摘要：隨著社會(huì)的多元化發(fā)展，國內(nèi)外流行因素逐漸與音樂領(lǐng)域融合，使其發(fā)生了新變化。美聲唱法逐漸呈現(xiàn)流行化趨勢(shì)，雖然美聲唱法與流行唱法之間存在著一定的差異，但也存在共性。本文主要結(jié)合當(dāng)下美聲唱法的流行化趨勢(shì)進(jìn)行探討，希望能夠?yàn)槲覈魳奉I(lǐng)域的發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：美聲唱法;流行唱法;美聲唱法流行化;探討

一、美聲唱法與流行唱法的概述及特點(diǎn)

（一）美聲唱法的概述及特點(diǎn)

美聲是產(chǎn)生于17世紀(jì)意大利的一種演唱風(fēng)格。美聲唱法最主要的特點(diǎn)就在于使用的是混合聲區(qū)唱法。在聲音上，是將其真聲和假聲混合在一起，然后按照音高比例的需要來使用。這種唱法可以使得在歌唱時(shí)將所有能用的到的共鳴腔體全部調(diào)動(dòng)起來，并且能夠達(dá)到均勻共鳴的效果。此外美聲唱法擁有著它最獨(dú)特的音響特色，用美聲唱法配合上所要用到的歌唱樂器唱出來的歌聲會(huì)有著獨(dú)一無二的味道。

（二）流行唱法的概述及特點(diǎn)

流行音樂19世紀(jì)末20世紀(jì)初起源于美國，流行音樂是根據(jù)英語Popular Music翻譯過來的。風(fēng)格多樣，形態(tài)豐富。流行唱法的風(fēng)格多樣，沒有固定的模式，演唱風(fēng)格追求自然、隨意，強(qiáng)調(diào)用自己最真實(shí)的聲音歌唱，從而體現(xiàn)聲音的個(gè)性化與特色，感情自然流露，表演有很強(qiáng)的即興性和煽動(dòng)性，也由于它的這些有別于美聲、民族唱法的現(xiàn)代時(shí)尚、貼近人們生活的表演風(fēng)格，使得流行唱法比起其他唱法具有更強(qiáng)的娛樂性和商業(yè)性，再加上流行唱法入門比較容易，一些簡(jiǎn)單的流行歌曲沒有經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練也可以自如演唱，所以流行演唱受到大眾尤其是青年人的喜愛，具有非常廣泛的群眾基礎(chǔ)。

二、美聲唱法流行化的形成與發(fā)展

一直以來，在大眾的思維中美聲是遙不可及的。這種唱法離自己太遠(yuǎn)，欣賞美聲并不難獲得相應(yīng)的審美體驗(yàn)，更不能讓人身心愉悅。大眾對(duì)美聲的了解或許還停留在幾十年前，了解到的美聲一般都是《今夜無人無眠》《飲酒歌》《我愛你中國》這樣耳熟能詳?shù)淖髌贰Ｋ悦缆暢ㄔ谖覈乃囆g(shù)發(fā)展空間相對(duì)薄弱，受到多方面影響，這就是當(dāng)下中國美聲的發(fā)展現(xiàn)狀。但隨著信息化時(shí)代的到來與發(fā)展，美聲唱法不僅僅定格在高雅藝術(shù)的層面，所以社會(huì)的多元化發(fā)展促使了美聲唱法流行化的形成，這也是當(dāng)下社會(huì)聲樂發(fā)展的一種必然趨勢(shì)?！堵暼肴诵摹肥呛闲l(wèi)視推出的國內(nèi)原創(chuàng)音樂類節(jié)目，立足于美聲唱法，選曲上大量使用美聲作品，曲目風(fēng)格多樣，包括中外民歌、中外藝術(shù)歌曲、歌劇和音樂劇選段以及高質(zhì)量的流行歌曲，覆含多種國家的語言，在內(nèi)容和形式上加快了美聲唱法的發(fā)展、實(shí)現(xiàn)美聲的藝術(shù)形式的推廣，將小眾歌曲推向大眾視野，創(chuàng)造了新的成長空間，做到了美聲與流行的完美結(jié)合，從而推廣美聲唱法的發(fā)展，達(dá)到了美聲唱法的流行化。美聲唱法為什么會(huì)流行化？傳統(tǒng)的美聲演唱是以音樂廳的方式存在，音樂廳方式的審美是以人群的劃分、音樂與人和生活保持一定距離為基礎(chǔ)的，而近二三十年音樂能進(jìn)行唱片傳播與網(wǎng)絡(luò)傳播，傳統(tǒng)的音樂廳形式被打破，高雅藝術(shù)可以不那么儀式化，從而轉(zhuǎn)向了通俗流行迎合大眾趣味。

三、美聲唱法流行化的優(yōu)勢(shì)及對(duì)其本身的影響

（一）美聲唱法流行化的優(yōu)勢(shì)：

從對(duì)歌曲的演繹方面來看，美聲唱法具有明顯的特殊性，其在審美方面的變化也對(duì)整體的聲樂發(fā)展產(chǎn)生了直接的影響。從歌劇發(fā)展的源頭可見，歌劇最早產(chǎn)生于 16 ～ 17 世紀(jì)的意大利，新的美學(xué)理論助推體裁的創(chuàng)新發(fā)展，并總結(jié)出相應(yīng)的藝術(shù)實(shí)踐內(nèi)容。從意大利歌劇的發(fā)展歷程可見，音樂劇的藝術(shù)家來自貴族或者教會(huì)，到 18 世紀(jì)該種藝術(shù)形 式逐漸衰敗，人們對(duì)該種藝術(shù)形式的理解也發(fā)生了一定的 轉(zhuǎn)變，由原來的元素拓展到作曲家及相應(yīng)的音樂。此外，歌 劇的發(fā)展也為藝術(shù)行業(yè)總結(jié)出大量的寶貴經(jīng)驗(yàn)和經(jīng)典作 品，許多著名歌手流傳下來的經(jīng)典作品，對(duì)后縱觀各類藝術(shù)形式，歌劇的高音部分更為高亢洪亮，形式為長線條的聲 樂，內(nèi)容以敘事為主。受眾在起初接觸歌劇時(shí)，會(huì)處于茫然的狀態(tài)，但接觸到旋律后，便會(huì)立即沉醉其中。針對(duì)具有戲劇元素的歌劇來說，其內(nèi)容大多為主人公對(duì)自身思想和情感的陳述，無須言語表示，僅通過旋律便可傳達(dá)角色的情感，充分體現(xiàn)出音樂藝術(shù)的魅力。無論是歌詞還是旋律的改變，均會(huì)表現(xiàn)出歌劇中蘊(yùn)含的詩意和美感，并體現(xiàn)出邏輯所產(chǎn)生的藝術(shù)美。

美聲唱法在創(chuàng)作方面，表現(xiàn)出更為靈活和多元的發(fā) 展態(tài)勢(shì)。當(dāng)前多數(shù)美聲創(chuàng)作人員均選擇深入到基層來搜集 一手創(chuàng)作素材，在對(duì)傳統(tǒng)民間音樂形式進(jìn)行有效繼承的同 時(shí)，還在其中增添了更多新的元素，使之更能迎合當(dāng)前受眾 的審美需求。我國的戲曲、民歌等藝術(shù)形式均是在美聲唱 法的基礎(chǔ)上形成和發(fā)展起來的新型藝術(shù)形式。如果放棄對(duì) 傳統(tǒng)藝術(shù)形式的借鑒與傳承，那么也會(huì)導(dǎo)致美聲唱法在具 體的表現(xiàn)中失去內(nèi)涵和根基。

（二）美聲唱法流行化對(duì)其本身的影響：

美聲唱法流行化有利于增強(qiáng)美聲唱法的創(chuàng)新性，隨著美聲唱法不斷發(fā)展的過程中，更加追求藝術(shù) 當(dāng)中的語言表達(dá)以及藝術(shù)表現(xiàn)和音樂演唱技巧方面的創(chuàng)新。音樂藝術(shù)不僅要求聽眾能夠?qū)σ魳纷髌愤M(jìn)行良好的認(rèn)知，同時(shí)，能夠在不斷欣賞的過程中獲得 審美體驗(yàn)。由于大部分聽眾沒有接受過專業(yè)的音樂聲樂的藝術(shù)特點(diǎn)。舉例說明，美聲唱法流行化的發(fā)展 過程中，被傳唱熱度較高的有《游子吟》《青花瓷》《明月幾時(shí)有》等作品都是采用古典詩詞作為作品的主要元素，并融合流行唱法。這些作品被廣泛流傳，成了美聲唱法流行化發(fā)展的經(jīng)典作品。在作品創(chuàng)作過程中要能夠符合大眾的欣賞習(xí)慣，并且能夠在作品當(dāng)中 融入流暢的旋律，這樣有助于吸引聽眾興趣的提升。 同時(shí)，在不斷進(jìn)行歌曲演唱過程中，要能夠?qū)⑶{(diào)進(jìn) 行中低聲劃分，加入少量的高音。這樣的唱法能夠給觀眾帶來輕松愉快的感覺，有效調(diào)動(dòng)觀眾的情緒與聽眾能夠產(chǎn)生共鳴，以此能夠達(dá)到理想的演出效果。在進(jìn)行作品演出過程中可以不斷融入我國民族樂器，有利于增強(qiáng)歌曲的代入感。如，《悟空》這類曲目能夠 更好地拉近與聽眾之間的距離，使聽眾感受到作品的 親切性，有利于提升聽眾對(duì)于作品的記憶。在不斷進(jìn)行美聲流行化演唱過程中，能夠有效融入流行元素或樂器將歌曲進(jìn)行改編。此外，在舞臺(tái)設(shè)計(jì)上能夠更加具有時(shí)代感，能使作品更加豐富，給聽眾耳目一新的感覺。

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作者簡(jiǎn)介：

譚帷丹 2000.5.8，女，漢族， 籍貫：四川省廣元市利州區(qū)。學(xué)歷：本科，四川大學(xué)， 研究方向：美聲的大眾化傳播