孟云濤 姚凌駿 王金辰

摘 要：傳統(tǒng)圖案作為一種早期的美術表現(xiàn)形式，通常是不同的民族傳統(tǒng)文化背景下的人們運用他們所能觸及的藝術手法所創(chuàng)造出來的一種具有傳統(tǒng)化特點、更加注重圖案的適合性與圖案所蘊含的宗教性、哲學性、藝術性等性質(zhì)的藝術表現(xiàn)產(chǎn)物，而由于人們對于圖案的需求和認知隨著現(xiàn)代化的高速發(fā)展所改變，其在現(xiàn)代化的視覺表現(xiàn)中逐漸減少了其中的宗教、哲學、圖騰崇拜等性質(zhì)，轉而將圖形的藝術性、構成性、實用性擺在較為重要的位置。所以倘若在當今的美術設計環(huán)境中將傳統(tǒng)的圖案直接搬運到具體的設計當中去，可能會遇到由于不同審美文化的差異而導致的設計的失敗案例。所以說將傳統(tǒng)圖案進行現(xiàn)代化的視覺重構與應用在當今注重圖案實用性、構成性的設計環(huán)境中顯得尤為的重要。

關鍵詞：傳統(tǒng)圖案;視覺重構;圖形設計;圖案的現(xiàn)代化應用

導語：無論是中國的現(xiàn)代圖形藝術設計還是國外的現(xiàn)代圖形藝術設計，想要追根溯源，都可以追溯到其對應的民族傳統(tǒng)藝術圖案中去，這些不同的民族的傳統(tǒng)藝術圖案代表著他們各自的悠久的深厚的歷史文化，而中國作為至今唯一留存的四大文明古國，從古至今都流傳著非常優(yōu)秀的審美觀念，其原因可謂是多種多樣，如對自然的憧憬、對禮樂的尊重、對詩書的嗜好、對異志的想象。如果要說要在眾多有著豐富民族傳統(tǒng)藝術的民族中挑出一個具有代表性的民族文化載體，那么中國無疑是當仁不讓。

一、傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代化設計當中的應用是在特定歷史背景和市場需求

中國歷來是一個文化底蘊深厚，歷史悠久的國家，而豐富多樣的吉祥傳統(tǒng)紋樣也就成了我國展現(xiàn)文化底蘊和魅力的軟實力表現(xiàn)?，F(xiàn)在我們國家經(jīng)濟發(fā)展迅速，在經(jīng)濟全球化的同時，文化的國際間交流也成為了不可忽視的一部分。而作為我們民族幾千年來孕育、衍生、發(fā)展并一脈相承的傳統(tǒng)圖案，毫無疑問的可以擔當起這個交流的載體的身份。將傳統(tǒng)圖案融入到現(xiàn)代平面設計當中，不僅僅可以將我們的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化延續(xù)下去，更是向國際弘揚我國傳統(tǒng)文化、進一步發(fā)展現(xiàn)代平面設計的重要手段。并且當我們回看歷史，我們不難發(fā)現(xiàn)，中國傳統(tǒng)的藝術設計曾站在世界的頂端，但由于新的科學技術發(fā)展，工業(yè)革命的襲來，頃刻間數(shù)以萬計的新思想新藝術撲面而來，讓我們仿佛面對了一個完完全全的新奇世界。比如現(xiàn)代包豪斯學派的興起，使得復古主義受到了強烈的批判。并且“美的觀念隨著思想和技術的進步而改變”這個觀點得到了廣泛的認同，這使得我們中國在走入現(xiàn)代化的設計過程中，影響我們的美學思想的絕大多數(shù)都是舶來品，進而讓學習美學、學習設計的學生過分的注意畫面的構成性，而對圖形背后的民族文化內(nèi)涵認知稍有些許欠缺。然而隨著中國改革開放以來的高速發(fā)展，中國的設計在不斷地面臨新的挑戰(zhàn)，為了能夠讓中國的設計在世界的文化潮流中站穩(wěn)腳跟，屬于我們自己的傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代化的設計當中就必須被改進和應用起來。

二、傳統(tǒng)圖案重構的新含義、必然性和趨勢

世間萬物皆是由不同的物質(zhì)的基本單位組成，但是在同一種基本物質(zhì)的基礎上，只是因其不同的組合方式、形態(tài)特點而構成了我們眼中形形色色的萬物。比如神奇的碳元素，只是因為內(nèi)部的排列組合方式不同，就可以形成一個堅如磐石的鉆石和另一個質(zhì)地柔軟的石墨。這是微觀上的物質(zhì)重構的神奇之處的體現(xiàn)，而在宏觀層面上，小到小朋友玩的積木零件，大到巨型建筑的一磚一瓦，都可以經(jīng)過打破重組進而擁有一個全新的形態(tài)。傳統(tǒng)圖案的重構就是在原有現(xiàn)代設計圖形的基礎上，融入前人精致的圖案設計，通過將那些完整的圖案的元素打散并抽絲剝繭般提取出來，和現(xiàn)代設計中的點線面丟入創(chuàng)作者大腦創(chuàng)意的染缸之中攪拌，最后躍然紙上。

由于傳統(tǒng)圖案是前人在不同時期不同文化背景下所創(chuàng)造出的，所以難免有著不同的風格形式與文化內(nèi)涵，想要將其融入到現(xiàn)在化的設計中，又要避免簡單的復制與組合，重構就是一個新的思路，我們可以將原有的圖形語言從幾何、花紋的角度轉化成設計師所擅長的現(xiàn)代化的圖形語言。并且像中國的傳統(tǒng)圖案例如龍鳳紋、饕餮紋、祥云紋等更多的是古時的人們將自己美好的意愿通過圖形為載體表達出來的，而現(xiàn)代化的設計注重的點線面構成方式不存在這種所謂的美好意愿，它更注重形式與秩序的規(guī)范美麗，想要讓傳統(tǒng)的圖案能在這種現(xiàn)代化的軌跡上留下腳印，就需要給他們剃掉辮子，穿上新衣，以一個嶄新的面貌展示給世人。

而不勝枚舉的中華傳統(tǒng)紋案已然成為許多國際設計師喜愛的設計語言，日后必將越來越多的出現(xiàn)在國際化的設計產(chǎn)品中。

三、傳統(tǒng)圖案的再設計

（一）傳統(tǒng)圖案在服裝、紡織品行業(yè)中的設計

在遠古時期，人們會將兇猛野獸的美麗的毛皮作為衣服或者將繪有象征著原始美麗的野獸紋樣穿戴在自己的身上，向人們展示自己的威嚴與雄壯。而現(xiàn)如今人們在服裝與紡織品產(chǎn)品上的傳統(tǒng)紋樣運用大體上已和先人有所不同，更多的是將傳統(tǒng)幾何圖案解構重組，以表現(xiàn)出強烈的視覺沖擊與新式的藝術手法。如對于中國傳統(tǒng)的幾何紋樣網(wǎng)紋創(chuàng)新后形成的格子紋，在服裝設計上一直都是?？汀ＴO計大師卡爾· 拉格菲爾德也以精致格子紋樣配以重復的圓形做滿花裝飾，時尚簡練、色彩單純，具有非常強的視覺沖擊力，使他的設計一保持著簡潔高貴的風格。在現(xiàn)在的設計環(huán)境下，傳統(tǒng)紋樣在服裝、紡織品行業(yè)更多的被賦予了幾何傾向，通過幾何化的表達迸發(fā)出視覺設計與傳統(tǒng)文化相碰撞的火花，但是象征著吉祥寓意這方面，可以說是一脈相承的。

除了將傳統(tǒng)的幾何圖案進行解構重組之外，運用不同的表現(xiàn)技法將不同的中國傳統(tǒng)紋樣展現(xiàn)在作品上也是傳統(tǒng)圖案在服裝紡織品設計中重要的一種形式。絲織、編結、刺繡等手法也常常被運用在服裝與紡織品的設計之中，通過這些不同的手法，將如方勝紋、鳳鳥紋、云紋、龍圖騰等傳統(tǒng)圖案通過編結或是刺繡的手法呈現(xiàn)在服裝設計中。

現(xiàn)在有非常多的從事紡織行業(yè)的設計師都或多或少的受到了來自西方的近現(xiàn)代設計理念的影響制約，限制了他們的發(fā)揮，實際上紡織品圖案不應該只有幾個簡單的英文字或者一些嘻哈文化圖案，我們中國擁有不勝枚舉的適合用作裝飾的傳統(tǒng)圖案，當代的中國設計師應該集思廣益，讓這些比較單純的代表文化內(nèi)涵的傳統(tǒng)圖案在中外文化的交流碰撞中迸發(fā)出屬于我們中國自己的高水平紡織品圖形設計。

（二）傳統(tǒng)圖案在設計中的流行趨勢

傳統(tǒng)的圖案在其被創(chuàng)生之時可能就僅僅只是一個符號化的產(chǎn)物，但是人們很快的將其運用到日常的生產(chǎn)創(chuàng)造中去。就比如距今約六七千年前，中國傳統(tǒng)圖案的起源時期，這些圖案就被運用在了人們的生活用具彩陶上面。而當人類真正的將這些并沒有實際生產(chǎn)價值的圖形附著在他們的生產(chǎn)工具上時，這些圖形的意義就發(fā)生了變化，隨之產(chǎn)生的，就是人們對于他們美好生活的一種憧憬和期盼，不同的圖形所代表的含義也有所不同。

隨著時代的變遷與更迭，人們生產(chǎn)水平的提高，漸漸地產(chǎn)生了更加豐富的傳統(tǒng)圖案設計，比如商周時期承載著人們對奇異事物美好幻想與信仰的龍鳳紋、饕餮紋等，再比如戰(zhàn)國時期標志性的被運用在青銅器上的與兇獸、戰(zhàn)爭有關的圖案，再往后漢唐時期所承載的人文藝術、吉祥福瑞之意。隨著時代流轉到了宋元時期，由于制瓷工藝的不斷提升，為人們所熟知的青花瓷也被發(fā)明出來，相應的典雅自然、更具有裝飾性的圖案設計風格隨之產(chǎn)生。反而是到了明清時期，之前的典雅與自然隨之被拋棄，取而代之的則是將側重點放在營造華麗的氛圍感與秩序上，金黃色的龍紋樣、反復交叉耦合的樹葉花卉、層次多樣的團花紋等無一不顯示出這個時期的紋樣的復雜多變種類繁多，具有一種不同文化背景交融下反映出來的特殊的文化與人文氣息。隨著歷史長河流淌到我們這一輩人身上的時候，事情就變得復雜了起來。由于封建王朝的沒落，西方現(xiàn)代化思想的沖擊，我們這個時代的人們的審美取向是發(fā)生了巨大的改變的，也就是所謂的“西化”。但很慶幸的是，我們的民族一直以來都是一個文化內(nèi)涵豐富的民族，并不會因為這小小的改變就將我們引以為豪了幾千年的文化淹沒在歷史的長河之中，抽象化的中國傳統(tǒng)吉祥圖案被運用在了現(xiàn)代化的設計之中，我們所熟知的絕大多數(shù)銀行的圖標就是在古時銅錢天圓地方的基礎上進行再設計的。再比如中國香港的鳳凰電視臺臺標就是以兩只旋轉的鳳凰作為圖形的基礎，加以旋轉交融陰陽結合的設計理念，并且所有的圖形連接處都是開放而非封閉，展示了媒體的開放姿態(tài)。而且隨著現(xiàn)在互聯(lián)網(wǎng)時代的發(fā)展，更多開放的思維方式涌入進來，日后數(shù)字化的設計方式一定會成為主流，而這場變革絕對需要中國傳統(tǒng)圖形的參與，在計算機技術的加持下，傳統(tǒng)圖形的矢量化、三維化、再構成將變得更加的容易，我們應該盡力消除新技術和傳統(tǒng)文化之間的壁壘，在保留傳統(tǒng)文化的同時用更加順應時代的方式向社會表達。

三、中西方傳統(tǒng)圖案的收集及歷史背景研究

在對傳統(tǒng)圖案的研究和應用中不難發(fā)現(xiàn)，中國的傳統(tǒng)圖案十分的豐富且具有文化內(nèi)涵，這是毋庸置疑的，但是筆者認為想要讓中國的傳統(tǒng)圖案更快的適應全球文化的洋流，嘗試著去將世界上其他擁有古老文化背景的民族的傳統(tǒng)圖案俱收并蓄，取其精華，求同存異，嘗試著和中國的傳統(tǒng)圖案融合起來，產(chǎn)生出一種新的，同時兼顧中西方美學思維，而本體又不超脫出中國傳統(tǒng)圖案的內(nèi)核的圖案。

要收集傳統(tǒng)圖案以及了解傳統(tǒng)圖案的歷史背景就需要從中西方以及第三世界不同的文化背景下著手。處于尼羅河流域的古埃及也擁有著享譽世界的極具特征的圖案，他是古埃及人民生活中不可或缺的一部分，也是古埃及人們在極其干旱特殊的自然環(huán)境之中，封建且專治的制度之下的杰出創(chuàng)造。比如對稱的蓮花圖案，古埃及人們將其視為幸福的象征，其圖形的特點就是有規(guī)律的二方連續(xù)。對稱的紙草圖案與蓮花圖案相同，古埃及人也將其視為幸福的象征。還有對稱的分層柱式圖案，其具有莊嚴神圣的美感。四方連續(xù)圖案以及葡萄圖案。由于古埃及是權利高度集中的專治社會，所以藝術創(chuàng)作的自由一定程度上受到了限制，盡管藝術載體豐富多彩，但是其制作風格確實相對統(tǒng)一的。同樣享譽世界的佩斯利花紋誕生于古巴比倫，興盛于波斯和印度。這種花紋的辨識度極高，風格看似統(tǒng)一，卻擁有著豐富的顏色搭配、排列方式，同時也有著極其精致細膩的裝飾細節(jié)，據(jù)說是參照了菩提樹葉的形狀，代表了生命與永恒，充滿了浪漫與神秘。這種圖案經(jīng)過歷史的流動傳入了印度，并且成為了印度克什米爾地區(qū)一種特色的織物圖案。相比之下中國由于歷史悠久并且成為唯一仍留存于世的文明古國，象征著民間美術文化傳統(tǒng)的紋樣自然是非常多的，其中龍鳳的紋樣深深的刻入了人們的腦中。龍鳳紋樣作為傳統(tǒng)紋樣的重要組成部分在各個歷史時期都有著不同的形態(tài)和意蘊，但大體上可以認為龍紋代表著中華文化中至高的祥瑞、長壽、安康。而鳳紋象征著美麗和平，龍與鳳的組合則被認為是吉祥如意、前途光明的象征。

四、傳統(tǒng)圖案再設計

筆者通過將中國的龍鳳紋、古巴比倫的佩斯利花紋、古埃及的傳統(tǒng)紋樣作為設計新紋樣的基礎，尋找將不同文化背景下的藝術風格統(tǒng)一起來的可能性。意創(chuàng)造出一種讓普羅大眾一眼看去就明白是咱們中國傳統(tǒng)風格，但仔細品味又能從中找到異域風格的新圖案。

此次對于傳統(tǒng)圖案的現(xiàn)代化重構及應用的方向主要是服裝紡織品類目，所以說設計重構的前提是適合作為紡織品圖案并且同時兼顧設計感和實用性，在設計中同時需要考慮圖形的抽象化表達、衍生再設計、聯(lián)想再造，更要考慮傳統(tǒng)圖案的再設計原理（打散構成、打散重組），從概念、形式、色彩等出發(fā)進行設計，并且需要考慮圖案的排版合理性，不同的紡織品類目的尺寸差異較大，并且由于紡織品類目的特殊性、圖形需要更加的具有層次感。從主體圖案的內(nèi)容上考慮，提取了中國傳統(tǒng)紋樣中的龍鳳形象作為外殼，加以現(xiàn)代化的不規(guī)則色塊做形體填充，用抽象化的手法打破人們對于傳統(tǒng)龍鳳形象的認知，加深影響，使圖形具有獨特性、創(chuàng)意性，更加的引人耳目。從形式與概念上參考佩斯利花紋的豐富精致細膩的裝飾細節(jié)，細化紋樣的構成，將傳統(tǒng)圖案的豐富文化內(nèi)涵與現(xiàn)代化設計注重的形式美法則有機的結合。再考慮到紡織品的特殊性，所以需要設計能夠同時兼顧合理布局，進行適當?shù)牧舭?，總體采用對稱設計，并用四方連續(xù)的圖案作為背景底紋，在布局上依舊使用傳統(tǒng)圖案的布局方式——天圓地方。圖案的靈感來源與中國傳統(tǒng)習俗——剪紙。其特點就是圖形的構成方式主要為對稱式，符合設計初對于圖案構成方式的預想，于是便提取這一特點進行圖形的抽象化設計。主要圖案以及次要圖案都進行了二次的設計，紋理方面拋棄了傳統(tǒng)樣式的單調(diào)風格換以特殊紋理填充從而有一種新穎的設計感、從而有古物新做的意思也契合了涅槃-新生這一主體。參考古埃及人對圖像的排列組合、四方連續(xù)的手法，將新制的紋樣排列組合起來。色彩上延續(xù)了傳統(tǒng)紋樣一貫的沉穩(wěn)的色調(diào)、但同時也學習了佩斯利花紋的多樣色彩，所以在大面積的沉穩(wěn)色彩上加入了中華傳統(tǒng)文化中象征著吉祥的紅色用以點綴，使得畫面豐富不單調(diào)，同時色彩也相對不跳脫、游離開來。

經(jīng)過聯(lián)想再造，運用格式塔心理學中的“異質(zhì)同構”的圖形表現(xiàn)形式進行主要圖形的符號化元素再確定。在異質(zhì)同構的抽象化再造過程中，明確何為“模具”何為“填充”，“模具”的形決定了圖案的大小與動態(tài)，形與形之間的從屬關系又決定了視覺層面上的主次之分。具體化形為龍鳳的“模具”給人第一眼的視覺沖擊會明顯大于形不那么具體的抽象背景。而作為“填充”的剪紙畫風格的線條與塊面足夠的有流暢性與張力，更加直接的奠定了畫面的主題風格樣式，從龍鳳給人的印象里聯(lián)想出靈動和火焰的元素、將其抽象化表達成流暢的線條組成的塊面，再由這種看似凌亂卻又可以靈活變化像火焰一樣的形狀組合構成龍鳳的主題形象。

結語：傳統(tǒng)圖案的現(xiàn)代化重構在本質(zhì)上就是由于現(xiàn)代社會的高速發(fā)展，世界各地的特色文化被賦予了嶄新的生命力，又因中國在國際上的地位不斷的提高，世界對中國傳統(tǒng)圖案的審美認可度也在不斷地攀升。筆者認為在這樣的時代背景之下，傳統(tǒng)圖案的現(xiàn)代化重構將在今后乃至未來很多年都將是一個不斷被探尋不斷發(fā)展的藝術設計領域。這不僅是舊文化與新文化的碰撞，更是當今藝術設計界一次尋求變革的機會，也許在不久的將來會出現(xiàn)以傳統(tǒng)圖案的現(xiàn)代化重構為主要設計風格的時代，被賦予新的時代設計風格代稱并寫入教材，讓越來越多的學習設計喜歡設計的人認識到傳統(tǒng)文化的美妙之處，或許到那一天，中國的傳統(tǒng)圖案將成為時代的寵兒，將會有更多的人認識到中華文化之于當今世界已經(jīng)是不可或缺的一部分，屆時傳統(tǒng)的中國將與現(xiàn)代化的全球建起一座文化溝通的橋梁，通過我們優(yōu)秀的設計師、創(chuàng)作者將這一份份的美好傳遞到世界各地去。

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作者簡介：孟云濤，男，2000年2月2日，浙江杭州，漢，單位：嘉興學院設計學院，本科生? ? ?單位郵編：具體研究方向：視覺傳達。

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