□董桂岐

民族民間舞中的漢族舞蹈在北方稱被為“秧歌”，其中東北秧歌擁有獨特的代表性，強調(diào)扭的“活”，扭得“浪”，具有“穩(wěn)中帶扭”“扭中帶俏”“艮中帶逗”的風格特征。整個舞蹈通過走相、穩(wěn)相、道具的使用呈現(xiàn)出藝術(shù)特色，對學生學習及表演有很大的幫助。本文從東北秧歌的特點出發(fā)，詳細闡述了如何開展東北秧歌教學，對教學實踐有一定的借鑒意義。

一、東北秧歌教學理念與分析

（一）教學理念和教學理論依據(jù)

在教學活動中，面向所教授的學生，教師可以“自主·創(chuàng)新”為主題，通過介紹東北人民的風俗習慣，讓學生初步了解東北人民的生活特點，在此基礎上，讓學生了解秧歌的基本動律特點，激發(fā)學生的主觀能動性和表現(xiàn)欲。教師在教學過程中，除了通過語言和表情傳達教學內(nèi)容外，還要給予學生鼓勵，從而調(diào)動學生學習的積極性，提高學生的表現(xiàn)力，鍛煉學生對舞蹈的感知力，使其展現(xiàn)出東北秧歌特色風味。學習東北秧歌不僅能讓學生掌握一門技術(shù)技能，還能讓學生更好地了解中國的傳統(tǒng)藝術(shù)。

（二）教學目標分析

知識目標：通過了解東北的地域特色和風土人情，讓學生基本掌握東北秧歌的基本體態(tài)及基本動律特征，使學生能夠較準確地表演出東北秧歌的基本體態(tài)和動律特點。

能力目標：在學習東北秧歌基本動律的過程中，教師通過生動的語言及運用多媒體技術(shù)，激發(fā)學生興趣，并讓學生簡單模仿和練習東北秧歌的舞蹈作品，進而提升自主學習能力。

情感目標：通過學習中國民族民間舞——東北秧歌，培養(yǎng)學生濃厚的愛國主義情懷，增強學生傳承民族文化的信心。

（三）學情分析

在教學活動中，大部分學生都是積極向上，有進取心的，但思考問題不周密，對新知識、新技能有濃厚的學習興趣，卻在學習新知識的過程中，缺乏足夠的自控能力。這就要求教師在教學過程中，注意引導學生，在激發(fā)學生學習興趣的同時，注意控制課堂的節(jié)奏，把握學生的學習興趣點，使他們真正融入學習環(huán)境，發(fā)揮自己的主觀能動性，變成真正的學習主人。這樣教師在授課過程中就會事半功倍，使學生真正領(lǐng)悟新知識，把這些知識融會貫通變成自己所能掌握的知識內(nèi)容。

（四）教法分析

在教學中，教師主要采用了講授法、示范法、體驗法和對比法分別授課。在運用講授法時，教師用生動的語言和學生進行交流，不單純是自己一人在表演，更多是鼓勵學生參與進來，與學生互動，共同學習，共同進步。在運用示范法時，教師可根據(jù)自身的優(yōu)勢，言傳身教，用直觀的舞蹈動作，讓學生直接感知和體驗。這樣學生在學習過程中，能直接把握這堂課的重難點，節(jié)省大部分時間，把課堂上的知識融會貫通成自己的知識，這是學習的捷徑。在運用體驗法時，讓每位學生成為課堂學習的主人，讓每位學生親身體驗和實踐，既能鍛煉學生的學習能力，又能讓每位學生知道自身的問題，不斷提升自身能力。在運用對比法時，教師通過逐一講解教學內(nèi)容，讓學生了解自身的優(yōu)點及不足，這是促進學生學習進步的一種方法，也是教師在舞蹈教育教學中常用的方法。

（五）重難點分析

在學習東北秧歌的基本體態(tài)及動律時，教師的教學重點要放在體態(tài)和動律上，表情的傳達也是非常關(guān)鍵的。難點是在基本體態(tài)上，在學習劃圓動律上，學生容易犯的錯誤是肩膀過于緊張，肩膀做劃圓動作時，和腰部協(xié)調(diào)得不是很到位。

二、東北秧歌教學內(nèi)容實錄

（一）民族藝術(shù)文化背景滲入

東北秧歌是漢、滿兩個民族之間歌舞藝術(shù)的結(jié)晶，它源自中原，又深深印上了黑土地所滋養(yǎng)出的潑辣火熱和質(zhì)樸濃烈的感情特征，是漢族民間舞中最具有北方特色的秧歌。由于特殊的地域與習俗，東北秧歌形成了穩(wěn)中帶浪、艮俏相融的審美特征。

東北秧歌伴奏樂器不同的功能和聲色賦予了舞蹈獨有的韻味。

豐富多變的手巾花是東北秧歌富有表現(xiàn)力的重要因素。手巾花與舞姿的動態(tài)相結(jié)合，細致地刻畫出女性性格中的不同側(cè)面。東北秧歌舞蹈主要采用高蹺秧歌的動作形態(tài)并結(jié)合當?shù)孛耖g秧歌的發(fā)展而形成。在課堂上，學生雖不踩蹺，但在學習時依然要遵循高蹺秧歌的動律特征：以下肢帶“艮勁兒”的步法帶動腰部扭動，隨即順延至上肢及手腕（手巾花），由下至上的協(xié)調(diào)是體現(xiàn)“艮俏”勁兒的關(guān)鍵，是不可缺失的過程。而“扭”是東北秧歌韻律的核心，是由下肢帶動重心移動而產(chǎn)生的腰部動態(tài)。

（二）東北秧歌基本體態(tài)教學

1.基本體態(tài)教學

東北秧歌要求學生準備動作為正步位，雙腳并攏，重點要求學生腳下的重心向前傾，兩腿膝蓋略為放松，不能緊張，胯要求往上提，不能松胯，拔腰，含胸，垂肩和雙眼平視。面部表情是微笑，身體的整個狀態(tài)是收緊而又放松的。教師在示范講解的同時，還要強調(diào)在實際練習時應注意的事項。接下來是學生自己獨立完成的階段，教師讓學生把這個基本體態(tài)保持住，并挑出兩名學生進行對比，糾正學生不對或者不到位的地方，再加以講解，給予學生鼓勵。

2.雙叉腰教學

雙叉腰是東北秧歌最基本的動作，要求雙手背分別插于腰際，雙肘略向前，指尖對后斜下方。教師在示范動作的同時，還要強調(diào)在實際練習時應注意的事項，最重要的是讓學生親身體驗與實踐，獨立完成雙叉腰基本體態(tài)，然后給予糾正，提出學生的優(yōu)點及不足，鼓勵學生大膽嘗試和表現(xiàn)。

3.持巾方法教學

手絹花是東北秧歌鮮明的特點之一，是舞蹈中必有的道具。教師可通過講解手絹花的知識，讓學生初步了解其使用的方法和特點：握巾，要求表演者手握手巾三分之一處，五指松弛，食指順手巾的圓形方向自然延伸；三指夾巾，要求表演者手巾花對折，手心對上，中指于手巾花下面，食指、無名指于手巾花上面，成三指夾巾。

（三）基本動律訓練教學

1.上下動律教學

學生正部位準備，雙手雙叉腰，具體要求以腰部為軸，一側(cè)腰下壓，另一側(cè)腰上提，交替進行，呈下弧線運動，重心在下，根據(jù)節(jié)拍變化逐步完成。重點要求學生腳下的重心向前傾，兩腿膝蓋略為放松，不能緊張，胯部要求往上提，不能松胯，拔腰，含胸，垂肩和雙眼平視，面部表情是微笑，身體的整個狀態(tài)是收緊而又放松的。教師運用示范的動作，并數(shù)著節(jié)奏完成，在示范講解的同時，強調(diào)學生在實際練習時應該注意的事項；在學生獨立完成后，再提出學生動律的優(yōu)點及需要改進的地方。

2.前后動律教學

準備動作依然是正步位和雙手雙叉腰，同樣要求以腰部為軸，一側(cè)腰前送，另一側(cè)腰回拉，交替進行，重拍在里，根據(jù)節(jié)奏的變化完成動作。在此部分教學中，學生容易出現(xiàn)聳肩的問題。當然，并不是所有學生會出現(xiàn)這種問題。教師需運用動作示范針對學生出現(xiàn)的問題進行糾正指導。教師在示范的同時，應強調(diào)學生在實際練習時應注意的事項，使學生獨立完成學習任務。

3.劃圓動律教學

準備動作依然是正部位和雙叉腰，根據(jù)動作要求，以腰部為軸，左右兩側(cè)腰圍繞腰軸前、后、上、下交替劃立圓，重拍在前下，通過節(jié)奏的變化完成。在這個動律上，學生容易由于肩膀過于緊張，出現(xiàn)腰部協(xié)調(diào)問題。教師在示范動作時要指出重點，告訴學生由身體哪個部分發(fā)力，這樣更有利于學生根據(jù)節(jié)奏的變化和訓練完成學習任務。

4.東北秧歌舞蹈組合教學

在東北秧歌舞蹈組合訓練中，學生要運用所學的基本體態(tài)和動律，再根據(jù)音樂的特點與節(jié)奏進行動作肢體語言的訓練，清晰地將動作結(jié)合音樂完成組合訓練，從而完成學習任務。

5.課后鞏固與訓練

基于學生在課堂上的總體表現(xiàn)，教師給學生布置課后作業(yè)，以幫助學生鞏固課上所學知識，要求學生完整地表演出課堂所學的東北秧歌組合內(nèi)容，思考課堂上所強調(diào)的重難點，同時自由組成小組，共同練習，互相監(jiān)督，互幫互助，以達到更好的學習效果。

三、東北秧歌教學思考

（一）發(fā)現(xiàn)問題，解決問題

通過教學內(nèi)容的學習，學生初步掌握了東北秧歌的基本知識，了解了東北秧歌的基本風格特點、基本體態(tài)和動律。在實踐過程中，因?qū)W生的條件不同和接受能力存在差異，部分學生會出現(xiàn)不同的問題，如學生在鍛煉體態(tài)時，肩膀容易聳肩；壓腳跟時，艮勁不夠；上下動律，提肋壓肋，容易扭胯；前后動律出現(xiàn)身體不協(xié)調(diào)等問題。這就需要教師在后面的教學中不斷加強對學生這方面的訓練和指導，根據(jù)不同的問題采用不同的辦法解決，爭取讓所有學生都能夠克服困難，提高自我學習能力。

（二）突破傳統(tǒng)，勇于創(chuàng)新

在教學過程中，教師需充分發(fā)揮自身優(yōu)勢，努力追求一種自由、和諧、雙向交流的教學氛圍，正確把握基本體態(tài)和基本動律的教學梯度，將舞蹈中的難點進行拆解教學；以示范舞蹈動作為切入點，并將其貫穿整個教學，在準確講解示范的同時，與學生互動，教學生如何掌握舞蹈動作的技巧與方法，并運用自身教學經(jīng)驗和表演的感染力，激發(fā)學生的學習興趣。在教學中，教師要融入課程思政教學內(nèi)容，將重點引到東北秧歌民族舞的學習上，從學生感知體驗入手，以美感人，以情動人，創(chuàng)設情境，激發(fā)學生對東北秧歌民族文化的學習熱情。

（三）音舞交融，琴瑟和鳴

好的舞蹈離不開好的音樂。在教學過程中，教師可通過使用極具東北風格特點的音樂，使學生對舞蹈肢體的動態(tài)和情感產(chǎn)生共鳴，淋漓盡致地展現(xiàn)對東北秧歌的理解，進而使東北秧歌這樣特有的藝術(shù)表演更加生動而富有活力。

（四）求同存異，因材施教

學生在舞蹈課堂學習的過程中，容易簡單地模仿動作，而忽視了內(nèi)心情感的表達,導致面部表情欠缺。舞蹈課程并不是簡單地學習幾個動作，而是通過肢體語言來表達內(nèi)心的情感，但學生往往忽視這最重要的一點。然而，每個學生之間都存在著個體差異，有的學生對舞蹈肢體語言領(lǐng)悟較快，能夠較快達到要求，但有的學生領(lǐng)悟得相對較慢，需要較長時間的練習和引導，才能逐漸領(lǐng)悟。這就要求教師因材施教，針對學生的差異性，運用生動的語言引導學生，激發(fā)學生內(nèi)在潛力。

舞蹈藝術(shù)教學任重而道遠，是一個漫長的過程，教師不應只培養(yǎng)學生的外在表現(xiàn)力，還應關(guān)心學生的發(fā)展需求，了解他們內(nèi)心世界的真實想法。同時，教師要提高教學內(nèi)容的新穎性，從而吸引學生的注意力。但教師不能一味地追求趣味性，忽視教學真正的目的和學生的自身潛能，而應努力挖掘?qū)W生學習的自覺性和創(chuàng)造性，因材施教，充分調(diào)動學生的課堂學習積極性。教師要充分認識到，學生才是舞蹈課堂的主體，自己是舞蹈教學的引導者和引路人，應鼓勵學生大膽把疑惑提出來，并進行大膽設想，這樣才能充分發(fā)揮學生的主觀能動性，提高教學質(zhì)量。