吳潔

安徽廣播電視臺制作中心

色彩在我們?nèi)粘Ｉ钪袩o處不在，它給我們帶來各種各樣的情感表達，為我們營造各種各樣的氣氛，改善我們的心情，舞蹈在藝術(shù)界一直占有著與眾不同的地位，它需要色彩的渲染，舞者的情感，舞蹈的整體效果，它是以人為核心的表演藝術(shù)，可以將人的外在美和內(nèi)在美完美的表現(xiàn)出來，為人們展示藝術(shù)的美感，現(xiàn)在，在舞蹈服裝設計的色彩運用研究中，我們結(jié)合實際情況，詳細了解色彩在舞蹈服裝設計的作用，分析色彩在舞蹈服裝設計中的研究方向，把這些研究結(jié)果應用到舞蹈服裝設計中，為舞蹈服裝設計提供新技術(shù)、新方法。

一、色彩在舞蹈服裝設計中的表現(xiàn)手法

（一）色彩的對比與襯托

在色彩的應用中，色相對比是色彩中常用的一種表現(xiàn)手法，在色彩中，不同的色彩搭配可以產(chǎn)生很強的差異性，對比效果非常顯著，在色彩對比的手法上，我們首先可以制作一個色相環(huán)，這樣就可以清楚的了解不同色彩的對比效果，根據(jù)色彩對比的角度分為不同的等級，把這些對比性應用到不同風格的舞蹈服裝設計中，讓舞蹈服裝變得簡單、復雜或者是華麗，在舞者的表演過程中展現(xiàn)色彩的個性，使舞蹈服裝整體設計更加流暢，更好的襯托出舞蹈內(nèi)容的真實性，與觀眾產(chǎn)生共鳴，為舞蹈表演喝彩。

在舞蹈服裝設計中，不管是色彩的明暗對比，還是強弱對比，其目的都是為了襯托表演內(nèi)容和舞臺效果，吸引觀眾的注意力，比如說，近幾年興起的“國風”潮，無論是日常服裝還是舞臺服裝，“國風”元素被廣泛的應用起來，而我們常見的“國風”舞臺表演，明暗對比的表現(xiàn)手法應用非常熟練，特別是黑與白，深與淺的對比，如古典舞表演者，整體風格非常淡雅，給人的感覺很舒服，讓人一目了然，這也就是色彩的另一種表現(xiàn)形式，情感暗示，通過舞蹈服裝色彩來說明表演內(nèi)容。

（二）色彩的視覺效果

舞臺服裝的色彩，不是獨立的存在，它除了自身的色彩搭配之外，還要配合舞臺燈光效果和表演者的肢體動作，所以舞臺服裝設計有時候會與人體彩繪結(jié)合在一起，豐富表演內(nèi)容，給觀眾帶來別樣的視覺享受，這種視覺傳達在色彩心理學中又叫作情感色彩，也就是利用色彩組合成果讓觀眾腦海里產(chǎn)生聯(lián)想，繪成另外一副畫面，從而影響到觀眾的情感，比如說，黃色，很容易勾起回憶，帶給觀眾溫暖的感覺，而紅色，就比較熱情，刺激，很容易帶動觀眾的情緒，讓氣氛活躍起來，不同的色彩會營造不同的環(huán)境氛圍，帶給觀眾不同的感受。

所以，舞臺服裝設計的色彩會根據(jù)不同的表演方式和表演內(nèi)容來進行選擇，比如說個人表演和團隊表演，小孩和成年人的表演，都各有特點，在小孩的舞蹈服裝設計色彩運用中，一般都是活潑可愛的色彩搭配，而成年人的舞蹈服裝色彩設計會有很多要求，特別是舞蹈大師的表演，他們對舞蹈服裝色彩設計要求更高，會把所有色彩的作用統(tǒng)一起來，使色彩的視覺效果美輪美奐，像我國著名舞蹈演員楊麗萍、金星，他們的每一次舞臺演出都要把舞臺效果做到盡善盡美，讓觀眾體驗舞蹈藝術(shù)真正的“美”。

二、舞蹈服裝設計的色彩作用

（一）表現(xiàn)性

舞蹈服裝色彩設計的選擇在考慮表演內(nèi)容的同時也要考慮舞臺燈光效果，所以，正常情況下表演者都會選擇單身服裝，比如說黑、白兩色，在舞蹈服裝設計中出現(xiàn)的頻率較高，因為舞臺燈光會根據(jù)面料色彩會發(fā)生不同的反應，如果舞蹈服裝色彩太過華麗，那么在燈光下很可能看不清楚表演者，也會導致表演結(jié)果大打折扣，因此，一定要注意色彩的特點，在眾多色彩搭配中，舞臺燈光對白色面料的色彩影響最大，它可以利用舞臺燈光效果實現(xiàn)多種色彩變化，達到色彩設計的目的。

經(jīng)過實際調(diào)查研究發(fā)現(xiàn)，白色面料在不同的光源下會轉(zhuǎn)化為不同的色彩，她們的表演就是借助了舞臺燈光效果配合演員演出，使整體看起來非常震撼，[2]如果舞臺燈光為紫色光源，那么演員的服裝就會出現(xiàn)粉色調(diào)，如果舞臺燈光為藍色光源那么演員服裝就會出現(xiàn)紫色，所以，好的舞臺燈光效果也是舞蹈服裝色彩設計的一部分，而黑色面料的舞蹈服裝應用起來存在感相對較弱，通常舞臺燈光都是混合光源，所以黑色面料更適合起到強調(diào)的作用，除此之外，其它色彩的設計方法就比較簡單，畢竟演員才是主導者，所以色彩不能太過出彩，很容易造成喧賓奪主的局面。

（二）代表性

舞蹈服裝設計的色彩具有一定的代表性，它很可能是一種信仰，一種文化，所以在舞蹈服裝色彩設計中，我們一定要了解服裝忌諱的色彩，給予最大的尊重。中國，因為是多民族組成的國家，所以導致每一個民族都有自己的服飾文化，和舞蹈文化，為舞蹈藝術(shù)提供了素材，使舞蹈以不同形式的風格展現(xiàn)出來，比如說蒙古族的服飾，圖樣繁多、色彩豐富，款式新穎，為舞蹈服裝設計的色彩提供了不少元素，使舞蹈服裝在表演過程中展現(xiàn)舞者的美感，在舞蹈服裝色彩的襯托下形成了獨特的風格，讓人記憶深刻。

在我國，很多少數(shù)民族都有善歌善舞的特點，因為民族文化的差異性，舞蹈類別和色彩也存在著不同之處，像壯族的《白衣鳥》，我們可以清楚的看到豐富的服裝色彩，它綜合了大量的色彩設計，突顯民族個性，而且壯族舞蹈與他們的服裝色彩相呼應，把色彩的特點表達出來，營造出深沉復古的環(huán)境氣氛，讓觀眾了解到壯族對自然的崇拜和敬畏之情，把自然色彩在舞蹈服裝設計中應用起來，讓這種風格成為民族服飾的代表，體現(xiàn)民族文化底蘊，展現(xiàn)舞蹈服裝色彩的重要性。

（三）相互性

隨著移動互聯(lián)網(wǎng)時代的到來，資源共享改變了我們的生活方式，擴大了我們的視野，讓我們的研究工作更加高效，服裝色彩在生活中有著十分重要的現(xiàn)實意義還社會價值，所以，[4]在舞蹈服裝設計的色彩運用中，通過對不同民族，不同種族，不同國家服飾文化的詳細了解，在舞蹈服裝色彩設計過程中，讓色彩搭配更加合理，豐富，體現(xiàn)人體的曲線美，讓舞蹈服裝色彩與表演者融合在一起，使表演內(nèi)容更加真實清晰，把觀眾的情緒帶動起來，享受舞蹈藝術(shù)的魅力，提高舞蹈整體質(zhì)量。

世間萬物都有自己的色彩，如何應用好色彩的價值，就需要我們?nèi)?chuàng)新研究，對于人類來說，服裝色彩就是情緒的代表，所以在服裝色彩的選擇上，都以美化效果為主，不管是舞蹈服裝還是日常服裝，都離不開這個特點，所以服裝色彩設計顯得尤為重要，它經(jīng)過我們的創(chuàng)新設計將舞蹈服裝的不足之處進行修改，突出重點，利用服裝色彩提升舞臺的整體質(zhì)量，讓表演的每一個環(huán)節(jié)都能夠?qū)崿F(xiàn)色彩的表現(xiàn)手法，讓舞蹈服裝與表演者相互作用，處在最合適的位置，使舞臺整體效果更加美觀協(xié)調(diào)。

服裝色彩的設計與地方特色有著很大的關(guān)系，就我國地理環(huán)境來說，南北方的生活方式有著明顯的區(qū)別，首先氣候環(huán)境不同，南方四季如春，所有的色彩都可以應用，但是北方不同，特別是冬天，大多數(shù)人選擇顏色較深的服裝，因為看起來暖和，這也是色彩心理學的作用，所以，在舞蹈服裝色彩選擇上，相對的會突出地方特色，比如說冬天的黑色、黃色、棕色，夏天的白色、灰色、等等色彩選擇要比冬天色彩范圍更廣，可見，色彩與自然、與人、與環(huán)境、與服裝的相互性，要想舞蹈服裝設計的色彩運用更加巧妙，就要考慮相關(guān)因素，才能夠讓舞蹈服裝更加人性化。

三、舞蹈服裝設計的色彩運用研究方向

（一）提升舞蹈服裝設計師的專業(yè)素質(zhì)水平

作為一名服裝設計師，對色彩的搭配要非常敏感，畢竟，舞蹈服裝色彩設計和普通服裝色彩設計還是有很大的不同點，所以在面對舞蹈服裝色彩設計的工作時，首先要了解舞蹈的內(nèi)容，以及所要表達的內(nèi)涵，這樣才可以把握具體方向，把舞臺真實效果整合包裝，杜絕舞臺光源對舞蹈服裝色彩的不利影響，考慮好舞蹈服裝色彩與舞蹈肢體語言的協(xié)調(diào)性，讓舞者的情感通過舞蹈服裝色彩體現(xiàn)出來，與觀眾的情感產(chǎn)生共鳴，達到情感與共的目的，讓色彩起到補充和再現(xiàn)的作用，為整體表演加分。

（二）熟練應用舞蹈服裝色彩文化

舞蹈服裝色彩設計風格根據(jù)舞蹈風格的變化而變化，俗話說，“萬變不離其宗”，不管是現(xiàn)代舞還是古典舞，都是從民族舞蹈慢慢演化而來的，所以，服裝設計師對服裝文化，服裝歷史，都要有不同程度的了解，這樣有助于在舞蹈服裝色彩設計的選擇上，色彩來源都有科學依據(jù)，切記憑空亂造，影響舞臺表演，針對不同風格的舞蹈服裝在符合服裝文化價值的基礎(chǔ)上創(chuàng)新研究，或者是利用現(xiàn)代化科學技術(shù)對色彩進行物理變化和化學變化，讓舞蹈服裝看起來與主題更加切合，使舞蹈表演完美落幕。

（二）合理利用現(xiàn)代科學技術(shù)

舞蹈服裝色彩與舞臺的燈光、布景、音樂在舞蹈正常表演過程中需要統(tǒng)一管理，因此，服裝設計師在舞蹈服裝色彩的選擇上與舞臺布景的色彩要產(chǎn)生對比性，這樣可以讓舞臺整體色彩看起來飽滿立體，給觀眾造成視覺錯覺，使舞臺色彩更加有層次感，協(xié)調(diào)舞臺布景與舞蹈服裝色彩的關(guān)系，對表演者的內(nèi)心，人物形象設計非常重要，尤其是舞臺布景與舞蹈服裝色彩的對比性，利用現(xiàn)代科學技術(shù)把色彩三原色合理的應用起來，配合5D、8D計算機技術(shù)，控制舞臺效果，讓舞蹈表演實現(xiàn)具體化、真實化。

色彩在舞蹈服裝設計中發(fā)揮著至關(guān)重要的作用，舞蹈服裝色彩的選擇，關(guān)鍵在于服裝設計師的個人能力，根據(jù)不同色彩的特點，利用現(xiàn)代化科學技術(shù)在舞蹈服裝色彩設計中展現(xiàn)出來，合理分配色彩的屬性和代表的含義，與舞者的舞蹈風格相輔相成，最大限度的提高舞蹈整體表演的質(zhì)量，提高舞蹈服裝色彩在其中發(fā)揮的功效，讓舞蹈表演最終呈現(xiàn)震撼人心的效果，靈活運用色彩的表現(xiàn)手法，提高自身的服裝設計水平，掌握舞蹈服裝色彩的物理性能和化學性能，與舞臺燈光效果相互作用，滿足觀眾的視覺享受，對色彩藝術(shù)進一步了解。

四、結(jié)語

綜上所述，舞蹈服裝設計的色彩運用主要是由色彩的特點而決定的，畢竟色彩之間會相互作用，在舞蹈服裝色彩設計中，不但要考慮服裝的文化特點，還要把握舞臺燈光效果，控制好這兩個次要元素之外，最重要的是表演者的舞蹈功底，有能力把這些次要因素融合在一起，讓舞臺整體看起來和諧統(tǒng)一，所以作為一名專業(yè)的舞蹈服裝設計師，首先要有良好的專業(yè)素質(zhì)，能夠?qū)⑽璧竷?nèi)容與舞臺效果結(jié)合起來，合理利用現(xiàn)代化科學技術(shù)，把色彩的物理變化原理充分利用，讓色彩賦予“生命”，帶給觀眾別具一格的視覺沖擊，留下深刻印象。