以與學生分工合作,教師彈奏較難的部分,以接龍的方式與學生一起完成全曲。甚至可以在教師彈奏較難部分時,學生跟著旋律視唱,師生相互配合,可提升學生學習的積極性。例如,《音樂小屋》一課中,歌曲音區(qū)跨度大,口風琴課堂器樂教學主要運用于歌曲中的“叮咚”部分,其余旋律演奏由教師完成。這符合教學目標,讓學生感知鈴聲音高的變化。
(五)變化式
遇到音區(qū)較寬孩子想演奏樂曲時,教師可以借鑒《湯普森簡易鋼琴教程》的指法,用左右手相互配合的方式,完整演奏旋律。對于演奏難、音區(qū)寬的曲子,教師要善于運用多種演奏形式,設計與單元歌唱、欣賞、創(chuàng)造等相貼合的演奏教學內容,可融入主干音+主干音變化節(jié)奏,也可融入主干音二聲部變化,以師生合奏方式開展教學,盡可能貼合現(xiàn)有教材,降低演奏難度,豐富表現(xiàn)形式,從而激發(fā)學生的學習興趣,更好地落實演奏的效果。
五、器樂教學在二年級實踐的意義
器樂教學從二年級開始運用口風琴,充分的藝術實踐促進學生音樂核心素養(yǎng)的積淀,體現(xiàn)在審美體驗、藝術表現(xiàn)和創(chuàng)意實踐等多個層面上。
(一)突出音樂的審美體驗
器樂教學蘊含著對學生鑒賞能力、演奏能力、識譜能力等多方面的素養(yǎng)培育,也是直接獲得音樂審美體驗的實踐過程。二年級口風琴器樂教學注重單元主題教學基礎知識和技能相結合,讓學生在有趣的藝術實踐活動中認識音符,感知節(jié)奏、旋律、力度、速度等音樂基本要素;擺脫枯燥、機械的學習方式,讓學生在實踐中感受音樂作品的藝術形象、風格意蘊和情感表達,獲得音樂較深層次的審美體驗。例如,二年級下《小蜜蜂》,教師通過游戲式的“手指變變變”,讓學生認識音符1~5;通過模唱式的師唱生彈的方式,演奏歌曲較難的旋律片段“2 3? 4 2”“3 4? 5 3”,從慢到快加速演奏,讓學生熟悉旋律;通過演奏中力度的變化,學生能感受蜜蜂飛行忽上忽下的忙碌采蜜的音樂形象。
(二)體現(xiàn)音樂的藝術表現(xiàn)
2022年的課程標準指出:“藝術表現(xiàn)是在藝術活動中創(chuàng)造藝術形象、表達思想情感、展現(xiàn)藝術美感的實踐能力。”二年級口風琴器樂教學正是踐行這一理念,摒棄器樂演奏以技能學習為主的單一陳舊方式,將器樂教學融入歌唱、表演、創(chuàng)編、聆聽等藝術活動中,讓學生在獨奏、齊奏、合奏中掌握藝術表現(xiàn)的技能。例如,在《小蜜蜂》一課歌唱中,用獨奏、齊奏等方式為歌曲伴奏;在《兩只老虎》一課表演中,讓學生運用口風琴進行輪奏;在《我是人民小騎兵》一課欣賞中,運用G調3、6兩個音,采用漸強、漸弱的力度演奏,模仿馬蹄聲遠近的變化。在這些歌曲教學中有機融入口風琴器樂教學,不僅能培育學生的藝術表現(xiàn)能力,更能增強學生的形象思維能力。
(三)凸顯音樂的創(chuàng)意實踐
二年級口風琴器樂教學中的創(chuàng)意實踐,讓學生借助口風琴演奏展現(xiàn)自己創(chuàng)編的作品,激發(fā)學生對音樂的好奇心和探究欲,提升學生即興表演和編創(chuàng)的能力,展現(xiàn)學生創(chuàng)意實踐的個性。例如,在《音樂小屋》一課運用已學過的1~5音符創(chuàng)編旋律,用口風琴演奏錄制專屬鈴聲;在《乃喲乃》P13創(chuàng)編接唱練習中,運用1、3、5三個音符接唱,每個學生都能自如地根據所給的節(jié)奏、音符進行個性創(chuàng)編,采取“開火車”的形式彈奏,利用口風琴將自己創(chuàng)編的旋律在課堂上當場表現(xiàn)出來,改變以往創(chuàng)編旋律只是枯燥的音符堆集,不能自己用音響表現(xiàn)創(chuàng)編內容的現(xiàn)象,增強學生的創(chuàng)編信心,激發(fā)學生的創(chuàng)意實踐。
蘇霍姆林斯基曾經說過:“讓學生體驗到一種自己在親身參與中掌握知識的情感,乃是喚起少年特有的對知識的興趣的重要條件?!倍昙壙陲L琴器樂教學就是這樣一種有意義的教學實踐探究,它激發(fā)了學生對音樂的興趣,喚起了學生學習音樂的熱情,喚醒了學生學習音樂的動力,提升了學生的音樂核心素養(yǎng)。二年級口風琴器樂教學實踐探究不止步于此,還應梳理小學三至六年級器樂教學的內容框架,細化各年級器樂教學的目標,巧妙設計項目化學習內容,讓器樂教學延伸至課外,能全程覆蓋、全員參與、全體提升音樂核心素養(yǎng)。
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