張洪梅
(作者單位:沙洲職業(yè)工學(xué)院)
在中國傳統(tǒng)手工藝品發(fā)展中出現(xiàn)了一種表現(xiàn)手法——留青竹刻,又稱平雕、皮雕等。作為常州地區(qū)傳統(tǒng)的手工藝品,留青竹刻以其精湛細膩的刀法,光滑如脂和溫潤如玉的藝術(shù)特色,及清新而具有東方神韻的雕刻圖案聞名于世。唐朝是留青竹雕發(fā)展的初期階段,當(dāng)時所刻紋飾還比較渾樸簡單,但在技法方面也顯示出竹刻藝術(shù)的提高與進步,因其極高的欣賞和收藏價值傳承至今。在當(dāng)代手工藝品中,對于留青竹刻生存與傳承也有更深刻的認識和挖掘,充分體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)雕刻深厚的文化底蘊。
書畫和雕刻相結(jié)合是留青竹刻獨特的表現(xiàn)手法,留青竹刻是以竹子作為紙張,以刻刀代替毛筆,其獨特的藝術(shù)價值成為中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)界的一朵奇葩,令人耳目一新。留青刻法是一種書畫和雕刻相結(jié)合的方式,也是書畫藝術(shù)在竹皮上的再創(chuàng)造。留青刻法是竹刻藝術(shù)中創(chuàng)始最早的形式,利用薄如紙張的竹青層來表現(xiàn)自然界萬物,具有清新淡雅的氣韻。
留青竹刻是竹刻的一種,因其留用竹子表面一層竹青雕刻圖案,然后鏟去圖紋以外的竹青,使之光滑剔透,露出下面的竹肌作地,故被人們譽為“留青竹刻”。留青竹刻經(jīng)歷漫長的發(fā)展歷史,具有深厚的文化底蘊,逐步成為一種獨具匠心的手工技藝。留青竹刻的選材極為講究,主要選用深山冬竹,采回來經(jīng)過防霉防蛀等工藝處理,后期雕刻完的成品底面平滑光潤,竹筠更是潔白如玉,竹肌上面帶有固定絲紋。竹青層在經(jīng)過專業(yè)處理后會變?yōu)榈S色,其光滑和雅致的感覺近于象牙,經(jīng)過一定時間后顏色加深時則宛如琥珀。留青竹刻隨著年代的久遠,竹肌層逐漸從淡赭轉(zhuǎn)深出現(xiàn)參差不等的層次,竹肌和竹青部分形成深淺濃淡的對比,此時的竹器外表色澤瑩潤,經(jīng)常撫玩摩挲竹肌顏色會更加深沉,時間久了其外表光滑如脂,溫潤如玉,極具欣賞價值。這種在竹片上雕刻出的精美圖案,把普通的竹子變成有水墨神韻般藝術(shù)效果的成品是留青竹刻藝術(shù)魅力之所在。
竹刻藝術(shù)是“用刀的藝術(shù)”,其刀功水平直接決定竹刻的藝術(shù)效果。留青竹刻是竹刻的一種,不僅有靈性的刀法,更具筆墨意蘊。通過將竹子表面的一層青筠雕刻成圖案,由匠人巧施獨特的雕刻手法,使作品漸漸顯出層次、明暗、濃淡等視覺效果,留青竹刻在藝術(shù)方面具有很高的觀賞性和珍藏價值。這種手工藝表現(xiàn)手法所喚起人的審美心理活動具有很大的流動性和創(chuàng)造性,特別是其所呈現(xiàn)出的藝術(shù)氣質(zhì)和藝術(shù)情趣,更能使審美主體領(lǐng)略到一種無法確定的意象,也因此被歷代名人雅士所喜愛和珍藏。國畫是留青竹刻的基礎(chǔ),首先用淡墨清毫勾勒的畫面構(gòu)圖清新淡逸,山石、樹木、花草、草亭、人物等均采用中國畫技法一氣呵成,畫面淡逸朦朧,筆墨自然舒朗,其意境耐人尋味,充分體現(xiàn)了清新自然的“淡逸之美”,由此而篆刻出的圖案更好地給觀賞者提供多維空間的視角,體會到留青竹刻各種美感的融會貫通,進而形成一種充滿靈氣以及通透含蓄的審美體驗。
我國竹子產(chǎn)量巨大、品種繁多,包括紅香妃竹、棕竹、云妃竹、紫竹、楠竹等,都是人們耳熟能詳?shù)闹褡?。也正是因為盛產(chǎn)竹子,才推動了我國竹刻文化的發(fā)展。特別是其悠久的歷史,博大精深的文化,深得各代文人墨客的追捧和喜愛。比如古代文人雅士大多有愛竹、賞竹、品竹、詠竹的情懷,千百年來賦予竹子高貴的品格。比如《望秦川.秦川朝望迥》中的“秋聲萬戶竹,寒色五陵松”,《念奴嬌.斷虹霽雨》中的“孫郎微笑,坐來聲噴霜竹”,《竹石》中的“咬定青山不放松,立根原在破巖中”等詩詞句,皆表達出竹子高潔、堅韌、虛心等品格。這是竹刻藝術(shù)能在我國古代得到快速發(fā)展的一個重要原因。
在所有的竹刻藝術(shù)中,當(dāng)屬留青竹刻最為珍貴,藝術(shù)手法最為高超。留青竹刻在唐代開始流行,在當(dāng)時有許多竹刻名家從書畫藝術(shù)中汲取養(yǎng)分,因為留青竹刻的創(chuàng)作過程無論是題材還是技法都與書畫藝術(shù)緊密結(jié)合。比如唐代的尺八(竹吹簫)技藝精湛,藝術(shù)效果奇美,深得文人們的喜愛,不過該藝術(shù)作品現(xiàn)收藏于日本正倉院。在明末清初之際,文人雅士開始進入竹雕藝術(shù)界,標(biāo)志著我國竹雕藝術(shù)進入鼎盛時期。比如浙江派代表人張希黃,以竹的青皮刻制圖紋,將剔除青皮后的竹肌作為底色,創(chuàng)造出陽文淺浮雕的留青技法。李葆恂在其《舊學(xué)庵筆記》中載張希黃的竹刻山水時這樣描繪“凡云氣,夕陽、炊煙,皆就竹皮之色為之。妙造自然,不類刻畫?!边@段文字道出了張希黃運用竹筠之妙。此外,清世宗康熙帝尤為愛竹,他不滿足于民間進貢的竹雕器物,于是在宮中設(shè)立專門的竹雕器物機構(gòu),聘請民間竹雕藝術(shù)大師為宮廷雕刻器物,從而使竹刻藝術(shù)走入皇家。隨著時代的變遷,清朝以后竹刻工藝日趨衰退。直至二十世紀五十年代,社會上一些竹刻藝人得到了政府的重視和支持,組織成立了專門的工藝美術(shù)研究單位,進行創(chuàng)作和研究,并授徒傳藝,自此,竹刻藝術(shù)走出邊緣化的危機再度復(fù)生。
留青竹刻在江蘇常州有徐、白兩派,徐門寫意,白門寫實。當(dāng)時徐素白客居上海,其竹刻畫稿多半來自當(dāng)時一些畫壇名家,他能以留青的厚薄來體現(xiàn)中國水墨的濃淡層次,也因此成為留青寫意的一代宗師。在上世紀七十年代末,白士風(fēng)被尊為當(dāng)代留青竹刻大師并確立白氏門派,他耗時三年刻成竹簡《孫子兵法》,共13 篇6000 多字,這在竹刻史上堪稱精工巨制。然而七十年代,一批前輩竹刻家相繼去世,竹刻藝術(shù)雖仍在全國各地或多或少地保留著,但真正能繼承和發(fā)展前輩技藝的實在是寥寥無幾。
留青竹刻藝術(shù)發(fā)展不是一帆風(fēng)順的,而是經(jīng)歷千百年的錘煉,雖然達到過鼎盛時期,創(chuàng)造過巨大輝煌,但也遭受過凄涼和冷遇。若不是在一代又一代藝人的努力下,留青竹刻藝術(shù)必然會湮滅在歷史長河之中,無法綻放具有豐富文化底蘊的藝術(shù)光彩。留青竹刻藝術(shù)門類能夠發(fā)展至今,正是靠簡單的師徒傳承關(guān)系發(fā)展起來的,才使得這項特殊的傳統(tǒng)手工技藝得到傳承和延續(xù)。但就現(xiàn)實來說,留青竹刻藝術(shù)日趨衰退,發(fā)展陷入巨大困境。若不采取行之有效的傳承與保護措施,勢必走上邊緣化的道路。對此,筆者翻閱相關(guān)資料,結(jié)合實際情況,將留青竹刻日趨衰退概括為如下三個原因:
原因之一:創(chuàng)作留青竹刻精品絕非一時之功,其工藝復(fù)雜,步驟繁多,且技藝含量極高,欲速則不達。如果沒有一定資歷和多年磨煉是無法完成留青竹刻的。若只是簡單地“照葫蘆畫瓢”,不僅不會創(chuàng)作出精品,還會使留青竹刻失去靈魂,降低留青竹刻藝術(shù)的觀賞性。
原因之二:初學(xué)的大部分人沉不下心,在竹雕的創(chuàng)作上不愿意花費時間和精力,守不住清貧,也耐不住寂寞。特別是留青竹刻作為一門特色的手工藝術(shù),需要以高超、精湛的雕刻手法為支撐,而這些技藝都需要初學(xué)者靜下心來,認真學(xué)習(xí)與積累。隨著時間的推移,技藝水平的不斷提升,才能制作出具有文化內(nèi)涵和藝術(shù)觀賞性的留青竹刻作品。
原因之三:留青竹刻制作工藝復(fù)雜,作為一門具有深厚文化底蘊的藝術(shù),對藝術(shù)家的技藝功底提出極高的要求。留青竹刻藝術(shù)家除了要有高超的刀功技法之外,還要有繪畫、書法的功底。
基于當(dāng)前留青竹刻藝術(shù)傳承發(fā)展存在的難題,需要從多角度、多層面、多方位上進行分析,認真思考其生存與傳承路徑,才能切實推動留青竹刻藝術(shù)的發(fā)展。通過做好傳承與保護工作,才能讓其起死回生,再創(chuàng)輝煌。一直以來,中國傳統(tǒng)文化在市場經(jīng)濟的助力支持下,一度呈現(xiàn)欣欣向榮的發(fā)展態(tài)勢,但隨著外來文化的流入,使得中國傳統(tǒng)文化在市場競爭中甘拜下風(fēng),甚至展露出嚴重的疲態(tài)。雖然各部門加大人力、物力、財力及技術(shù)的投入,花費較多時間和精力,但仍沒能取得良好實質(zhì)性的效果。特別是如何將留青竹刻這門藝術(shù)傳承下去已經(jīng)成為當(dāng)代手工藝術(shù)界普遍關(guān)注的問題,如何將留青竹刻與現(xiàn)代圖案相結(jié)合,如何讓現(xiàn)代工藝與傳統(tǒng)文化碰撞、交融,如何思考和挖掘留青竹刻的生存現(xiàn)狀、活態(tài)傳承以及未來發(fā)展路徑已經(jīng)是擺在手工匠人們面前的重要的課題,相關(guān)研究工作刻不容緩。
1.留青竹刻與現(xiàn)代圖案相結(jié)合
藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)者在相應(yīng)的技藝功底的基礎(chǔ)上所開展的創(chuàng)作實踐工作,其核心內(nèi)容概括起來無非是表現(xiàn)什么和怎樣表現(xiàn)兩個方面。隨著時代的變化,社會的進步,畫面的題材也更寬泛,這是生活內(nèi)容和情感指向的變化所致,是自然而然的結(jié)果。藝術(shù)源自于生活,也應(yīng)回歸于生活。作為反映現(xiàn)實生活的留青竹刻藝術(shù),如果要傳承和發(fā)展下去,就必然要與現(xiàn)代圖案相結(jié)合,依托高超、精湛的技藝表達現(xiàn)實生活,將藝術(shù)是生活的寫照的特點詮釋出來。比如在漫長落后的封建體制下,人們的物質(zhì)生活和精神生活水平始終停留在很低的水準(zhǔn),此時的留青竹刻藝術(shù)所反映的現(xiàn)實生活,包括古人的生活環(huán)境、生活內(nèi)容和生活情趣,無論是繪畫還是竹刻都表現(xiàn)為山水花鳥一路,都延續(xù)長達千年之久。由此可見,留青竹刻在表現(xiàn)技法上與傳統(tǒng)繪畫息息相關(guān),往往都是根據(jù)當(dāng)時生活情境的繪畫選取。如果留青竹刻藝術(shù)要得到有效傳承,那么這種依據(jù)傳統(tǒng)繪畫制作留青竹刻的情況就要有所改變,決不能“照搬照抄”古人的創(chuàng)作思路和情感,而是要在保留留青竹刻原有藝術(shù)內(nèi)涵的基礎(chǔ)上,積極與現(xiàn)代圖案相結(jié)合。若用古人的酒杯澆今人的塊壘,這顯然與新時代的現(xiàn)實生活相背離,更加不能滿足互聯(lián)網(wǎng)時代受眾的審美要求,同時也不能滿足創(chuàng)作者的藝術(shù)追求,因此藝術(shù)家的情感表達也應(yīng)該隨之更新,既不能脫離傳統(tǒng)的積淀,又要走出新的道路。這是留青竹刻得以傳承和發(fā)展的首要條件。
2.現(xiàn)代工藝與傳統(tǒng)文化碰撞交融
留青竹刻歷史悠久、文化源遠流長,作為我國重要的非物質(zhì)文化遺產(chǎn),它是古人在不斷的實踐中提煉和總結(jié)而來的智慧結(jié)晶,不僅是中華民族的智慧體現(xiàn),也是中華民族的精神所在,極具傳承與保護價值。傳統(tǒng)技法就是豐厚的經(jīng)驗積淀,我們要在鞏固傳統(tǒng)技法的同時,深入探索、追求更多與時俱進的技法。同時根據(jù)時代特征對筆墨運用的章法、用筆、轉(zhuǎn)折等關(guān)系了解透徹,只有這樣才能合理適宜地刻出畫面的精氣神來。特別是在當(dāng)前的社會發(fā)展形勢下,要將傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)揚光大,確保其健康、穩(wěn)定、持續(xù)地發(fā)展下去,就必須考慮現(xiàn)代工藝與傳統(tǒng)文化的碰撞交融問題。也就是說,創(chuàng)作者不但要有開闊的視野,還要有意識地錘煉創(chuàng)作思維,不斷提高自身文化素養(yǎng),更要善于尋找突破的契機和幫助,從而快速提高自身的技藝水平,為廣大人民群眾創(chuàng)作出更具藝術(shù)美感和更具時代價值的留青竹刻藝術(shù)品。從學(xué)習(xí)的角度來說,留青竹刻技藝雖然隸屬方法論的范疇,但更多則是一種認識論,需要在不斷增長見識和修養(yǎng)的同時,多思考、多創(chuàng)新、多摸索,只有這樣才能將留青竹刻傳承下去。
3.未來發(fā)展路徑的活態(tài)傳承
傳承留青竹刻藝術(shù)不是簡單地將其與現(xiàn)代文化相融合,更不是照搬照抄傳統(tǒng)技藝,而是要從未來發(fā)展路徑的活態(tài)上考慮傳承問題。如何從傳統(tǒng)的根源去找形制上的突破,使其更貼近生活又不失傳統(tǒng)的基礎(chǔ),并且能夠在審美品格、實用趣味上達到一定的高度,這必將是留青竹刻得以傳承和發(fā)展的關(guān)鍵。
4.保護發(fā)展策略
非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護部門及人員應(yīng)當(dāng)結(jié)合當(dāng)前留青竹刻藝術(shù)的發(fā)展情況,對其進行有針對性、指導(dǎo)性及實效性地傳承與保護。首先,成立專門的研究基地,對留青竹刻藝術(shù)歷史文化進行深入性地剖析,挖掘留青竹刻在各個歷史階段所呈現(xiàn)的發(fā)展特點,為在新時期探尋發(fā)展該技藝提供支持。其次,為深化研究提供保障,做好理論指導(dǎo)工作。相關(guān)部門要以保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)為己任,加大人力、物力、財力及技術(shù)的投入,成立研究所和工作室,對各項留青竹刻研究進行科學(xué)、合理、有效的理論指導(dǎo)。這樣一來,既能實現(xiàn)對留青竹刻藝術(shù)的保護,又能結(jié)合傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代化技術(shù)推陳出新,為大眾創(chuàng)作喜聞樂見的藝術(shù)精品。最后,加強留青竹刻藝術(shù)的宣傳工作,提高留青竹刻藝術(shù)的社會知名度和影響力。特別是要充分把握藝術(shù)文化的發(fā)展規(guī)律,大力發(fā)展留青竹刻產(chǎn)業(yè),加強藝術(shù)成果宣傳。通過努力培養(yǎng)技藝的接班人,傳承和發(fā)展留青竹刻藝術(shù),使之起死回生再創(chuàng)輝煌。
在世界經(jīng)濟一體化的今天也面臨挑戰(zhàn),留青竹刻的發(fā)展無論從形式、題材上都取得前所未有的新局面,但留青竹刻的發(fā)展離不開傳統(tǒng),離不開深厚的傳統(tǒng)文化底蘊,傳統(tǒng)文化所體現(xiàn)的美學(xué)思想和文化精神,在中國手工藝多元形式發(fā)展中呈現(xiàn)出一片生機。留青竹刻作為傳統(tǒng)審美觀的有效傳承,不僅僅是美的體現(xiàn),它根植于五千年厚重的文化土壤,傳承于五千年燦爛的中華文明,是中華民族傳統(tǒng)文化獨具特色的精神寄托,也是當(dāng)代多元藝術(shù)發(fā)展趨勢之一,在古今手工藝史上,會留下濃墨重彩的一筆。