王培喜
(湖北第二師范學院 校園戲劇教育研究中心,湖北 武漢 430205)
在國內基礎教育階段,戲劇,并沒有像音樂、美術課程一樣作為義務教育的獨立學科進行普及。戲劇教育缺位使學生對戲劇缺乏必要的理解,筆者就職的省屬大學,仍然有為數(shù)不少的大學生對戲劇的認知僅限于戲曲。而戲劇,不只有戲曲,還有話劇、歌劇、音樂劇、舞劇、小品等,它是以演員扮演角色、通過人的身體表演故事的藝術,它綜合文學、音樂、舞蹈、美術、多媒體技術等,是藝術學領域最為綜合的藝術門類。客觀地講,戲劇教育在義務教育階段并不是完全缺失的。在語文課本中,有戲劇教學模塊,但僅限于對戲劇文本的閱讀;在音樂課程標準中有關于歌劇、音樂劇、戲曲、舞劇等戲劇方面的教學要求,主要是戲劇欣賞類的教學。由于缺少現(xiàn)場觀劇、戲劇表演等體驗,導致學生對戲劇缺乏必要的認識,戲劇化教學法的運用正好可以彌補戲劇教育的缺失。筆者對戲劇化教學法的關注與研究源于Drama in Education(以下簡稱DIE)在中國的實踐,鑒于DIE的“教育戲劇”和“戲劇教學法”兩種中文翻譯所產生的歧義,本文用“戲劇化教學法”。從漢語語法來理解,教育戲劇指教育性的戲劇,是戲劇的一種;戲劇教學法,指戲劇的教學方法,是教戲劇的方法。顯然,這都不是對DIE的正確解讀。從英語語意來看,Drama in Education可直譯為教育中的戲劇,教育是大背景,戲劇是小視點。為了便于在國內教育環(huán)境中運用和推廣,筆者通過三年的戲劇教育實踐,采用戲劇化教學法,特指通過戲劇的方式轉化、創(chuàng)新教學策略完成學科目標的教學方法。具體而言,戲劇化教學法是以戲劇實踐為主的教學方法,采用主題式教學、項目式教學,通過教師引導下的戲劇活動,將跨學科的多種教學手段融為一體,打破學科門類界限,豐富教學方法,提高教學效果,最終完成特定教學目標。這種戲劇化教學法實踐主要運用戲劇小品形式改編故事,通過敘事體戲劇樣式呈現(xiàn)故事,參與者往往集編劇、導演、表演于一身,通過適合學生不同年齡特點的主題式活動,體驗內容,探討意義,完成教學目標。
近五年里,筆者廣泛了解DIE在英國、美國、澳大利亞、加拿大等國的研究和實踐狀況,參與各種教育戲劇工作坊和戲劇教育大會,并在高校師范生和當?shù)匦W、幼兒園進行了三年的戲劇教學實踐,對戲劇化教學法概念的合理性進行理論溯源和實踐論證,理清了戲劇化教學法內涵、外延,在實踐中摸索出課程設計原則,并對戲劇化教學法的評估與教學創(chuàng)新的意義進行探討。
戲劇化教學法源于西方,其相關概念為“Dramatization”“Drama in Education”,屬于戲劇教育的應用范疇。從目前戲劇教育的兩種普通觀點可見:第一種是將戲劇作為一個獨立的學科進行教學,以美國的創(chuàng)作性戲劇為代表的戲劇單科性教學方式;另一種是將戲劇作為一種教學方法融入其他學科的教學之中,集中表現(xiàn)為以英國為代表的通過戲劇進行其他學科教學的融合性教學方式。凱文·伯頓(Gavin Bolton)將這兩種方式闡述為,戲劇的表演模式(performance mode)與戲劇的經(jīng)歷模式(experience mode)。表演模式傾向于通過專業(yè)的技巧(technique)去具體描述(describe)具體內容,側重于舞臺表現(xiàn)(representation);經(jīng)歷模式傾向于讓學生去表達,通過扮演來探尋存在的經(jīng)歷和意義。[1]戲劇化教學法偏向于以戲劇為經(jīng)歷模式的教學。
國內對于戲劇化教學法的探索受到國內戲劇環(huán)境、當代教育發(fā)展趨勢兩種因素的影響。就戲劇環(huán)境而言,國內有成熟的戲劇戲曲市場,沒有完善的普通學校戲劇教育。戲曲是中國特有的戲劇形式,歷史悠久,1919年五四運動以前,戲曲各劇種是國內戲劇的全部,之后,出現(xiàn)了以說和表演為特色的話劇。話劇以入門快、接近大眾審美、便于傳播很快成為國內流行的戲劇形式,并在學校的社團活動中廣泛發(fā)展,成為青年學生的實踐園地。學生們通過創(chuàng)編新劇、舉辦校園演出、參加各類比賽,豐富校園文化生活,話劇也因此特別受到青年學生的喜愛。戲曲的傳承主要依靠傳統(tǒng)藝人和專業(yè)的藝術工作者來完成。長期以來,戲曲傳承已經(jīng)形成戲班傳承、院團和戲校戲曲專業(yè)培養(yǎng)的傳統(tǒng)模式,但對于普通學校尚無戲曲教育的要求。在復興中華傳統(tǒng)文化的大潮中,教育主管部門推行“戲曲進校園”活動,通過戲曲進校園演出、扶持學校戲曲社團發(fā)展、進行學校戲曲教學成果評比等方式,推廣戲曲文化,將戲曲在學校的傳播作為考量學校工作的一個方面,戲曲教育因此在各級各類學校受到關注。從戲曲教學來看,以模仿式教學為主,其目的是傳藝,是戲曲傳承;鑒賞類講座和授課為輔助形式,其目的是戲曲文化傳播。就當代教育發(fā)展趨勢來說,課程理念演變、教學方式創(chuàng)新、教學內容改革成為當今教育的主流,這股趨勢由普通教育界發(fā)起,逐漸影響藝術教育領域??v觀中國藝術教育發(fā)展歷史,有借鑒、復制、傳承西方藝術的教育體系,有以傳承民族文化為使命的國樂、國畫、國戲等教育機構,但藝術與教育跨學科融合的理念尚未形成。相比之下,西方戲劇教育歷史久遠,跨學科的教學探索起步較早。20世紀初,英國小學率先進行DIE教學實驗,后被國家教育部采用并全國推廣,逐步發(fā)展到英語國家和其他地區(qū)。20世紀末,這種以戲劇為手段和工具的教育理念從西方傳入中國,并逐漸受到關注。
國內對于戲劇化教學法的探討,目前以上海、杭州、北京、武漢等地的學者為主。上海戲劇學院的李嬰寧老師最早開展社區(qū)戲劇的實踐,她一邊在實踐中介紹英國的DIE,一邊以機構合作方式在中小學推廣DIE。杭州師范大學人文學院的黃愛華老師在戲劇教育領域頗有建樹,通過在大學文學教學中的實踐,認識到“戲劇教學法”對高校文學類課程教學模式改革的積極意義,她認為“戲劇教學法”是把戲劇應用于教學活動的一種方式,并嘗試了角色朗讀法、人物扮演法、情景設置法、場景造型法、故事表演法、即興創(chuàng)作法、名著再現(xiàn)法、戲劇工作坊等多種課堂教學范式。她的研究建立在自身深厚的戲劇理論基礎之上,同時引入盧梭的“在戲劇實踐中學習”理念。從戲劇與教育的融合角度,她指出:“戲劇教學法”是一種全新的教學方式和理念,體現(xiàn)了教和學之間的新關系;豐富了課堂教學方法,改變了教師一人唱“獨角戲”的單一模式;注重創(chuàng)意、想象和團隊合作,有利于創(chuàng)新型全面和諧發(fā)展人才的培養(yǎng)。[2]北京師范大學教育學部的馬利文老師采用DIE的“戲劇教學法”中文翻譯,指出戲劇教學法的幾種表現(xiàn)形式:多種戲劇習式、過程戲劇、創(chuàng)造性戲劇、思路追蹤、流言、觀點與角度、焦點人物、集體繪畫和小組演戲。[3]她將戲劇教學法分為廣義的戲劇教學法、專門意義的戲劇教學法。她贊同保頓的觀點:戲劇的教育用途,不一定是發(fā)展故事或戲劇本身,而是根據(jù)相關的議題讓學習者或參與者就議題做深度的了解與反思,通過想象、角色代入、討論和探索去學習某些特定的知識內容或原理。這樣可以有效了解抽象知識,探索和整合知識,促進品德情意發(fā)展、照顧個別差異。筆者結合博士階段研究的春晚小品,將戲劇小品的結構原理、表演特點引入戲劇教學,通過改編課本劇,融入音樂、美術、戲曲、偶戲等多種藝術元素,摸索出適合師范生學科教學和教師素質培養(yǎng)、適用于在職教師培訓的戲劇化教學法。戲劇化教學法主張將戲劇元素融進教育活動,高效完成學科或主題教學目標,同時普及戲劇藝術。目前,筆者通過在義務教育階段的戲劇化教學,如班主任主題活動、音樂與戲劇模塊、語文課的戲劇教學、英語戲劇等領域廣泛實踐,并在大學課堂,如大學生思政、心理輔導、師范生學科教學法等課程中運用戲劇化教學法,取得了積極的效果,得到了有價值的反饋,其實踐成果同時在校園戲劇教育中心網(wǎng)站和鳳凰戲劇微信公眾號中得到推廣。
隨著國際交流的深入,國內關于戲劇的探討逐步推進,DIE被歸為應用戲劇范疇。應用戲劇是運用戲劇方法與戲劇元素,選擇參與者生活中、工作中、心理上相關的素材或社會議題,針對性地設計工作坊、解決方案從而達到預期目的。與普遍戲劇不同,應用戲劇的應用性大于藝術性。應用戲劇以促進參與者人格的成長和有效的學習為主要目的,以過程為主,往往沒有特定的故事,沒有預先設計的劇本和角色,也不需要專業(yè)演員。參與者同時是編劇、導演和演員,在導師的引領下融入其中,說出自己的故事,演出真實的自己,通過活動,看見、意識、行動,表達對議題的看法,以及對公平、正義的追求。應用戲劇可以拓展語言與交流能力、技能與創(chuàng)造力,有效解決問題;提升積極的自我認知、社會認知和同理心;以及建立價值與態(tài)度觀念,并了解劇場藝術。
DIE的理念與基礎教育創(chuàng)新意識契合,因此,受到學校管理者、一線教師的關注。近20年里,各種教育戲劇的工作坊和師資培訓風行,英國、美國、克羅地亞、澳大利亞以及中國香港、臺灣地區(qū)的戲劇工作者和學者前來合作和交流。許多教師開始在教學中嘗試運用戲劇的方式進行創(chuàng)新教學,然而在教育戲劇學習的熱潮中,由于缺乏戲劇的基礎知識和理論儲備,教師們對于戲劇作為媒介的教學,在運用中不免有些生硬,只能做形式上的模仿,止步于戲劇教育的初級階段,甚而落入程式化的套路,偏離了教育的本質。有些教師對于戲劇的綜合性、體驗性、直觀性等特點的認識,對戲劇在學科教學、特殊人群教育、團隊活動、心理疏導等方面的作用,對于戲劇在團隊合作力、想象力、創(chuàng)造力培養(yǎng)中所體現(xiàn)的應用價值了解不透。因此,有必要對戲劇化教學法的內涵、外延等相關問題進行探討。
戲劇化教學法的內涵是戲劇與教育教學的本質規(guī)定性,指戲劇的基本原理、要素,戲劇教育的育人本質,戲劇教學的普遍規(guī)律要求。首先,要明白戲劇是什么的問題。由于戲劇在基礎教育中缺位,加上中國傳統(tǒng)戲曲的影響,導致大多數(shù)教師和學生對戲劇的理解有誤,并普遍認為戲劇就是唱戲,對戲劇是什么缺乏了解。戲劇的本質是用演員的身體講故事,講故事的方式是對角色形象的扮演和塑造。演員的身體需要進行長期的訓練,以便能夠塑造角色。戲劇的故事需要精心安排,因此,情境設置、情節(jié)安排、對話設計都應該遵循戲劇發(fā)展的邏輯。其次,了解戲劇影響人的方式。西方戲劇鼻祖亞里士多德的凈化論一直占主導地位,影響戲劇界兩千多年。亞氏認為,戲劇的意義在于“卡塔西斯”(katharsis)[4],即陶冶、凈化,通過“模仿—共鳴—凈化”實現(xiàn)戲劇對人的影響。布萊希特提出非亞里士多德戲劇美學思想,倡導“間離—思考—行動”戲劇理念,通過敘述體戲劇實現(xiàn)戲劇教育目的。戲劇化教學法中建構的戲劇場景和事件,著眼于故事的敘述性和對事件的表達,往往不具有強烈的戲劇沖突,參與者與角色既融合又分離,在融合中體會角色,在分離中思考角色,最后采取行動和決策。戲劇化教學法更偏向于布萊希特式的戲劇教育觀。這與英國DIE代表性學者、華威大學的教授喬納森·尼蘭茲(Jonthan Neelands)對教育戲劇所持的觀點一致。2019年喬納森接受國內教育戲劇推廣者曹曦采訪時講到:“正因為此,(我的戲劇)有了一種布萊希特的意味,希望當在歷史或超凡脫俗的背景下看待自己時,我們會更清晰地看到自己,也希望將自己變得更好,于是我們對改變事物可能采取的行動有了更好的認識。因此,這種方法大致上是來自布萊希特的。”[5]
戲劇化教學法的外延指其應用措施和適用范圍,既包括實踐中運用到的具體教學范式,也涵蓋其教學原則、教師素養(yǎng)、教學效果測評等,還包括戲劇化教學法所適用的領域,如學生個性培養(yǎng)、教師素質養(yǎng)成、企業(yè)職工培訓、社區(qū)居民服務等方面。目前,國際上關于DIE的論著較多:如《戲劇方法之教學》(DramaMethodofTeaching,1911),由英國小學教師哈里特·芬蕾-強生(Harriet Finlay-Johnson)撰寫,她最早提出“課程主題戲劇化”(curriculum subjects into dramatization);蓓蕾·珍·瓦格納(Betty Jane Wagner)所著《桃樂絲·希斯考特:戲劇作為學習媒介》(DorothyHeathcote:DramaasaLearningMedium,1967),對杜倫大學學者桃樂絲·希斯考特的教育戲劇理論進行全面闡述;杜倫大學教授凱文·伯頓是英國戲劇化教學法理論的建立者,曾任英國兒童劇場協(xié)會及英國國家戲劇與兒童劇場協(xié)會主席,他將戲劇教學的理論發(fā)展為一個體系,著書《邁向教育戲劇理論》(TowardaTheoryofDramainEducation,1979)和《戲劇作為教育》(DramaasEducation,1984),他繼承前人的觀點,提煉了戲劇化教學法的四種教學形式:練習、戲劇性扮演、劇場、以戲劇來理解[6]73-86;英國華威大學喬納森(Jonthan Neelands)與古德(Tony Goode)的著作《建構戲劇:戲劇教學策略70式》(StructuringDramaWork),1990第一版,2000第二版中文版在臺灣出版,書中介紹了70種戲劇教學策略(drama strategies and conventions)。除了英美,還有澳大利亞、加拿大等國的戲劇教育者也在推廣DIE,從教學模式、戲劇作為工具和手段的意義等方面廣泛開展實踐和研究。中國港臺地區(qū)先于內地(大陸)推廣DIE,如臺灣藝術大學張曉華教授,他于1987年至1988年在美國取得戲劇教育學碩士,后在臺灣推廣DIE,出版了《教育戲劇理論與實踐》專著,介紹了DIE在不同國家的發(fā)展歷程,并為DIE找到了多學科理論支撐。戲劇化教學法繼承中外學者對于DIE的研究成果,立足國內的教育環(huán)境和學生需求,隨著未來社會的發(fā)展、教育的改革與創(chuàng)新,戲劇化教學法的外延將隨之拓展。
戲劇化教學法將戲劇作為一種學習的媒介運用于完成特定主題任務和培養(yǎng)目標,是一種有計劃、注重過程、有目的性的教學活動,為了達到活動的效果,需要在課程設計中遵循雙重教學目標原則、學生全員參與原則、教師引導支持原則、貧困戲劇實踐原則、課后反思評價原則。
戲劇化教學法活動或課程設計要符合戲劇的基本邏輯,需要有戲劇敘事、戲劇表演的教學目標。戲劇化教學法課程為學科教學服務,必須有明確的學科教學目標,戲劇化教學法活動為特定主題開展,也需要完成主題內容的要求。
戲劇化教學法課程不是以課程環(huán)節(jié)中舞臺表演呈現(xiàn)為重點,而是注重學生在戲劇建構、排練、呈現(xiàn)全過程中的參與和體驗?;顒又?通過學生身臨其境的感受、感觸,促進其表達力、想象力、合作力、溝通力、創(chuàng)造力、同理心、自信心等方面的發(fā)展和改變,為學生全面的人格發(fā)展奠定基礎。全員參與是指,所有學生,不管是表演者、還是觀看者,都是戲劇課堂的參與者,都在參與體驗和創(chuàng)造,戲劇化教學法活動中參與者不僅是演員,還包括導演和編劇。
戲劇化教學法課程是以學生為中心的體驗式教學,教師要提前對課程進行科學、合理、有效的設計,教師需要具備戲劇基本知識,了解戲劇發(fā)展的基本原理,接受戲劇表演、導演的相關訓練,以便在學生戲劇實踐中進行引導,并在課堂戲劇活動中適時給予學生支持和幫助。教師對自己學科知識的熟悉也非常重要,教學中需要將戲劇因素與學科教學融合,達到強化知識、訓練思維、提升能力的目的。
戲劇是綜合性藝術,綜合文學、音樂、美術、舞蹈、表演等藝術門類,設計服裝、化妝、道具、燈光等因素。波蘭現(xiàn)代戲劇理論家格洛托夫斯基提出貧困戲劇概念,將戲劇簡化為三個最為基本的要素:演員、舞臺、觀眾。戲劇化教學法課程設計也應該遵循貧困戲劇實踐原則,因地制宜地開展課堂戲劇活動。因為教育戲劇旨在完成課程目標,而不是追求舞臺表演的奢華、絢麗呈現(xiàn)。在普通教室有限的活動空間、現(xiàn)有的教學設備條件下,在學生教師共同完成的戲劇活動中,盡可能地發(fā)揮學生想象,利用現(xiàn)有的條件和人的身體,完成情境設置、角色扮演、音效、服化道等內容,創(chuàng)造性地實現(xiàn)教學目標。
戲劇化教學法課程教學具有即時性、即興性,教學過程中學生的反應、表現(xiàn)都是動態(tài)進行的,而且難以用常規(guī)的測驗和完成表演的結果來體現(xiàn),故可以采用問卷式、討論式記錄教學效果。另外,教學中有很多不可控的因素,對于學生和教師來說,這些不可控常常是思想火花閃現(xiàn)的時刻,需要及時反思評價,以肯定或校正課程設計。
戲劇化教學法課程是一種真正意義上的建構式教學,從活動主題選擇、參與人員進入、訓練方式運用都有課堂即興和隨機的因素。課程中教師和學生在一個課程框架下共同探索,在充滿活力的、動態(tài)的實踐中推動事件發(fā)展,完成教學任務。戲劇化教學法課程的教學設計需要有總體框架設定和具體目標設置,實施方法可以自由發(fā)揮,但是不能游離總體框架,活動或課程設計中要圍繞教學目標,將兩者有機結合起來,共同完成教學任務。
戲劇教育的評估有量化評估和質性評估兩種。在英國小學中DIE運用比較普遍,為了檢驗戲劇實踐的效果,往往會采用質性評估。如通過課堂觀察、一對一教師訪談、面談反思和教師小組討論收集數(shù)據(jù),從學科內容、戲劇專業(yè)知識、小組合作技能、表達技能、思考技能、整體評估進行數(shù)據(jù)分析,從而得出:每一門課程的授課教師為維持達到學習目標而采用的教育戲劇的動態(tài)流程,以及對小學生的學習狀態(tài)的持續(xù)影響。這種質化評估可歸納為兩大類:知識型和能力型。若將其細化,前者包括理論知識和戲劇專業(yè)知識,后者包括小組合作技能、表達技能和思考技能。[7]1992年英國政府公布國會通過的教育法案,教育戲劇被列為國家英語課程之內。戲劇學習的能力指標整合在英語說、聽、讀、寫的目標中,英國的課程學習有四個階段,在每一個階段都有相應的戲劇能力指標。如第一階段指出學生在戲劇活動的參與中,應學習到:其一,使用語言與行動來拓展,傳遞情況、人物與情緒;其二,與他人創(chuàng)造與扮演個別的角色;其三,在戲劇的欣賞與參與中,提出建設性意見。在第二階段、第三階段,增加了評價與批判性評價的要求。[6]341-349
戲劇化教學法評估有兩個維度:一是,體驗—整合階段的知識、技能評價;二是,思考—行動階段的思維、決策評價。這兩個維度貫穿戲劇化教學法實施的整個過程,在體驗—整合階段:參與者進入戲劇情境,體驗角色處境,代替角色發(fā)聲,獲得同理心,訓練當眾表達能力、交流能力、合作能力;參與者還需要整合已有的知識和經(jīng)驗,以完成為角色代言,從而發(fā)展想象力、創(chuàng)造力,獲得自信心。在思考—行動階段,參與者跳出戲劇情境,思考角色處境,審視事件過程,選擇行動路線,發(fā)出與角色不同的聲音,最終幫助角色走出困境。這個過程中,參與者得到多元思維力、邏輯推理能力、解決問題能力的訓練。
戲劇教育是一個動態(tài)的過程,對于戲劇化教學法教學效果的測評需要進行變量數(shù)據(jù)的設計。結合戲劇化教學法課程設計原則,其評估指標包括雙重教學目標的明晰度、達成度,學生全員參與程度、自主程度,教師引導支持度、課堂活躍度,貧困戲劇實踐面貌,以及課后反思評價效果。在學生評量指標中,可以具體到學生的性格、表達、思維、想象、交流、交往、合作、創(chuàng)意、自信等方面的表現(xiàn)。
戲劇化教學法調動文學、音樂、舞蹈、美術、表演各種藝術手段服務于學生的綜合素質提升,這種戲劇式的綜合訓練對于藝術教育和普通教育中的分科教學是一種有益的補充,對于面向未來信息時代引領和適應科技發(fā)展的人的潛力挖掘具有不可估量的意義。從實踐層面可見,戲劇化教學法可以培養(yǎng)人的主體靈敏性,幫助人在未來不確定因素下迅速把握信息、及時作出反饋,具備這種靈敏性素質的人更容易在未來獲得成功并收獲幸福的人生。在教育改革如火如荼的當今社會,戲劇化教學法將在學校美育、戲曲傳播、師生教與學的地位、學科教學拓展以及全面育人等方面發(fā)揮作用。
戲劇化教學法可以豐富學校美育內容,彌補戲劇教育的長期缺位而帶來的戲劇美育缺失。長期以來,我國學校美育課程由音樂、美術課統(tǒng)領,只有上海、北京等經(jīng)濟發(fā)達地區(qū)部分的中小學開設了戲劇課程。戲劇化教學法通過故事閱讀、表演呈現(xiàn)等方式將戲劇藝術在學科融合中慢慢滲透,逐漸普及。同時,戲劇化教學法還將促進戲曲進校園活動,為傳統(tǒng)文化傳承提供新的思路和方法。當前,“戲曲進校園”作為一項文化傳承的重要舉措,正在大中小學逐步推行,并取得了一些成效。但是,在實施過程中,我們不得不承認,還存在對于戲劇美育的誤解,即普通學校戲曲傳播與藝人培養(yǎng)的趨同與混淆,戲曲藝人的培養(yǎng)需要“四功五法”等嚴格的技能訓練,而普通學生的戲曲文化傳承需要讓學生閱讀經(jīng)典、觀看表演,在經(jīng)典作品中接受美的熏陶,種下戲曲藝術的種子,從而自覺地傳承戲曲藝術精神。戲劇化教學法可以將戲曲的元素融入普通學科的教學環(huán)節(jié),幫助學生增強對戲曲的認知,為戲曲藝術的傳播打下基礎。
戲劇化教學法可以轉變教師中心地位,在實踐中體現(xiàn)“做中學”教育理念和學生中心地位。在戲劇化教學法實踐中,學生是主角,居于故事發(fā)掘、改編、排練、表演的中心,教師是導演,負責課程設計和整體策劃,并適時為活動中的學生提供支持和幫助。另外,戲劇化教學法拓展了學科教學方法,為常規(guī)教學的融合創(chuàng)新探索了實踐路徑。實踐性是戲劇化教學法的主要特點,通過體驗整合—思考—行動,不僅增強學生動手能力、思辨能力、解決問題的能力,還豐富了以知識性傳授為主的學科教學手段,更是激發(fā)了學生的學習興趣。如筆者為大學生開設的“教育戲劇理論與實踐”課程效果問卷結果顯示:通過課程學習,111名學生中,70%的同學表示情感更豐富了,87.3%的人認為情感表達方面得到提高;學生實踐能力明顯增強,其中一項“想得多做得少”由課前的50.49%轉變?yōu)檎n后的13.51%,“不主動”這一項也由27%轉變?yōu)檎n后的11%,70%認為實踐能力增強,更愿意去體驗。
戲劇化教學法可以彌補基礎教育在全面育人方面的不足,有效改善美育過程中簡單的知識灌輸、技能訓練面貌。與普通藝術教育中單向度的知識普及和技藝訓練不同,戲劇化教學法的運用過程,包括受教育者美育體驗、知識整合、創(chuàng)造發(fā)揮三階段。通過三階段的探索,戲劇化教學法幫助受教育者建立自我認知、自我發(fā)展的意識。當線上交往占據(jù)整個生活的時候,人類的感知系統(tǒng)受到單一的網(wǎng)絡信息所覆蓋和屏蔽,戲劇引導人們回歸身體源頭,挖掘潛能、發(fā)現(xiàn)自我,幫助我們恢復感知、協(xié)調身心,重啟記憶、促進思考,從而實現(xiàn)全面育人的目標。
戲劇化教學法是戲劇藝術與教育教學有機融合的產物:它將戲劇作為一種教學手段,用戲劇的方式來開展其他學科教學,達到非戲劇目的;它更是教育創(chuàng)新的實踐成果,不僅幫助教師增強教學創(chuàng)新的手段,而且?guī)椭芙逃攉@得發(fā)散性的藝術思維,在追求知識目標、技術目標的同時增加一份幸福的人生感受。戲劇化教學法確立了教學中學生的主體地位,為學生的個性發(fā)展、個人潛能激發(fā)創(chuàng)造了條件,將助力于未來創(chuàng)新性人才的培養(yǎng)。目前,戲劇化教學法已經(jīng)在跨學科教學領域,如基礎教育的課程統(tǒng)整方面,在對外漢語教學、教師職業(yè)培訓方面積累了一定的經(jīng)驗。未來,隨著跨學科融合理念的深入,戲劇化教學法還將在經(jīng)典文化傳承、國民素質培養(yǎng)、中華文化傳播等方面發(fā)揮積極的作用。