□郭 旭 丁帥帥 齊齊哈爾大學(xué)

一、長(zhǎng)號(hào)作品《嘎達(dá)梅林主題幻想曲》簡(jiǎn)介

長(zhǎng)號(hào)作品《嘎達(dá)梅林主題幻想曲》根據(jù)交響詩《嘎達(dá)梅林》改編而成，講述的是20 世紀(jì)初，在內(nèi)蒙古大草原上，嘎達(dá)梅林為了保護(hù)牧民們的利益，與蒙古族貴族王爺抗?fàn)幍挠⒂鹿适?。嘎達(dá)梅林帶領(lǐng)牧民們的起義雖然以失敗而告終，自己也犧牲了，但是其英勇的精神被牧民們改編成了民歌，一直在大草原上傳唱。由著名作曲家辛滬光創(chuàng)作的交響詩《嘎達(dá)梅林》就是根據(jù)同名民歌創(chuàng)作而成的，樂曲中既有草原人民對(duì)生活的熱愛和憧憬，又有對(duì)英雄的致敬與贊頌，是中國(guó)交響樂的代表性作品。1959 年，作曲家馬友道又將其改編成了長(zhǎng)號(hào)獨(dú)奏曲，既保留了原作的精華，又使長(zhǎng)號(hào)的音樂表現(xiàn)力得到了充分的發(fā)揮，使其成為第一部取材于中國(guó)音樂素材的佳作，對(duì)中國(guó)長(zhǎng)號(hào)創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

二、長(zhǎng)號(hào)作品《嘎達(dá)梅林主題幻想曲》創(chuàng)作分析

長(zhǎng)號(hào)作品《嘎達(dá)梅林主題幻想曲》采用了四段體結(jié)構(gòu)。第一樂段延續(xù)了引子部分的速度，采用了對(duì)比性雙樂句的形式，兩個(gè)樂句都是10 個(gè)小節(jié)，隨后則有8 個(gè)小節(jié)起到了補(bǔ)充和連接的作用。第二樂段是整個(gè)作品的展開部，共包含三個(gè)長(zhǎng)樂句。一開始先是一個(gè)長(zhǎng)達(dá)30 小節(jié)的引子，為主題呈現(xiàn)做好了充分的準(zhǔn)備。第一個(gè)樂句共有14 個(gè)小節(jié)，主要采用了十六分附點(diǎn)和八分附點(diǎn)節(jié)奏，并采用了模進(jìn)的手法。第二個(gè)樂句有18 個(gè)小節(jié)，采用了十六分三連音加八音音符的節(jié)奏，以分裂和模進(jìn)的形式向前推動(dòng)。第三個(gè)樂句有20 小節(jié)，使用了第一個(gè)樂句的材料，通過模進(jìn)繼續(xù)向前發(fā)展，并通過轉(zhuǎn)調(diào)體現(xiàn)出情緒上的變化。第三樂段是第一樂段的變化和重復(fù)，共有兩個(gè)樂句。第一個(gè)樂句使用了第一樂段中第二個(gè)樂句的素材。第二個(gè)樂句則是由整段的材料變化組合而成的。第四樂段則是對(duì)第二樂段的變化重復(fù)，主要體現(xiàn)在樂句和樂段結(jié)構(gòu)上。該樂段仍然采用了兩個(gè)樂句的結(jié)構(gòu)形式。第一個(gè)樂句采用了連續(xù)十六分附點(diǎn)加八分附點(diǎn)節(jié)奏，以模進(jìn)手法展開。第二個(gè)樂句共有22 小節(jié)，并與一個(gè)長(zhǎng)達(dá)18 小節(jié)的補(bǔ)充樂段緊密相連，在規(guī)模上與第二樂段實(shí)現(xiàn)了呼應(yīng)。尾聲部分作為對(duì)第一樂段的重復(fù)，該段基本照搬了第一樂段的結(jié)構(gòu)，由引子、第一樂句、第二樂句組成，最后在光輝燦爛的氛圍中結(jié)束全曲。

從整體上看，作品的音樂主題是較為明確的，包含民歌主題和戰(zhàn)斗主題兩大類型。民歌主題在全曲中共出現(xiàn)了三次。第一次是第38 小節(jié)處，由長(zhǎng)號(hào)奏出了民歌《嘎達(dá)梅林》的主旋律，鋼琴以連續(xù)的八分音符作為烘托。第二次是第178 小節(jié)處，先是由鋼琴奏出民歌主題，然后長(zhǎng)號(hào)作為配合進(jìn)行演奏，兩個(gè)聲部形成了一種呼應(yīng)的關(guān)系。第三次是樂曲的結(jié)尾處。此處民歌主題的演奏在力度上更加強(qiáng)烈，情緒由之前的抒情變?yōu)楸瘔?，由此來表現(xiàn)對(duì)嘎達(dá)梅林的崇敬與懷念之情。

戰(zhàn)斗主題共出現(xiàn)了兩次。第一次是在第66 小節(jié)處，先是由鋼琴在c 小調(diào)上奏出輕快而有力的音符，隨后長(zhǎng)號(hào)以二分音符的形式予以配合，正是戰(zhàn)斗前的序曲。從第96 小節(jié)開始，樂曲正式進(jìn)入戰(zhàn)斗主題，長(zhǎng)號(hào)的節(jié)奏越來越快，營(yíng)造出緊張的氛圍，鋼琴也使用柱式和弦作為伴奏，將戰(zhàn)場(chǎng)上激烈廝殺的場(chǎng)景形象地展現(xiàn)在人們的面前。但是鋼琴十六分音符的延續(xù)則告訴人們，一場(chǎng)戰(zhàn)斗是不會(huì)輕易結(jié)束的。果然，在經(jīng)過短暫的過渡之后，戰(zhàn)斗的號(hào)角再次吹響，從第232 小節(jié)開始，鋼琴以連續(xù)的小切分向前進(jìn)行，長(zhǎng)號(hào)則保持長(zhǎng)音持續(xù)，并通過轉(zhuǎn)調(diào)迎來了全曲的最強(qiáng)音，這也表明嘎達(dá)梅林已經(jīng)壯烈犧牲了。隨后，隨著力度的漸弱，這場(chǎng)戰(zhàn)斗也逐漸平息下來。

三、長(zhǎng)號(hào)作品《嘎達(dá)梅林主題幻想曲》演奏分析

（一）第一樂段演奏分析

引子部分是全曲的開端，其重要性不言而喻。對(duì)此，演奏者需要事先對(duì)作品進(jìn)行全面了解和深入分析。演奏一開始就要迅速進(jìn)入作品描繪的情境中，通過長(zhǎng)號(hào)渾厚的音色，將觀眾帶到大草原上，繪聲繪色地向觀眾講述這段英勇而感人的故事。第一段的兩個(gè)樂句是對(duì)民歌旋律的再現(xiàn)，所以歌唱性的呈現(xiàn)就成了演奏的重點(diǎn)所在，而且要呈現(xiàn)出蒙古族長(zhǎng)調(diào)類歌唱藝術(shù)的特點(diǎn)，要求演奏者適當(dāng)將音與音之間的縫隙縮小，但是又與保持音不同，模仿長(zhǎng)調(diào)演唱的那種延續(xù)性，將這段旋律演奏得婉轉(zhuǎn)而抒情，再現(xiàn)蒙古族人民在沒有壓迫和戰(zhàn)亂時(shí)的美好生活。

（二）第二樂段演奏分析

隨著受到的壓迫和迫害不斷加劇，此時(shí)的蒙古族人民已經(jīng)具有了反抗的意識(shí)。而嘎達(dá)梅林正是帶領(lǐng)人們反抗的領(lǐng)袖。在他的帶領(lǐng)下，起義軍在大草原上策馬奔騰，轉(zhuǎn)戰(zhàn)南北，一時(shí)間轟轟烈烈、氣壯山河。比如，該段中長(zhǎng)時(shí)間出現(xiàn)的快速附點(diǎn)和三十二分音符，就使音樂情緒得到了瞬間的提升，迅速將本段推向了高潮。所以，在該段的演奏中，附點(diǎn)和重音就成了一個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)，其中把位的移動(dòng)要快速而精準(zhǔn)，否則就會(huì)直接影響到附點(diǎn)節(jié)奏的精確度。同時(shí)，因?yàn)橐魳妨Χ仁侵饾u增強(qiáng)的，演奏速度也是較快的，所以氣息的儲(chǔ)備不僅要充足，還要靈活。演奏者要通過對(duì)樂句的精準(zhǔn)劃分，找到合理的換氣位置，盡量不破壞音樂的流暢性和完整性。在此基礎(chǔ)上，再利用“手”與“舌”的配合及吐音技巧，奏出堅(jiān)實(shí)有力的音色。

（三）第三樂段演奏分析

該段中，作者使用了長(zhǎng)號(hào)的滑音技巧來模仿蒙古族代表性樂器馬頭琴的音色，這是該曲最大的亮點(diǎn)，也是中西融合的典范。從形制上來說，長(zhǎng)號(hào)采用了伸縮管的結(jié)構(gòu)，這使其可以模仿出弦樂中滑動(dòng)的音色。馬頭琴是蒙古族具有代表性的弦樂器，音色質(zhì)樸、厚重而細(xì)膩。要想演奏出這種效果，演奏者需要對(duì)音準(zhǔn)有良好的把握。該段中運(yùn)用了不同把位中相同音高的創(chuàng)作技巧，要求演奏者提高把位移動(dòng)的精準(zhǔn)度，這樣才能獲得理想的演奏效果。

（四）第四樂段演奏分析

嘎達(dá)梅林所領(lǐng)導(dǎo)的起義雖然最后以失敗而告終，但是在蒙古族人民的心中，嘎達(dá)梅林仍然是一位偉大的英雄。所以該段的演奏從整體上來說應(yīng)該是雄壯和輝煌的。所以氣息仍然是該段演奏的主角，要求演奏者運(yùn)用飽滿而靈活的氣息，將壓力做到最強(qiáng)，口風(fēng)盡量開大，演奏出具有極強(qiáng)穿透力的音色效果。嘎達(dá)梅林雖然犧牲了，但是他的精神像一把利劍一般刺破了黑暗，直沖夜空，成了最閃亮的星辰，最后在一種悲壯的氣氛中結(jié)束全曲。

四、長(zhǎng)號(hào)作品《嘎達(dá)梅林主題幻想曲》演奏要點(diǎn)

（一）全面分析作品

該曲取材于真實(shí)的歷史故事，所以內(nèi)容是較為詳細(xì)和明確的，演奏者應(yīng)事先通過影視、文學(xué)作品等，對(duì)作品中的歷史、人物、事件等進(jìn)行全面的了解，做到知其然并知其所以然。在此基礎(chǔ)上，還要回到作品的母體——民歌《嘎達(dá)梅林》和交響詩《嘎達(dá)梅林》中，了解作品的音樂風(fēng)格和特點(diǎn)，做到心中有數(shù)。演奏者做完這兩項(xiàng)工作后，則可以嘗試演奏作品，該階段的嘗試演奏尚不在質(zhì)量上有過高的要求，主要是驗(yàn)證自己之前的分析和體驗(yàn)是否正確和到位，還有哪些方面需要完善等，并有針對(duì)性地進(jìn)行補(bǔ)足。

（二）夯實(shí)演奏技術(shù)

通過對(duì)全曲的演奏分析可以看出，該曲具有一定演奏難度，對(duì)演奏者技術(shù)的扎實(shí)性和全面性都提出了較高的要求。雖然很多演奏者在經(jīng)過多年的訓(xùn)練后，已經(jīng)具備了一定的演奏水平，但是仍然會(huì)存在不規(guī)范、不扎實(shí)的情況，在面對(duì)一些特殊演奏需要時(shí)，往往會(huì)力不從心。所以，一方面演奏者要始終堅(jiān)持基本功訓(xùn)練，不管當(dāng)下的實(shí)際水平如何，都要對(duì)演奏基本功進(jìn)行再次的夯實(shí)，這可以讓演奏者長(zhǎng)期處于良好的狀態(tài)，并對(duì)演奏產(chǎn)生一種敬畏意識(shí)。另一方面，演奏者則要通過音樂分析做好相應(yīng)的技術(shù)準(zhǔn)備工作。比如，該曲在氣息、口手配合、音色呈現(xiàn)等方面，都有著特殊需求，需要演奏者提前做好準(zhǔn)備。

（三）展開審美想象

這首作品中嘎達(dá)梅林帶領(lǐng)義軍起義，是當(dāng)代人未曾經(jīng)歷過的，這就更需要演奏者張開想象的翅膀，對(duì)作品中描繪的場(chǎng)景進(jìn)行復(fù)現(xiàn)。演奏者可以先通過影視、文學(xué)作品等，對(duì)作品的時(shí)代和地域背景進(jìn)行想象。在一望無際的內(nèi)蒙古大草原上，蒙古族人民原本過著富足而美好的生活，但是貴族的壓榨讓他們的生活難以為繼。于是，大家在嘎達(dá)梅林的帶領(lǐng)下揭竿而起，與貴族統(tǒng)治進(jìn)行了殊死搏斗。在此基礎(chǔ)上，演奏者可以將自己想象為起義軍中的一員，跟著嘎達(dá)梅林在大草原上轉(zhuǎn)戰(zhàn)南北，而當(dāng)嘎達(dá)梅林犧牲后，所有的起義軍和蒙古族人民，都感到無比懷念。“長(zhǎng)號(hào)演奏者不但要有音樂的情懷，還要有能表達(dá)音樂的情懷，要通過各種手段不斷培養(yǎng)長(zhǎng)號(hào)演奏者通過長(zhǎng)號(hào)演奏表達(dá)自己情感的能力?！盵1]這種審美想象狀態(tài)下的演奏，一定是以情帶聲、聲情并茂的。

結(jié) 語

綜上所述，自長(zhǎng)號(hào)從西方傳入中國(guó)后，為拉近這門藝術(shù)與中國(guó)觀眾之間的距離，推動(dòng)其在中國(guó)生根發(fā)芽、開花結(jié)果，中國(guó)長(zhǎng)號(hào)作品創(chuàng)作就成了一個(gè)關(guān)鍵所在，而對(duì)已有的曲目進(jìn)行改編，則是一條有效的捷徑。長(zhǎng)號(hào)作品《嘎達(dá)梅林主題幻想曲》就是這樣一首佳作，既呈現(xiàn)出鮮明的民族化風(fēng)格，又將長(zhǎng)號(hào)特有的音樂表現(xiàn)力發(fā)揮得淋漓盡致。因此，在今天的長(zhǎng)號(hào)演奏和教學(xué)中，我們應(yīng)該對(duì)以《嘎達(dá)梅林主題幻想曲》為代表的中國(guó)長(zhǎng)號(hào)作品給予充分的重視，這不僅是一種學(xué)習(xí)的需要，還是一種文化責(zé)任。