李言成

（臨沂大學,山東臨沂 276000;大真大學,韓國 京畿道抱川市 11159）

“為時代畫像、為時代立傳、為時代明德”，中國畫藝術(shù)一直以來都有文以載道的傳統(tǒng)。古往今來，中國畫薪火相傳，一脈相承，不斷隨著歷史的發(fā)展而變換形式語言和圖式，但始終不變的是在不同時代的優(yōu)秀作品中都凝練和呈現(xiàn)出當時的時代風貌和精神。也正是如此，才使得傳承千年的中國畫藝術(shù)不論在什么社會變革時期都保持自身藝術(shù)特質(zhì)，并不斷隨時代發(fā)展，呈現(xiàn)出旺盛的生命力。

一、優(yōu)秀的藝術(shù)作品歷來有折射時代精神的特質(zhì)

時代精神是推動社會文明進步的精神動力，是人們在社會實踐活動過程中呈現(xiàn)出來的主流精神風貌和氣質(zhì)品格。在社會意識形態(tài)中時代精神是集中體現(xiàn)，對人類社會文明發(fā)展產(chǎn)生積極影響的意識形態(tài)都表現(xiàn)為“時代精神”。時代精神伴隨著人類社會歷史演進而呈現(xiàn)不同的面貌和氣質(zhì)。藝術(shù)創(chuàng)作活動與時代密不可分，優(yōu)秀的藝術(shù)作品背后，蘊含著一個時代的氣質(zhì)和脈動。瑞士藝術(shù)史家沃夫林在其著作《藝術(shù)史的基本原理》中講道：“不同的時代孕育不同的藝術(shù)。時代與民族互相作用”。[1]所有藝術(shù)創(chuàng)作一定是根植于某一特定社會歷史情境，優(yōu)秀的藝術(shù)創(chuàng)作活動必定是時代體驗感悟后的精神活動，藝術(shù)作品應當用不同方式真實的表現(xiàn)或闡釋時代和社會發(fā)展進步。優(yōu)秀的藝術(shù)作品總是能反映歷史，刻錄時代，彰顯民族精神。每個時代都會產(chǎn)生優(yōu)秀的藝術(shù)作品，這些優(yōu)秀的藝術(shù)作品都體現(xiàn)和表征時代的精神。藝術(shù)家受社會性審美趨向和時代文脈影響而創(chuàng)作的優(yōu)秀作品傳承文脈，使得跨越時空的欣賞者能夠在這些優(yōu)秀的藝術(shù)作品中感受作品創(chuàng)作年代的時代氣質(zhì)和風貌。這些積極的反映時代氣質(zhì)精神的藝術(shù)作品也必然會對社會發(fā)展進步和文明發(fā)展起到推動作用。

縱觀千年歷史，無論經(jīng)歷什么樣的社會動蕩，無論處在什么樣的社會環(huán)境中。具有敏銳眼光的藝術(shù)家們總是站在時代進步發(fā)展的前沿，為生民，為家國天下，為時代進步創(chuàng)作出推進時代發(fā)展，弘揚社會正氣，闡發(fā)向往美好的藝術(shù)作品。

《千里江山圖》是宋代畫家王希孟創(chuàng)作的杰出青綠山水畫代表作品。作品景物繁多，場面宏大，立足于傳統(tǒng)青綠山水畫的表現(xiàn)方式，以長卷的呈現(xiàn)形式，精細入微的描繪了煙波浩渺的江河和起伏綿延的峰巒。畫中，漁村野市、茅庵草舍、亭臺水榭、水磨長橋，穿插著捕魚、駛船、游玩、趕集等生活情景，鬼斧神工的大自然和靜謐美好的生活圖景在畫家筆下應運而生?！肚Ю锝綀D》不僅代表著中國青綠山水畫發(fā)展的重要成果，更充分地展示了祖國山河的壯麗多姿，間以精細刻畫描繪的生動生活場面，集中折射出藝術(shù)家視角下的時代精神風貌。

號稱作畫“聊以自娛”的倪瓚，祖上前幾代都是隱士，自己對于施展抱負的治國平天下不感興趣，但他大好年華卻與元末戰(zhàn)亂伴隨，滾滾時代潮對他的生活產(chǎn)生深刻影響。倪瓚確實算得上是“出世”高人，可也會有憂國之心，這在他憑吊岳飛墓時寫下的三首詩可以看出他的家國情懷。長期的動亂和浮游生活，塑造了倪瓚孤苦、茫然、不卑不亢的情感基調(diào)，反映在他的作品中就是寥寥數(shù)筆呈現(xiàn)的清幽、靜謐、蕭疏的意境，創(chuàng)造了“山水畫史上高逸一路的最高峰”。[2]不能不說，像他的作品《漁莊秋霽圖》加之與畫面意境相合的題畫詩（畫成后十八年后題）不也正折射出倪瓚對于安定社會生活的向往和感慨嗎？

李可染以對祖國的真摯情感投身于藝術(shù)創(chuàng)作，他說“精讀大自然，精讀傳統(tǒng)”，他注重理解齊白石的藝術(shù)特質(zhì)和創(chuàng)新精神，繼承黃賓虹深厚的筆墨圖式和學養(yǎng)。不論什么題材的創(chuàng)作，他始終實踐“為祖國河山立傳”的藝術(shù)精神，感悟出“以最大的功力打進去，最大的勇氣打出來”的藝術(shù)實踐體驗。他的足跡遍歷祖國大江南北，以傳統(tǒng)筆墨表現(xiàn)語言開展現(xiàn)場對景寫生，并以對景寫生的方式成功融入寫實技巧進行藝術(shù)創(chuàng)作，在現(xiàn)實情境中尋味意境，開一代山水畫新風?！度f山紅遍層林盡染》是李可染依據(jù)毛澤東詩詞《沁園春·長沙》所進行的創(chuàng)作。李可染從那激越豪邁的詩詞情境中領略江山美景，加上長年累月對景寫生的素材積累，在強烈的形式對比中描繪南國深秋景色，藝術(shù)的再造了一個渾然的世界，創(chuàng)造了時代山水畫新風，反映了濃厚的時代風貌，彰顯了中華民族深沉博大的文化精神。

圖1 王希孟 千里江山圖

圖2 李可染 萬山紅遍層林盡染

二、時代精神是藝術(shù)創(chuàng)作創(chuàng)新的根本

時代精神是時代精氣神的反映，是一個時代的精神氣質(zhì)和主流社會風時尚的綜合體現(xiàn)。“時代”不是一個抽象的符號，它是共同的集體意識，是一個個具體的人和人的精神的集合。在當今時代社會生活中，每一個人都有自己的角色，不管是疫情中逆行的白衣天使，是暴雨洪災中守望相助的老鄉(xiāng)，還是千鈞一發(fā)之時伸手援救的快遞小哥，或是為保衛(wèi)邊疆獻出年輕生命的戰(zhàn)士……這些普普通通的角色，每一個人都是有血有肉、有情有愛、有夢有求的，這些普普通通的每一個人共同構(gòu)成了一個嶄新的時代。在國家強大的當下共同構(gòu)建了“江山壯麗，人民豪邁，前程遠大”的偉大時代精神。這生活中的點點滴滴和用生活的眼光看待生活的方式就是藝術(shù)創(chuàng)作的源頭活水，在此基礎上提升出來的藝術(shù)作品，就會接地氣，有生氣。

在中國畫創(chuàng)作中，“畫什么內(nèi)容”是對于作品主題而言的。作品要表達什么，主要是通過作品的內(nèi)容呈現(xiàn)的?，F(xiàn)實社會生活中方方面面、點點滴滴是藝術(shù)作品中藝術(shù)形象的內(nèi)容素材來源，紛繁蕪雜的社會生活，需要藝術(shù)家敏銳的眼光提煉和挖掘。當下時代深入生活一線，扎根人民之中，走進綠水青山，表現(xiàn)時代，表現(xiàn)英模和人民，表現(xiàn)美好生活，成為最具生命力的素材來源。

“怎么樣畫”是對作品的表現(xiàn)手法來說的。每一件成功的藝術(shù)作品都是作品內(nèi)容和形式的完美統(tǒng)一，每一件作品都需要最合適的藝術(shù)語言特性和表現(xiàn)形式傳達和呈現(xiàn)。中國畫在漫長的發(fā)展歷程中，形成了獨特和完備的語言體系和呈現(xiàn)方式，適用于各種題材的創(chuàng)作。在信息便捷的全球化的時代背景下，身處當下的中國藝術(shù)家接觸了世界各民族越來越多的藝術(shù)形式，包括各種表現(xiàn)手法和風格流派。不論接觸和學習多少新的表現(xiàn)語言和手法，不論多么感動于前人的成熟圖式和方法，都應沉著梳理和思考，中國畫創(chuàng)作的材料和語言特質(zhì)決定了每個人的創(chuàng)作一定為個人稟賦、品性等作用，并由此呈現(xiàn)不同面貌。由此，只要執(zhí)著探求，勤奮實踐，深入對中華民族五千多年文明史的認識，自覺結(jié)合傳統(tǒng)元素，藝術(shù)創(chuàng)作的手法就會呈現(xiàn)特有的中國氣質(zhì)。

近百年以來，在文藝創(chuàng)作中涌現(xiàn)出了大量優(yōu)秀和經(jīng)典的藝術(shù)作品，有的激勵著受壓迫的勞動人民戰(zhàn)勝苦難，增強斗志，有的激勵著站起來的中國人民艱苦奮斗、自力更生，有的激勵著富起來的中國人民自信自強、充滿干勁，有的激勵著強起來的中國人民守正創(chuàng)新、豪邁奮進，這些作品無一例外都是時代精神的結(jié)晶。

20世紀上半期，國家積貧積弱，任人宰割，蔣兆和深情擁抱滿目瘡痍的年代，深入解讀闡釋，以自己深切的理解駕馭藝術(shù)創(chuàng)作，用熾熱的畫筆表征時代。他1942年創(chuàng)作《流民圖》時，瘋狂的日本侵略者踐踏了祖國的大半河山，《流民圖》通過描繪一個個因戰(zhàn)亂而流離失所的勞苦大眾的悲慘狀況，真是還原和揭露了日本侵略者的滔天罪惡，呈現(xiàn)了侵略戰(zhàn)爭給中華民族帶來的深重災難與創(chuàng)傷。藝術(shù)家“個人的命運同民族的命運交織在一起，由生活的一個橫斷面聯(lián)結(jié)時代的脈搏，銜接過去和未來?！盵3]作品以寫實方式呈現(xiàn)的真實面貌，像是一面鏡子，這面鏡子中集中折射的境況讓人久久不能平靜，因此，有人將《流民圖》稱為是中國20世紀最偉大的人物畫作品。

三、展現(xiàn)時代精神是中國畫創(chuàng)作的應有之義

早在人類文明初始階段，藝術(shù)活動的作用就是中西先哲們思考的問題。柏拉圖在《理想國》中指出藝術(shù)的教育感化作用，孔子從藝術(shù)的效用方面來解讀藝術(shù)，強調(diào)了藝術(shù)與做人的問題。在此基礎上，在漫長的人類文明史上，藝術(shù)與社會的關(guān)系問題始終是為先哲所不斷探求的，圍繞展開的研究推動了人類文明進步，文化發(fā)展，社會向前。尤其毛澤東運用馬克思主義的立場，對馬克思主義文藝觀進行了創(chuàng)造性的闡釋和發(fā)展，對文藝實踐等核心問題科學梳理，闡明了文藝創(chuàng)作應遵循什么，要干什么，開創(chuàng)了文化發(fā)展的歷史新時期。此后，黨和國家領導人都以馬克思主義文藝觀在不同時段對文藝的作用做出闡釋。一系列的文藝創(chuàng)作精神指導和號召文藝工作者扎根社會生活、立足人民群眾、走進火熱時代，積極投身藝術(shù)創(chuàng)作，反映時代精神，激勵人民奮進。

習近平總書記指出：“一切轟動當時、傳之后世的文藝作品，反映的都是時代要求和人民心聲?！盵4]為文藝工作者的文藝創(chuàng)作指明了目標方向。隨著中華民族從站起來、富起來到強起來的偉大歷史飛躍，處在當下令人激動的偉大時代，全體人民以豪邁的精神構(gòu)建的時代精神，正是藝術(shù)創(chuàng)作豐富的源頭活水。

中國畫創(chuàng)作不僅在于“畫什么內(nèi)容”“怎么樣畫”，更重要的在于“畫了干什么”。“畫了干什么”是藝術(shù)存在的根本命題，關(guān)乎藝術(shù)是否有存在的必要。繪畫藝術(shù)的本質(zhì)是什么，眾所紛紜，教化功能、紀實功能、形式美功能，各取所需。爭論的焦點無非是“畫了干什么”，回到問題的根本就是畫了給誰看，畫了有什么用。給自己看？給圈內(nèi)人看？給人民群眾看？是所謂陽春白雪或下里巴人，還是雅俗共賞的回歸人民和圈里人，各有各的內(nèi)心考量。新中國成立以來，“二為”方針好似觸動了所謂“藝術(shù)的獨立性”，可是，事物是普遍聯(lián)系的，不存在所謂的“獨立”，藝術(shù)是社會意識形之于態(tài)的反映，理應影響和推動社會進步，通過解讀時代，反映時代，闡釋時代，作用于時代，既是藝術(shù)的本質(zhì)所在，又是藝術(shù)的價值根本。藝術(shù)創(chuàng)作只有立足現(xiàn)實的當下，闡釋好時代精神，才有持久的生命力，才會在此基礎上得到發(fā)展。每一位文藝工作者，都要敏銳的把握時代脈搏，關(guān)注人民期待，創(chuàng)作有內(nèi)涵和精氣神的精品力作，服務人民對美好生活的向往。

作為藝術(shù)創(chuàng)作者來說，如果創(chuàng)作的作品不能體現(xiàn)時代特色，不能反映時代精神，天天沉溺在嘩眾取寵、故弄玄虛、無病呻吟中，不沾泥土、不接地氣，充其量只是沒有根基的浮萍式快餐，這樣的藝術(shù)作品不可能代表時代和反映時代精神。正如吳為山所講，要在“在火熱的現(xiàn)實生活中尋找靈感，在中華民族深厚的文化積淀中尋找資源，在中國共產(chǎn)黨的百年奮斗歷程中汲取文藝創(chuàng)作的精神力量。”當今時代的中國畫創(chuàng)作，只有不負時代、不負人民、不負綠水青山，才能創(chuàng)作更多優(yōu)秀作品。

賈又福的山水畫作品《太行豐碑》是一件體現(xiàn)中華民族精神的杰作。太行山是地理山脈，但同時更是蘊含深厚文化內(nèi)涵的精神山脈。太行山有愚公移山的傳說，有晉察冀革命根據(jù)地，有掛壁人工“天路”和“天河”。為了體會百折不撓、不畏艱難的太行精神，賈又福曾經(jīng)三十多次到太行山區(qū)感悟太行山的氣度和性情。革命戰(zhàn)爭年代建立的太行革命根據(jù)地是革命史上的一塊豐碑，在這里，凝結(jié)著黨的優(yōu)秀品質(zhì)和人民的奮斗精神。作品運用了深遠、高遠的圖式構(gòu)成法，以朱紅色表現(xiàn)光感，描繪的山體方硬堅實，撲面而來的高大山體呈現(xiàn)出崇高感。作品塑造的太行山形象“確乎是碑”，是體現(xiàn)中華民族堅韌不拔、勇敢頑強、百折不撓的精神之碑。

盧禹舜藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵詞主要在靜觀八荒、精神家園、天地大美、唐人詩意、一帶一路，他的作品多呈現(xiàn)雄渾宏大的大山大水，氣勢煊奪。他始終以嚴格的標準要求自己，將自己置身于時代，擔負時代發(fā)展的責任，常常以精品力作傳承民族文化，傳播時代精神，引領文藝風尚。作品《永遠的敦煌》結(jié)合他自己多年來形成的形式語言和圖式結(jié)構(gòu)，超越客觀物象和物理對色彩的理解運用，對莫高窟文化精神價值進行深入思考，深化主題，將生活與情感，形式與內(nèi)容有機結(jié)合。作品從對中國精神、中國氣派和中國風格的關(guān)注進行提升，以藝術(shù)語言理解認識時代，理解認識敦煌，將敦煌精神創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，從創(chuàng)作而成，作品是具有代表性的時代闡釋。

“平凡時代、日常生活，‘英雄’何為……災難只是激活了平凡人們內(nèi)心的使命感，使之成為英雄”。[5]是李玉旺在談到自己創(chuàng)作的中國畫作品《使命》時發(fā)出的感言，《使命》是他在周邊生活感受基礎創(chuàng)作而成的。作品表現(xiàn)采用傳統(tǒng)手法，在寫實造型的基礎上，以豐碑式構(gòu)圖法，描繪了新時代消防員們滅火搶險后的平凡英雄形象。體現(xiàn)了藝術(shù)家深入生活、扎根人民、展現(xiàn)時代的藝術(shù)理念。謳歌中華民族的普通人代代相傳、融入血脈的優(yōu)良品質(zhì)。李玉旺坦言：“作為一名美術(shù)工作者，弘揚正能量、謳歌主旋律，也是我們應盡的責任與義務?！盵6]

文藝是時代的號角，如今，在追求美好生活的生動實踐中，文藝已經(jīng)深深融入我們的生活中：成長過程中的喜悅、工作氛圍中的啟發(fā)、生活環(huán)境中的體悟……這些點點滴滴，作為藝術(shù)欣賞者可以自優(yōu)秀藝術(shù)作品中獲得浸潤，作為藝術(shù)創(chuàng)作者應扎實積淀于內(nèi)心以便化作創(chuàng)作靈感。

當下的中國畫創(chuàng)作，藝術(shù)家一定要與時代同步，在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)實踐中真正聆聽時代聲音，主動在“時代之變、中國之進、人民之呼”中萃取題材，挖掘主題，展現(xiàn)民族歷史之美、華夏山河之麗、炎黃文明之粹。創(chuàng)作出來的藝術(shù)作品需要深刻反映時代的滄桑巨變，深情描繪時代精神，盡情抒寫中國人民的“奮斗之志、創(chuàng)造之力、發(fā)展之果”，生動展現(xiàn)新時代的精氣神。廣大藝術(shù)工作者義不容辭、重任在肩，也必將大有作為。