歐陽慧

（吉林藝術(shù)學(xué)院，吉林 長春 130000）

從改編曲中探究古箏演奏技法的發(fā)展

歐陽慧

（吉林藝術(shù)學(xué)院，吉林 長春 130000）

近年來，古箏以其優(yōu)美的音色、獨有的韻味、豐富多樣的演奏技法而受到世人的喜愛。隨著國際文化的相互交流，使古箏在箏樂創(chuàng)作和演奏技法上進(jìn)入了一個新的多元文化創(chuàng)新階段，產(chǎn)生了大量的改編作品。其中，在演奏改編作品的基礎(chǔ)上，通過對其他民族樂器以及歐洲樂器演奏技法上的突破，發(fā)展出了諸多新的演奏技法，將古箏藝術(shù)推向了一個新的高度。

古箏；改編曲；演奏技法；歷史價值

一、古箏改編曲的類型

（一）歐洲古典音樂作品

1.鋼琴音樂作品

目前，古箏已成為海內(nèi)外華人中學(xué)習(xí)人數(shù)最多的一件中國傳統(tǒng)樂器。古箏這一古老的樂器開始借鑒歐洲的音樂作品，使其演奏技法有了突破性的進(jìn)展，于是出現(xiàn)了大量的創(chuàng)新作品。如貝多芬創(chuàng)造的一首鋼琴小品《致愛麗絲》﹑莫扎特的A大調(diào)第一鋼琴奏鳴曲第三樂章《土耳其進(jìn)行曲》等音樂作品被一些演奏者們改編成了古箏曲。以鋼琴小品《致愛麗絲》為例，由于古箏運(yùn)用的是五度相生律，而鋼琴運(yùn)用的是十二平均律。所以古箏遇到了缺音少律的限制，凡是遇到中途轉(zhuǎn)調(diào)或者帶有升降號的樂曲幾乎都無法演奏。所以應(yīng)時代之需，中國的新型轉(zhuǎn)調(diào)古箏亮相了。這不僅僅給作曲家們解決了缺音少律的局限性，也給演奏家們在演奏技法上的發(fā)展提供了更大的空間。

2.舞劇音樂作品

由柴可夫斯基創(chuàng)作的芭蕾舞劇《天鵝湖》共有四幕，其中第二幕中的舞曲《四小天鵝舞曲》是最受大家歡迎的舞曲之一。這一經(jīng)典之作隨后又被改編成了鋼琴曲，同樣也受到了大家的親睞。于是，一些音樂家們開始將這首樂曲通過不同的方式不同的版本演繹出來，其中以古箏版本的演繹最為突出。通過古箏這一樂器對此曲進(jìn)行演奏與詮釋，不僅展現(xiàn)了古箏音樂的多樣性變化特征，更滿足了欣賞者在聽覺上的新穎性和新鮮性。

（二）中國音樂作品

1.民族器樂作品

音樂具有相互滲透融合的特點。在當(dāng)代古箏曲中，也吸收并且借鑒了許多其他民族樂器的作品。如竹笛曲《春到湘江》﹑琵琶曲《彝族舞曲》等這一類民族器樂曲也相繼被改編成古箏獨奏曲。以《春到湘江》這首作品為例，經(jīng)王中山改編而成?！洞旱较娼愤@首作品是王中山改編的經(jīng)典作品之一。由于竹笛屬于單旋律的吹管樂器，而古箏則是可以演奏多聲部效果的彈撥樂器。所以，原竹笛曲《春到湘江》通過古箏的改編使此曲的和聲效果更加豐富。

2.戲曲音樂作品

為了更好地傳承和發(fā)展戲曲，一些箏樂藝術(shù)家們也開始在箏曲創(chuàng)作中加入戲曲元素。如昆曲傳統(tǒng)武生戲《林沖夜奔》﹑京劇樣板戲《打虎上山》等戲曲都相繼被改編成了古箏曲。以《打虎上山》為例，此曲是以京劇樣板戲《智取威虎山》中《迎來春色換人間》一折經(jīng)趙曼琴先生改編而成。樂曲氣勢磅薄，節(jié)奏快而不亂，將原樣板戲中的主人公偵察員楊子榮大智大勇的英雄形象刻畫得淋漓盡致。此曲繼承了傳統(tǒng)京劇的元素并采用了現(xiàn)代的作曲技術(shù)，展現(xiàn)了一個富有時代氣息并飽含傳統(tǒng)文化的音樂主題。

（三）通俗音樂作品

隨著時代的進(jìn)步，古箏樂曲日益成為豐富人類文化生活﹑陶冶人們藝術(shù)情操的重要組成部分。有些人認(rèn)為“民族”與“流行”是永遠(yuǎn)相對立的，認(rèn)為民族的就是傳統(tǒng)的古老的，而流行音樂就是比較現(xiàn)代的前衛(wèi)的。但有一部分人開始思考：“古箏這一古老的樂器，除了能演奏傳統(tǒng)曲外，能演奏流行曲嗎？”?；卮鹗强隙ǖ摹Ｋ怨殴~獨有的音色和演奏技法完全可以詮釋出現(xiàn)代流行樂曲。目前，眾所周知的流行歌曲的古箏曲如周杰倫的《菊花臺》﹑《青花瓷》在編曲上也采用了西方和聲中分解和弦的旋律音型，這種中西結(jié)合的改編方式增加了音樂的表現(xiàn)力也豐富了樂曲的織體。

二、演奏技法的創(chuàng)新與突破

（一）單手

1.彈搖

彈搖無疑是最具代表性的創(chuàng)新技巧之一。演奏時有彈有搖，彈弦中伴隨著搖指，搖指中又交叉著彈弦。兩者共同在某一時刻彈奏，達(dá)到點線結(jié)合的效果，有著濃厚的復(fù)調(diào)音樂特點。是一種較難掌握的演奏技巧。樂曲《夜深沉》是王中山根據(jù)京劇素材改編而成的古箏曲，其中就采用了“彈搖”的演奏技法，用中指彈出旋律，大指搖出低聲部。極為形象地模仿出了京胡抖弓的音響效果。

2.輪指

輪指原本是琵琶中的常用演奏技法，后經(jīng)作曲家們借鑒并創(chuàng)新引入到古箏演奏中來，它是由三個或四個手指以同向或逆向循環(huán)輪奏的方式在同一跟琴弦上彈奏。與琵琶演奏不同的是，其手指是向內(nèi)進(jìn)行勻速彈奏的。箏曲《彝族舞曲》是作者王中山根據(jù)琵琶曲移植改編而成的。此曲在引子和第三段采用了輪指的演奏，運(yùn)用輪指線性的音響效果充分演奏出了舞曲的風(fēng)格。

（二）雙手

1.琶音

古箏中的琶音演奏技術(shù)最早是借鑒了豎琴的琶音演奏技法，隨著箏樂藝術(shù)不斷創(chuàng)新發(fā)展，已由傳統(tǒng)演奏技法中的單手琶音發(fā)展成了現(xiàn)在的雙手琶音演奏。 演奏時，一般要求每個手指的發(fā)力要均衡，有時需強(qiáng)調(diào)大指稍多用力，突出琶音中的旋律音。箏曲《茉莉芬芳》是作曲家何占豪根據(jù)江蘇民歌改編而成。此曲的引子段就運(yùn)用了大量的雙手琶音的演奏，將雙手融為一體，以琶音演奏的線性音響充分地表現(xiàn)出了茉莉花柔美嬌媚的形象。

2.擬聲性的技術(shù)

在古箏傳統(tǒng)的演奏技法中基本都是右手彈奏，左手以聲補(bǔ)韻。而現(xiàn)代的作曲家﹑演奏家們在此基礎(chǔ)上開始對古箏的音樂表現(xiàn)力進(jìn)行創(chuàng)新拓展，并開發(fā)了拍擊琴弦﹑扣擊琴板﹑指尖輪刮琴蓋等新技法。采用這些技法的目的不再是對音樂進(jìn)行演奏，而是通過對音響的模擬來增強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力。箏曲《苗嶺的早晨》是作曲家焦金海根據(jù)口笛曲改編而成的。此曲啟用了非常新穎的擬聲性的演奏技法，在箏上采用銅制工具來輔助演奏，極為形象地模擬出了苗嶺早晨的鳥鳴聲。

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歐陽慧（1993—），吉林藝術(shù)學(xué)院，古箏表演專業(yè)。