鄭培健
(福建省實(shí)驗(yàn)閩劇院 福建 福州 350000)
二胡也稱為“胡琴”,原為我國民間傳統(tǒng)樂器,最早起源于我國唐代,流行于西北一帶,后來逐漸傳入中原。經(jīng)過長達(dá)千余年的發(fā)展,在無數(shù)藝人的創(chuàng)新和改進(jìn)下,二胡音樂變得更加優(yōu)美、柔和。二胡自誕生以來,在戲曲伴奏當(dāng)中得到了廣泛的運(yùn)用,已經(jīng)成為戲曲表演最為重要的弓弦樂器。
在運(yùn)用二胡演奏戲曲音樂時(shí),首先持弓的方式要正確,右手的狀態(tài)要自然放松,否則很難正確運(yùn)用演奏技巧。此外演奏者的精神狀態(tài)同樣也需要放松,如果情緒過于緊張,就會(huì)給表演帶來壓力。在演奏中右手要始終下沉,通過慣性進(jìn)行演奏,使得演奏更加輕松隨意。持弓也不可過于放松,手法應(yīng)當(dāng)寬柔并濟(jì),不能太緊也不可太松,力度要保持適中,演奏出的音樂才會(huì)顯得流暢。在演奏時(shí)要投入全部的情感,唯有如此才能更好地展現(xiàn)情感。在演奏時(shí)運(yùn)弓應(yīng)當(dāng)保持相應(yīng)的水平,要去除多余的動(dòng)作,演奏出的音樂才會(huì)顯得細(xì)膩純凈。在演奏時(shí)弓毛與琴弦還需要保持相應(yīng)的彈性,演奏的手法要足夠靈活,奏出的音樂才會(huì)顯得輕松自然。
在二胡演奏當(dāng)中,弦的控制極為重要,尤其是二胡中的揉弦,可以起到美化聲音的作用,熟練地運(yùn)用揉弦技巧,能夠極大地增強(qiáng)音樂的感染力。揉弦能夠減輕音樂的緊迫感,尤其是節(jié)奏較快時(shí),可以通過揉弦來烘托氣氛。如果是部分比較舒緩的場景,運(yùn)用揉弦能夠使音樂更加圓滿。要想熟悉揉弦的方法并靈活地進(jìn)行運(yùn)用,需要從整體上感受音樂風(fēng)格,通過揉弦為音樂提供服務(wù),更加細(xì)膩地展現(xiàn)音樂的情感變化。在演奏時(shí)部分演奏者還會(huì)選擇采用滑音。運(yùn)用滑音時(shí)必須準(zhǔn)確掌握音樂的風(fēng)格,才能使不同的音符得以相互融合。但使用滑音有利也有弊,如果運(yùn)用不當(dāng),會(huì)削弱音樂的美感,進(jìn)而影響演奏的整體水平。
二胡的音色十分獨(dú)特,具有較強(qiáng)的感染力,因?yàn)槠浒l(fā)聲與人聲相似,因此適宜表現(xiàn)悲傷的情感。以樂曲《月夜》為例,二胡的音色要始終溫暖、安靜,要盡力營造輕松的氛圍,再比如樂曲《戰(zhàn)馬奔騰》,二胡的音色要陽剛,要盡力表現(xiàn)熱烈的氛圍。但二胡最適合展現(xiàn)悲涼的氛圍,由于二胡的音質(zhì)比較含蓄,適宜于表現(xiàn)傷心、憂愁的情感,因此,戲曲音樂中很多重要的段落,都需要采用二胡演奏,尤其是在一些關(guān)鍵性的場合及重要人物出場時(shí),需要采用二胡進(jìn)行獨(dú)奏或領(lǐng)奏,通過凄婉的音色來配合人物,表現(xiàn)人物內(nèi)心的情感,隨著音樂旋律的不斷變化,再加上演唱者獨(dú)特的唱腔,使聽眾與人物在情感層面上形成強(qiáng)烈的共鳴。比如在瓊劇《白兔記》中,在演奏“團(tuán)圓”這一段時(shí),通過二胡來有機(jī)把控人物的情感,既恰到好處,又酣暢淋漓,令聽眾與演員皆沉浸其中,難以自拔。
對戲曲藝術(shù)而言,二胡是一種極為重要的伴奏樂器,運(yùn)用二胡進(jìn)行戲曲伴奏,往往可以起到畫龍點(diǎn)睛的作用,在伴奏時(shí)需要將所有的情感投入其中,使“情”與“音”完美地相互融合,從而演奏出最為動(dòng)人的旋律,尤其是當(dāng)戲曲表演達(dá)到高潮時(shí),二胡伴奏能夠更好地表現(xiàn)人物情感的復(fù)雜變化,無論是喜悅、悲傷,或者是憤怒、絕望,都可以通過二胡伴奏得到更鮮明的體現(xiàn)。所以,伴奏者不僅需要扎實(shí)的基本功,還需要熟悉不同的演奏技巧,才能通過伴奏輔助人物表現(xiàn)情感。以戲曲《天仙配》為例,在表現(xiàn)董永夫妻“雙雙把家還”的情節(jié)時(shí),二胡演奏要注重展現(xiàn)人物的情感,要盡量輕松愉快,力度要恰如其分,要演奏出溫婉豐滿的感覺,這樣既可以更好地展現(xiàn)人物角色的情感,還能讓聽眾充分領(lǐng)會(huì)二胡伴奏的獨(dú)特魅力。
弓法技巧是二胡發(fā)聲的動(dòng)力來源,所以,戲曲音樂的最終效果取決于弓法技巧。戲曲音樂伴奏當(dāng)中,二胡弓法技巧又可細(xì)分為長弓、連弓以及跳弓。在具體實(shí)踐當(dāng)中,需要結(jié)合戲曲音樂的風(fēng)格,選擇采用合適的技法演奏。長弓屬于常見性的技巧,采用長弓所發(fā)出的聲音具有圓、松、靜、通的特征,因此一般用于演奏節(jié)奏比較平穩(wěn)的音樂。比如黃梅戲《天仙配》中的部分唱段。連弓即采用兩種或者兩種以上的技巧進(jìn)行連奏,屬于組合性技法,演奏時(shí)具有一定的難度。通常用于表現(xiàn)情感性較強(qiáng)的旋律,在戲曲舞臺(tái)藝術(shù)當(dāng)中,連弓適宜于為演員演唱提供伴奏,可以顯著地增強(qiáng)戲曲藝術(shù)的表現(xiàn)力。比如戲曲《西廂記》當(dāng)中的部分唱段。跳弓是一種斷奏技法,演奏時(shí)借助弓的彈跳力,表現(xiàn)音樂旋律的活力。跳弓的技巧具體又包括兩種,一是控制跳弓,二是自然跳弓。跳弓演奏起來較為困難,所以在實(shí)際的演奏當(dāng)中,很少單獨(dú)使用,一般需要與其他弓法進(jìn)行組合,并且很少用于連續(xù)演奏很長的段落。跳弓難度較大,適合演奏節(jié)奏較快的音樂,在戲曲音樂伴奏中通常用于表現(xiàn)豐富的情感變化。比如《梁山伯與祝英臺(tái)》中“哭墳”的唱段,跳弓和演員悲情的唱腔配合得恰到好處,淋漓盡致地展現(xiàn)了人物內(nèi)心的痛苦、悲傷和絕望。在演奏過程當(dāng)中還可以結(jié)合戲曲本身的需求,混合使用不同的弓法,來強(qiáng)化作品的主題,表現(xiàn)戲曲作品的內(nèi)涵,從而顯著地增強(qiáng)戲曲音樂的表現(xiàn)力。
戲曲音樂的音響效果與二胡技巧運(yùn)用有著密切的關(guān)聯(lián)。一是滑音。二胡滑音變化較為豐富,所以在演奏時(shí)需要結(jié)合樂曲的風(fēng)格及情感,靈活地運(yùn)用滑音。二是揉弦。在戲曲音樂演奏當(dāng)中,揉弦十分常見,但演奏難度較大。在實(shí)踐當(dāng)中需要結(jié)合戲曲音樂的需求,選擇正確的揉弦技巧并加以運(yùn)用。二胡揉弦的方式比較靈活,具體包括三類,分別是壓揉、滾揉以及滑揉。其中壓揉和滾揉經(jīng)常組合運(yùn)用,才能使戲曲音樂的效果達(dá)到最佳。三是撥弦。在演奏戲曲音樂時(shí),二胡撥弦具體又包括兩類,即單撥與拉撥。單撥通常用于戲曲音樂最開始的部分,或者中間的過渡部分。以著名戲曲《二泉映月》為例,其中多個(gè)段落都需要采用單撥。拉撥則是拉弦的同時(shí)反復(fù)撥弦,從而產(chǎn)生雙倍音響的效果,可以演奏出十分悅耳的聲音,所以在戲曲音樂伴奏當(dāng)中運(yùn)用得十分廣泛。四是顫音。二胡顫音可以演奏出特殊的音響效果,由于二胡琴弦具有極大的彈性,演奏出的聲音能夠帶給聽眾豐富的體驗(yàn),特別是戲曲音樂發(fā)展至高潮部分時(shí),顫音能夠起到扣人心弦的效果,從而牢牢地吸引觀眾的注意力,使戲曲音樂的表現(xiàn)效果達(dá)到最大化。
包腔也即在戲曲伴奏當(dāng)中,根據(jù)演唱者的唱腔,運(yùn)用二胡演奏出相同的音樂旋律,從而達(dá)到包住唱腔的方式。在演奏時(shí)琴師必須與演唱者密切配合,而且要極為默契,才能獲得“如同人聲”的效果。因此,在演奏過程中,琴師首先需要認(rèn)真把握演唱者的發(fā)音及行腔規(guī)律,然后結(jié)合自己的認(rèn)知,及曲譜上標(biāo)明的記號,在做好充分準(zhǔn)備后,再開始演奏,就可以幫助演唱者更好地發(fā)聲,從而獲得字正腔圓,打動(dòng)人心的效果。在實(shí)際演奏當(dāng)中,琴師還可以嘗試加入不同的技巧,比如重音、裝飾音等,通過豐富的技法配合演唱者的唱腔,從而增強(qiáng)他們演奏的意蘊(yùn),強(qiáng)化情感表達(dá)的效果。除掌握最基本的技巧之外,琴師還需要掌握語音、四聲等方面的知識,從而在實(shí)踐當(dāng)中靈活地進(jìn)行運(yùn)用。通過長時(shí)間的反復(fù)練習(xí),達(dá)到“出神入化”的境界,才能充分地展現(xiàn)戲曲獨(dú)有的“神韻”。要想達(dá)到這樣的效果,演奏者必須學(xué)習(xí)多方面的知識,不僅要掌握行腔的規(guī)律,還要掌握不同手法的具體運(yùn)用,還要分析研究發(fā)音及聲韻……才能演奏出動(dòng)人的旋律。演奏者還需要深入地分析曲調(diào)的走向、發(fā)聲的方式等,要反復(fù)練習(xí),與演員的唱腔保持高度的默契,才能通過演奏展現(xiàn)戲曲獨(dú)特的意蘊(yùn),確保音與聲之間和諧統(tǒng)一。
在戲曲音樂演奏當(dāng)中,運(yùn)用好二胡的特色音,可以體現(xiàn)戲曲的地方色彩。南方的戲曲通常顯得溫婉,而北方的戲曲則比較豪邁。可以通過“7”和“4”這兩個(gè)特色音,來展現(xiàn)其不同的風(fēng)味。在運(yùn)用特色音時(shí),需要充分考慮主旋律的特征。二胡伴奏音階分為兩類,即歡音和苦音,歡音一般以五聲音階為主,適當(dāng)加入清角與變宮,演奏的效果更為清亮。恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用歡音有助于表現(xiàn)人物情感,塑造不同個(gè)性的藝術(shù)形象。以陜西地方戲曲為例,大都采用5 調(diào),戲曲當(dāng)中包含大量的骨干音5,在演奏時(shí)可以結(jié)合劇情的需求,適當(dāng)?shù)卣{(diào)整技法??嘁魟t是以五聲音階為基礎(chǔ),適當(dāng)?shù)丶尤肭褰呛烷c,從而形成七聲音階,在戲曲音樂當(dāng)中,苦音多用于表現(xiàn)蒼涼、悲傷的情感。
二胡是一種具有濃厚民族特色的傳統(tǒng)樂器,相比于其他樂器,二胡的音質(zhì)和音色都十分獨(dú)特。由于二胡表現(xiàn)手法多變,聲音婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽,因此在戲曲伴奏當(dāng)中得到大量運(yùn)用。在運(yùn)用二胡為戲曲表演提供伴奏時(shí),要注意充分發(fā)揮二胡的優(yōu)勢,通過動(dòng)聽的音樂來塑造人物,營造氛圍,助推故事情節(jié),從而顯著地增強(qiáng)戲劇藝術(shù)的感染力。