孫桂芳

摘要：美術(shù)一直以來都是人們表達內(nèi)心感受，留存世間之美的最直接手段，通過線條的勾勒、色彩的搭配表達自己對美的認識。就如同現(xiàn)代的攝影技術(shù)、后期處理技術(shù)，美術(shù)在某種程度上與傳統(tǒng)文化羈絆頗深，而在我國的悠久歷史中，也涌現(xiàn)了許多技巧高超的畫家，創(chuàng)作了無數(shù)精美絕倫的傳世之作。因此在美術(shù)教學過程中，我們要注意從傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)技藝中汲取養(yǎng)分，不斷完善、提升自己的藝術(shù)鑒賞能力及美術(shù)素養(yǎng)，以更好地傳承傳統(tǒng)，開創(chuàng)未來。本文將從小學美術(shù)教學出發(fā)，談一談傳統(tǒng)文化與之融合的具體策略。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)文化;小學美術(shù);應用實踐

引言：美術(shù)作為人類文化中最初始的載體之一，甚至我國的文字都起源于先人對于世界萬物的臨摹刻畫，因此通過美術(shù)的各種形式傳達思想情感、承載文化底蘊是美術(shù)的使命。作為四大文明古國僅存的碩果，早在世界其他地方尚以城邦形式存在時，我國已經(jīng)形成大一統(tǒng)的王朝制度，因此在文化傳承和積累方面具有獨特的優(yōu)勢，而在這其中又有著豐富的資源可以被應用到教育中來。因此在美術(shù)教學中滲透傳統(tǒng)文化教育，不僅能夠有效傳承傳統(tǒng)文化，同時也能使學生的美術(shù)意識形態(tài)兼具古今特色。

一、挖掘信息資源，進行名畫賞析

我國的文化源遠流長，從第一個統(tǒng)一的封建王朝“夏朝”至今已有4000多年的歷史，而自夏朝之后，隨著朝代更迭引發(fā)的統(tǒng)治者變化以及社會的發(fā)展，歷朝歷代在藝術(shù)領域都有著不同的精神理想、審美情趣。所以說，觀看我國歷史發(fā)展各個時期的美術(shù)創(chuàng)作，就仿佛觀看一步步帶有厚重文化氣息的歷史劇，能夠讓學生更直觀地了解繪畫技巧的由來及演變，了解審美鑒賞的發(fā)展歷程，從而形成自己的、基于傳統(tǒng)文化的美術(shù)意識形態(tài)。另外隨著社會的發(fā)展以及科技的進步，信息技術(shù)越來越多的應用于課堂教學中，在小學美術(shù)教學中，我們也要充分發(fā)揮現(xiàn)代化設備的教學功能，讓美術(shù)課堂能夠突破以往的講述性教學，同時美術(shù)作為觀覽性較強的學科，運用多媒體技術(shù)來實現(xiàn)對視覺、聽覺的刺激，也能更為立體地向?qū)W生展示美術(shù)學習的魅力[1]。

如在《中國畫與油畫欣賞》上半節(jié)中，筆者在課件上整理了幾幅我國古代名畫，如《清明上河圖》、《洛神賦圖》、《富春山居圖》、《五牛圖》等等，在這些畫作當中，尤其是《清明上河圖》寬24.8厘米，長528.7厘米，如果僅僅依靠打印來給學生做具體展現(xiàn)的話，很難實現(xiàn)良好的課堂效果，而通過多媒體教學則可以將整幅畫制作成一張長圖，需要整體觀看時可以縮小，需要分析細節(jié)時則可以局部放大。除此之外，在《清明上河圖》展示過程中，教師也可以播放契合創(chuàng)作背景及歷史氛圍的音樂或介紹，如宋朝的曲調(diào)或背景介紹等，讓學生能夠結(jié)合歷史人文對畫作產(chǎn)生更深的理解。

二、了解民族文化，學習民族工藝

我國疆域幅員遼闊，各地的氣候狀況也有所不同，而正是由于地域特征、民俗文化、歷史人文的不同造就了我國各地方藝術(shù)文化的多樣性，在五千年的傳承過程中，民間工藝作為最能體現(xiàn)傳統(tǒng)文化風采的藝術(shù)類型一直貫穿了我們的物質(zhì)文化生活，即使在現(xiàn)代仍有優(yōu)質(zhì)的國粹藝術(shù)得以傳承并受到廣大愛好者的喜愛。因此，在美術(shù)學習時想要了解某個地方的藝術(shù)特色、風格就可以從當?shù)氐拿耖g工藝入手，體會普通民眾的思想感情及審美觀念，從勞動人民的智慧中汲取養(yǎng)分，增進自身的監(jiān)事閱歷，提高藝術(shù)鑒賞力及創(chuàng)作才能[2]。

比如在《彩墨臉譜》一課中，筆者就為學生詳細講述了臉譜作為京劇、川劇等戲劇中的重要表演手段的由來，并且結(jié)合臉譜的發(fā)展變化、地域因素詳細分析了不同劇種臉譜的不同，從而讓學生把握到美術(shù)創(chuàng)作與文化影響之間的聯(lián)系，并且能夠通過臉譜特點準確分辨劇種。課堂上，筆者也會要求學生依照所學知識自行勾畫臉譜，在繪畫時要首先確定所畫臉譜的劇種歸屬，然后再根據(jù)所學知識依照特點進行繪畫。這種方式就使得美術(shù)課堂從單一的繪畫教學變成融合了傳統(tǒng)色彩的文化教學，同時也更能讓學生感受到古典藝術(shù)的魅力，從而激發(fā)民族榮譽感及文化自信心。

三、結(jié)合文學評價，感受傳統(tǒng)內(nèi)涵

古人對于有文人的狹義定義往往是善書、能詩，而在籠統(tǒng)的劃分中，書和詩往往統(tǒng)稱為書，然而在對于才子的定義中，除了詩還需有畫，比如為各位所熟知的唐寅就是“書畫雙絕”的才子。另外在古代的美術(shù)的發(fā)展過程中，文人墨客往往喜歡在名畫上進行題詩作詞來展露胸襟抱負或?qū)Ξ嬜鬟M行評價，因此在繪畫學習的過程中，教師可以充分借鑒古人的這種習慣，在美術(shù)教學中引入故事評價，或者根據(jù)故事內(nèi)容進行繪畫靈感激發(fā)，打造創(chuàng)新式的課堂教學[3]。

在學習《學畫山水畫》一課時，筆者會先給學生講一段典故：王維，字摩詰，號摩詰居士，精通詩、書、畫、音樂，蘇軾曾評價“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩”。簡單解釋典故之后，筆者會帶領學生一起通過多媒體觀看王維的畫作，感受王維之畫中體現(xiàn)的詩情，然后給出王維的詩作《山居秋暝》讓學生根據(jù)詩作內(nèi)容進行構(gòu)思創(chuàng)作，盡自己最大能力還原王維心中的美景，將王維詩中的畫意表達出來。

結(jié)束語：

總之，在美術(shù)教學過程中，教師不能只是單純的傳授技藝，這種方式只會讓學生的創(chuàng)作徒有空形而不得神意，因此教師應當深入挖掘我國傳統(tǒng)文化中的教學資源，讓學生從歷史人文、民族情感、精神傳承的角度深刻理解美術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵，從而繪畫出真正“美”的東西。

參考文獻：

[1]洪雪婷.傳統(tǒng)文化融合于小學美術(shù)教學的實踐與思考[J].華夏教師，2019，{4}（30）：78-79.

[2]程鑫鑫.融傳統(tǒng)文化于小學美術(shù)教學的實踐[J].新課程（中），2018，{4}（11）：316.

[3]陳秀麗.如何將傳統(tǒng)文化融合于小學美術(shù)教學[J].散文百家（新語文活頁），2018，{4}（07）：115.