□林涵苑
數(shù)字雕塑是雕塑藝術(shù)的一個領(lǐng)域。與許多類型的傳統(tǒng)雕塑相比,它非常獨特,建立在與雕塑現(xiàn)實客觀形態(tài)不同、不可觸及的虛擬世界中。數(shù)字造型技術(shù)的革新,促進(jìn)了相關(guān)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,在未來的開發(fā)中將涌現(xiàn)出越來越多的數(shù)字雕塑造型形式。而這些新的數(shù)字雕塑造型形式是值得進(jìn)一步細(xì)分和研究的。
數(shù)字雕塑是指利用數(shù)字技術(shù)或數(shù)字雕刻軟件生成數(shù)字雕刻模型數(shù)據(jù),然后,用3D 打印機和CNC雕刻機等成型設(shè)備將該數(shù)據(jù)制成實物的雕塑作品,或者用虛擬現(xiàn)實等影像設(shè)備直接顯示出的雕塑作品。數(shù)字雕塑有兩種狀態(tài),一種為虛擬世界里的模型數(shù)據(jù)狀態(tài),另一種是經(jīng)3D 打印之后存在現(xiàn)實空間中的實物狀態(tài)。數(shù)據(jù)狀態(tài)是最有價值的研究部分,其資料和工具是數(shù)字的,本質(zhì)特征是“虛擬性”。數(shù)字雕塑作品不存在現(xiàn)實空間中,不需要考慮物理空間中的物理因素,且不受材料的限制。而數(shù)字黏土材料擁有無權(quán)重、相互滲透、不像泥一樣崩塌破裂等特點,這些特點創(chuàng)造了探索數(shù)字雕塑獨特材料的語言,增加了新雕塑語言的可能性。
在虛擬的數(shù)字空間中雕刻形體并實例化數(shù)字模型的過程就是數(shù)字雕刻。數(shù)字模型的成型有用計算機軟件雕刻的方法和用3D 掃描技術(shù)將現(xiàn)實的三維物體轉(zhuǎn)換為數(shù)字模型的兩種方法。數(shù)字模型實例化的過程是利用計算機對數(shù)字雕刻模型進(jìn)行3D 打印制作實體模型的過程。當(dāng)前,可用于數(shù)字雕刻的軟件包括ZBrush、Maya、3D Paint 和Cinema 4D。由點、線、面形成的布線是數(shù)字模型的框架,并存于沒有三維實體的虛擬空間中。在這種空間中,創(chuàng)作的形體不受物理條件的約束,具有無限復(fù)制的特點,形體與形體之間可以相互貫通、不受限制地自由移動。數(shù)字雕刻家使用這些雕刻軟件,能夠?qū)F(xiàn)實和想象的形狀轉(zhuǎn)化為實體雕塑。
傳統(tǒng)雕塑需要按照流程塑造,先開始搭支撐,對泥進(jìn)行加減法修改,再深入塑造,最后調(diào)整作品局部與整體的關(guān)系。傳統(tǒng)雕塑創(chuàng)作的過程是一個“線性的”過程,不可以返回上一個步驟。與傳統(tǒng)雕塑的步驟不同,數(shù)字雕塑可以進(jìn)入任意步驟。數(shù)字雕塑的創(chuàng)作過程是“非線性的”過程。在ZBrush雕塑軟件中,第一步驟都是塑造大的形體然后進(jìn)行細(xì)節(jié)的呈現(xiàn)。當(dāng)遇到大的形體動態(tài)并不能達(dá)到滿意的狀態(tài)時,可以通過Trans Pose(變化姿態(tài))工具隨意修改。當(dāng)已經(jīng)在部分形體進(jìn)行刻畫細(xì)節(jié)之后又想改變該形體的大型時,創(chuàng)作者可以利用在不同細(xì)分級別進(jìn)行形體的修改并保留原有的細(xì)節(jié)。那些細(xì)小的細(xì)節(jié)都儲存在高等級的細(xì)節(jié)級別中,而大的形體則儲存在較低等級的細(xì)分級別里。所以在ZBrush雕塑軟件中,創(chuàng)作者是可以自由改變和進(jìn)入任意步驟進(jìn)行調(diào)整和修改的。
數(shù)字雕刻的建模方式以多邊形建模為主。編輯點層級、邊層級和面層級是編輯模型時必須做的。顯而易見,多邊形建模典型特征是由諸多多邊形的面片拼接而成的,是網(wǎng)格的交織。在數(shù)字雕刻中,創(chuàng)作者應(yīng)具有空間拼圖的思維,數(shù)字雕塑的網(wǎng)格結(jié)構(gòu)是用一塊塊的面片構(gòu)建形體的。多數(shù)情況下,數(shù)字模型由點、邊和面組成,沒有體積感,只是一種表達(dá)方式。點元素用于描述特定位置,連接點以形成邊,并將邊和其他點組織到面上。面是一個網(wǎng)格,面和面共享邊以形成模型。每個點都是準(zhǔn)確的位置,創(chuàng)作者一般采用輪廓線建模的方式來構(gòu)建模型。
數(shù)字雕刻的軟件是具有系統(tǒng)思維的,可以從數(shù)字雕刻的軟件知識和實踐經(jīng)驗感受到軟件中的層次管理和小組管理。在數(shù)字雕塑的創(chuàng)作過程中,創(chuàng)作者可以通過軟件逐層記錄(原理與PS 軟件中的圖層相同),隨時對模型形體細(xì)節(jié)進(jìn)行修改。而細(xì)分級別實現(xiàn)對模型細(xì)分程度的控制,這種方法特別適合在高細(xì)分級別時塑造作品的細(xì)節(jié),增加肌理,使模型擁有一系列絢麗復(fù)雜的視覺效果;在低細(xì)分級別時可以修改在高細(xì)分級別時由于面數(shù)過多不容易修改的大型。數(shù)字雕刻的優(yōu)勢就是可以解決在傳統(tǒng)雕塑中人手或者工具無法雕刻一些精微的細(xì)節(jié)以及一些由于現(xiàn)實世界里材料的局限性(不透光性、硬度等),導(dǎo)致一些作品深處的結(jié)構(gòu)無法處理的問題。由此,創(chuàng)作者可以不受傳統(tǒng)雕塑中的客觀原因的影響,不受材料和技法的限制,無限接近想表達(dá)的意圖。這可以減少很多創(chuàng)作者對作品擁有重裝飾性和重結(jié)構(gòu)化特點的顧慮,為設(shè)計的自由提供相對大的空間。數(shù)字雕刻的過程所體現(xiàn)的系統(tǒng)思維,更有利于創(chuàng)作者對形體的分解和創(chuàng)作時的邏輯。創(chuàng)作者需要考慮軟件的操作和工作流程,從而構(gòu)建系統(tǒng)的思維框架。創(chuàng)作者通過系統(tǒng)思維來呈現(xiàn)作品時,操作的自由度和正確性大大增加。數(shù)字雕塑作品往往呈現(xiàn)出非常豐富的細(xì)節(jié)、非常復(fù)雜的建模結(jié)構(gòu)和非常光滑的表面,通常形成“數(shù)字巴洛克風(fēng)格”或“超現(xiàn)實”的風(fēng)格(如圖1 所示)。
圖1 許喆隆 《麒麟》
在傳統(tǒng)的雕塑制作過程中,安全使用工具和高效完成作品成為創(chuàng)作者的難題??傮w而言,使用金屬和木材等材料時,剛接觸電動工具的創(chuàng)作者容易把握不好,且沒有足夠的經(jīng)驗處理危險系數(shù)較大的緊急情況。而數(shù)字雕塑存在虛擬空間內(nèi),創(chuàng)作者無須與作品直接接觸,自然也就沒有安全問題了。
在軟件中,創(chuàng)作者可以完成傳統(tǒng)雕塑中特殊材料大型形狀的模擬和塑造,自由地進(jìn)行創(chuàng)作。一般制作傳統(tǒng)雕塑時,一定要有參考手稿,由于泥的特性,泥塑手稿不能長期使用。所以一般情況下創(chuàng)作者會把泥稿翻制成玻璃鋼材質(zhì)的小稿作為參考,1:1 放大。這種翻制工藝非常需要時間和精力,而現(xiàn)在創(chuàng)作者可以使用3D 掃描技術(shù)直接掃描泥稿,這種技術(shù)方便又簡單。創(chuàng)作者通過三維掃描技術(shù)與數(shù)字雕塑技術(shù)相結(jié)合,豐富了傳統(tǒng)雕塑的造型方法。
傳統(tǒng)雕塑的“點”代表了空間位置的概念。比如,在觀察模特時,我們總會退遠(yuǎn)了去觀察,這個時候模特的頭和腳也就是我們所說的點。而“線”是頭和腳形成一條線,線具有一直伸向無限的趨勢,是由點受到外在驅(qū)力后形成的,即線具有運動性、指向性。由于人眼睛生理構(gòu)造的有限性,我們無法看到對象與空間和對象與其他對象之間的交叉的全部情況,也就產(chǎn)生了我們常提到的輪廓線的概念。而輪廓線就是“線”在運動時出現(xiàn)的轉(zhuǎn)折。“朝向面”是線在運動時形成的一個趨勢,也就是我們說的方向,方向具有指向性。在經(jīng)過傳統(tǒng)雕塑的基礎(chǔ)訓(xùn)練后,創(chuàng)作者會將形體與形體之間的結(jié)構(gòu)性作用力呈現(xiàn)在作品中。而創(chuàng)作者在制作過程中無法確定形體的精準(zhǔn)度,只能憑借肉眼的感覺調(diào)整形體之間的關(guān)系,存在一些所謂的誤差,使得作品本身具有不確定性。這種誤差和作品的不確定性進(jìn)行匹配形成一種違和感,這也是傳統(tǒng)雕塑作品更生動的原因。在數(shù)字雕塑的建模中,創(chuàng)作者以空間拼圖式的思維為根基,所有的點、線、面在坐標(biāo)軸上都有屬于自己的一個數(shù)據(jù),創(chuàng)作者再通過調(diào)整筆刷工具的參數(shù)把握形體,可以把形體拆解,也可以把形體獨立出來調(diào)整。這種方式缺乏整體性,創(chuàng)作者無法恰到好處地拿捏形體與形體之間的作用力,往往使作品公式化。
隨著科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步,數(shù)字雕塑已由早期的光敏樹脂演化為銅、石、木材等各種硬質(zhì)材料的打印,這與數(shù)字雕塑中的材料模擬功能密不可分。在創(chuàng)作后期,創(chuàng)作者在渲染軟件中通過更換材質(zhì)球等指令,可以輕松直觀地預(yù)覽作品的最終效果。由于材料的應(yīng)用,數(shù)字雕塑不同于傳統(tǒng)的雕塑藝術(shù)。數(shù)字雕塑的構(gòu)建主要基于建模,并由材料補充(如圖2)。面對材料應(yīng)用時,傳統(tǒng)雕塑將建模與材料有機結(jié)合,反映不同材料的獨特語言和藝術(shù)興趣。無論選擇什么材料,開發(fā)材料的延展性對創(chuàng)作者是很重要的,這樣他們就能創(chuàng)造出自己心中所構(gòu)想的作品。創(chuàng)作者要么將材料精雕細(xì)刻,讓它看起來像是別的什么;要么強調(diào)展示材料本身的特性。無論用哪種方式,每種材料的特性都必須考慮。所以,在創(chuàng)作傳統(tǒng)雕塑的過程中,創(chuàng)作者將材料的特性作為創(chuàng)作的前提且非常依賴材料。三維造型藝術(shù)也不僅僅是把一種二維藝術(shù)圖形轉(zhuǎn)換為立體造型那么簡單,創(chuàng)作者與材料接觸會加深創(chuàng)作者對空間的感知力。雕塑的體量感與作品所需材料的分布比例,以及輕重、長短、粗細(xì)都有密切的關(guān)系。而數(shù)字雕塑任何材質(zhì)的表現(xiàn)方式都有一種“公式化”的特點。創(chuàng)作中如果不優(yōu)先考慮材料的問題,那么創(chuàng)作者丟失的不僅是材料對作品的擴展性,還會缺乏一些藝術(shù)語言的趣味性。
圖2 洛伊絲-讓·克諾布勒 《可疑》
優(yōu)秀的雕塑作品蘊含著創(chuàng)作者強烈的意圖,并能與觀者產(chǎn)生共鳴。創(chuàng)作者用手接觸材料來塑造雕塑是一個寄情于物的過程。自然工具不僅僅只有雕塑家的雙手,還有用雙手制作出來的工具。例如,做泥塑用的竹刀、做木雕用的斧頭、做石雕用的鑿子,這些取之自然物用之自然物的工具,能夠幫助雕塑家更好地發(fā)揮技藝。這些工具是創(chuàng)作者自己制作的,使用起來更得心應(yīng)手。所以,自然工具與雕塑家的關(guān)系非常親密,但這種關(guān)系的親密程度在數(shù)字雕刻中是很難發(fā)現(xiàn)的。因為在數(shù)字建模時創(chuàng)作者的工具只有鼠標(biāo)和鍵盤,由于鼠標(biāo)和鍵盤與創(chuàng)作者的雙手都是在現(xiàn)實世界中,而鼠標(biāo)鍵盤是創(chuàng)作者在虛擬世界的媒介,并不能直接接觸,即不能將創(chuàng)作者觸覺全部打開。數(shù)字技術(shù)為的是讓人們相信虛擬世界的真實性。為了達(dá)成這一目的,數(shù)字技術(shù)會加強對視覺刺激從而麻醉人的身體,削弱其他感官的感知。數(shù)字技術(shù)可以讓我們在一段時間里相信眼前的虛擬世界是真實的,但不能說服我們,不能讓我們忘記感知經(jīng)驗帶來的現(xiàn)實空間的現(xiàn)實感。雕塑藝術(shù)是觸覺和視覺結(jié)合的。創(chuàng)作者通過在虛擬空間中利用數(shù)字雕塑軟件構(gòu)建雕塑創(chuàng)作,這種虛擬空間本身就是對現(xiàn)實空間的一種模仿。創(chuàng)作者通過電子設(shè)備作為媒介來感知數(shù)字雕塑的體量、顏色、材質(zhì)、形式,這種感知強調(diào)視覺的感知卻削弱了觸覺的感知。數(shù)字雕塑制作不能實現(xiàn)傳統(tǒng)雕塑制作時創(chuàng)作者投入時間精力后形成的無意識的情感抒發(fā),也就是說,雖然數(shù)字雕塑中模塊化特性為創(chuàng)作帶來了便捷性,但也會削弱創(chuàng)作者在傳統(tǒng)雕塑漫長手工制作時的情感寄托。丟失了觸覺這一感知,創(chuàng)作者與作品的交流不夠完整,創(chuàng)作出來的作品浮于表面,無法完全呈現(xiàn)個人情感,容易人云亦云。
雕塑有著悠久的歷史和深厚的根基,數(shù)字雕塑的虛擬空間和虛擬材料無疑提高了雕塑的可能性,在技術(shù)和材料兩方面帶來巨大的突破。數(shù)字雕刻軟件不僅改變了雕塑的制作方式,還引起了雕塑家對雕塑創(chuàng)作的新思考。在數(shù)字雕塑時代,如何思考、如何選擇是值得創(chuàng)作者考慮的問題,數(shù)字雕塑將是一個越來越不可忽視的主題。在數(shù)字雕塑時代,藝術(shù)形式會繼續(xù)豐富,藝術(shù)的邊界也將繼續(xù)擴張。