書名:《巴赫平均律鋼琴曲集演奏指導(dǎo)》
作者:唐納德·弗蘭西斯·托維
出版社:上海教育出版社
ISBN:978-7-5444-8491-6
出版時間:2018 年7 月
定價:56 元
由唐納德·弗蘭西斯·托維所著的《巴赫平均律鋼琴曲集演奏指導(dǎo)》這本書是高級階段的演奏者們在學(xué)習(xí)鋼琴時可以使用的書籍,它可以規(guī)范演奏者們的鋼琴彈奏技巧。本書還強(qiáng)調(diào)了彈奏情感與技巧的聯(lián)系,為歐洲的古典音樂和浪漫主義音樂提供了模板。對這本書分析,可以感受到其內(nèi)容集教學(xué)、情感、宗教感于一體,并且這本書還有非常獨(dú)特的歷史意義和很好的藝術(shù)價值。
人們對于巴赫在音樂上的評價非常高,巴赫在鋼琴作曲方面的成就非常高,巴赫的鋼琴作品的聲音遍布了十七世紀(jì)的歐洲,他卓越的成就主要體現(xiàn)在了音樂的技巧和自我情感的表達(dá)上,具體的作曲技巧更是令人望其項背,各國的音樂風(fēng)格都能在巴赫的作品中找到相似之處,因而巴赫被后人尊稱為“古典大師”也是實至名歸,巴赫創(chuàng)作出了永恒的音樂藝術(shù),創(chuàng)造出了流傳至今的優(yōu)秀音樂。
鋼琴演奏者們要想提高演奏技術(shù),這對他們手指的靈活性有極高的要求。在鋼琴的眾多類型的曲目中,鋼琴的復(fù)調(diào)作品是最有利于鍛煉手指的靈活性的曲目,該類鋼琴作品對手指及各個聲部和音樂層次的控制力要求很高,需要樂句起收配合完美,兩手協(xié)調(diào)配合。除此之外,對曲目的整體表達(dá)效果也有很高的要求,需要演奏者各個聲部都可以清晰、有節(jié)奏感的表達(dá)出來。
巴赫在鋼琴作曲上的創(chuàng)作作品極其豐富。巴赫有許多的復(fù)調(diào)作品,評論家統(tǒng)一認(rèn)為,不對巴赫的作品進(jìn)行研究,就創(chuàng)作不出來好的鋼琴曲目,音樂中就不可能表達(dá)出作曲家想要表達(dá)的感情,對曲目也不可能有透徹的了解。巴赫最好的復(fù)調(diào)作品是《十二平均率鋼琴曲集》,該曲集可以稱之為其的巔峰之作,該曲集中充分地體現(xiàn)出了巴赫的創(chuàng)作風(fēng)格,也塑造了一個屬于自己的音樂形象,已經(jīng)成為了現(xiàn)在鋼琴演奏者們的必練習(xí)曲目。在這部曲集中,巴赫把鋼琴演奏復(fù)調(diào)的技巧和情感都完美的體現(xiàn)了出來。時至今日,這部曲集還是巴赫的最高典范,也是鋼琴曲目中的難點曲目之一。這部作品有極高的優(yōu)越性,不論是在情感的傾注和表達(dá)方面上,還是在藝術(shù)創(chuàng)作上,這部作品所表現(xiàn)出來的張力都是獨(dú)特的、高級的。
演奏者們要想彈好《十二平均律曲集》,不僅要對曲目熟悉、彈奏熟練,更重要的是傾注自己的感情,掌握巴赫作品的風(fēng)格。通過分析和研究得出彈好《十二平均律曲集》需要注意以下方面。
在速度方面:鋼琴演奏風(fēng)格的不同,在很大程度上與演奏者的演奏速度有關(guān)。彈奏《平均律》對演奏者們提出的要求是速度緩慢,與當(dāng)代的擊弦古鋼琴樂器速度相似,符合當(dāng)時歐洲時代的發(fā)展。當(dāng)時歐洲時代的發(fā)展速度比較緩慢,音樂的節(jié)奏感也應(yīng)當(dāng)較為緩慢,因此在彈奏《平均律》時的速度應(yīng)當(dāng)慢一些。如果彈奏的過快,就會不符合這首曲目所表達(dá)的感情,聽起來也不合適。
在節(jié)奏方面:節(jié)奏方面與速度方面有一部分是類似、共通的,巴赫作品十分符合當(dāng)代歐洲的發(fā)展,因此巴赫作品的節(jié)奏也以平穩(wěn)而聞名。巴赫創(chuàng)作作品正處于巴洛克時期,這也是巴赫所有鋼琴作品都節(jié)奏平穩(wěn)的原因之一。在彈奏《十二平均律曲集》時也應(yīng)當(dāng)保持節(jié)奏的平穩(wěn),彈奏時不能心急,要靜下心來感受作品,感受作品背后的時代背景。
在觸鍵方面:鋼琴在彈奏過程中的觸鍵方式有許多種,在彈奏《平均律》時的觸鍵方式應(yīng)該與巴赫的一般作品方式一致,因為巴赫的作品中運(yùn)用的觸鍵方式都十分的相似。在觸鍵方面的彈奏技巧主要有兩種,對于速度快,節(jié)奏輕快的鋼琴曲目,要用不連續(xù)彈奏法表達(dá)出來清脆的效果,這樣彈奏出來的巴赫的作品效果比較理想。另一種是抒情類的鋼琴樂曲,在彈奏時需要保持手腕的平穩(wěn),最好把彈奏時的力量由胳膊運(yùn)送集中到指尖發(fā)力,音符與音符之間的連接順暢,貼鍵時出音,并且還要保證音色的準(zhǔn)確,保證音色飽滿,這樣才能呈現(xiàn)出古典音樂的效果。
在線條方面:線條起伏不明顯是巴赫鋼琴作品的特點之一。這是因為巴赫處于巴克洛時期,當(dāng)時所有的音樂都不能具有起伏非常大的線條,因此巴赫的作品也深受影響,線條起伏很小。在彈奏巴赫的復(fù)調(diào)作品之前,應(yīng)該對線條起伏小的作品有一定的了解,使得彈奏出來的效果自然,而且音樂具有流動感。彈奏者正確使用彈奏技巧,例如漸變彈奏速度的技巧,通常情況下會令人感到舒適、安逸,但是如果使用過多,則會使聽眾厭煩。因此要合理地利用彈奏技巧,把握分寸。
在力度變化方面:對巴赫作品進(jìn)行了解之后便會發(fā)現(xiàn),其作品的力度變化幅度很小,基本上沒有變化,即使變化,整個作品的變化幅度也是趨于平穩(wěn)。當(dāng)然,在部分的小節(jié)中也存在著強(qiáng)弱力度的變化,在不同段落間也存在力度變化。巴赫作品的力度變化是其根據(jù)不同作品想表達(dá)的內(nèi)容、感情和結(jié)構(gòu)綜合考慮來改變的。
在聲部方面:《平均律》屬于鋼琴的復(fù)調(diào)作品,屬于多聲部的音樂作品,因此在演奏的過程中需要對不同聲部進(jìn)行區(qū)分,在欣賞時也要分聲部進(jìn)行欣賞和分析。演奏者們通過練習(xí)復(fù)調(diào)作品,可以提高手控制聲部的能力,可以提高聽聲辨聲部的能力。這兩個能力對于高級的鋼琴演奏家來說是非常必要的,在練習(xí)的過程中,就要每時每刻的注意這兩個能力的提高,在練習(xí)過程中還需要保證每次彈奏表現(xiàn)出來的音律清晰,主題突出。彈奏者的手指要有極高的控制能力。每一個聲部都要清晰并且完整地表達(dá)出來,在練習(xí)時最好分段練習(xí),對不同的旋律進(jìn)行單獨(dú)、反復(fù)的練習(xí)。在練習(xí)的過程中,不僅要練習(xí)手部的控制力、耳部的辨別能力,還需要使用清醒的頭腦去指揮手部動作,保證各個聲部在頭腦中的條理清晰,也有利于練習(xí)效率的提高,有利于曲目最終的完美呈現(xiàn)。
在踏板方面:從表面上來看,踏板踏板對于巴赫作品是十分重要的,有許多演奏家們在演奏過程中,由于沒有配合使用好踏板而導(dǎo)致演出失敗。因此在練習(xí)鋼琴作品的過程中,不可以忽略踏板的作用。在巴赫作品的演奏過程當(dāng)中,如果過多次使用踏板,會導(dǎo)致呈現(xiàn)出來的聲音模糊不清,如果使用踏板的次數(shù)太少,就會使得作品呈現(xiàn)出來的聲音十分的單調(diào)無味,這兩種情況多會影響到曲目對于巴赫風(fēng)格的展現(xiàn)。踏板的運(yùn)用,主要還是要根據(jù)具體的樂曲曲目決定,靈活運(yùn)用。例如在彈奏過程中,如果遇到用手指彈奏難以銜接完美的地方,或者是需要拉長音時間的地方,都可以使用踏板來達(dá)到相應(yīng)的作用,呈現(xiàn)出更好的效果。在使用踏板時,需要用耳朵仔細(xì)的聽,小心、謹(jǐn)慎、靈活地運(yùn)用踏板。
在裝飾音方面:裝飾音從字面意思來看,就是用來對音樂進(jìn)行裝飾的裝飾品。巴赫裝飾音種有很多,主要包括了回音、逆回音、下波音和上波音等,每種裝飾音都有自己彈奏的方式方法,也有各自的作用。由于巴赫的鋼琴作品有十分輕巧、清脆的感覺,而且音色十分柔和,因此巴赫裝飾音不能過強(qiáng)、過激、不能太斷、也不能過于華麗,把握好修飾音也是彈奏好巴赫作品的一個重要部分。
樂曲作品屬于文化的衍生物之一,樂曲作品和文化也是共生共存的。樂曲作品在不同時期的社會背景就有不同的主題和精神內(nèi)核,樂曲作品和時代是應(yīng)運(yùn)而生的,與其對應(yīng)的社會時代背景,將會對樂曲作品的表達(dá)方式、表達(dá)內(nèi)容形成深遠(yuǎn)影響。同時對于不同民族、不同國家、不同地域來說有著不同的創(chuàng)作背景,因此演奏者和聽眾在感受巴赫的樂曲作品的過程中,需要掌握這些作品背后所表達(dá)出來的文化內(nèi)涵、社會背景和巴赫的情感,尤其是對巴赫的樂曲作品進(jìn)行鑒賞時,需要掌握這些作品的背景文化,基于時代背景來展開對巴赫的樂曲作品的鑒賞和欣賞,在掌握作品的過程中能夠進(jìn)一步了解到文化背景之間的不同,也正是基于文化之間的不同,聽眾在進(jìn)行欣賞時也會出現(xiàn)不同程度的思想偏差,無法真正地體會到作者想要表達(dá)出來的情感。好的鋼琴作品承載著豐富的文化內(nèi)涵,聽眾可以通過作品中生動形象的音律去感知音樂背后所蘊(yùn)含的感情和文化,或通過震撼人心旋律體驗直擊心靈的感動。《巴赫平均律鋼琴曲集演奏指導(dǎo)》這本書凝結(jié)了巴赫有價值的思想精神、蘊(yùn)含了當(dāng)代歐洲的文化背景,并且飽含了巴赫的感情,彈奏者和聽眾在聽到巴赫的鋼琴作品時能夠陶冶情操,凈化心靈,啟迪人生,給予人們精神上的享受從而化身感官上的體驗。好的鋼琴作品是不分國界的,它所表達(dá)出來的情感和文化背景能讓每個聽眾都感同身受,給予他們向上的正能量,去引導(dǎo)人們積極向上地去生活。
巴赫的鋼琴作品能夠全面展現(xiàn)出巴赫在作曲時的社會背景和生活環(huán)境,通過文學(xué)鋼琴作品也能夠展現(xiàn)出當(dāng)時巴赫的思想感情。表現(xiàn)出巴赫重要的性格特征,體現(xiàn)出巴赫所具備的寶貴品格,也能對演奏者和聽眾們產(chǎn)生較為深遠(yuǎn)的影響,促使人們能夠更加敢于對自己內(nèi)心的追求,在當(dāng)今的時代仍然具有很高的價值。
巴赫的《平均律》及其他的其他鋼琴的復(fù)調(diào)作品都非常值得鋼琴演奏者們學(xué)習(xí)和研究,要想在鋼琴演奏上有較高的造詣,就需要真正地搞明白并且掌握巴赫的作品,要花費(fèi)大量的心血與時間去研究和琢磨?!栋秃掌骄射撉偾葑嘀笇?dǎo)》這本書可以幫助演奏者們?nèi)グ盐瞻秃兆髌返娘L(fēng)格特征,幫助音樂家們創(chuàng)作出極具情感渲染力的作品,幫助演奏者們可以很好地利用鋼琴彈奏的技巧,也能很好地表達(dá)出作品的內(nèi)在情感,這是學(xué)習(xí)巴赫作品時一本值得鉆研的書。