任慧敏

現(xiàn)行高中美術(shù)教材中直接源于蘇軾的書畫作品較少，但以蘇軾為代表的蘊(yùn)含中國傳統(tǒng)文人畫精神和價值的書畫作品在教材中占據(jù)重要地位。本文以人民美術(shù)出版社（以下簡稱“人美版”）出版的高中美術(shù)教材為基礎(chǔ)，從蘇軾相關(guān)內(nèi)容的教育價值挖掘、教材中的基本情況和教學(xué)實施建議三個維度進(jìn)行分析。

一、蘇軾相關(guān)內(nèi)容的教育價值挖掘

學(xué)者對蘇軾所創(chuàng)造的文化世界有“蘇?！敝Q，充分挖掘其教學(xué)價值并將其中的美學(xué)價值和教學(xué)價值運(yùn)用于美術(shù)教學(xué)中，對提升學(xué)生的審美情趣和藝術(shù)修養(yǎng)，發(fā)展學(xué)生的美術(shù)學(xué)科核心素養(yǎng)有著重要的促進(jìn)作用。

（一）美學(xué)價值

1.開拓創(chuàng)新之奇

蘇軾首次提出“士人畫”的概念，標(biāo)榜“論畫以形似，見與兒童鄰。”與力求逼真、專事形似的畫工畫不同，蘇軾主張輕形重意、清新疏淡的士人畫應(yīng)是怡情悅興的隨意而發(fā)。這樣的繪畫創(chuàng)作才能進(jìn)入“得之于象外”的境界，做到即使折枝上只繪“一點(diǎn)紅”，卻能蘊(yùn)含無限春意。

在抒情寫意的士人畫創(chuàng)作過程中，蘇軾深化了對詩畫關(guān)系的見解，明確提出了“詩畫本一律”和“詩中有畫，畫中有詩”的藝術(shù)觀念，使它們處于一個美學(xué)共同體之中。他主張“詩”與“畫”的相互滲透，“情”與“景”的相互交融。讓題畫詩的魅力在帶有士人性質(zhì)和士人趣味的畫作上展現(xiàn)，使士人畫的意趣在氣韻清美和寓意于物的題畫詩中得到升華。在書法領(lǐng)域，蘇軾的開拓創(chuàng)新精神也令人拍案稱奇。蘇軾在繼承古人之法的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新，并自成一體。其“意造無法”“信手點(diǎn)畫”的筆墨是內(nèi)心感受的自然流露，是在高度掌握書法規(guī)律之后的自由揮灑，呈現(xiàn)出婀娜的風(fēng)韻和豪放的氣派。

2.自然平淡之美

崇尚自然與平淡之美是蘇軾文藝創(chuàng)作的一貫追求。在蘇軾看來，“平淡”是在看似簡單、疏淡的形式之下，蘊(yùn)含著藝術(shù)家深厚的情感與意趣。而“自然”則是反對刻意雕琢，重視藝術(shù)家內(nèi)心情感的自然流露，讓作品成為藝術(shù)家人格的真實寫照。

在繪畫創(chuàng)作中，蘇軾主張藝術(shù)家應(yīng)“身與竹化”，把自我融入自然對象之中，達(dá)到物我兩忘之境。在書論中，蘇軾亦是多次論述了他對自然天成之美的追求：“書初乃無意于佳，乃佳爾?！边M(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時，應(yīng)做到“心忘其手手忘筆，筆自落紙非我使”，借自然放意的筆墨抒發(fā)書寫者性情。

（二）教學(xué)價值

普通高中美術(shù)課程的根本任務(wù)是“立德樹人，以美育人”。美術(shù)教師有其獨(dú)特性和感召力，可以在潛移默化中幫助學(xué)生塑造正確的世界觀、人生觀、價值觀。教師可以在美術(shù)教學(xué)中滲透德育，將蘇軾做人做事的品格精神融入教學(xué)中，有助于引導(dǎo)學(xué)生積極向上，塑造學(xué)生健全的人格，以一顆熱誠之心看待世界。

蘇軾的一生猶如虛舟漂行，永不停泊。他雖在仕途上磨難甚多，但卻做到了明辨是非，堅守住了自己的底線。在困苦無望的處境下，蘇軾也從來沒有放棄過自己的理想與抱負(fù)，而是鼓起勇氣面對現(xiàn)實，以堅韌不拔的意志和不論何時何地都能苦中作樂、付之一笑的瀟灑態(tài)度來度過困境。教師在教學(xué)時可以通過介紹蘇軾坎坷的人生經(jīng)歷，引導(dǎo)學(xué)生樹立堅定的理想信念，抱著樂觀豁達(dá)的心態(tài)去擁抱人生中的挫折與磨難。

二、教材中蘇軾相關(guān)內(nèi)容的基本情況

以下是2003年和2019年人美版高中美術(shù)教材蘇軾作品及藝術(shù)觀念選編統(tǒng)計表：（表1）

通過梳理我們可知：在2003年版和2019年版的人美版高中美術(shù)教材中，蘇軾的書畫作品和藝術(shù)觀念在不同的模塊和單元中都有分布。但是，教材所能提供的信息和資源是有限的。因此，在單元課程和跨學(xué)科課程的新要求下，我們應(yīng)讓以蘇軾為代表的中國美術(shù)史中的典型藝術(shù)家發(fā)揮更大的教學(xué)價值。完整解析以蘇軾為典型的藝術(shù)案例，有助于我們更好地以同樣的方式去解讀與蘇軾同時代的，甚至是美術(shù)史中的藝術(shù)家。使他們成為貫穿課堂的教學(xué)主線。因此，教師要做到深度備課，不斷深入挖掘有利于教學(xué)的課程資源。

教師可以從橫向分析北宋文人畫的形成，縱向梳理文人畫的發(fā)展和流變兩個維度，完整解析以蘇軾為典型的藝術(shù)案例。

（一）橫向——北宋士人畫的形成

元祐時期，蘇軾的文壇盟主地位確立。一群士人以蘇軾為中心，形成了王詵、米芾、黃庭堅、李公麟、文同等人為骨干的，在政治上自立自斷、學(xué)術(shù)思想上獨(dú)立思考、文學(xué)藝術(shù)上自由創(chuàng)造的一個集合體。他們通過同題共作、書畫雅集等形式進(jìn)一步發(fā)展、傳播“士人畫”的美學(xué)思想，對當(dāng)時的畫壇產(chǎn)生了廣泛而深遠(yuǎn)的影響，使各類藝術(shù)形式在文人意趣和文人情懷的陶冶下發(fā)展到一個高峰。筆者梳理了2019年人美版高中《中國書畫》中與蘇軾相關(guān)的同類藝術(shù)家的作品，統(tǒng)計列表如下：（表2）

（二）縱向——文人畫的發(fā)展與演變

文人畫（后世的“文人畫”即為“士人畫”）扎根于中國深厚的傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)，有著獨(dú)特的文化底蘊(yùn)和審美特征。雖然各個朝代與流派的畫家呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格面貌，但北宋士人畫的藝術(shù)創(chuàng)作觀念都深深烙印其中。

被譽(yù)為“元人冠冕”的趙孟是文人畫發(fā)展過程中的領(lǐng)軍人物，他主張“書畫同源”。明末董其昌不僅首先提出了“文人畫”的概念，還以“南北宗論”對歷代畫家作出了明確的劃分。文人畫發(fā)展到清代迎來了又一個藝術(shù)高峰，出現(xiàn)了以“四僧”為代表的“野逸派”，和以“四王”為代表的“摹古派”。為了更好地考察文人畫的發(fā)展流變，筆者梳理了2019年人美版高中《中國書畫》中文人畫家的作品，統(tǒng)計列表如下：（見表3）