馬菲
在新時(shí)代的發(fā)展過(guò)程中,我國(guó)受到了多元文化的沖擊,使傳統(tǒng)文化的發(fā)展空間遭到了非常顯著的壓縮。在這種情況下,我國(guó)也開(kāi)始充分重視傳統(tǒng)文化在當(dāng)前時(shí)代背景下的傳承發(fā)展,同時(shí)還推動(dòng)傳統(tǒng)文化元素在我國(guó)各類(lèi)藝術(shù)作品創(chuàng)作過(guò)程中的全面融入。在音樂(lè)藝術(shù)作品中,也實(shí)現(xiàn)了很多傳統(tǒng)文化要素的融入,使得音樂(lè)藝術(shù)變得非常飽滿,具有較為突出的藝術(shù)內(nèi)涵[1]。而本文所研究的劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》就融入了比較豐富的民族藝術(shù)元素,可以較好展現(xiàn)鋼琴作品的藝術(shù)內(nèi)涵,同時(shí)也促進(jìn)了傳統(tǒng)文化的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。
劉曉耕是云南本土作曲家,一生的藝術(shù)歷程非常豐富,對(duì)于音樂(lè)藝術(shù)也有獨(dú)到的見(jiàn)解。劉曉耕在音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中,已經(jīng)開(kāi)始將云南少數(shù)民族元素跟西方作曲技法較好的聯(lián)動(dòng)在一起,實(shí)現(xiàn)了音樂(lè)作品的融合,使得大部分音樂(lè)作品都具有較為顯著的民族音樂(lè)藝術(shù)文化特色,鋼琴作品《撒尼幻想曲》也不例外[2]。《撒尼幻想曲》創(chuàng)作于20 世紀(jì)80 年代,在維持撒尼音樂(lè)風(fēng)格不變的基礎(chǔ)上,引入了西方現(xiàn)代作曲技法,實(shí)現(xiàn)了云南少數(shù)民族音樂(lè)作品與西方作曲技法的融合。通過(guò)這種方式,不僅較好凸顯了鋼琴音色的特點(diǎn),同時(shí)還展現(xiàn)了云南少數(shù)民族音樂(lè)藝術(shù)的獨(dú)特韻味。
劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》具有非常突出的藝術(shù)價(jià)值,這里也結(jié)合作品的音樂(lè)內(nèi)涵和創(chuàng)作方式進(jìn)行全面分析。一方面,這部鋼琴作品全面貫徹了中西結(jié)合的相關(guān)理念,實(shí)現(xiàn)了我國(guó)本土鋼琴音樂(lè)作品的創(chuàng)新。特別是拉格萊姆節(jié)奏、西方變音體系等元素的融入,使得整部鋼琴作品的現(xiàn)代化氣息更加顯著。另一方面,這部鋼琴作品引入了云南民族音樂(lè)藝術(shù)元素,實(shí)現(xiàn)了我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化要素在社會(huì)環(huán)境中的廣泛傳播,這也跟當(dāng)前我國(guó)弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的相關(guān)戰(zhàn)略有較高的契合度。特別是在當(dāng)前我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)逐步?jīng)]落的情況下,融入民族音樂(lè)藝術(shù)進(jìn)行新時(shí)代背景下的音樂(lè)創(chuàng)作,也是傳統(tǒng)民族音樂(lè)未來(lái)實(shí)現(xiàn)傳承發(fā)展的重要方向。而劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》也提供了民族音樂(lè)藝術(shù)未來(lái)發(fā)展的方式與途徑,具有非常突出的藝術(shù)價(jià)值。
《撒尼幻想曲》是一部非常典型的奏鳴曲式結(jié)構(gòu)作品,主要分為呈現(xiàn)部、展開(kāi)部和再現(xiàn)部。這里也結(jié)合《撒尼幻想曲》的實(shí)際情況,全面展示這部作品的曲式結(jié)構(gòu)。
第一,引子(第1-13 小節(jié))。這個(gè)模塊是整部樂(lè)曲的起始階段,主要使用了織體與主題相結(jié)合的方式,構(gòu)建了主題動(dòng)機(jī)音型。通過(guò)引子部分的渲染,使得這部音樂(lè)作品在起始階段就可以營(yíng)造較好的情感氛圍。除此之外,劉曉耕在引子部分的節(jié)拍設(shè)計(jì)方面,也使用了2/4 和9/6 的交替設(shè)計(jì),集中凸顯了現(xiàn)代作曲技法在我國(guó)鋼琴作品中的應(yīng)用。
第二,呈現(xiàn)部(第14-74 小節(jié))。這個(gè)模塊是由主部、連接部和副部組成。其中主部是由三個(gè)重復(fù)材料組成,使得音樂(lè)情緒變得更加濃烈。在連接部分方面,則僅僅使用了4 個(gè)小節(jié),快速完成了音樂(lè)的推進(jìn)。副部音樂(lè)結(jié)構(gòu)跟主部基本類(lèi)似,但在調(diào)式、節(jié)奏、節(jié)拍等各個(gè)方面都形成了鮮明的對(duì)比。
第三,展開(kāi)部(第75-137 小節(jié))。這個(gè)部分主要起到了承上啟下的作用。在音樂(lè)結(jié)構(gòu)方面,則通過(guò)整合主部和副部的兩個(gè)小節(jié)形成動(dòng)機(jī),并使用高八度重復(fù)一次,然后進(jìn)入低八度。這也使得整個(gè)展開(kāi)部范圍內(nèi)最具有戲劇性和矛盾性的一點(diǎn),同時(shí)也是整部作品的中心部分。這個(gè)模塊使用了很多技法,比如模進(jìn)、邊走、倒影等。
第四,再現(xiàn)部(第138-164 小節(jié))。這部分內(nèi)容為呈現(xiàn)部的再現(xiàn),但去除了副部,只留下主部。在主部再現(xiàn)設(shè)計(jì)方面,僅僅調(diào)整可伴奏音型。比如第一段落右手聲部維持高八度,但左手則調(diào)整為十六分音符組成的伴奏音型。這種設(shè)計(jì)方式也使得主題再現(xiàn)的音樂(lè)內(nèi)容可以得到進(jìn)一步強(qiáng)化,同時(shí)也使主部音樂(lè)在這個(gè)部分可以展現(xiàn)獨(dú)特的音樂(lè)情緒。
第五,尾部(第165-184 小節(jié))。這部分內(nèi)容可以對(duì)整部音樂(lè)作品進(jìn)行較好的總結(jié)與概括,綜合展現(xiàn)音樂(lè)作品的藝術(shù)價(jià)值。對(duì)于《撒尼幻想曲》作品來(lái)說(shuō),尾部引入了主部主題倒影和連接部主題上行三度模進(jìn)等方式,使尾部音樂(lè)內(nèi)容可以實(shí)現(xiàn)跟呈現(xiàn)部的相互呼應(yīng),具有更加顯著的音樂(lè)成效。
在演奏一部音樂(lè)作品之前,應(yīng)該先把控好音樂(lè)作品的風(fēng)格,立足于風(fēng)格內(nèi)涵明確情感要素,最終促使音樂(lè)演奏成功[3]。因此這里也需要對(duì)《撒尼幻想曲》的音樂(lè)風(fēng)格進(jìn)行全面分析,更好地了解這部音樂(lè)作品潛在的音樂(lè)動(dòng)機(jī)?!度瞿峄孟肭肪哂蟹浅o@著的云南音樂(lè)藝術(shù)文化特色,同時(shí)創(chuàng)作者本身也是云南本土人員。因此這里也需要結(jié)合云南音樂(lè)藝術(shù)風(fēng)格,針對(duì)這部音樂(lè)作品進(jìn)行深入探索。
一方面,撒尼是云南彝族的分支,同時(shí)撒尼人具有善良勇敢、熱情好客等各類(lèi)品質(zhì),這些品質(zhì)也直接融入了民族音樂(lè)藝術(shù)作品中,在鋼琴作品《撒尼幻想曲》中也有較為顯著的體現(xiàn)。比如鋼琴作品《撒尼幻想曲》中就展現(xiàn)了撒尼人熱烈起舞的音樂(lè)情感和場(chǎng)景,使整個(gè)音樂(lè)作品變得更具藝術(shù)風(fēng)情。
劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》包含的音樂(lè)藝術(shù)元素比較復(fù)雜,因此在進(jìn)行演奏活動(dòng)的時(shí)候也需要關(guān)注多個(gè)方面的內(nèi)容,才能夠充分保證這部鋼琴作品能夠演奏成功。下面也結(jié)合實(shí)踐演奏活動(dòng),對(duì)于劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》的演奏活動(dòng)進(jìn)行全面深入的分析。
1.快速跑動(dòng)的十六分音符
在鋼琴作品《撒尼幻想曲》第29小節(jié)處,出現(xiàn)了主旋律的變奏,同時(shí)在音樂(lè)樂(lè)譜中也顯示staccato 的提示。根據(jù)這個(gè)提示,演奏者應(yīng)該維持連續(xù)的十六音符旋律,最終可以帶來(lái)輕快和連貫的表現(xiàn)效果。在彈奏的時(shí)候,演奏者需要保持每一個(gè)音符都非常干凈與清晰,不能出現(xiàn)連音的情況。這也需要演奏者使用手臂帶動(dòng)手腕,并維持手指輕輕落鍵的方式,在觸鍵以后不要把手指停留在鍵底,迅速抬起并彈下一個(gè)音。在演奏過(guò)程中,演奏者一定要保持自身手指的靈活性,避免手指快速跳動(dòng)的過(guò)程中出現(xiàn)彈錯(cuò)音等問(wèn)題。在平時(shí)練習(xí)的時(shí)候,演奏者可以考慮先單獨(dú)練習(xí)左手和右手,等到自己完全熟練以后再進(jìn)行合手練習(xí)。在速度控制上,也可以先慢速練習(xí),等到自己完全掌握技巧以后再適當(dāng)提高速度。
2.連音演奏技巧
在鋼琴作品《撒尼幻想曲》中,連音彈奏也是非常常見(jiàn)的,可以較好提高音符的圓滑性和連貫性,并著重突出音樂(lè)重音。劉曉耕在創(chuàng)作《撒尼幻想曲》的時(shí)候,使用了連音技法來(lái)展現(xiàn)撒尼民族舞蹈的獨(dú)特節(jié)奏,最終呈現(xiàn)出了一群撒尼人踩著鼓點(diǎn)跳舞的音樂(lè)場(chǎng)景。在具體進(jìn)行連音彈奏的時(shí)候,應(yīng)該充分重視“落-提”技巧的體現(xiàn)。在彈奏第一個(gè)音的時(shí)候,演奏者的雙臂應(yīng)該自由下落,并將手臂的力量轉(zhuǎn)移到手指上。在落下第一個(gè)音的時(shí)候,手指不要離開(kāi)鍵底,直到第二個(gè)音彈出以后,演奏者才能夠提起手指。等到第二音也彈完以后,手臂帶動(dòng)手腕將手指向上抬。這個(gè)演奏過(guò)程應(yīng)該保持較高的流暢性,使音樂(lè)演奏具有靈活的律動(dòng)感。
3.八度的控制
八度演奏技巧是鋼琴演奏過(guò)程中最難控制的內(nèi)容,同時(shí)也直接決定了演奏者進(jìn)行鋼琴作品演奏的最終成果。在鋼琴作品《撒尼幻想曲》中,一共出現(xiàn)了兩次八度彈奏,同時(shí)彈奏速度也非常快,能夠較好展現(xiàn)音樂(lè)作品的內(nèi)在情感與氣勢(shì)。對(duì)于彈奏者來(lái)說(shuō),應(yīng)該在彈奏八度的時(shí)候,放松自己的肩部和手部,并將力量集中到指尖。在彈奏過(guò)程中,演奏者的手指移動(dòng)幅度應(yīng)該盡量減少,保證彈奏的精準(zhǔn)性與順暢性[4]。
4.節(jié)奏控制
在鋼琴作品《撒尼幻想曲》中,存在非常多的切分節(jié)奏,使得強(qiáng)弱拍發(fā)生了位置變化。這種音樂(lè)設(shè)計(jì)使鋼琴演奏出來(lái)的音符更像鼓點(diǎn),帶來(lái)了非常強(qiáng)烈的節(jié)奏感。但切分節(jié)奏的演奏是非常復(fù)雜的,具有一定難度。因此演奏者在進(jìn)行演奏之前,也應(yīng)該先明確各個(gè)重音的位置和音符大小,并使用身體感知音樂(lè)作品的節(jié)奏,最終使得鋼琴?gòu)椬嗷顒?dòng)可以變得更加靈活。
5.踏板的使用
在鋼琴作品《撒尼幻想曲》的樂(lè)譜中,并沒(méi)有進(jìn)行踏板標(biāo)記。這也說(shuō)明了劉曉耕先生希望演奏者可以根據(jù)自己對(duì)這部音樂(lè)作品的理解,靈活使用踏板。由于鋼琴作品《撒尼幻想曲》具有非常強(qiáng)的節(jié)奏感,因此在使用踏板的時(shí)候,演奏者就不應(yīng)該太拖沓,并且最好將踏板都踩到重音上,就可以較好地強(qiáng)化鼓點(diǎn)的音效。再比如說(shuō),音樂(lè)演奏到高潮的時(shí)候,演奏者可以考慮維持較長(zhǎng)的踏板,使鋼琴演奏的音響效果保持最大。
綜合來(lái)看,劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》較好地融入了云南民族音樂(lè)藝術(shù)文化,同時(shí)也引入了西方音樂(lè)技法,使這部音樂(lè)作品具有非常顯著的藝術(shù)價(jià)值。這部鋼琴音樂(lè)作品是一部典型的奏鳴曲,曲式結(jié)構(gòu)也比較規(guī)范。在演奏這部音樂(lè)作品的時(shí)候,需要演奏者充分把握音樂(lè)作品的風(fēng)格,同時(shí)還要關(guān)注音樂(lè)作品中的連音、節(jié)奏、顫音等元素,融入自身的情感思想,使鋼琴演奏活動(dòng)可以最終取得成功。