徐 娜

(寧波外事學(xué)校 浙江寧波 315000)

隨著社會的進步與人們生活水平的不斷提高，藝術(shù)教育受到了越來越多人的重視。在我國的舞蹈教育事業(yè)中，大部分教師只重視對學(xué)生專業(yè)知識和舞蹈技能的培養(yǎng)，而忽略了舞臺實踐的重要性。舞臺實踐在舞蹈教學(xué)中是不可缺少的一個環(huán)節(jié)，是幫助教師優(yōu)化舞蹈教學(xué)的重要方式，也是教學(xué)質(zhì)量的重要資源，還能夠促進學(xué)生對舞蹈的學(xué)習(xí)和理解，加深學(xué)生對舞蹈文化的認(rèn)識，促進學(xué)生綜合能力的提升。

一、舞臺實踐對教師舞蹈教學(xué)的作用

（一）可提高教師的教育質(zhì)量

在進行舞蹈教學(xué)時，學(xué)生經(jīng)常掌握不到各個舞種的精髓，對舞種風(fēng)格的理解不透徹。比如對于古典舞教學(xué)，教師要求學(xué)生體會舞蹈的韻律，做到動作行云流水，融會貫通。對于現(xiàn)代舞教學(xué)，教師要求學(xué)生對身體各個部位的掌控能力收放自如，張弛有度。而在課堂教學(xué)中，學(xué)生不能對這些教學(xué)內(nèi)容充分理解，導(dǎo)致學(xué)生在舞蹈時身姿僵硬刻板，或者身體過度放松，沒有力度，掌握不到動作要領(lǐng)。這是因為課堂教學(xué)主要是通過教師語言教學(xué)和示范教學(xué)，學(xué)生通過聽和看來學(xué)習(xí)舞蹈知識，進行專業(yè)技能訓(xùn)練，沒有身臨其境的體驗，感受不到舞臺氛圍與舞蹈的結(jié)合，所以達不到預(yù)期的教學(xué)效果。那么針對以上問題，教師可以在進行舞蹈教學(xué)的過程中增加舞臺實踐，通過具體劇目的編排，讓學(xué)生對舞蹈的肢體語言和韻律有更加充分的理解，使舞蹈動作更加自然優(yōu)美，提高舞蹈教學(xué)質(zhì)量。

（二）可優(yōu)化教師的教學(xué)手段

在舞蹈教學(xué)過程中，舞臺實踐和課堂教學(xué)之間是互補的關(guān)系，前者可以提高學(xué)生的舞臺表現(xiàn)能力和舞蹈技術(shù)，后者可以豐富學(xué)生的舞蹈專業(yè)知識，課堂教學(xué)為舞臺實踐打下基礎(chǔ)，舞臺實踐可以讓教師發(fā)現(xiàn)課堂教學(xué)中存在的問題，二者相輔相成，將舞臺實踐與課堂教學(xué)進行有效結(jié)合，才能改善舞蹈教學(xué)水平。在大部分院校中，舞蹈教學(xué)主要分為課堂教學(xué)和實踐教學(xué)兩種教學(xué)方式，但實踐教學(xué)并沒有得到很好的重視，有部分教師認(rèn)為實踐教學(xué)會占用課堂教學(xué)的時間，對正常的教學(xué)進度產(chǎn)生影響，因此忽視舞臺實踐教學(xué)。但其實實踐教學(xué)與課堂教學(xué)二者之間并不存在矛盾，舞臺實踐能夠強化學(xué)生的舞蹈技能，使學(xué)生對專業(yè)知識有更深的理解，并能發(fā)現(xiàn)和解決學(xué)生在學(xué)習(xí)中遇到的問題，是幫助教師優(yōu)化教學(xué)的有效教學(xué)方法[1]。

（三）可豐富教師的教育資源

舞臺實踐是教師檢驗學(xué)生舞蹈課堂專業(yè)知識學(xué)習(xí)情況的有效方法，是舞蹈課堂教學(xué)的一種延伸。通過舞臺實踐，教師可以更加直觀清楚地了解學(xué)生的舞蹈學(xué)習(xí)情況，及時發(fā)現(xiàn)其中存在的問題并進行針對性指導(dǎo)，是絕佳的教學(xué)輔助資源。同時，舞臺實踐能夠加深學(xué)生對舞蹈知識技能的理解和應(yīng)用，進一步鞏固與吸收，使學(xué)生的思維和視野更加開闊，體會到舞蹈藝術(shù)的魅力，迸發(fā)對舞蹈的熱情與喜愛之情。舞臺實踐本就是綜合性極強的活動，對學(xué)生的各方面能力都有著較高的要求，在進行舞臺實踐的過程中，課堂教學(xué)內(nèi)容得到補充，學(xué)生接受的舞蹈訓(xùn)練也就更加全面系統(tǒng)，自身的藝術(shù)表現(xiàn)力能得到更好的鍛煉，還可以完善學(xué)生的舞蹈基本功培訓(xùn)。對于舞蹈教學(xué)來說，僅靠課堂教學(xué)是很難達到理想的教學(xué)效果的，因此，需要利用舞臺實踐對學(xué)生進行訓(xùn)練，以此豐富教學(xué)資源。

二、舞臺實踐對學(xué)生舞蹈能力的作用

（一）可提高學(xué)生的應(yīng)變能力

在舞蹈教學(xué)中增加舞臺實踐教學(xué)，能夠豐富學(xué)生的舞臺經(jīng)驗。舞蹈是表演類藝術(shù)，在以后經(jīng)常會面對登臺演出，而由于學(xué)生舞臺經(jīng)驗不多，學(xué)生的對舞臺的掌控能力不強，且缺乏信心，心理素質(zhì)不高，在表演時會出現(xiàn)暈臺的狀況，而且在演出時，偶有意外事件發(fā)生，學(xué)生的應(yīng)變能力不夠，便會驚慌失措，不知如何解決，影響整體舞蹈作品的呈現(xiàn)，導(dǎo)致表演效果差于排練，這就使舞蹈教學(xué)達不到理想的教學(xué)效果。因此，在舞蹈教學(xué)中，很有必要加強對學(xué)生的舞臺實踐能力的培養(yǎng)，通過多次的舞臺實踐，為學(xué)生積累表演經(jīng)驗，加強對舞臺的掌控能力，提高學(xué)生的心理素質(zhì)和應(yīng)變能力，面對各種場合都能正常發(fā)揮，在發(fā)生舞臺意外事件時能夠隨機應(yīng)變處理，保證舞蹈的完整性和舞蹈畫面的美觀性[2]。

（二）可激發(fā)學(xué)生的舞蹈熱情

許多學(xué)生喜歡以舞蹈作品的形式將自己在所學(xué)的舞蹈知識和專業(yè)技能進行消化和強化，這樣做學(xué)生既可以把課堂知識理解透徹，還能鍛煉學(xué)生的思維能力，將學(xué)會的舞蹈技能加以應(yīng)用。在舞臺實踐的過程中，學(xué)生的理論知識和技能都得到豐富，開闊眼界。學(xué)生對于舞蹈的理解都是從課堂中學(xué)來的，這樣會造成學(xué)生認(rèn)知局限的情況出現(xiàn)，由于缺乏對生活的真實體驗和感受，學(xué)生往往不能用舞蹈作品表達感情，無法依靠肢體動作向外傳達自己的情感和情緒，嚴(yán)重阻礙了學(xué)生的舞蹈思維發(fā)展，由此，學(xué)生也無法切實感受到舞蹈的魅力所在，也就無法對舞蹈產(chǎn)生熱情。所以在舞蹈教學(xué)中，要加強學(xué)生舞臺實踐的培養(yǎng)，讓學(xué)生體驗生活，從生活中尋找藝術(shù)靈感，在實踐中不斷提升自己，對舞蹈保持熱愛與激情。

（三）可提高學(xué)生舞蹈表現(xiàn)力

舞臺實踐是對學(xué)生課堂知識學(xué)習(xí)情況的一種反饋，通過舞臺實踐教學(xué)，學(xué)生可以更加清楚體會到學(xué)習(xí)與實操之間的差別。在進行舞臺實踐時，學(xué)生需要對舞臺空間和表演方向進行合理規(guī)劃，還要對舞蹈動作有更強的控制力，做到肢體動作收放自如，并在舞臺上保持良好的身姿和風(fēng)貌。舞臺實踐可以讓學(xué)生將舞蹈動作和情感進行結(jié)合，塑造出豐滿鮮明的藝術(shù)形象。學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈知識、排練舞蹈作品、演繹舞蹈作品，這樣的整個過程是學(xué)生對舞蹈進行深入探索與學(xué)習(xí)的體現(xiàn)，是學(xué)生提高舞蹈表現(xiàn)力的重要途徑。舞臺實踐能夠有效提升學(xué)生的綜合素質(zhì)，培養(yǎng)學(xué)生對舞蹈情感的分析能力，是學(xué)生能更好詮釋舞蹈的內(nèi)容，展現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的美[3]。

（四）可增強學(xué)生舞蹈審美力

舞臺實踐可以培養(yǎng)出更多的舞蹈人才，現(xiàn)在人們普遍重視學(xué)生藝術(shù)文化的培養(yǎng)，舞蹈就是其中很受歡迎的一項藝術(shù)，隨之興起的還有各類舞蹈比賽，通過公平競爭的舞蹈比賽，能夠使學(xué)生用平和的心態(tài)去欣賞各種舞蹈，對舞蹈藝術(shù)進行更加深入的了解和學(xué)習(xí)，領(lǐng)悟更深層次的舞蹈精神。學(xué)生參加舞臺實踐的機會越多，接觸的舞蹈類型也就更多，并且能看到不同舞種、不同風(fēng)格、不同水平的舞者的演繹，即便是面對相同的音樂或者相同的主題，不同的人也會有不同的詮釋，還包括對舞臺場景的布置、服裝道具的設(shè)置，以及舞者妝容的搭配等其他影響舞臺效果因素的學(xué)習(xí)，能極大地開闊學(xué)生的眼界，在不斷的實踐、積累、總結(jié)的過程中，學(xué)生能掌握這種舞蹈的精髓，增強自身舞蹈實力的同時，提升自己的舞蹈審美能力[4]。

三、舞臺實踐對學(xué)生綜合能力的提升

（一）群舞——促進學(xué)生合作能力

舞臺實踐是培養(yǎng)學(xué)生團隊合作能力的有效途徑之一，對于群舞來說，最重要的就是團隊配合，隊員之間的默契很重要。在排練群舞時，學(xué)生們?nèi)谌氲郊w活動中，互相幫助，團結(jié)協(xié)作，能夠使群舞舞臺達到意想不到的效果，在這個合作過程中，學(xué)生的集體意識會得到增強，并拉近學(xué)生之間的友誼，通過長時間的合作訓(xùn)練，學(xué)生們會更加有默契。在舞蹈排練的過程中，學(xué)生之間經(jīng)常會因為想法不同而產(chǎn)生摩擦，造成同學(xué)關(guān)系緊張，在一定程度上也會影響到舞蹈教學(xué)效果，而群舞的編排，可以幫助學(xué)生學(xué)會與人友好交流，懂得尊重他人，在經(jīng)歷思想碰撞后，能和諧共同商討出合適的解決辦法，而不是各持己見，一意孤行。良好的同學(xué)關(guān)系是群舞練習(xí)的基本要求，同時，群舞的練習(xí)也能夠促進學(xué)生合作能力的提升。

（二）獨舞——豐富學(xué)生個人思維

在舞蹈教學(xué)中加強舞臺實踐教學(xué)，能夠豐富學(xué)生的個人思維，擁有活躍的思維學(xué)生的創(chuàng)造力也能得到鍛煉和發(fā)揮，這對于一個舞者來說是十分重要的，因此，舞臺實踐對于舞蹈學(xué)習(xí)是非常重要的。在獨舞練習(xí)中，學(xué)生對于音樂的理解和感受尤其重要，音樂是舞蹈的靈魂，當(dāng)學(xué)生聽過各種音樂后，便會產(chǎn)生與音樂節(jié)奏、音樂內(nèi)容相對應(yīng)的感情和情緒，然后再通過肢體動作表現(xiàn)出來。音樂的節(jié)奏與旋律在獨舞中對動作的提示、情緒的變化都起著重要的作用，能在很大程度上豐富學(xué)生的思維，讓學(xué)生根據(jù)不同的音樂做出與之相配合的舞蹈動作。獨舞更追求舞者的自然表達，不是按照別人的舞蹈動作復(fù)刻，也不是模仿別人的舞蹈風(fēng)格，而是要根據(jù)自身所學(xué)和經(jīng)驗累積，發(fā)散思維，努力去創(chuàng)造，演繹具有自己獨特風(fēng)格和態(tài)度的作品[5]。

（三）實踐——培養(yǎng)學(xué)生的舞臺感知能力

所有的表演作品都需要借助舞臺來呈現(xiàn)，舞蹈作品也需要通過舞臺傳遞給觀眾，學(xué)生對舞臺的感知會直接影響到舞蹈作品的演出效果。在舞臺表演的時候，臺上舞者的每一個小動作都被觀眾納入眼底，甚至一個眼神、一個微笑都能傳達出自己的情緒，引發(fā)觀眾的共鳴，提升整個舞臺的表演效果。而這種對舞臺的感知能力不是一蹴而就的，需要經(jīng)過長時間的舞臺實踐的經(jīng)驗累積，學(xué)生對舞臺越來越熟悉，在臺上表演就會如魚得水，游刃有余，也自然就會知道如何去提升舞臺效果。學(xué)生的舞臺經(jīng)驗越豐富，意識想法也就越多，對于舞蹈服裝、造型、妝容都會有自己獨到的見解，懂得利用各種條件去實現(xiàn)舞臺效果的最優(yōu)化。隨著實踐次數(shù)的增加，學(xué)生對于舞臺的感知能力也會越來越強。

四、結(jié)束語

在舞蹈藝術(shù)教學(xué)中，舞臺實踐與課堂教學(xué)之間有緊密的聯(lián)系，課堂教學(xué)是進行舞臺實踐的基礎(chǔ)，舞臺實踐是課堂教學(xué)效果的體現(xiàn)，缺少其中任何一種形式的教學(xué)，學(xué)生接受的舞蹈教育都是不完整、不全面的。因此，在舞蹈教學(xué)中，教師要將舞臺實踐與課堂教學(xué)相結(jié)合，加強對舞臺實踐教學(xué)的重視程度，實現(xiàn)二者的統(tǒng)一教學(xué)，不斷完善舞蹈教學(xué)系統(tǒng)，為學(xué)生提供更高質(zhì)量的舞蹈藝術(shù)教育，促進學(xué)生的全面發(fā)展。