李枚美

關(guān)鍵詞：構(gòu)圖;工筆人物畫;變化;比較

一、工筆人物畫的歷史

以人物活動(dòng)為主要描寫對(duì)象的中國(guó)畫傳統(tǒng)畫科。曾因題材類別的不同分為許多支科：描寫歷史故事與現(xiàn)實(shí)人物者稱人物;描寫仙佛僧道者稱道釋;描寫社會(huì)風(fēng)俗者稱風(fēng)俗;描寫婦女者稱仕女;肖像畫稱寫真。又曾因畫法樣式上的區(qū)別分為若干類別：刻畫工細(xì)勾勒著色者名工筆人物;畫法洗練縱逸者名簡(jiǎn)筆人物或?qū)懸馊宋?畫風(fēng)奔放水墨淋漓者名潑墨人物;純用線描或稍加墨染者名白描人物;以線描為主但略施淡彩于頭面手足者名吳裝人物。它在體現(xiàn)中華民族審美意識(shí)特點(diǎn)的同時(shí)也較全面、較充分的反映了政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等社會(huì)意識(shí)，在中國(guó)畫各科中最富于認(rèn)識(shí)價(jià)值與教育意義。

人物畫的產(chǎn)生早于其他中國(guó)畫科。據(jù)《孔子家語(yǔ)》記載，在周代即有勸善戒惡的歷史人物壁畫。至戰(zhàn)國(guó)秦漢，以歷史現(xiàn)實(shí)或神話中人物故事和人物活動(dòng)為題材的作品大量涌現(xiàn)。戰(zhàn)國(guó)楚墓出土的《人物龍鳳》與《人物馭龍》帛畫是已知最早的獨(dú)幅人物畫作品。其后大量出土的帛畫、壁畫、畫像磚石，表現(xiàn)出這一時(shí)期人物畫的興盛發(fā)達(dá)。魏晉隋唐是中國(guó)人物畫重要發(fā)展時(shí)期。魏晉時(shí)期，思想的解放，佛教的傳入，玄學(xué)的風(fēng)行，專業(yè)畫家隊(duì)伍的確立，促成人物畫由略而精，宗教畫尤為興盛，出現(xiàn)了以顧愷之為代表的第一批人物畫大師，也出現(xiàn)了以《魏晉勝流畫贊》，《論畫》為代表的第一批人物畫論，奠立了中國(guó)人物畫的重要傳統(tǒng)。盛唐時(shí)期吳道子則把人物宗教畫推到更富于表現(xiàn)力，也更生動(dòng)感人的新境地。五代兩宋是中國(guó)人物畫深入發(fā)展的時(shí)期。隨著宮廷畫院的興辦，工筆重彩著色人物畫更趨精美，又隨著文人畫的興起，民間稿本被李公麟提高為一種被稱為白描的繪畫樣式。宋代城鄉(xiāng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，宋與金的斗爭(zhēng)，社會(huì)風(fēng)俗畫和具有現(xiàn)實(shí)意義的歷史故事畫亦蓬勃發(fā)展。作品在體現(xiàn)對(duì)象的社會(huì)屬性上，在表達(dá)人物內(nèi)心的復(fù)雜性上，在宏偉的構(gòu)圖能力上，都有飛速進(jìn)步，張擇端的杰作《清明上河圖》便產(chǎn)生于這一時(shí)期。自南宗受禪宗思想影響，寫意人物畫肇興以來(lái)，此后中國(guó)人物畫開始朝另一方向發(fā)展。從重視教育認(rèn)識(shí)功能，轉(zhuǎn)向重視審美作用;從為對(duì)象傳神，轉(zhuǎn)向更多地抒發(fā)作者情感。仕女畫、高士畫大量出現(xiàn)。元明清以來(lái)，雖較多的文人畫家轉(zhuǎn)而致力于山水畫與花鳥畫，但接觸民生、關(guān)心國(guó)事、接受了具有萌芽狀態(tài)反封建意識(shí)的文人或職業(yè)畫家仍不乏人物畫的優(yōu)秀創(chuàng)作。明末的陳洪綬、清末的任伯年便是杰出的代表?，F(xiàn)代的中國(guó)人物畫，深入研究傳統(tǒng)，廣泛吸收外來(lái)技巧，表現(xiàn)新的時(shí)代生活，做出了前無(wú)古人的貢獻(xiàn)。

二、工筆人物畫的構(gòu)圖及特征

中國(guó)古代人物畫的重要特點(diǎn)：（1）中國(guó)古代人物畫對(duì)于人物的描繪，不僅僅是滿足外形的肖似，而是更著重人物性格與內(nèi)心世界的揭示，即所謂的傳神。（2）中國(guó)古代人物畫的獨(dú)特傳統(tǒng)，還表現(xiàn)在善于運(yùn)用長(zhǎng)卷的形式，突破時(shí)間和空間的限制，真實(shí)而細(xì)致地描繪現(xiàn)實(shí)生活的場(chǎng)景及其人物活動(dòng)。（3）中國(guó)古代人物畫的獨(dú)特傳統(tǒng)，還表現(xiàn)在高度的筆墨技巧與技法的多樣性。例如，上面談話到的人物畫，從畫法上講都屬于工筆畫。其中有工筆重彩，如顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，也有工筆淡設(shè)色，如張擇端的《清明上河圖》和曾鯨的《張卿子像》。

以上所談到的中國(guó)古代人物畫，都是著名畫家的作品。中國(guó)歷史上一些不知名的工匠創(chuàng)作的人物畫中也有不少優(yōu)秀的作品，古代的工匠們發(fā)揮了他們的聰明才智，創(chuàng)造了動(dòng)人的藝術(shù)形象。

三、工筆人物畫的寫實(shí)

工筆人物畫的寫實(shí)，不是實(shí)際意義的光影寫實(shí)，不在于完全模擬客觀對(duì)象，在注重對(duì)其神韻的表態(tài)。寫生中對(duì)模特的主動(dòng)性改變，靈活變形以突出其神，根據(jù)創(chuàng)作意圖主動(dòng)地對(duì)人物作傳神刻畫。東晉顧愷之所提倡的“以形寫神”就是強(qiáng)調(diào)人物對(duì)畫中神的重要性，對(duì)人物動(dòng)態(tài)做適當(dāng)夸張，對(duì)人物服裝做個(gè)性強(qiáng)化。這一系列對(duì)模特主動(dòng)的改變都是為了更好的突出模特的“神”和“態(tài)”，更符合設(shè)定的創(chuàng)作意圖，好的寫生作品是比生活更美的藝術(shù)創(chuàng)作。

四、工筆人物畫的傳承與發(fā)展

當(dāng)代工筆人物畫技法形式方面，在繼承了傳統(tǒng)工筆畫的暈染法、勾勒填色法、兼工帶寫法等的基礎(chǔ)上，畫家們?cè)趯?shí)踐中根據(jù)自己的想法和畫面需要還主動(dòng)創(chuàng)造了許多特殊的技法，如揉紙法、堆積法、拼貼法、貼鉑法、正反面暈染法等。各種技法的嘗試過(guò)程，是畫家拓展思路的過(guò)程，也是技法個(gè)性意識(shí)建立的過(guò)程，個(gè)性化的技法創(chuàng)造對(duì)每個(gè)畫家個(gè)性風(fēng)格的形成至關(guān)重要。

（一）意象

生活積累階段：藝術(shù)靈感表現(xiàn)為審美意象的瞬間生成。作家在生活中總是細(xì)于觀察、敏于感受、善于體驗(yàn)、勤于思考，隨時(shí)隨地、有意無(wú)意地把生活中的收獲物放入自己的意識(shí)倉(cāng)庫(kù)。這一階段，藝術(shù)家“一直在進(jìn)行審美認(rèn)識(shí)活動(dòng)在進(jìn)行著潛創(chuàng)作，這就使得創(chuàng)作的審美認(rèn)識(shí)正在得到積累疊加，得到整合加工?！痹谶@一“靈感”突發(fā)的瞬間，具體作品的創(chuàng)作目標(biāo)得到明確，實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)的愿望立即在心中凝結(jié)成一種強(qiáng)大的動(dòng)力，這種心理動(dòng)力便是創(chuàng)作的內(nèi)部動(dòng)機(jī)。

（二）技法

工筆畫在勾線時(shí)行筆不要太快，要有節(jié)奏。勾畫短線時(shí)執(zhí)筆以腕肘著桌面，以手指活動(dòng)為主;勾稍長(zhǎng)一些的線應(yīng)懸腕而肘著桌面，以腕部活動(dòng)為主，手指執(zhí)筆要實(shí)，使腕部活動(dòng)靈活;勾更長(zhǎng)一些的線應(yīng)腕部著桌面而肘部懸起，線隨腕動(dòng)（不要隨著手指動(dòng)）。無(wú)論勾哪一種線，在行筆的過(guò)程中，都要摒住呼吸，不要太快，一氣呵成?？傊疅o(wú)論哪一種執(zhí)筆方法，都應(yīng)保持線條的圓渾與流暢。

“術(shù)”指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，通過(guò)構(gòu)圖、透視、用光等藝術(shù)手段，在一定的空間中塑造直接可視的平面形象或立體形象的藝術(shù)。它是反映社會(huì)生活和表達(dá)藝術(shù)家思想感情的一種藝術(shù)形式。由于它塑造和描繪的是具體的、人們借助視覺(jué)可以感覺(jué)到的實(shí)際物象的形狀外貌，這樣對(duì)象的外形便是美術(shù)的基礎(chǔ)，造形是美術(shù)的特殊功能，所以我們現(xiàn)仍稱它為造型藝術(shù);還由于美術(shù)形象是在空間二維或三維中展開，所以人們也稱它為空間藝術(shù);又由于美術(shù)所塑造的藝術(shù)形象是客觀事物視覺(jué)形象的構(gòu)成因素，人們欣賞時(shí)也是通過(guò)視覺(jué)感官感受到它的形象的，所以，美術(shù)又稱視覺(jué)藝術(shù);從它存在的方式看，它是靜態(tài)藝術(shù)。這些說(shuō)法均是分別從不同角度對(duì)美術(shù)進(jìn)行形態(tài)上的把握，沒(méi)有絕對(duì)的區(qū)分。