倪偉

1956年，北京人民藝術(shù)劇院首都劇院落成，首演劇目選擇了曹禺的《日出》。今年9月，北京人藝新建的曹禺劇場投用，首演劇目仍然定為《日出》。這是人藝排演的第五個版本的《日出》，由人藝副院長馮遠征執(zhí)導。

在北京市中心的首都劇院側(cè)后方，灰白色、略顯低調(diào)的北京國際戲劇中心前不久建成，寄托著這個老牌“戲劇工廠”的國際化愿景。戲劇中心包含“曹禺劇場”與“北京人藝小劇場”一中一小兩個劇場，各設700座和200座。曹禺是人藝建院第一任院長，顯而易見，以他的名字命名的“曹禺劇場”，在北京人藝將承擔重要角色。

9月2日，北京國際戲劇中心正式啟用，當晚，新排《日出》在曹禺劇場首演，之后連演7場。“這出戲不僅是曹禺先生最重要的作品之一，對人藝來說也很有意義?！瘪T遠征告訴《中國新聞周刊》。

《日出》是以上世紀30年代為背景的故事，主旨是舊社會對人的壓迫。馮遠征說，今天再排《日出》，不能簡單復刻經(jīng)典，作為創(chuàng)作者一定要考慮想傳遞什么思想，要與現(xiàn)在的人進行內(nèi)心的對話。

“人藝的劇場是創(chuàng)新的劇場，有傳統(tǒng)版的《日出》，也有現(xiàn)代版的《日出》，未來可能還會有二版、三版出現(xiàn)?！瘪T遠征說。之后，曹禺劇場還將推出由濮存昕、唐燁導演的新排《雷雨》，以及青年導演閆銳執(zhí)導的《原野》。經(jīng)典新排，“新血”登場，為“曹禺劇場”開張。

從30年代抽離出來

馮遠征對《日出》并不陌生，在2000年任鳴導演的人藝版《日出》中，他飾演方達生，而且也導演過兩版人藝之外的《日出》。不過，這次為人藝導演新排《日出》，對他來說有特殊意義。

《日出》發(fā)表于1936年，故事背景是抗戰(zhàn)前的天津。外省青年方達生來到都市尋找初戀竹均，發(fā)現(xiàn)她已經(jīng)變成交際花陳白露，被銀行家潘月亭供養(yǎng)。方達生的到來，喚醒了陳白露的靈魂，而這時，接踵而至的變故又不斷折磨她的內(nèi)心。她同情的女孩“小東西”被黑幫勢力賣到妓院，不堪凌辱而死，潘月亭又被暗算破產(chǎn)，無法償還的債務擺在她面前。日出之時，陳白露吞下大量安眠藥絕望離世，方達生則燃起斗志。

馮遠征原本希望能對原作進行大幅度改編，但時間不夠，比改編劇本更占用他精力的，是指導演員。他幾乎選用了全部新演員班底，一批“95后”演員登場，陳白露的扮演者陸璐生于1997年。在馮遠征的爭取之下，增加了一個月排練時間。他們以上課的方式來排練，三個月里每天下午排戲，中午和晚上，他還專門為演員“加課”，從聲、臺、形、表等基礎(chǔ)課上起。

“如果再給我兩個月專門做劇本，可能你們會看到最不像《日出》的《日出》，但也可能是最反映曹禺先生本意的《日出》?！瘪T遠征向《中國新聞周刊》說，他原本希望拆解《日出》的情節(jié)，重新組織故事。一個大膽的設想是將方達生抽離出來，游走在故事之外。這個想法沒有完全兌現(xiàn)，只在開場部分地體現(xiàn)了。

《日出》劇照：陸璐飾演陳白露。本文攝影/李春光

開場時，在追光燈之下，扮演方達生的楊明鑫在舞臺上走了一個U形軌跡。每一個方向都代表著一種情緒，從初入都市的不知所措，轉(zhuǎn)變?yōu)槊鎸夤株戨x時的反感，見到“小東西”之后心生憐憫，最后變?yōu)槎窢幍膱远?。這個開場與此前任何版本都不同，是全劇的濃縮，也是角度的切換，方達生搖身一變，成了畸形社會的觀察者。由此，整出戲不僅講述了陳白露的毀滅，也是方達生的反思，從而產(chǎn)生了雙重視角。

馮遠征希望模糊時間背景，因此沒有刻意還原上世紀30年代的環(huán)境。其實，曹禺也說過，他的戲時間設定并不具體，只是劃定一個大致的年代?！叭绻€原舊時代的酒店、服裝，現(xiàn)在的觀眾也只是客觀在看一個故事。”馮遠征說，“模糊掉這些，是希望觀眾時常抽離出來，去看待自己?！?/p>

馮遠征解釋，戲劇有很多可能性，國外都有穿著西服和牛仔褲的哈姆雷特。但中國很多觀眾看到大幕拉開，如果陳白露穿著牛仔褲、白襯衫，就會納悶，這是《日出》嗎？觀眾看戲習慣“帶著想法而不是帶著心”，這會影響對新的詮釋角度的接受，他希望能打破這個觀念。

舞臺設計上，這一版本也有較為大膽的創(chuàng)新之處，風格簡潔、現(xiàn)代，動用了投影甚至現(xiàn)場直播等多媒體技術(shù)。第二幕里，一條金魚被投影在背景中，整幕劇都在水中游弋，寓意除了方達生，臺上的人都是魚缸里的魚，誰也游不出去。陳白露自殺那一幕，甚至將演員的表情投影到背景墻上。

“我個人認為，這版《日出》只是邁了一小步，還沒有邁一大步?！瘪T遠征認為，這一版本的創(chuàng)新步子邁得還不夠大。北京人藝曾有過任鳴版《日出》和李六乙版《原野》等顛覆式改編，2000年這兩出戲上演時，引發(fā)戲劇界的大討論，批評者直言，新版把原著的美“改”掉了、“革”沒了。馮遠征認為北京人藝有創(chuàng)新的基因，一直不排斥先鋒的手法，前提是保持“創(chuàng)作人物”的根本，人物不能成為符號。

陳白露之死的不同詮釋

這次排演，馮遠征“撿回”了幾場曾被刪掉的戲。

曹禺寫的劇本總是太長，《日出》長達8萬字，全本演出至少需要五六小時。曹禺也曾坦陳：“我寫劇本，素來冗長，每次演出，必須大作刪節(jié)?！泵看涡屡艜r的刪減，也造成了不同版本之間的主要差異。

在曹禺劇本原作的結(jié)尾，陳白露服安眠藥自殺后，方達生上場，希望勸說她跟自己離開這里。沒得到回應，他獨自離開，迎著陽光走了出去。此前演出版本大多刪減了這段，以陳白露之死落幕。馮遠征則“撿”回了這一幕。1981年人藝版《日出》導演刁光覃曾解釋，方達生不必再回來作最后的挽救，是因為他已經(jīng)明白無能為力了。而馮遠征認為，這是扣題的一幕，體現(xiàn)了曹禺命名“日出”的本意。