安宇
摘 要:中國古典舞在我國有十分悠久的發(fā)展歷史,并且身韻是古典舞的重要表現(xiàn)形式,代表了中國古代傳統(tǒng)美學(xué)思想的積淀,加強對中國古典舞身韻的審美特征研究與分析,不僅可以幫助人們更好地把握中國古典舞的審美特色,還能夠有效促進中國古典舞的傳承與發(fā)展。本文圍繞中國古典舞身韻的內(nèi)涵及元素,細致闡述中國古典舞身韻審美特征分析的重要意義,并嘗試從形、神、勁、律四方面入手,詳盡探討中國古典舞身韻的審美特征,希望本文呈現(xiàn)內(nèi)容能夠為相關(guān)人士開展中國古典舞研究提供參考借鑒。
關(guān)鍵詞:中國古典舞;身韻;審美特征;闡述
中圖分類號:J722文獻標(biāo)識碼:A文章編號:2096-0905(2023)13-0-03
古典舞不只是中華傳統(tǒng)民族藝術(shù)中的一塊瑰寶,還在中國舞蹈發(fā)展歷史上占據(jù)著十分重要的地位,并且中國古典舞經(jīng)過漫長歷史的發(fā)展,也逐漸形成了極具個性化的審美特征,尤其是在古典舞身韻方面,由于融合了古典舞的各種技術(shù)和技巧,通過舞蹈表演就能展現(xiàn)出一種獨特的精神和氣質(zhì),最終成為中國古典舞審美不可或缺的重要標(biāo)志。而積極開展中國古典舞身韻審美特征研究與分析工作,就可以對中國古典舞所體現(xiàn)出的審美內(nèi)涵進行高度的概括總結(jié),并指引古典舞研究者、學(xué)習(xí)者在實際操作中融會貫通,促進其朝著更好的方向發(fā)展[1]。鑒于此,本文對中國古典舞身韻的審美特征進行細致闡述和分析。
一、中國古典舞身韻的內(nèi)涵及元素
(一)內(nèi)涵
1.中國古典舞——身
由于舞蹈是基于肢體動作的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式,因此在中國古典舞中有很多形態(tài)的身體美學(xué)元素,如舞蹈表演時所做出的“擰”“傾”“曲”等肢體動作,不僅是對中國古典舞相應(yīng)技術(shù)動作的具體描述,還蘊含了十分豐富的傳統(tǒng)文化信息,比如動作“擰”,從站姿上來看,古典舞與芭蕾舞有較大的不同,古典舞需要舞者準確把握兩軸三面,并且舞者身體無論處于哪個方向都要保持相互映襯的狀態(tài),簡單來說就是體現(xiàn)出一種平衡美。又如動作“圓”和“曲”,這主要體現(xiàn)出了古典舞的外在形式要求,實踐中一般會通過八卦太極圖的“圓中有曲、曲合成圓”形式展現(xiàn)出來,所體現(xiàn)出的是古典舞的曲線美[2]。
2.中國古典舞——韻
中國古典舞的韻就是美的意蘊,從古典舞的身體形態(tài)表現(xiàn)來說,古典舞的韻需要經(jīng)過專門的身韻訓(xùn)練逐漸培養(yǎng)起來,并且在外在舞蹈形態(tài)與內(nèi)在舞蹈意蘊有效結(jié)合起來以后,就會呈現(xiàn)出大象無形、大美無言的舞蹈藝術(shù)審美效果。對中國古典舞中的韻進行細致的辨析,需要體現(xiàn)以下內(nèi)容:(1)民族性,中華民族歷史文化十分悠久,并且在古典舞藝術(shù)形態(tài)和實際表現(xiàn)上也具有較強的代表性和特色性,在國內(nèi)外眾多舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)中,可以說中國古典舞是獨樹一幟的,可以使人鮮明地辨認出來。(2)感性美,古典舞中的韻代表的是一種有風(fēng)度、有情趣的意味,并且舞者通過舞蹈最初是為了有效抒發(fā)自身的情感,因此舞蹈中情的審美意識也成為風(fēng)尚。(3)中和美,早在《禮記中庸》中就提道:“致中和,天地位焉,萬物育焉”,涉及的“中和”所體現(xiàn)出的是一種達觀的境界,這與古典舞所追求的淡雅秉性相一致,簡單來說就有點類似中國傳統(tǒng)的水墨畫,所展現(xiàn)出的就是無窮意蘊[3]。
(二)元素
中國古典舞身韻主要構(gòu)成元素有:(1)提,作為古典舞訓(xùn)練的基本姿態(tài),實際操作會在沉的基礎(chǔ)上進行深吸氣,并以胸之力帶動腰椎從微彎曲的狀態(tài)一節(jié)一節(jié)直立起來,處于微松狀態(tài)的頭部和眼皮也逐漸向上延伸和張開。(2)沉,在坐的姿態(tài)上采用呼氣的方式,使氣息出現(xiàn)下沉的情況,并帶動腰椎一節(jié)節(jié)下壓,最終呈現(xiàn)出胸微含和身微彎的狀態(tài),整個過程眼皮也要隨著沉氣慢慢地放松下來。(3)沖,在沉的過程中,借助肩外側(cè)和胸大肌,朝著兩點水平方向進行移斜,操作中要注意肩與地面保持平行線的狀態(tài),并防止發(fā)生上身向前傾倒的情況。(4)靠,在沉的過程中,使用后肩部帶動上半身朝著四點或六點的方向靠出,整個操作過程有點像前肋側(cè)往里收、后背側(cè)肌拉長的感覺,頭和頸部則略微向下梗。(5)含,整個過程與沉大致相同,需要注意的是要加強胸腔的含收,而腰椎主要是形成弓狀,然后保持空腰低頭的狀態(tài)。(6)腆,這是與含完全相反的姿態(tài),實際操作會在提的過程中,將雙肩往后面掰,而胸盡可能地向前探,上身肩胸表現(xiàn)出完全舒展的狀態(tài)[4]。(7)橫移,肩膀在腰發(fā)力狀態(tài)下,出現(xiàn)向左或向右的移動,并且與地面呈橫的水平運動。(8)旁提,在沉往上提的過程中,身體由下經(jīng)過移動往上,整體形象像是一鉤彎月。
二、加強中國古典舞身韻審美特征分析的意義
(一)加深人們對古典舞身韻審美特征的了解
古典舞雖然在我國有十分悠久的發(fā)展歷史,但是縱觀現(xiàn)實人們對中國古典舞的了解十分有限,更別說依托自身文化知識對中國古典舞藝術(shù)內(nèi)涵進行深入的研究與分析,這時候積極開展中國古典舞身韻審美特征研究分析工作,就可以吸引更多人對中國古典舞進行關(guān)注,并在準確把握中國古典舞發(fā)展歷史、舞蹈種類、身韻表現(xiàn)、審美特征等內(nèi)容以后,加深人們對古典舞身韻審美特征的了解,人們的藝術(shù)涵養(yǎng)也能得到豐富與提升。
(二)促進中國古典舞與現(xiàn)代社會的有效融合
隨著社會不斷進步與發(fā)展,各種舞蹈不斷涌現(xiàn)出來,在帶給人們更多新的刺激的同時,中國古典舞也逐漸被淹沒,無法促進其在新時期背景下獲得創(chuàng)新融合發(fā)展,而加強對中國古典舞身韻審美特征的分析,就可以將中國古典舞與其他類型舞蹈進行對比,有效把握各自存在的顯著差別,對于中國古典舞展現(xiàn)出的獨特身韻審美特征也能更好掌握,并緊跟時代發(fā)展潮流,將中國古典舞與其他舞蹈相互結(jié)合起來,使之對其他舞蹈精華內(nèi)容進行汲取、繼承和創(chuàng)新,最終實現(xiàn)中國古典舞持續(xù)穩(wěn)定發(fā)展[5]。
(三)不斷增強文化自信并實現(xiàn)文化繁榮
在經(jīng)濟全球化深入推進的背景下,各國文化交流也不斷增多,并且傳入的多元化文化也對我國傳統(tǒng)文化發(fā)展帶來一定的影響,特別是在信息技術(shù)提供支持下,大量西方舞種傳入我國,在這一背景下加強對中國古典舞身韻審美特征的研究與分析,可以促進人們對中國古典舞身韻的審美特征進行更好把握,并在深刻感受中國古典舞的藝術(shù)價值與魅力中,更加愿意去學(xué)習(xí)和繼承中國古典舞,最終為中華文化繁榮和建立文化自信貢獻力量[6]。
三、中國古典舞身韻審美特征細致闡述
(一)中國古典舞身韻審美特征——形
中國古典舞身韻中的“形”,主要是指舞蹈外在最為直觀的狀態(tài),具體包括舞蹈者的身形、動作之間的連接過渡等內(nèi)容。這些內(nèi)容也是傳統(tǒng)審美觀念在形體運動中的標(biāo)準與尺度,如果沒有形作為藝術(shù)表現(xiàn)有效傳達的媒介,藝術(shù)本身的審美性也就無法真正體現(xiàn)出來。因此舞蹈者要表現(xiàn)出身韻審美特征的形,就必須對自身身體有較強的控制能力,實際操作要對身韻中的形有一個正確的認識,簡單來說,就是形不只是舞蹈表演的基礎(chǔ),還是表達古典舞身韻的基礎(chǔ),在準確把握這一標(biāo)準以后就可以在實際舞蹈訓(xùn)練中貫徹執(zhí)行[7]。同時,對于舞蹈動作之間的路線與軌跡,也要對其進行重點掌握與分析,要知道舞蹈是眾多人體動作的有效組合,所呈現(xiàn)出的舞蹈身韻——形并不是靜止不動和唯一的,而是有效體現(xiàn)在整個舞蹈過程當(dāng)中的,這就要求舞者高度重視不同動作之間的有效銜接,并通過做好該項工作完成對舞蹈身韻“形”的有效塑造,最終呈現(xiàn)出的舞蹈表演也會變得更有生命力和表現(xiàn)力。
(二)中國古典舞身韻審美特征——神
中國古典舞身韻中的“神”,所代表的是精神和氣質(zhì),并且在中國舞蹈表演中特別強調(diào)舞者精神氣質(zhì)的有效傳達,這時候要在中國古典舞中表現(xiàn)出身韻的審美特征,就要舞者盡可能地做到精神氣內(nèi)外結(jié)合和形神合一得以實現(xiàn)。實際操作中,中國古典舞表演者要有一個較好的精神面貌,畢竟我們很難想象一個生活不如意的人在舞蹈表演中展現(xiàn)出一種積極向上的精氣神,而舞蹈表演者具備較好的精神面貌,除了要對現(xiàn)實生活充滿熱愛以外,還要愿意通過舞蹈對自身的熱愛情緒等有效表現(xiàn)出來。與此同時,在舞蹈表演中注重意念與動作之間的相互配合,實際操作中表演者要保持精神注意力的高度集中,并將全身精力放到舞蹈動作中完美表現(xiàn)出來,若整個過程缺乏意念感和形象感,最終表現(xiàn)的舞蹈也會出現(xiàn)神形分離的狀況,無法吸引更多人關(guān)注和獲得思想情感的共鳴[8]。除此之外,促進意念與具體動作相配合,如在中國古典舞表演過程中,十分講究對呼吸的調(diào)整與控制,特別是在做一些優(yōu)美舒展的舞蹈動作時,舞蹈表演者盡可能保持呼吸綿長和自由流暢,可以使整個舞蹈動作表現(xiàn)更為順暢自然,而在做一些快速和猛烈的舞蹈技術(shù)動作時,舞者就要保持呼吸短和急促,涉及的眼神也是同樣的道理,古典舞比較講究手傳意、眼傳神,實際舞蹈表演中注重對眼神進行有效運用,可以幫助人們更好地把握舞者的內(nèi)心想法,并深刻體會到中國古典舞的藝術(shù)魅力。
(三)中國古典舞身韻審美特征——勁
中國古典舞身韻中的“勁”,就是舞蹈動作力道,最佳的狀態(tài)是體現(xiàn)出剛?cè)岵?,具體來說就是在做舞蹈動作時,可以對各種不同“勁”進行隨心所欲的運用,并在左右逢源中展現(xiàn)出舞蹈的身韻審美特征。實際舞蹈表演過程中,可以先選擇一些剛性的動作進行展示與剖析,以幫助表演者對舞蹈動作剛的狀態(tài)進行更好的理解與感受,然后在此基礎(chǔ)上進行柔的舞蹈動作訓(xùn)練,執(zhí)行時也要注意在舞蹈動作中融入自己的感受與理解,進而形成自己的舞蹈動作風(fēng)格,針對舞蹈表演的身韻審美特色也能真正展現(xiàn)出來。與此同時,將“勁”貫穿于舞蹈動作過程中,在戲曲、武術(shù)等套路中,一般都十分重視動作結(jié)束時的瞬間節(jié)奏處理,中國古典舞表演也不例外,執(zhí)行時要把握好寸勁的體態(tài)和角度,并在即將結(jié)束舞蹈動作時給予最終造型一個強度很大的反作用力,以起到強化和烘托最后舞蹈造型的作用,實踐中還要注意把握剛中有柔、急中有緩等“勁”存在的差別,最后能夠讓舞蹈表演者有更多觀察體驗的機會,以在實踐體驗中有效感知不同勁存在的些微差別,在古典舞表演中也能更加游刃有余地選擇和使用[9]。除此之外,在展現(xiàn)中國古典舞身韻“勁”中,還可以將古典舞動作與相關(guān)音樂相互聯(lián)系起來,如在古典舞中表現(xiàn)出激烈和亢奮的情緒,一般就會用剛勁有力的舞蹈動作表現(xiàn)出來,而對悲傷沉重的情緒進行表達,通常會使用較為柔軟的舞姿,這時候圍繞不同的音樂讓舞蹈表演者對不同情緒表達舞蹈動作的“勁”進行靈活拿捏,也能更好地表現(xiàn)出古典舞的剛?cè)岵?,并幫助觀賞者透過古典舞表現(xiàn)動作深刻領(lǐng)會舞蹈思想情感。
(四)中國古典舞身韻審美特征——律
中國古典舞身韻中的“律”,主要是指舞蹈動作的節(jié)律,通常在表演過程中所有舞蹈動作都要體現(xiàn)出順暢的特點,無論是舞蹈運動速度的快慢,還是動作幅度的大小,都要體現(xiàn)出一種和諧的韻律。節(jié)奏不僅是舞蹈動作的重要紐帶,還是外形和內(nèi)心節(jié)奏的統(tǒng)一體,當(dāng)舞者在表演中國古典舞時,其內(nèi)心節(jié)奏也是通過外在節(jié)奏所體現(xiàn)的,并且這些外在節(jié)奏的巧妙應(yīng)用也成為古典舞的主要表現(xiàn)手段之一,這時候開展中國古典舞表演,要在神韻中體現(xiàn)出律的審美特征,就要引導(dǎo)舞蹈表演者對不同舞蹈動作的節(jié)奏特點進行有效區(qū)分與準確把握,并在做各類舞蹈動作時要盡可能地體現(xiàn)出節(jié)奏鮮明,對于動作的快慢、幅度大小等內(nèi)容,也不能采用含糊的態(tài)度,要體現(xiàn)出舞蹈動作快而不亂和慢而不斷。同時,對于古典舞表演節(jié)奏的起伏變化,無論是進退、高低、沉浮等,全都互為反襯的關(guān)系,操作中只有使古典舞舞蹈動作形成有抑有揚、有賓有主的狀態(tài),才能夠真正體現(xiàn)柔中帶剛、動靜皆宜等的審美特性,并在身韻節(jié)律不斷轉(zhuǎn)變發(fā)展中,讓人們更好地領(lǐng)悟古典舞身韻的美妙之處。此外,古典舞身韻“律”主要包括正律和反律兩方面內(nèi)容,前者還在舞蹈動作中遵循相關(guān)律動性,使舞蹈表演動作給人行云流水之感,后者則是舞蹈動作違背相關(guān)律動性,整體給人一種不順則順的視覺感受,由于正律和反律在古典舞中運用都有其特色,因此在運用時就要對其有一個深入的了解,以在實際表演過程中深刻體悟古典舞身韻的精髓所在[10]。
四、結(jié)束語
本文是對中國古典舞身韻審美特征的闡述,中國古典舞在我國舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域中占據(jù)著十分重要的地位,并且在長久發(fā)展過程中將中國古典舞身韻的審美特色總結(jié)為形、神、勁和律四項內(nèi)容,實際操作中引導(dǎo)人們對中國古典舞的身韻審美特色進行深入研究,就可以幫助人們更好地把握中國古典舞的身韻美,并堅持與時俱進對其進行繼承、使用和創(chuàng)新,使中國古典舞在現(xiàn)代社會中獲得更好的弘揚與發(fā)展。而要獲得這一理想的效果,就必須對中國古典舞身韻的內(nèi)涵進行細致把握,并在有效了解中國古典舞身韻構(gòu)成的八大元素以后,對古典舞身韻主要表現(xiàn)途徑進行探究,以激發(fā)舞者對身韻的探索、運用、訓(xùn)練等興趣,并在依托其幻化出風(fēng)姿百態(tài)的古典舞藝術(shù)風(fēng)格中,實現(xiàn)對中國古典舞藝術(shù)的傳承與弘揚。
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