【摘要】敦煌壁畫內(nèi)容展現(xiàn)的題材廣泛，如佛教內(nèi)容、歷史故事、當(dāng)?shù)孛孜幕?、各民族交往的歷史。但壁畫中大多為展現(xiàn)佛教題材，以此寄托良愿以及安撫心靈。敦煌壁畫總體上看和世俗民間的繪畫有不同審美和藝術(shù)風(fēng)格，而藝術(shù)源于生活，發(fā)現(xiàn)生活中的美，極具美學(xué)特色。敦煌石窟壁畫作為世界文化遺產(chǎn)，展現(xiàn)出了其文化內(nèi)容的豐富性和多樣性。不鼓自鳴樂器壁畫作為敦煌壁畫中的一個重要題材，在歷代畫師的筆下，天空中飄動的樂器，無人演奏卻能發(fā)出美妙音樂的想象，蘊含著美感的物象，展現(xiàn)出濃厚的地域和民族特征。

【關(guān)鍵詞】敦煌；不鼓自鳴樂器壁畫；音樂圖像；美學(xué)；民族學(xué)

【中圖分類號】J201 " 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】2097-2261（2023）34-0031-03

【DOI】10.20133/j.cnki.CN42-1932/G1.2023.34.010

一、敦煌壁畫概述

敦煌壁畫的內(nèi)容豐富、技藝精湛、規(guī)模宏大，整個壁畫的總面積達(dá)五萬多平方米，包括敦煌莫高窟、榆林窟、西千佛洞等石窟內(nèi)遺存的歷代壁畫。敦煌壁畫豐富的人物形象中，既有佛、菩薩等神靈的形象，也有各類故事題材中的人物、供養(yǎng)人等世俗民間人物的形象。兩種類型的人物形象源于日常的生活之中，同時又有不同的特點。不同時代繪制的壁畫，審美的觀點有所不同，變形的程度與手法也不盡相同。早期時候變形的程度比較大，其中有較多的浪漫主義成分，人物的形象特征突出、鮮明；到隋唐之后，變形的形象較少，所繪對象的立體感增強(qiáng)，物象的寫實性日益增加。

敦煌壁畫繼承了中國傳統(tǒng)繪畫中寫意、變形的手法，非常巧妙地塑造出了各種形象的人物、動物及植物。從人物的造型上看，敦煌壁畫中神靈的形象變化較少，夸張和虛擬的部分比較多；而世俗人物形象的時代特點更為鮮明，生活氣息濃郁。而且繪畫技法也不同，繪制神靈的時候大多用西域立體的染色方法；畫世俗人物的時候大多采用中原暈染法。從人物服飾上看，神靈形象多為異國的服飾，這可能與佛教由印度傳入有關(guān)，而世俗人物大多穿著中原地區(qū)的漢裝。這些內(nèi)容又隨著時代發(fā)展的不同而不斷發(fā)生變化。然而，在敦煌留下的不只是歷史的回憶，更重要的是歷史的實物[1]。

敦煌壁畫從題材類別上可以分為以下幾種：（1）佛像畫作為壁畫的主要部分，大部分畫在說法圖中，從佛教藝術(shù)來看，包括各種佛像、菩薩、天龍八部等。（2）經(jīng)變畫通常利用壁畫展現(xiàn)佛經(jīng)的內(nèi)容，描繪通俗易懂的內(nèi)容，將深奧的佛經(jīng)內(nèi)容展現(xiàn)出來。（3）故事畫所展現(xiàn)的情節(jié)動人、內(nèi)容豐富，有濃厚的生活氣息。為了宣傳佛經(jīng)內(nèi)容，吸引信眾，石窟內(nèi)畫了數(shù)量龐大的故事畫，將深奧、抽象的佛經(jīng)內(nèi)容用通俗的形式展現(xiàn)，使信眾篤信，讓信眾在欣賞壁畫的同時，潛移默化地起到宣揚教義作用。繪制的有本生故事、佛傳故事、因緣故事、佛教發(fā)展歷史、佛教人物故事等。（4）供養(yǎng)人是信仰佛教而捐資開鑿石窟的人。他們表示自己虔誠的佛教信仰，并為了留名于后世，在開鑿石窟造像的時候，在石窟內(nèi)塑像或在壁上繪制自己和家族、親屬等人的畫像。（5）山水畫在敦煌壁畫中幾乎遍布每個石窟，繪制的內(nèi)容豐富，構(gòu)圖形式多樣。大部分內(nèi)容和故事畫、經(jīng)變畫繪制在一起，起到相互映襯的作用，也有依據(jù)現(xiàn)實景物結(jié)合想象，描繪出青山綠水，美麗的自然風(fēng)光，在山水之間還繪有建筑、樹木、花卉和動物等。敦煌壁畫蘊含著彌足珍貴的價值，在人物造型、構(gòu)圖、用色、線條運用等方面反映出各個歷史時期繪畫風(fēng)格及其繪畫技法的傳承演變、藝術(shù)交流及融匯方面的歷史。（6）現(xiàn)實社會生活宴會、游獵、農(nóng)耕、捕魚、嫁娶、上學(xué)、練武、百戲歌舞、商旅往來、少數(shù)民族、外國使節(jié)等各種內(nèi)容的社會活動。（7）裝飾畫色彩豐富，主要被運用在石窟建筑裝飾上，其中有藻井圖案的裝飾、椽間圖案的裝飾、邊飾圖案的裝飾，在這些美輪美奐的圖案中，裝飾圖案花紋在形狀上變化萬千，不同時代的圖案表現(xiàn)出不同的繪畫風(fēng)格，展現(xiàn)出壁畫高超的繪制技巧和內(nèi)容上豐富的想象力。

二、敦煌不鼓自鳴樂器壁畫的音樂圖像探究

對于“不鼓自鳴”的解釋，鄭汝中在《敦煌學(xué)大辭典》中寫道，認(rèn)為“不鼓自鳴”出自佛經(jīng)。高德祥在論文《敦煌壁畫中的不鼓自鳴樂》中提出，“不鼓自鳴樂”源于民間的風(fēng)箏。兩位學(xué)者根據(jù)敦煌不鼓自鳴樂器壁畫的考察和文獻(xiàn)的查閱，提出各自的觀點，具有積極的學(xué)術(shù)意義，為敦煌壁畫“不鼓自鳴”樂器的來源提供了兩種可能性。還有一些關(guān)于不鼓自鳴樂器壁畫的畫冊，收集了敦煌壁畫中各時期的不鼓自鳴樂器壁畫音樂圖像，為我們提供了直觀的壁畫資料。

可以將敦煌看作是一座精美博大的壁畫宮殿，同時它也是歷經(jīng)了一千六百年歷史的藝術(shù)畫廊。其中遺存的壁畫內(nèi)容是極為豐富的，有佛教畫像、佛教故事畫、經(jīng)變畫、供養(yǎng)人像、樂舞圖像、不鼓自鳴樂器圖像、裝飾圖案等，展現(xiàn)的內(nèi)容極其繁雜。壁畫中不僅僅有宗教的活動，還有世俗民眾生產(chǎn)、生活的各個方面的內(nèi)容，為不同學(xué)科的專家學(xué)者們研究我國中古時代、中國與中亞地區(qū)社會文化各個方面提供了生動形象的藝術(shù)畫卷和寶貴資料。

樂器和民間歌舞音樂是中國傳統(tǒng)音樂中一個重要的組成部分，中國傳統(tǒng)音樂包括民族器樂、民歌、歌舞音樂、曲藝音樂、戲曲音樂等，這些在敦煌壁畫中都能找到對應(yīng)的音樂圖像，其中關(guān)于樂器內(nèi)容的壁畫為數(shù)不少，不鼓自鳴樂器壁畫獨具特色。歌舞音樂既有自己鮮明的藝術(shù)形式，又與傳統(tǒng)音樂的體裁兼容。在民間歌舞音樂中，不僅包含器樂、民歌，還與民間舞蹈融合在一起，蘊含了戲曲音樂等音樂藝術(shù)形式。其中歌舞音樂與民間歌舞兩者相互聯(lián)系的藝術(shù)形式，民間歌舞與器樂有諸多藝術(shù)交叉的特征，這些特征形成并被展現(xiàn)在壁畫中，敦煌不鼓自鳴樂器壁畫的出現(xiàn)和發(fā)展也絕非偶然，它還有著更深層次的文化和歷史的淵源。

敦煌壁畫中對于不鼓自鳴樂器的研究，涉及美術(shù)與音樂兩個方面，同時又與宗教學(xué)、歷史學(xué)、社會學(xué)等有千絲萬縷的關(guān)系。首先是對壁畫的內(nèi)容進(jìn)行解讀，對敦煌不鼓自鳴樂器壁畫進(jìn)行分析，尤其是對壁畫中的整體和細(xì)節(jié)的部分進(jìn)行考察，對音樂圖像的內(nèi)容和象征意義進(jìn)行解讀，將音樂圖像的具體內(nèi)容放入特定的時代和民族文化中，探究音樂圖像與民族音樂學(xué)和音樂史學(xué)相關(guān)的問題。敦煌壁畫的樂舞場面，說法圖中的禮佛樂舞，正是這種隋唐燕樂的現(xiàn)實寫照[2]。古代的樂器已逐漸消失在歷史的長河中，但通過敦煌不鼓自鳴樂器壁畫，可以較為完整地了解古代樂器的真實樣貌，并根據(jù)壁畫中樂器的樣式把它們復(fù)原出來。音樂圖像展現(xiàn)了一個時代、某個民族音樂文化的風(fēng)貌。在很多古代題材的歌舞音樂演出中，樂隊的配置、人物的服裝、舞臺美術(shù)設(shè)計、表演的動作都從壁畫中的音樂圖像中獲得諸多啟示。

敦煌壁畫中的不鼓自鳴樂器大多畫在石窟墻壁的上部，這些樂器無人演奏就自己發(fā)出聲音，各個樂器上都系有彩帶，彩帶隨風(fēng)飄動。敦煌不鼓自鳴樂器壁畫中包括了很多種不同種類的樂器，各種樂器匯集到一起飄在天空中，就像是一個空中的交響樂隊。這些獨具特色的表現(xiàn)形式充滿虛幻色彩，反映了古代畫工豐富的想象力和藝術(shù)造詣。敦煌壁畫可以說是一種與佛教內(nèi)容、傳統(tǒng)文化和民族文化等都有緊密聯(lián)系的藝術(shù)形式，也反映出一些世俗的氣息。

敦煌不鼓自鳴樂器壁畫中，涉及的各種藝術(shù)都具有獨特的特點，由于各自的差異而相互區(qū)別。中國文化的發(fā)展不僅有共性，還有很強(qiáng)的地域性[3]。然而，各種藝術(shù)內(nèi)容具有一些共同的特點，彼此之間相互聯(lián)系、相互影響。各種藝術(shù)形式之間的聯(lián)系和各種藝術(shù)特點一樣，在藝術(shù)發(fā)展的過程中不斷發(fā)展。不鼓自鳴樂器壁畫就是音樂與壁畫藝術(shù)的一種聯(lián)系，壁畫中的內(nèi)容可以啟發(fā)音樂的創(chuàng)作，音樂的內(nèi)容也可以融入壁畫中。音樂節(jié)奏可以直接表達(dá)情感，壁畫中的構(gòu)圖安排也有節(jié)奏感，這種共同點使得兩者建立了聯(lián)系，促進(jìn)了音樂與壁畫藝術(shù)的共同發(fā)展。樂器的內(nèi)容能讓壁畫的內(nèi)容更為豐富，藝術(shù)感染力更強(qiáng)?！安还淖曾Q”給人以豐富的聯(lián)想，是樂器和壁畫的結(jié)合，豐富了壁畫的內(nèi)容。

三、敦煌不鼓自鳴樂器壁畫的美學(xué)內(nèi)涵

敦煌壁畫中各類型的不鼓自鳴樂器飄在天空中，樂器的數(shù)量之多，構(gòu)圖之巧妙，給欣賞者強(qiáng)烈的視覺美感?！懊馈弊鳛槿祟惿顚嵺`創(chuàng)造的產(chǎn)物，客觀存在于人類生活中，我們通常稱之為現(xiàn)實美。由于與哲學(xué)基本問題的密切聯(lián)系，美的本質(zhì)問題成為美學(xué)領(lǐng)域的基本理論問題[4]。敦煌不鼓自鳴樂器壁畫這種人為創(chuàng)作出來的具有藝術(shù)美感的壁畫，讓我們感受到美對生活的積極意義和重要價值。在對敦煌不鼓自鳴樂器壁畫這種藝術(shù)美的欣賞過程中，能充分地享受它帶給我們的美感，個人情感在這個過程中獲得充分展現(xiàn)。在欣賞壁畫時，常常將它作為一種審美娛樂活動來看，從中品味壁畫的藝術(shù)美，通過壁畫欣賞，提高欣賞者的審美感受，藝術(shù)帶給欣賞者審美愉快，體現(xiàn)壁畫藝術(shù)的認(rèn)知作用。壁畫表現(xiàn)一種深沉、寂靜之感，對人的精神和情感起到陶冶作用，壁畫藝術(shù)不僅離不開審美，而且有內(nèi)在的審美因素。從根本上看，欣賞者從中受到感染，不同歷史時期對美有不同的認(rèn)知，但從藝術(shù)的本質(zhì)來看，從人類發(fā)展的廣闊視野來看，壁畫藝術(shù)能帶來藝術(shù)美的享受和價值。

從美學(xué)的視角來看，研究敦煌不鼓自鳴樂器壁畫藝術(shù)的審美規(guī)律和審美特征，在美學(xué)基礎(chǔ)上，從壁畫藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)觀察，探索壁畫藝術(shù)美的本質(zhì)，從不同的角度探究敦煌壁畫各類題材的美學(xué)思考，從哲學(xué)的角度研究壁畫的美、研究壁畫與現(xiàn)實的審美關(guān)系，從欣賞者的角度解析壁畫中的樂器，提升欣賞者對不鼓自鳴樂器內(nèi)容的審美感受。也可以從民族學(xué)的角度研究壁畫音樂圖像美學(xué)的社會功能和藝術(shù)價值。不論我們從哪個角度進(jìn)行研究，都有助于對壁畫中音樂圖像的美學(xué)內(nèi)涵全方位發(fā)掘、了解藝術(shù)美的構(gòu)成，以及體現(xiàn)出從內(nèi)容到形式的獨特性。不鼓自鳴樂器壁畫的形象表現(xiàn)力，發(fā)揮了壁畫的審美效應(yīng)和審美作用，審美意識就開始評判各種美的表現(xiàn)，并得到不斷發(fā)展，對美的意識和觀念的認(rèn)知，在美的構(gòu)成和表現(xiàn)形態(tài)上，把握共性和個性。

在絢麗多彩的敦煌壁畫中，不鼓自鳴樂器壁畫內(nèi)容極具特色，作為壁畫的遺存，在現(xiàn)今多層次、多視角、多門類豐富的審美感應(yīng)中，藝術(shù)美始終伴隨在生活中的方方面面，敦煌壁畫獨特的藝術(shù)美既有生活的元素，又凝聚時代歷史文化。壁畫藝術(shù)在文化發(fā)展的歷史中所體現(xiàn)出的永恒美感，在不同的壁畫題材和繪制技法相互聯(lián)系與相互作用下，構(gòu)成美的體系和因素，從藝術(shù)美的創(chuàng)作到壁畫的審美欣賞，壁畫藝術(shù)通過一個個故事，在情感交流中展現(xiàn)藝術(shù)美。美學(xué)既有美的屬性的共同性，又有不同的形態(tài)美的特殊性。敦煌不鼓自鳴壁畫中有具體形態(tài)美的生動表現(xiàn)，其中蘊含著美學(xué)的基本原理，從美學(xué)視角去研究壁畫的屬性，全面把握壁畫藝術(shù)的本質(zhì)與規(guī)律，從壁畫的構(gòu)成、藝術(shù)效果和繪制的風(fēng)格，在審美和功能上都有藝術(shù)美的特征和規(guī)律。敦煌壁畫史記載著敦煌石窟壁畫藝術(shù)的發(fā)展過程，記錄了不同歷史時期壁畫藝術(shù)的發(fā)展歷程，同時也有藝術(shù)理論和美學(xué)思想的內(nèi)容。壁畫通過藝術(shù)美來展現(xiàn)它的藝術(shù)魅力，天空中各種類型的不鼓自鳴樂器，展現(xiàn)出宏大的音樂場景，壁畫揭示了藝術(shù)美的內(nèi)涵，以及各因素的相互聯(lián)系和美的內(nèi)在規(guī)律。

從敦煌不鼓自鳴樂器壁畫的視角和音樂圖像的視角進(jìn)行美學(xué)研究，任何理論的發(fā)展或是學(xué)科的建設(shè)，都是實踐的概括和總結(jié)。美學(xué)的研究都和人審美實踐中的精神活動有關(guān)，對于任何藝術(shù)形式的論斷，必然和人的情感相互聯(lián)系。在與人的審美活動相互聯(lián)系之后，藝術(shù)美的理論才能具有藝術(shù)與社會歷史的思想性。完全脫離開實踐的理論是空洞的，與實踐聯(lián)系緊密的理論才可能真實和科學(xué)，運用系統(tǒng)分析的方法，從壁畫和音樂圖像兩個方面把握藝術(shù)美具有的整體性和綜合性，對敦煌壁畫藝術(shù)美的發(fā)掘要從壁畫的內(nèi)容、功能、歷史因素與其他內(nèi)容的聯(lián)系等方面進(jìn)行系統(tǒng)綜合的審視和考察。壁畫的藝術(shù)美是多種因素構(gòu)成的復(fù)雜系統(tǒng)，對藝術(shù)審美的把握，要從整體性和綜合性中去發(fā)現(xiàn)美的規(guī)律。敦煌壁畫有歷史流傳和技法傳承，它的形成和發(fā)展有深厚的歷史、文化因素，是傳承和開放交流，是藝術(shù)美的創(chuàng)造，具有在發(fā)展和融合中審美的邏輯性，是壁畫藝術(shù)在發(fā)展變化中美的因素的創(chuàng)造，因此要思辨性地去探究敦煌不鼓自鳴樂器壁畫中的美。

四、敦煌不鼓自鳴樂器壁畫的民族學(xué)特征

敦煌獨特的地理位置優(yōu)越，歷史上各民族的不同文化在這里交匯、融合，為敦煌石窟的開鑿和壁畫的繪制創(chuàng)造條件，形成敦煌藝術(shù)寶庫，敦煌壁畫中的樂舞圖像和不鼓自鳴樂器壁畫等內(nèi)容不容忽視。中國在絕大多數(shù)的時間和歷史時期，都以漢族為主體，這影響著中華民族發(fā)展的基本格局，文化特點和文化傳統(tǒng)便成為區(qū)分民族的一個最重要的標(biāo)志[5]。以儒家思想為主體的思想，作為中國各個民族強(qiáng)大凝聚力的思想淵源，其中文化傳統(tǒng)的因素不容忽視。各民族共同創(chuàng)造著燦爛輝煌的古代音樂文化，在中國音樂發(fā)展史上有著杰出的貢獻(xiàn)，這些都記錄了先輩們的歷史、文化，展現(xiàn)出各民族音樂創(chuàng)作的才能，同時反映出豐富多彩的社會文化生活景象。敦煌文化就是在各民族的交流、交融中發(fā)展起來的。

敦煌石窟不僅是一座藝術(shù)的寶庫，也是歷史文獻(xiàn)的寶庫。敦煌現(xiàn)存大量精美的壁畫和眾多形象生動的彩塑和珍貴的佛經(jīng)、文書等歷史文獻(xiàn)。敦煌壁畫描繪了各種各樣的樂舞形象，其中不鼓自鳴樂器壁畫頗具特色，探索樂器與壁畫內(nèi)容的結(jié)合，從敦煌不鼓自鳴樂器壁畫中發(fā)現(xiàn)藝術(shù)美，并進(jìn)行多視角分析，探究敦煌不鼓自鳴樂器壁畫中蘊含的美學(xué)意義和民族學(xué)特征。

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作者簡介：

趙美麗（1992.4-），女，漢族，山西平遙人，貴州大學(xué)碩士研究生，研究方向：設(shè)計與美術(shù)、音樂美學(xué)、民族學(xué)。