當(dāng)代藝術(shù)對賽博格（Cyborg）的理論研究 起步較晚，其誕生在后現(xiàn)代的背景下，對于賽 博格的隱喻和形象多聚焦于影視節(jié)目或科幻文 學(xué)的討論，賽博格理念在不斷嬗變的過程中受 到當(dāng)代藝術(shù)家的廣泛關(guān)注，當(dāng)下社會科學(xué)和生 物工程等技術(shù)的發(fā)展，引發(fā)了藝術(shù)家對于身體 經(jīng)驗、身份認(rèn)同與人機道德等可以揭示人類、 社會與科學(xué)的關(guān)系的重新考量，將賽博格理論 可視化呈現(xiàn)能直觀地體現(xiàn)對未來的先驅(qū)性探索 和對現(xiàn)狀的反思，這使得多元化的賽博格藝術(shù) 作品的價值和發(fā)展形態(tài)有必要被仔細(xì)探討—— 圍繞技術(shù)與身體的賽博格概念的出現(xiàn)對藝術(shù)和 社會又意味著什么？

“賽博格” 一詞源于控制論與有機體 （Cybernetic and organism） 的詞根合成縮寫， 是克萊因斯和克萊恩在 1960 年 9 月的《航空 學(xué)》（Astronautics ）雜志中首次提出的科幻文 學(xué)的技術(shù)構(gòu)想，指的是融合了生物元素和機器 的自主運行的實體。在藝術(shù)領(lǐng)域， “賽博格藝 術(shù)”一詞最早出現(xiàn)在 1968 年，被杰克·博納 姆（Jack Burnham） 使用在《后現(xiàn)代雕塑： 科學(xué)技術(shù)對本世紀(jì)雕塑的影響》（Beyond Modern Sculpture：The Efects of Science and Technology on the Sculpture of This Century）中。本文將從賽博 格文化的美學(xué)理論和賽博格藝術(shù)的發(fā)展形式兩 個方面來探討賽博格藝術(shù)。

一、賽博格文化的美學(xué)理論

在人類學(xué)中，賽博格并沒有一個明確的定 位或是固定的定義，在人類學(xué)領(lǐng)域中對賽博格 的研究成果主要有四個方面：一、賽博格文化 作為一種新的心理社會基準(zhǔn)，人類學(xué)家通過研 究科技與社會的關(guān)系，探索賽博格概念對社會 結(jié)構(gòu)、權(quán)力關(guān)系和社會身份的影響。二、學(xué)者 可以探索人們?nèi)绾瓮ㄟ^科技改造身體和改變身 份認(rèn)同，揭示科技對身份經(jīng)驗和身體認(rèn)同的影 響。三、人類學(xué)家通過研究虛擬社交和網(wǎng)絡(luò)文 化，來理解虛擬社交網(wǎng)絡(luò)如何塑造人際關(guān)系、 身份建構(gòu)和文化表達。四、通過研究人體改造、 人工智能的道德問題來提供對科技倫理問題的 指導(dǎo)。從人類學(xué)家的角度來看，賽博格可以反映出科技進步、人機交互、身體改造和科技倫 理等議題的重新思考，通過分析科技發(fā)展對人 類身體、身份經(jīng)驗、自我認(rèn)知、社會結(jié)構(gòu)和文 化認(rèn)同等方面的影響，可以揭示和探索出個體、 科技與社會的關(guān)系。

作為一個有趣的研究對象， 在當(dāng)代美學(xué)中， 賽博格可以被視為一種文化想象的象征性的表 達。當(dāng)涉及賽博格的美學(xué)理論時，有幾個關(guān)鍵 概念和理論可以提及：唐娜·哈拉維（Donna Haraway）的賽博格宣言、超越人類中心主義、? 技術(shù)表達主義、數(shù)字美學(xué)。

二、賽博格藝術(shù)的發(fā)展形式

賽博格藝術(shù)大致可分為兩大類，一類為實 體形象創(chuàng)作，另一類為構(gòu)想圖像創(chuàng)作。以新黑 色反烏托邦電影《銀翼殺手》為例來定義后人? 類時代對賽博格美學(xué)的其中一個理解，電影中? 涉及人類與機器、自我意識和道德問題、無性 別和身份認(rèn)同以及技術(shù)與人性的關(guān)系。這些在? 不同形態(tài)的賽博格藝術(shù)作品中同樣有所體現(xiàn)， 賽博格主題的藝術(shù)作品通過拓寬科技認(rèn)知邊界、 減輕科技恐懼、推動科技對話和交流以及促進? 科技與藝術(shù)的融合，對提高社會對科技的接受? 度和認(rèn)知具有積極的影響，下文將詳細(xì)介紹賽? 博格美學(xué)的兩種發(fā)展形態(tài)：

（一）實體形象創(chuàng)作

賽博格藝術(shù)中“身體”一直是不可避免 被討論的對象，許多先鋒藝術(shù)家嘗試以自身為 媒介，將機械植入或者外接于皮膚表層進行 實驗。2004 年，世界上第一個合法的“賽博 格人類”——英國藝術(shù)家尼爾·哈比森（Neil Harbisson），將可以感知顏色的外接天線種植 在自身頭骨的外層，這個作品的照片作為護照 照片獲得了英國政府的認(rèn)可，準(zhǔn)許其長期使用。 1982 年， 澳大利亞藝術(shù)家史泰拉克（Stelare）在他的作品《第三只手》（The Third Hand）中 融合了人體、科技和生物元素，通過在自己的 手臂上植入機械裝置，通過手臂的肌肉信號對 機械手臂進行控制，將人體的身體信號同步體 現(xiàn)在機械上。身體改造與身份認(rèn)同之間有著直 接的聯(lián)系，在還沒有被大眾認(rèn)同的時候，這類 身體衍生藝術(shù)行為只在小范圍發(fā)生著。

生物藝術(shù)的賽博格作品將生物科技、生物 學(xué)和藝術(shù)結(jié)合，探索了人體、生物和科技之間 的關(guān)系。巴西的生物藝術(shù)先驅(qū)愛德華多·卡克 （Eduardo Kac） 在他的一個作品系列《變形》 （Transfgurations ）中，通過基因工程的方式將 生物體與藝術(shù)結(jié)合，其中著名的作品是將一種 熒光基因植入小貓，使其在黑暗中發(fā)出綠色熒 光。賽博格藝術(shù)打破了傳統(tǒng)的二元對立思想， 進化出了人類、生物、機器三位一體的產(chǎn)物。

目前所了解的藝術(shù)家中，并沒有將植物? 植入人體的賽博格藝術(shù)家，但有一些藝術(shù)作品? 將科技和植物結(jié)合起來。藝術(shù)家丹·羅斯加德? （Daan Roosegaarde）創(chuàng)作的作品《生物發(fā)光森林》 （ Bioluminescent Forest ），利用生物發(fā)光的植物? 和 LED 技術(shù)，創(chuàng)造了一個光與自然交織的奇幻? 森林。由藝術(shù)家喬·戴維斯（Joe Davis）創(chuàng)作的《賽? 博格植物學(xué)》（The Cyborg Botany），將科技與? 植物結(jié)合，通過基因工程和生物學(xué)技術(shù)創(chuàng)造了? 一系列具有新功能的植物。這些植物可以產(chǎn)生? 電能、光線或其他與科技相關(guān)的特性。這些作? 品引發(fā)了人們對環(huán)境、生態(tài)系統(tǒng)和科技發(fā)展的? 思考，為我們重新思考人類與自然的關(guān)系提供? 了新的視角。通過將科技與植物結(jié)合，藝術(shù)家? 試圖探索人類與自然之間的關(guān)系，并引發(fā)觀眾? 對于環(huán)境保護和可持續(xù)發(fā)展的思考，它們提供? 了一種可能性，即科技可以用于保護和提升自? 然環(huán)境，而不是對其造成破壞。

（二）構(gòu)想圖像創(chuàng)作

在賽博格理論推進的過程中，賽博格逐漸由技術(shù)化的實體想象發(fā)展為一種隱喻性的社會 觀念。[1] 雖然“賽博格”這個詞在 1960年才出現(xiàn)， 但賽博格的藝術(shù)類型繞不開當(dāng)代藝術(shù)的代表人 物馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）， 他以刺 激傳統(tǒng)觀念和挑戰(zhàn)藝術(shù)界的反藝術(shù)作品而聞名， 他在 1919 年創(chuàng)作了《帶胡子的蒙娜麗莎》，其 在復(fù)制品上給蒙娜麗莎用鉛筆繪制了兩撇小胡 子，這兩筆給觀眾帶來的直觀想法是，為什么 蒙娜麗莎不可以是男性，或者為什么蒙娜麗莎 不可以是某種新性別？ 21 世紀(jì)，當(dāng)女性主義成 為賽博格研究的爭論議題時，馬塞爾·杜尚用 兩撇小胡子便解答了現(xiàn)代社會對性別的不同理 解的隱喻性關(guān)注。

而這種關(guān)于后人類時代的想象圖景的藝術(shù)? 作品還有許多， 比如拉烏爾·豪斯曼（Raoul? Hausmann） 的作品《達達索夫自畫像》（Self-?? Potrait of the Dadasoph），單從畫面很難理解? 藝術(shù)家要表達的是什么意思，但機器與身體的? 結(jié)合正是賽博格藝術(shù)最核心的觀點之一。在漢? 娜·霍克（Hannah H?ch）的拼貼畫《美麗女孩》 （Beautiful Girl）中，一位女性的頭被一個燈泡? 所替換。這種機器與身體結(jié)合的形象在當(dāng)代的? 繪畫或數(shù)字作品中，變得越來越常見。拉烏爾·豪? 斯曼在當(dāng)時便預(yù)言，這種由有機體和機器組成? 的混合型人類，將以一種全新的方式在社會中? 頻繁出現(xiàn)。如今的賽博格藝術(shù)大多是以構(gòu)想圖? 像的方式被呈現(xiàn)， 以漢斯·魯?shù)婪颉ぜ駹枺℉.R.? Giger）的藝術(shù)作品為例，他在 1967 年創(chuàng)作的? 木上紙墨作品《出生機器嬰兒》（Birth Machine?? Baby）展現(xiàn)了一種異化的美學(xué)， 將機械與生物、? 人體解剖學(xué)、有機與無機等元素融合在一起，? 他的圖像中常常出現(xiàn)怪異的生物形象、扭曲的? 身體和陰森的背景，創(chuàng)造出一種令人毛骨悚然又難以抗拒的迷人體驗，這種極端的反差使他 的作品在恐怖文化和科幻領(lǐng)域中廣受歡迎。在 他的影響下，許多藝術(shù)家的繪畫作品都展現(xiàn)了 超自然、異形生物和機械結(jié)構(gòu)的景象?，敻覃?特·阿特伍德（Margaret Atwood）曾經(jīng)提到：“我 們想象科學(xué)家在我們虛構(gòu)的故事里做最壞的事 情，是為了讓真實的世界保持清醒?！笨萍几?造身體的藝術(shù)出現(xiàn)的同時，異化的圖像也會出 現(xiàn)，藝術(shù)家虛構(gòu)的異化美學(xué)生物站在賽博格空 間的另一面提醒著社會，時刻保持警惕。在這 個階段，賽博格藝術(shù)除了傳統(tǒng)的創(chuàng)作手段外， 逐漸因為科技的進步發(fā)生了變化，越來越多的 藝術(shù)家通過數(shù)字藝術(shù)和增強現(xiàn)實技術(shù)來實現(xiàn)表 達效果。

三、結(jié)語

賽博格藝術(shù)發(fā)展至今呈現(xiàn)了實體形象創(chuàng)作 和構(gòu)想圖像創(chuàng)作兩個主要的發(fā)展形式，本文從 賽博格文化的理論和美學(xué)特征出發(fā)，圍繞這兩 個藝術(shù)發(fā)展形勢展開敘論。這些賽博格藝術(shù)家 通過他們的實踐和作品，推動了人機關(guān)系、身 體感知和科技身份等領(lǐng)域的探索和創(chuàng)新。他們 的藝術(shù)實踐和思考為我們理解和思考當(dāng)代科技 文化的影響和挑戰(zhàn)提供了新的角度。這些作品 通過藝術(shù)的力量，以更具吸引力和娛樂性的方 式，讓社會大眾更好地理解、接受和參與科技 發(fā)展。

[ 作者簡介 ] 吳西子，女，漢族，廣東佛山人， 澳門科技大學(xué)博士研究生在讀，研究方向為現(xiàn) 當(dāng)代美術(shù)史。

[1]?? 出自阮云星、梁永佳、高英策《賽博格人類學(xué) ： 跨學(xué)科理論與應(yīng)用人類學(xué)探索》，知識產(chǎn)權(quán)出版社2022 年出版。