趙雷（南京體育學(xué)院）

中國古典舞一直被認(rèn)為是具有一定典范意義和古典特點的舞蹈，在歷經(jīng)數(shù)千年歷史的沉淀與洗禮之后，發(fā)展到現(xiàn)在已經(jīng)不僅僅是單純地運(yùn)用一些舞姿造型和高超的技藝所呈現(xiàn)出來的。舞者通過眼神的傳達(dá)可以把古典舞中的思想感情、生動的形象、豐富的想象表現(xiàn)出來。眼睛的“神韻”在中國古典舞蹈藝術(shù)中起著極為重要的作用，它充分地體現(xiàn)了古典藝術(shù)的靈魂，是審美中不可忽視的因素，是“神韻”訓(xùn)練中不可缺少的組成部分。正確的訓(xùn)練眼神，能達(dá)到“心想、身動、眼隨”的動律，所以古典舞藝術(shù)對表演者的“眼神”表演具有非常高的要求，表演者在眼睛訓(xùn)練上必須進(jìn)行非常專業(yè)、嚴(yán)格、細(xì)膩的訓(xùn)練，才能為日后的運(yùn)用培養(yǎng)良好的習(xí)慣，加強(qiáng)“眼神”表演的訓(xùn)練，也對我們更好地展示中國古典舞藝術(shù)的魅力具有非常重要的作用。

一、中國古典舞“眼神”的源流

（一）生活中的眼神

“眼神”的基本含義指的是人眼睛所具備的神態(tài)。人的眼睛作為人五官中非常重要的組成器官，是人對外展示自己內(nèi)心世界情感的重要方式。眼睛是人與人之間心靈的窗戶，而眼神則是人與人透過這間心靈的窗戶向外傳遞內(nèi)心真實情感世界的本質(zhì)所在。我們常常說眼神是人類除了微笑之外另一個共同的語言，但是相較于微笑而言，眼神這一門“語言”無疑更加高明和深奧。對于不同個性的人而言，眼神是能向外界反映其個性特征的一個重要方式。有的人生性敦厚，那么他的眼神總是透露出一股和善；有的人生性獨斷，那么他的眼神總是透露出一股狠辣；有的人生性沉默寡言，那么他的眼神總是透露出一股淡泊；有的人生性沉穩(wěn)，那么他的眼神總是透露出一股淡然。因此，眼神作為一門共通的“語言”，同時又是一張“名片”，無時無刻不再透露出人的“真實信息”所在。

（二）戲曲中的眼神

戲曲最初的表演場地是在露天的戲臺，為了讓觀眾看清人物內(nèi)心的復(fù)雜情感，演員則需要充分地利用眼神向觀眾進(jìn)行劇情、情感的交代，所以戲曲中的眼神運(yùn)用是既豐富又夸張的。比如在日常生活中我們思考問題時會低頭悶想，但在戲曲表演中則會通過“環(huán)眼”來表現(xiàn)人物內(nèi)心思考與斟酌，再如兩人初次見面時，利用眼神的上下打量，來表示判斷與思考，在受到極度驚嚇時，利用“對眼”來表示昏厥等，故而在戲曲行當(dāng)中有一句諺語：“一身之戲在于臉，一臉之戲在于眼?！痹趹蚯?，不同的行當(dāng)角色的眼神用法也是不相同的，比如花旦，扮演的多為性格開朗的妙齡女子，它的眼神需要跳躍靈動，表現(xiàn)為流光四顧；武生，扮演的多為武藝高強(qiáng)的將軍或英雄豪杰，它的眼神比較凌厲，眉眼似刀劍，表現(xiàn)為擰眉瞪目。青衣扮演的多為古代受禮教束縛的青年已婚女子，它的眼神更穩(wěn)重謹(jǐn)慎，總是低頭側(cè)面回避對方的目光，表現(xiàn)為含羞垂目等。通過這幾個行當(dāng)角色可以看出，戲曲的眼神除了夸張化的特征以外，還有一個重要特征便是程式化。

（三）中國古典舞中的眼神

中國古典舞從戲曲當(dāng)中吸收了很多養(yǎng)分，其眼神訓(xùn)練更是如此，然而中國古典舞作為舞蹈本體，又不可能對戲曲的諸多眼神用法“照單全收”，所以其主要從合乎生活、合乎劇情兩方面對戲曲眼神進(jìn)行了繼承與改造。合乎生活指的是要符合現(xiàn)實生活的邏輯，比如在生活中，我們情緒失落的時候會嘆氣，身體是一個下沉的狀態(tài)，眼神則會伴隨著呼吸與體態(tài)的變化，慢慢地松弛下來；當(dāng)我們抬頭望向天空的時候，身體是一個展開的過程，眼神自然也會緩緩張開，所以頭、眼、身、氣息是一個整體，不會“為了眼神而眼神”。那什么是合乎劇情呢？指的是眼神的運(yùn)用要為舞蹈作品的主題服務(wù)，不會把單一眼神固定為某一角色的程式化要求。基于以上要求，中國古典舞學(xué)科的先輩們對戲曲眼神進(jìn)行了“改造”，共提煉出五種眼神形式，分別是聚、放、凝、收、合。聚，意為聚焦、聚集，所以它是以點來呈現(xiàn)的。“聚神”則指的是在一連串動作結(jié)束之時眼神要快速眨動后進(jìn)行聚焦，從而與身體形成同步定格，聚神的視線要短、要實，這在傳統(tǒng)戲曲當(dāng)中稱之為“亮相”，但在中國古典舞當(dāng)中則命名為“聚神”。放，意為放射、放長，所以它是以線來呈現(xiàn)的。“放神”則指的是在一些抒情、舒緩的動作中，眼神要隨手、隨身、隨呼吸，經(jīng)過線性的過程而望向遠(yuǎn)方，在靜止時要有意猶未盡的延伸感，放神的視線要遠(yuǎn)，要有穿透力。“收神”則是放神的相反過程，要伴隨著身體的呼吸逐漸的松弛下來，收與放是一種虛實的關(guān)系，收是虛，放是實，有收才能放，有放也才能體現(xiàn)收。這與中國古典舞欲上先下，遇左先右，欲開先合的陰陽理論是相通的。凝，意為凝聚、凝視，所以它也是以點來呈現(xiàn)的，但它的“點”與聚神的“點”有所區(qū)別，聚神強(qiáng)調(diào)看的那一下的點，凝神則強(qiáng)調(diào)眼神定格以后的持續(xù)狀態(tài)，凝神的視線要向里、向深處去?！昂仙瘛眲t比較好理解，指的就是合眼的意思，在舞蹈作品中主要用來表現(xiàn)思考與悲痛。所以總的來說，中國古典舞的眼神并不是對戲曲眼神的單一模仿，而是基于其“兼收并蓄”的文化觀念下，對戲曲眼神的繼承與改造。

二、中國古典舞“眼神”的特征

（1）點線的交織。眼中的“點”，既是眼神的位置，也是指呼吸時的一剎那屏息，用眼時的專注力，身法轉(zhuǎn)換時的意念等。例如，古典舞身韻綜合組合中的馴龍組合。一開始的動作上，一個平抹手，仰首挺胸提襟兒托掌的造型為第一個亮相，它融入了中國古典舞的“擰、傾、曲”的動作體態(tài)，通過眼神的傳達(dá)與靜態(tài)的舞姿充分地表現(xiàn)出人物剛強(qiáng)、勇猛、不屈不撓的精神實質(zhì)。眼中的“線”線則表現(xiàn)舞蹈運(yùn)動的過程，也是眼神的穿透力及延伸感等，它的線性流動與身法運(yùn)動是融為一體的。中國古典舞講究以腰為軸，腰是大軸，同時也是“起于心，發(fā)于腰，形于體”，內(nèi)在的意識支配著“形”的路線，這也就遵循著運(yùn)動規(guī)律中的小軸，即是運(yùn)神原則，通過眼、頭、身的完美配合使動作更加完整和諧。二泉組合中人物內(nèi)心的憂愁和對家鄉(xiāng)親人的思念是運(yùn)用中國古典舞云肩轉(zhuǎn)腰等主干動作來表達(dá)的，但通過眼神的傳達(dá)進(jìn)一步賦予了人物形象和動作的生命力，從而達(dá)到情動于衷而形于外的藝術(shù)效果。

（2）內(nèi)外的呼應(yīng)。在古典舞藝術(shù)中，舞蹈演員在表現(xiàn)藝術(shù)人物形象過程中，通過眼神的表演要實現(xiàn)藝術(shù)人物形象的內(nèi)外呼應(yīng)。中國傳統(tǒng)藝術(shù)一直追求表演要“內(nèi)與外相合，心與神一體”，這也是古典舞蹈藝術(shù)境界的一種體現(xiàn)。從古代舞人到戲曲名宿直至今天古典舞的舞臺上，眼神實現(xiàn)了對古典舞人物的藝術(shù)形象的刻畫，其表演中的那每一閃光點都與眼睛的表演“息息相關(guān)”。例如：梅蘭芳先生在《貴妃醉酒》中，眼神隨著時間的推移，人物的情緒變化，呈現(xiàn)出細(xì)致入微卻又層次分明的表現(xiàn)，從喜到煩，從煩到怨，從怨到怒，從怒到悲，從清醒到沉醉。這其中既有普通女子對愛情的渴望和醋意時的失意怨恨，也有身為貴妃的得體與媚態(tài)。特別是捏花聞花時的眼神表現(xiàn)，將這一動作的場面和貴妃的心境演繹得淋漓盡致。

三、中國古典舞“眼神”的作用及訓(xùn)練

（一）中國古典舞“眼神”的作用

眼神的運(yùn)用是通過將人物形象的眼睛神態(tài)表現(xiàn)出來，來展現(xiàn)出人物形象內(nèi)心世界的真實想法。如果一個人物形象的眼神里充滿滄桑，那么我們可以斷言他一定是個有故事的人；如果一個人物形象的眼神里寫滿憂郁，那么我們可以斷言他一定是個性格孤獨的人。眼神的細(xì)節(jié)表現(xiàn)可以將人物形象表現(xiàn)得淋漓盡致。優(yōu)秀的舞蹈演員往往能在表演過程中，將眼神的表演運(yùn)用到極致，通過眼神讓觀眾們看到舞蹈表演者的內(nèi)心情感，實現(xiàn)觀眾與舞臺表演之間情感上的共鳴，讓觀眾從內(nèi)心深處對舞臺藝術(shù)形象充滿認(rèn)同感，這才是古典舞藝術(shù)成功的綜合體現(xiàn)。同時，眼神的運(yùn)用本身就是為了將舞臺的表演同舞臺表現(xiàn)人物的形象有機(jī)、緊密地結(jié)合起來這一需要而服務(wù)的。運(yùn)用眼神的表演，舞蹈演員可以將表現(xiàn)人物內(nèi)心的情感世界盡情地展現(xiàn)出來，在舞蹈演員眼神運(yùn)用過程中，也可以烘托舞臺的情感和氛圍，實現(xiàn)其有機(jī)的融合。舞蹈是一種生命力的藝術(shù)表現(xiàn)形式，而眼神正是這種藝術(shù)表現(xiàn)強(qiáng)化的重要表現(xiàn)方式。此外，通過眼神的運(yùn)用傳遞情感，也可以起到烘托情感氛圍的作用。柔和的眼神有利于營造祥和的舞臺氛圍，犀利的眼神有利于營造緊張的舞臺氛圍。因此，不同的眼神運(yùn)用不僅僅只是烘托人物的形象與情感，同樣在特定的環(huán)境之下，也可以影響到整體舞臺氛圍的營造。

（二）中國古典舞“眼神”的訓(xùn)練

首先，加強(qiáng)眼神的單一訓(xùn)練，掌握眼神的使用技巧。對于古典舞眼神的訓(xùn)練而言，最為重要的就是進(jìn)行最為基礎(chǔ)的定眼、轉(zhuǎn)眼、掃眼的訓(xùn)練?！岸ㄑ邸笔茄輪T通過將眼睛凝視到一個目標(biāo)上，來展現(xiàn)藝術(shù)人物內(nèi)心的真實活動。它主要通過正定法和斜定法兩種方法來表現(xiàn)。不管是正定法還是斜定法，其最終就是將眼神凝視至某一個目標(biāo)之上，從而將演員所表演的人物形象內(nèi)心世界中的情緒表現(xiàn)出來。轉(zhuǎn)眼也是舞蹈藝術(shù)中關(guān)于眼神表演的一種基本訓(xùn)練手法。它主要是練習(xí)眼珠在眼眶內(nèi)左左右右上上下下地來回轉(zhuǎn)動，包括定向轉(zhuǎn)、慢轉(zhuǎn)、快轉(zhuǎn)、左轉(zhuǎn)、右轉(zhuǎn)等定向轉(zhuǎn)眼的訓(xùn)練方法。在很多古典舞藝術(shù)形象的表現(xiàn)過程中，演員往往會通過轉(zhuǎn)眼這種手法來表現(xiàn)藝術(shù)形象善于思考、靈活巧妙地這一面，往往一個轉(zhuǎn)眼就把藝術(shù)形象的伶俐機(jī)智表現(xiàn)的活靈活現(xiàn)。掃眼也是一種簡單的眼神表演訓(xùn)練手法。掃眼訓(xùn)練主要就是頭不動眼瞼抬起，由左向右，做放射狀緩緩橫掃。掃眼訓(xùn)練也是眼神表演訓(xùn)練中非?；A(chǔ)、非常重要的一項訓(xùn)練。我們在古典舞藝術(shù)表演中，演員有時也會通過簡單地掃眼動作，來表現(xiàn)出藝術(shù)形象的洞察全局，有大局觀的性格特征。無論是定眼、轉(zhuǎn)眼，還是掃眼也好，都是舞蹈眼神訓(xùn)練中非?；A(chǔ)非常入門的訓(xùn)練形式。但只有將這些單一的基礎(chǔ)訓(xùn)練聯(lián)系好，熟練掌握眼神運(yùn)用的基本技巧，才能在古典舞的藝術(shù)表演中游刃有余，將人物形象表現(xiàn)得淋漓盡致。

其次，加強(qiáng)眼神的情感訓(xùn)練，達(dá)到內(nèi)外統(tǒng)一的獨有特色。古典舞藝術(shù)表演中，為了表現(xiàn)出舞蹈人物的藝術(shù)形象，引起與現(xiàn)場觀眾的共鳴，舞蹈演員往往會努力讓自己的眼神表現(xiàn)能達(dá)到內(nèi)外統(tǒng)一的境界。在舞蹈表演過程中，我們都知道，眼睛就是人心靈的內(nèi)在窗口，我們?nèi)绻胱屢粋€藝術(shù)形象的內(nèi)心世界展現(xiàn)在觀眾面前，最好的辦法就是通過在藝術(shù)形象眼神傳達(dá)上下功夫。我們展現(xiàn)一個藝術(shù)形象，可以把藝術(shù)形象的內(nèi)心世界通過眼神展現(xiàn)出來，在訓(xùn)練過程中，演員需要將自己融入所表演的角色中去，去細(xì)心體會這個人物的性格、形象、經(jīng)歷，并將自己所了解的這一方面的氣質(zhì)融入眼神的表演中去。清朝蔣驥在《傳神秘要·神情》中曾寫道：“神在兩目，情在笑容，故寫照兼此兩字最妙”。要達(dá)到這種境界，就應(yīng)當(dāng)需要在日常練習(xí)注意眼神的內(nèi)在意蘊(yùn)，即引領(lǐng)學(xué)生自主思考每一次“放神”看到了什么，每一次“收神”想到了什么，每一次“聚神”又是怎樣的心理狀態(tài)。無論是凝神還是聚神，收神還是放神，最終的表現(xiàn)都是來源于舞者的內(nèi)心。跳舞常說：心里沒有，身上白走，如果內(nèi)心沒有心理活動的話，眼神的狀態(tài)必然是空洞的、呆板的，只有帶上心理活動，帶上精氣神，帶上陽光積極的狀態(tài)，其眼睛才能算是有“神”的，從而才能做到心想、身動、眼隨。

四、結(jié)語

綜上所述，眼神的運(yùn)用讓舞蹈更有生命力。點與線，身與心，內(nèi)在節(jié)奏和外在節(jié)奏的結(jié)合，使中國古典舞的表演具有“以形傳神，形神兼?zhèn)?，身心并用，?nèi)外統(tǒng)一”的獨有特色。中國傳統(tǒng)表演藝術(shù)家常說：“一身之戲在臉，一臉之戲在眼”。通過眼神的運(yùn)用更加強(qiáng)化人物情感，突出人物個性，營造舞蹈氛圍，讓我們充分地了解眼神在古典舞訓(xùn)練中的重要作用。所以，要想成為一名優(yōu)秀的舞蹈演員，就必須擁有傳情的眼神，通過眼神讓觀眾讀懂你，走進(jìn)你所塑造的人物中去。